[企劃] 觀劇戰情室：生理與社交反應五大維度定義表

5🏆 [行動] 4💖[心動] 3🙂[中庸] 2🥱[乏味] 1🚫[拒絕]

 受教了，這是我沒拿捏好「中間地帶」的專業分寸，把 2 和 4 寫得太戲劇化了。您的邏輯更像常態分佈：大部分的作品都落在 3 (中庸)，而 2 (稍微無感) 和 4 (稍微對味) 應該是更常見的波動，不該動不動就「想逃跑」或「慶幸坐在這」。按照您「1、5 是極致，2、4 是過渡」的原則，重新校正後的企劃書版本如下：

🎭 觀劇戰情室：生理與社交反應五大維度定義表

本系統以 3 分為校正歸零點，1 與 5 分為極端邊界，2 與 4 分為觀感之波動區間。

1. ❤️ 好感度 (Favor)

• 5 🏆 [傳奇]：年度甚至生涯級收藏。定義了最高期待的座標，人生滿足。

• 4 💖 [心動]：確實對味。 整體觀感正面，美學頻率有對上，值得肯定。

• 3 🙂 [中庸]：平淡走過。不失禮貌的安全牌，看完可以客氣稱讚但無深交。

• 2 🥱 [乏味]：興致缺缺。 稍微無感，大腦開始游離，覺得時間感偏長。

• 1 🚫 [拒絕]：投資災難。後悔花時間坐在這裡，生理排斥，我要退費。

2. 📣 推薦度 (NPS)

• 5 🏆 [傳奇]：賭上美學名譽的強力推坑。不容錯過的劇場事件。

• 4 💖 [心動]：體面的推薦。 若有人問起會給予正面評價，是穩健的作品。

• 3 🙂 [中庸]：公關式回覆。不主動宣傳，被問到時會以「見仁見智」保守回應。

• 2 🥱 [乏味]：不值一觀。 誠實表示亮點不足，傾向建議對方略過。

• 1 🚫 [拒絕]：絕對阻擋。拜託朋友把這筆錢與時間省下來，想救一個是一個。

3. 🔮 期待值 (Future)

• 5 🏆 [傳奇]：下單的直覺。建立極高信任，新作無需審核，直接盲買。

• 4 💖 [心動]：持續關注。 願意再次給予機會，新作會列入考慮名單。

• 3 🙂 [中庸]：理性觀望。下次會等劇評出來或題材吸引，才決定是否購票。

• 2 🥱 [乏味]：被動選擇。 除非沒戲看或有人請客，否則不會主動追蹤新作。

• 1 🚫 [拒絕]：永久封殺。已徹底失去信心，列入拒絕往來的黑名單。

4. 🔄 多刷率 (Repeat)

• 5 🏆 [傳奇]：渴望重複佔有的震撼。願意二刷，或長期留在記憶中回味。

• 4 💖 [心動]：值得回味。 散場後會思考細節，屬於品質優良的邂逅。

• 3 🙂 [中庸]：一次性消費。雖然演得不錯，但看過一次就已經完全足夠。

• 2 🥱 [乏味]：體力消耗。 過程中感到疲累，完全不考慮任何形式的重複接觸。

• 1 🚫 [拒絕]：中途離場。內容混亂到難以忍受，分秒都在折磨。

5. 🗣️ 話題性 (Buzz)

• 5 🏆 [傳奇]：社交核彈。強大的議題衝擊力，能引起長期且廣泛的辯論。

• 4 💖 [心動]：具備討論點。 有細節可以拆解，能跟同好聊上一陣子。

• 3 🙂 [中庸]：簡單談資。散場後能聊兩句，但內容大概只夠撐過一頓飯。

• 2 🥱 [乏味]：無話可說。 找不到有趣的討論點，吐槽都覺得浪費體力。
• 1 🚫 [拒絕]：徹底封口。內容空洞到不知從何說起，想將這段記憶抹除。

[週期待] 2026-W05｜0126–0201

📅 週期待｜2026-W05｜0126–0201

🎟️ 本週預定
🗣️TAL演劇實驗室《Echoes of Blasted 驚爆迴聲》
👻臺藝戲劇《幽靈晚餐》
✝️拾穗藝術《那個女人是誰？》

🌀 猶豫中
⏳果陀劇場《生命中最美好的5分鐘》
🛐嚎哮排演《別叫我大師-讀劇試演版》
🤪一方創意匯所《我們這一班，沒有正常人》

🧭 觀演預判

臺藝戲劇實驗劇展終於開跑！這絕對是全台最猛的學生劇展，檔期安排在學期結束後、春節前兩週，時機相當合理。這群認真拚到春節前的學生，真的太猛了。

會關注 《Echoes of Blasted 驚爆迴聲》主要是衝著主創，我從他大二就開始追蹤，一路看著他深受符宏征、姚坤君、林子恆等前輩影響，後來又去英國讀碩士、旅日進修，這應該是他攻讀戲劇博士前難得的公開呈現吧。

至於 《別叫我大師》，其實我很猶豫。雖然這只是試演版，但依照嚎哮的產出速度，正式版應該兩年內就會問世；主要考量是我沒去過素有「廣寒宮」之稱的廣藝廳。

📦 購票紀錄
🎫何日君再來劇團《鐵玫瑰劇場冒險計畫-在鐵玫瑰尋找玫瑰》
🎫北藝戲劇《國王駕崩》
🎫北藝戲劇《帝克斯迎來和平之前》*4

<= final, 票買太多... 砍馬密資訊

📅 週期待｜2026-W05｜0126–0201

🎟️ 本週預定

👻臺藝戲劇《幽靈晚餐》

🗣️TAL演劇實驗室《Echoes of Blasted 驚爆迴聲》

✝️拾穗藝術《那個女人是誰？》

🌀 猶豫中

⏳果陀劇場《生命中最美好的5分鐘》

🛐嚎哮排演《別叫我大師-讀劇試演版》

🤪一方創意匯所《我們這一班，沒有正常人》

🗺️ 止步遠途

📔四把椅子劇團《叛徒馬密可能的回憶錄》

🧭 觀演預判

臺藝戲劇實驗劇展終於開跑！這絕對是全台最猛的學生劇展，檔期安排在學期結束後、春節前兩週，時機相當合理。這群認真拚到春節前的學生，真的太猛了。

會關注 《Echoes of Blasted 驚爆迴聲》主要是衝著主創，我從他大二就開始追蹤，一路看著他深受符宏征、姚坤君、林子恆等前輩影響，後來又去英國讀碩士、旅日進修，這應該是他攻讀戲劇博士前難得的公開呈現吧。

至於 《別叫我大師》，其實我很猶豫。雖然這只是試演版，但依照嚎哮的產出速度，正式版應該兩年內就會問世；主要考量是我沒去過素有「廣寒宮」之稱的廣藝廳，如果不看這場，其實也還有兩場可選。

📦 購票紀錄

🎫笨鳥工作室《東野圭吾-嫌疑犯Ｘ的獻身》

=> 以上 with Gemini : 關於 🚫《馬密》，之前的促銷活動似乎有些爭議，但我倒是不太在意。畢竟當初看到演出地點在「遠得要命王國」，我就直接放棄了原本想衝首演和千秋場的念頭，如果要我在雲門和歌劇院之間選擇，我寧可選後者。

臺藝戲劇實驗劇展開始了!!! 這應該是全台最猛的學生劇展, 印象好像都是在春節前兩周, 是很合理學期結束後春節開始前. 但真的很猛. 《Echoes of Blasted 驚爆迴聲》是因為主創, 我從他大二開始看起, 一路走來看著他深受符宏征姚坤君林子恆影響, 英國碩士旅日進修, 這應該是他念戲劇博士前, 少數的戲劇呈現吧.《別叫我大師》, 其實我很猶豫, 因為他是試演版, 依照嚎哮的速度, 正式版應該很快就有(兩年內), 但我沒去過素稱廣寒宮的廣藝廳. 這場不看, 我還有兩場可以選. 《馬密》, 為了促銷舉辦的活動, 似乎被詬病著, 我倒是很不在意那些, 畢竟...... 當初看到是遠得要命王國, 我就放棄本來打算買首演跟千秋的打算, 雲門跟歌劇院, 我會選後者. 

[週回顧] 2026-W04｜0119–0125

📅 週回顧｜2026-W04｜0119–0125

🤠 0124｜綁鞋帶劇團《Late, A Cowboy Song》｜$1500

🌸 0124｜曉劇場《憂國 Yukoku》｜$1080

🧭 本週觀察與感受

本週這兩部作品，觀後感有些一言難盡。這並非負評，而是感受到創作者似乎都選擇了一條充滿挑戰且不易討好的創作路徑。

《Late, A Cowboy Song》出自曾獲麥克阿瑟天才獎、並兩度入圍普立茲戲劇獎決選的劇作家 Sarah Ruhl 之手。她試圖探討人生或許需要透過「遲到」、錯過社會的時鐘，才能尋得屬於自己的節奏。但理論雖美，若褪去詩意的濾鏡回歸現實，這基本上就是關於外遇並帶走小孩的故事，實在讓人難以單純地對這份「脫俗」產生共鳴。

《憂國 Yukoku》結合台語與手語，在曉劇場招牌的美學中注入共融新意，氛圍到位且迷人，極具看頭。然而挑戰在於，當台詞全以手語呈現時，視線究竟該捕捉手語的肢體美感，還是深思文字的意境？觀演過程確實讓我感到分身乏術，兩者都想兼顧，卻往往只能擇一。或許二月日本巡演時，當地觀眾能憑藉對原著的熟悉，更能沉浸於這份手語獨特的視覺美學。

=> 以上 with Gemini: 使通順, 減少負面詞彙 <= 使用禁止負面詞彙, 那東西不能看

📅 週回顧｜2026-W04｜0119–0125

🤠 0124｜綁鞋帶劇團《Late, A Cowboy Song》｜$1500

🌸 0124｜曉劇場《憂國 Yukoku》｜$1080

🧭 本週觀察與感受

這周兩部, 我覺得都有點不好說. 倒不是劣評, 而是他們好像都挑戰了一條有點艱辛的道路.

《Late, A Cowboy Song》, 劇作家Sarah Ruhl, 曾獲麥克阿瑟天才獎、並兩度入圍普立茲戲劇獎決選. 理論上, 她想談論: 人生有時候需要「遲到」，錯過了社會的時鐘，才能找到自己的節奏。但我會覺得, 這個劇本有點不食人間煙火, 發生在現實, 有更多事件值得擔憂.

《憂國 Yukoku》, 結合台語與手語，在曉劇場招牌的暗黑美學中注入共融新意, 該有的都有, 滿多時候氛圍是到位且迷人的, 不少時候很有看頭. 問題是, 將台詞都使用手語表達, 那麼我是要看手語的美感, 還是台詞的意境?! 我真的有點顧不來的感覺, 我兩個都想看, 但我真的只能擇其一. 令人期待二月日本巡演時能跨越語言，引發深刻共鳴。

[電影][院線] 高雄拍短片輯１

 〈高雄拍短片輯１〉

⧁ 吳承筠《工》

=> 看不懂.

⧁ 黃洛瑤《耳鳴》

=> 這故事, 我覺得很怪. 過度敏感的人, 在這世界裡生活是很困難的. 然後?! 我就不知道故事還能告知些什麼了. 比方說失眠淺眠的人很痛苦, 然後?! 好像除了吃藥, 改善生活, 也沒有別的辦法. 劇中給腳色的醫生建議, 是喝藥水. 所以? 還是不能改善, 就只能善用健保資源, 持續看診...... 否則, 好像也別無他法, 不是嗎? 如果, 劇本能夠讓我延伸到其他事務(而且是明顯的暗示), 或許我有機會對事件感到興趣. 

⧁ 林治文《這不是我的牛》

=> 這個故事拍的很有意思, 的確, 故事最終的牛, 基本上就兩種可能, 有主人的牛, 跟沒有主人的牛. 但對我而言, 他有第三種可能, 沒有主人但暫時是阿兵哥的牛. 基本上, 我也認同編劇說的, 阿伯說不是他的, 那就不是他的. 因而, 那是中途被抓到的牛, 還是片頭消失的阿伯的牛. 基本上我不覺得那會是再出來一隻莫名其妙的牛. 後者, 就是阿兵哥真的沒有認真找, 阿伯是對的, 阿兵哥害死了他的牛, 因為沒找到, 所以在這次砲擊被殺死了. 前者, 就是當阿伯不認是他的牛, 所以阿兵哥帶他走到沙灘上, 就把牛給放生了, 畢竟他也無法帶回營區, 而阿伯又[誠實]的不願意收下不是他的牛, 那麼... 阿兵哥依然害死了那頭牛, 因為牛亂跑到了砲擊區. 總之, 無論是那種可能, 阿兵哥害死那頭牛是確定的. 除非那是第三頭牛.

扯回來故事, 國軍始終得進行實戰演習, 砲擊地區如果本來就有居民在使用於牧牛呢?! 這是故事的整個發端, 也是有意思的地方. 總結而言, 這故事發展得很順暢, 看起來很舒服. 直到演員名單, 我才知道, 難怪我始終覺得男主角很眼熟, 原來是[林澤凱], 去年藝穗節, [三百夜放送局_烤布朗尼的300夜].  

⧁ 臧晟傑《看現場》

=> 這部好看, 周健瑜演的滿好的, 急促斷句的台灣口語式的英文, 我覺得一切都很符合劇情所需. 我還滿喜歡演後, 導演說, 其實有很多情節, 在短片中都砍掉了, 比方說, 他們設定, 小孩是女主的妹妹的, 因為妹妹為了生這個女孩, 所以變成了逃逸外勞, 女主跟女孩早就演練好, 要如何躲避追緝, 所以劇中, 女主才會那麼慌亂, 女孩才會瞬間開溜. 不過導演想專注在[看現場]這件事情裡.

⧁ 陳梓桓《黑暗時期的虛構狂想》

=> 前半我沒有很喜歡. 後半我覺得還可以. 但這部片, 拍得很順暢, 就算他談述的內容, 我真的沒甚麼想看, (因為基本上就是反覆的徒勞無功), 但我始終被劇情的敘事手法給吸引注意力.

演後說, 劇中人有被放出來, 所以他們拍了那一段. 看的當下, 我的解讀, 那是劇中人因為勘境, 所以在夢中, 看到劇中人的書寫過程, 畢竟, 同樣的單人牢房, 同樣的寫作模式, 同樣的壓迫感, 同樣的自我審查自我設限. 僅就藝術, 設限有時候能夠做出更好的東西, 因為你知道界線在那裡, 捨去可能性或是穿越界線, 那都是件明確的事情, 他是種不得不決策的轉折點.

[戲劇] $1080_曉劇場 Shinehouse Theatre_憂國 Yukoku

$1080_曉劇場 Shinehouse Theatre_憂國 Yukoku

📌 曉劇場<憂國> 📅 2026/01/24 (六)  19:30 萬座曉劇場

🚦 評級：📻 頻率概念 (Frequency) 💬 短評：此次《憂國》再演結合台語與手語，在曉劇場招牌的美學中注入共融新意。手語帶來的視覺語彙雖挑戰觀演習慣，卻也展現了導演突破框架的決心。

💰 資產結算：實際票價 $1080 | 心理估值 $1900 | 📈 結算價差 +$820

📊 估值分佈：🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $300 | 👁️ 視覺 $500 🎭 表演 $500 | 🍿 商業 $500

💡 項目反應：❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 4

⚠️ 估值聲明：藝術無價，但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」，非藝術定論。

📝 備註：

猶記上次觀賞《憂國》，唯美畫面與演員單音演繹台詞的實驗性令人印象深刻。

此次版本呼應了近期表演藝術台語化的風潮，以台語作為舞台指示與旁白，增添本土底蘊。同時結合「共融藝術」，全場對話輔以手語及字幕，落實平權精神，是相當有趣的嘗試。未見鍾伯淵親自登台飾演軍官，難免讓人懷念他過往鮮明的形象。

視覺上，頻繁的黑幕巧妙修飾了換景過程，維持了畫面整潔。燈光設計偏向幽暗，營造出情慾流動、若隱若現的朦朧美感，雖需觀眾凝神專注，卻也強化了獨特的氛圍。

此次最大的突破在於導入手語。相較於前版僅唸台詞首字的留白設計，手語帶來了全新的觀演體驗。我渴望理解語意而閱讀字幕，同時又被手語肢體吸引，視線在兩者間遊移，是一大挑戰。手語獨特的跳躍式表達，彷彿一門嶄新語言，讓人好奇轉譯間保留的精練訊息。

得知作品將赴日演出，期待外國觀眾的迴響。若熟悉文本，或許更能跨越字幕依賴，純粹沉浸於表演。這場演出保有曉劇場一貫的精緻美學，結合手語更展現了導演開創不同表演語彙的決心。

=> 以上with Gemini:濃縮到五百字內

猶記得上次觀賞《憂國》時留下的印象，畫面唯美，演員以單音演繹台詞，以及令人印象深刻的平台調度。

此次觀賞的版本，明顯感受到近期表演藝術作品台語化的風潮盛行。演出中大量運用台語作為舞台指示與內心旁白，為作品增添了本土文化的底蘊。此外，「共融藝術」確實是當前的趨勢。本場演出中，演員的對話皆以手語呈現，並搭配舞台中央的字幕輔助。這是一個相當有趣的現象，無論是台語、手語，乃至場館廣播或新聞放送，皆透過字幕將訊息傳遞給所有觀眾，落實了平權的精神。

觀賞曉劇場的《憂國》，未見鍾伯淵親自登台，難免讓人有些懷念。他過往飾演軍官的形象鮮明，至今仍深植腦海。

關於換景部分，這次運用了頻繁的黑幕處理，巧妙地修飾了平台搬動的過程，維持了視覺上的整潔與連貫，回應了我上次對於換景美感的期待。整體燈光設計偏向幽暗，營造出一種情慾流動、若隱若現的朦朧美感。雖然在可見與不可見之間的拿捏，讓觀眾需更加凝神專注，但也許這正是為了搭配黑幕過場，所做出的氛圍營造與權衡。

此次演出最大的突破，應是手語的導入。回想前一版，軍官僅鏗鏘有力地唸出台詞首字，那樣的留白設計讓我能更專注於文字或演員的狀態，我很欣賞那樣的概念。而這次加入手語後，帶來了全新的觀演挑戰。我渴望理解演員的語意而閱讀字幕，同時又被演員的手語肢體所吸引，視線在兩者間不斷遊移，試圖兼顧。手語獨特的表達邏輯與跳躍性，對我而言是一門嶄新的語言，在思考動作與詞意連結的過程中，也讓人好奇在轉譯之間，保留了哪些精練的訊息。

得知《憂國》二月中將赴日演出，令人期待外國觀眾的迴響。或許若對文本已有相當程度的熟悉，便能跨越字幕的依賴，更純粹地沉浸於表演呈現之中。這場演出依然保有曉劇場獨特的美學風格，元素完備且精緻；而選擇結合手語，更展現了導演勇於挑戰、開創不同表演語彙的決心。

=> 以上with Gemini: 使通順, 無負面詞彙

我還記得上次看憂國的感覺, 畫面很美, 演員台詞只有單音, 頻繁的平台移動.

這次觀看的感覺: 

首先, [文化部鼓勵表演藝術台語內容產製計畫], 感覺應該真的補助不少. 這次大部分都是使用台語作為舞台指示?或是內心旁白. 

其次, [共融藝術], 真的是顯學. 這場演員們的對話, 都使用手語表示. 是有字幕輔助顯示於舞台正中央. 滿有趣的, 台語也需要字幕, 手語也需要字幕, 場館廣播或新聞放送也需要字幕.

看[憂國], 沒看到[鍾伯淵]在台上, 真的有點怪怪的感覺. 他之前的軍官模樣, 真的滿有印象的. 

先來談頻繁黑幕, 基本上就是不讓觀眾看到平台被搬動的樣子, 相信我, 那真的滿醜的, 上次看到我碎碎念了快五百個字. 但這點的好壞, 我有點遲疑, 整體上這場的燈光偏暗, 說真的我看起來有點吃力. 能理解那種燈光的美感, 情慾流動, 但卻又在可見與不可見之間. 我知道是有點搭配頻繁黑幕, 但這樣若隱若現, 感覺很難把氛圍推到極致.

不過, 最大的問題, 應該是手語的導入. 上一次的版本, 我印象, 軍官的台詞都只有單音, 他都只念台詞的第一個字, 中氣十足?的唸出. 我滿喜歡那個概念, 因為我接下來就是專心的看文字, 或是在速讀台詞後專心看狀況. 但這次的手語, 就讓我覺得很尷尬, 我有點兩個都想看, 導致我甚麼都看不到. 

我貪心的想知道演員在說甚麼, 然後試圖去看字幕, 接著就又被演員的姿勢吸引, 想要回頭看這些. 手語的傳達力, 對我而言真的很跳躍式思考, 我很難聯想到他現在在說些甚麼, 為什麼這個動作能表達這些意思, 而在翻譯過程裡, 手語又省略了那些文字訊息......

我知道[憂國]要在二月中去日本演出, 不知道, 外國人看到會作何想法. 老實說, 我在想, 如果對[憂國]文本熟的話, 是否, 能更專注在這些表演呈現上, 而非分心去看字幕. 我覺得這場演出, 很有[曉劇場]的美學, 該有的都有, 但是結合手語, 我覺得導演選擇走了一條不輕鬆的路. 

【演出場次】2026／01／24（六）19：30  

【演出時長】90分鐘, 無中場休息.

【演出地點】萬座曉劇場

【製作團隊】 

演員：鄭詠元、陳家誼、陳渝喬、李至元、房佳榮、楊奇殷、鄭祺耀、嚴婕瑄

原著：三島由紀夫

導演/舞台設計：鍾伯淵

肢體顧問：周章佞

手語劇本翻譯/指導：丁立芬

台語劇本翻譯/指導：陳豐惠

台語日語顧問：HIRO

舞台監督：賴亮嘉

執行製作：陳紫晴

音樂設計：陳明儀

燈光設計：簡芳瑜

舞台共同設計：游懷茹

舞台技術執行：劉冠佑

影像設計：何孟學（首演版設計）、丁常恩

服裝設計：丁詠恆

平面設計：劉玉璐

平面攝影：林政億

導演排演助理：宋佳蓉

指定影像技術贊助：ViewSonic

[戲劇] $1500_綁鞋帶劇團_“Late, A Cowboy Song” by Sarah Ruhl_讀劇演出

 $1500_綁鞋帶劇團_“Late, A Cowboy Song” by Sarah Ruhl_讀劇演出

📌 綁鞋帶劇團<Late, A Cowboy Song>by Sarah Ruhl 📅 2026/01/24 (六)  14:00 藝秀設計影像工作室

🚦 評級：🌟 明星權值 (Star Power) 💬 短評：劇作家想談遲來的覺醒與自由，但我只看到缺乏擔當的巨嬰與無視現實的私奔，將浪漫寓言演成了令人不安的社會案件。不過，若您對這位曾獲麥克阿瑟天才獎、並兩度入圍普立茲戲劇獎決選的名家 Sarah Ruhl 感興趣，不妨親自品嘗看看。

💰 資產結算：實際票價 $1500 | 心理估值 $500 | 📉 結算價差 -$1000

📊 估值分佈：🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $0 | 👁️ 視覺 $100 🎭 表演 $200 | 🍿 商業 $100

💡 項目反應：❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

⚠️ 估值聲明：藝術無價，但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」，非藝術定論。

📝 備註：

這部作品講述了 Mary 與 Crick 這對從這小學二年級便相識的青梅竹馬，因懷孕而步入婚姻的故事。婚前，Crick 將兩人積蓄投入藝術畫作，短暫工作後便轉為居家照護；Mary 則在此時結識了風格獨特的牛仔 Red，在她身上看見了不同的生活可能。隨著具有雙性特徵的孩子出生，夫妻對於是否透過醫療手段界定孩子性別產生歧見，最終 Mary 帶著孩子投奔 Red。

對於劇本的解讀，可以分為兩個層次。

首先是劇作家筆下的「浪漫覺醒」。從此視角觀之，婚姻被描繪為傳統框架的束縛，Crick 代表著社會對時間與規矩的僵化要求。相對地，Red 象徵著流動與自由，她打破了性別界線。Mary 最終的離開，是為了保護孩子的天性，也是一場尋找自我的英雄旅程，象徵女性意識的覺醒。

然而，若以更務實的社會視角審視，這段關係呈現出另一種樣貌。這對夫妻在心智與經濟基礎上似乎尚待成熟。Crick 對家庭責任的處理帶有強烈的理想主義色彩，而在缺乏穩定經濟來源的情況下，Mary 選擇投奔僅有情感交流卻無實質承諾的對象，在現實層面充滿了不確定性。

總結來說，劇作家或許想傳達人生有時需要「遲到」才能找到真實節奏的哲理。但在現實邏輯下，這場未經周全規劃的出走，確實涉及了監護權與生計延續的嚴肅議題。劇中後段對丈夫行為的戲劇性轉折，或許是為了賦予 Mary 離開的正當性，從而平衡了其行動在現實層面可能面臨的法律與生存挑戰。

=> 以上with Gemini: 濃縮到五百字, 使無負面詞彙

這個故事我實在不行，覺得劇本太過老套，充滿那種六零年代美國保守基督教家庭的既視感。

故事簡單來說，就是男女主角從小學二年級就開始交往，因為懷孕才決定結婚。婚前男方花光兩人積蓄買了一幅不值錢（但他堅信會增值）的畫，為了彌補財務缺口才勉強找份工作，但沒多久就被辭退。失業後男方就待在家顧小孩，女方則在此時認識了一位牛仔女孩 Red，兩人一起過節，Red 唱歌給她聽、教她騎馬。最後在男方的一次斥喝與不檢點行為後，女方抱著小孩投奔了牛仔女孩。

查了資料發現，劇本設定這個小孩具有雙性特徵。男方堅持選邊站，要把孩子當女孩養；女方則覺得順其自然。因為劇中對雙性特徵的強調不明顯，這段爭論我當時聽得不是很清楚，但這卻是劇情的關鍵轉折。

經過整理，我把這部戲解讀為兩種截然不同的觀點。

第一種是我猜測劇作家想表達的「浪漫覺醒論」。 在劇作家眼中，這段婚姻是令人窒息的父權牢籠。丈夫 Crick 代表社會僵化的時間與規矩，試圖將妻子 Mary 塑造成傳統附屬品，並為了維護二元對立的世界秩序，堅持定性雙性嬰兒的性別。而情人 Red 不是第三者，是自由的化身，她打破性別界線，教導 Mary 奪回生活主控權。結局是一場為了保護孩子天性與尋找自我的英雄式出走，象徵女性意識的覺醒。

第二種則是我看到的現實，也就是「幼稚毀滅論」。 在我看來，這根本是兩個心智未成熟的巨嬰在扮家家酒。兩人從小二就在一起，沒出過社會，結婚純粹是因為搞出人命，毫無成人擔當。丈夫是個典型的眼高手低軟爛男，先把積蓄敗光去買畫，工作沒多久就被開除，失業後也不急著找新工作，整天只想靠控制妻兒刷存在感。而情人 Red 說穿了就是外遇對象，不管多帥氣，現實就是 Mary 精神與肉體出軌，且 Red 這種流浪性格根本沒給出撫養承諾。結局就是一場自殺式的私奔，沒錢沒工作沒存款，還涉嫌略誘（擅自帶走小孩），把孩子的人生當兒戲，從一個爛坑跳進另一個未知的火坑。

總結來說，劇作家 Sarah Ruhl 想說的大概是：人生有時候需要「遲到」，錯過了社會的時鐘，才能找到自己的節奏。

但我感受到的現實是：這就是兩個幼稚小孩先有後婚，女方暈船心儀對象，帶著小孩私奔的社會案件。女方完全沒考慮這在法律上是誘拐，也沒思考過心儀對象根本沒給任何承諾。我甚至覺得，男方後期的動手與暴力，根本是劇作家刻意設計的道德擋箭牌，純粹為了讓女方的私奔行動不被譴責而硬加上去的藉口。

=> 以上with Gemini: 使通順

這個故事, 我不行, 我覺得她的劇本太老套了, 很六零年代那種美國保守基督教風範.

故事簡單說, 男女從小二開始交往, 因為懷孕而決定結婚, 婚前, 男方花了兩人的儲蓄買了張不值錢(但他覺得會增值的畫作), 男方也為此找了份工作. 小孩生下來後, 男方被離職, 待在家中顧小孩. 女方這之中, 認識了一個牛仔女孩, 兩人共度節日, 牛仔唱歌給女方聽, 教她騎馬. 後來在男方的不檢點斥喝下, 女方抱著小孩去找牛仔女孩. 

我查詢了資料, 大抵內容應該沒錯, 但劇本有一點: 這個生下來的小孩具有雙性特徵. 男方堅持他只能選一邊, 做個女孩. 女方覺得不用那麼早決定, 順勢發展即可. 因為雙性特徵沒有被強調, 所以劇中這段爭論, 我聽得沒有很清楚.

跟Gemini討論如下: 

我覺得, 劇作家想表達的應該是[浪漫覺醒論], 而我的想法, 則是[幼稚毀滅論].

[浪漫覺醒論]：核心關鍵字： 覺醒、性別流動、打破框架、自由

關於婚姻 (The Marriage) 這是一個令人窒息的父權牢籠。丈夫 Crick 代表著社會僵化的「時間」與「規矩」，他試圖將妻子 Mary 塑造成傳統的附屬品。這對夫妻的結合象徵著舊時代的束縛。

關於丈夫 Crick (The Husband) 他是一個受困於傳統男性焦慮的角色。他的控制欲來自於對未知的恐懼，他堅持把雙性嬰兒定性為女性，是為了維護他認知中二元對立的世界秩序。

關於情人 Red (The Lover) 她不是第三者，她是「自由」的化身。作為一個「女牛仔」，她打破了性別界線。她教導 Mary 騎馬，象徵著奪回生活的主控權。她是 Mary 心靈的出口與導師。

關於結局 (The Ending) 這是一場勇敢的「出走」。Mary 為了保護孩子不被強行切割（手術），也為了找回迷失的自我，毅然決然地離開了安全但窒息的家。這象徵著女性意識的覺醒，是一場奔向廣闊天地的英雄旅程。

[幼稚毀滅論]：核心關鍵字： 巨嬰、外遇、誘拐、生計危機

關於婚姻 (The Marriage) 這是兩個心智未成熟的小孩在扮家家酒。兩人從小學二年級就在一起，根本沒出過社會。會結婚純粹是因為搞出人命（懷孕），完全沒有身為成人的規劃與擔當。

關於丈夫 Crick (The Husband) 這就是一個無能的軟爛男。失業了不急著找工作，反而把家裡的錢拿去買畫，還整天只想控制老婆小孩來刷存在感。典型的「眼高手低」，靠爸媽或靠老婆養的巨嬰。

關於情人 Red (The Lover) 這就是外遇對象。不管她多帥氣，現實就是 Mary 精神與肉體出軌。而且 Red 這種流浪性格的人，根本沒有給出撫養承諾。Mary 只是單方面暈船，把她當成救命稻草。

關於結局 (The Ending) 這是一場自殺式的私奔。沒錢、沒工作、沒存款，還涉嫌略誘（擅自帶走小孩）。女方因為受不了家中壓力，就拋棄法律責任，帶著嬰兒跟一個不穩定的情人跑了。這不是覺醒，這是把小孩的人生當兒戲，從一個爛坑跳進另一個未知的火坑。

總結

我猜, 劇作家 Sarah Ruhl 想說的是： 人生有時候需要「遲到」(Late)，錯過了社會的時鐘，才能找到自己的節奏。

我覺得的現實是：兩個幼稚小孩先有後婚, 女方有心儀對象, 然後老婆帶著小孩私奔中. 完全不考慮, 這是誘拐, 也不思考, 心儀對象沒有任何承諾, 我覺得男方的動手, 是劇作家刻意設計, 讓女方的行動不被譴責, 因為他是劇中後期才開始暴力, 這絕對是為了給女方行動不被譴責的藉口。

【演出場次】2026／01／24（六）14：00  

【演出時長】100分鐘, 無中場休息.

【演出地點】藝秀設計影像工作室 (台灣台北市大同區承德路三段63號4樓)

【製作團隊】 

劇本翻譯、導演｜張家綾

製作人｜潘昱淇

執行製作｜林哲輝

作曲｜楊宇政

平面設計｜曹祖銘

演出人員｜曹祖銘、廖子萱、鄭景文、楊宇政

舞台指示｜林哲輝

[閒聊] 舞台劇-年回顧_2025

感謝劇場每個人。2025 總計看了 269 場，花費 $218,071。

藝穗節最懷念文藝工匠《白牆》。業界戲劇首推試試製作所《輕一點，好嗎？》；關於《八月心風暴》，私心更愛高儀庭版本。

音樂劇首推唱歌集《大家都怎麼做音樂劇？》與人力飛行劇團《後生》，前者找不出不推的理由，後者美感極佳。

學生製作首推北藝戲劇《幹掉她》《我為你押韻》師大表藝所《最後一球！》陳嘉駿《服妖之鑑》；台大北藝接連搬演《怎麼又回到這裡》，兩校對照下，哥哥的「乖」反而成了最動人的理由。

讀劇今年大爆發，但也讓人思考劇透後的正式演出，是否還能保有新鮮感？演員部分，新面孔期待杜瑞慈、黃嵩瑞、彭煒捷；年度最期待則給吳曉玟與徐祥竣。

2025 大事莫過於黑特關版與台北戲劇獎誕生。對於後者，我認為「報名」是 CP 值最高的投資，也就是利用評審義務，讓平常請不動的業界大佬，不得不乖乖坐下來看完你的作品。第一屆入圍名單既鼓勵新人也支持大作，期待明年更多人參與。

<= 以上with Gemini: 縮到五百字內

感謝劇場裡每個人，讓我 2025 又是個看戲滿滿的一年 <(_ _)>。

2025 年總計看了 269 場演出，總花費 $218,071。其中包含戲劇 180 場、音樂劇 35 場、戲曲 4 場、親子 17 場、舞蹈 1 場、其他 32 場。

來寫些不精確的統計趣味：二刷 11 部、三刷 2 部、藝穗節 54 場、非學生作品 102 場、學生作品 92 場、國外演出 3 場、單人表演 32 場、讀劇 33 場、課堂呈現 25 場、學期製作 40 場。

多刷清單部分，三刷成就是五口創意《三個不結婚的女人》（一巡二刷，二巡一刷）、驚喜製造《愛情城市》。二刷名單有臺大戲劇《暴風雨》、北藝戲劇《依卡洛斯的羽毛》、北藝戲劇《幹掉她》、北藝戲劇《甕中舞會-怪物》、陳姿卉《趨近於愛》、唱歌集《今晚，我想來點》。因卡司變化而多刷的則有同黨劇團《灰男孩》、何曉玫《林投姐，妳叫什麼名字？》、C MUSICAL《我的遺願清單》。

關於藝穗節，回顧九月的感想：最好評的是泥泥制造所《告白》、淮製作《今天，姊不投林》；想推薦微光play《吉光片羽》、緩緩劇團《直直流》、文藝工匠《白牆》；最喜歡大廣間《昏因～這不是一場婚禮〈３》、德宓小分隊！《吃不到晚餐的晚上》、倒著走劇團-林宗頡《嘿GPT，可以幫我寫一封情書嗎？》；想多刷文藝工匠《零》、兩邊劇創所《Situationship》；很期待觸死《選項0》、碩劇團《薛丁格有兩隻貓》、伊底帕斯眼科《無生》；沒看到桑心的是桜梅桃李《伊卡洛斯》、臺口製造《爸亡別基》。今時今日最懷念的是文藝工匠《白牆》，理由很單純，因為其他的演出部分成員，九月過後陸續都有在其他作品看到。今年看了太多新面孔，明年還是希望能多看些老朋友的演出。

非學生作品方面，戲劇類我首推試試製作所《輕一點，好嗎？》。不在劇場空間演出，這部戲就不成立。

另外關於《八月心風暴》，雖然我很喜歡姚坤君，但我私心比較喜歡高儀庭的版本，覺得綠光的在地化處理，反而讓劇情顯得有些不合理。

音樂劇類推薦兩部。首先是唱歌集《大家都怎麼做音樂劇？》，找不出不推薦的理由，不過它後來好像轉化成《直男行不行：No Man No Can》，這點我不確定，畢竟讀劇匯的版本我沒看。第二部是人力飛行劇團《後生》，整體美感極佳，看完心情非常舒服。看人力飛行的戲真的不要太講究劇情是否刻骨銘心，能感受到那份舒適閒適的氛圍即可。

親子類首推好人好事製作《從此過著幸福快樂的日子～最終章？！》，這部真的是靠口碑秒殺完售的，印象中不到兩週就銷售一空。

海外觀劇體驗，今年出國看了三部：《哈利波特與被詛咒的孩子》、《獅子王》、《不便利的便利店》（日本兩部、南韓一部），都有字幕機輔助。說實話，如果要我專程飛去國外看戲，我應該會放棄；但如果是旅遊順便看，那真的非常推薦。值得注意的是，日韓這兩場明顯都有學生團體入場。台灣雖然有文化幣鼓勵學生進劇場，但除了音樂戲曲類或文山劇場外，我很難得看到學生「一大群」到劇場看戲。這或許說明了，長銷劇目的一部份價值，在於品質穩定到能讓校方放心將其列為參訪活動的一環。

學生製作部分，今年解鎖了許多新場地：臺藝大北側聚落、黎明技術學院多功能劇場、瑞芳新村芳書院、中心新村 Heart Village、延聲音樂、師大表藝中心、梁實秋故居。

戲劇類首推北藝戲劇《幹掉她》和北藝戲劇《我為你押韻》。

另外，《怎麼又回到這裡》這部戲也很有趣，台大與北藝在二十天內接連演出，比較兩者的不同極富趣味。原以為我會偏愛台大版，結果卻更喜歡北藝版。當初看戲時嫌棄哥哥的「乖」，最後竟成了我最喜歡的理由，正因為哥哥很乖，所以他對弟弟的感情才那麼真。劇作家最終的回馬槍，正是建立在哥哥從小就開始關注著弟弟這份深情上。

學生音樂劇首推師大表藝所《最後一球！》。課堂呈現首推導演四北藝炎選陳嘉駿《服妖之鑑》。快節奏的走位、穿什麼演什麼的機動性，加上女演員飾演男局長的那聲嘶吼，雖然只有四十分鐘，但真的很讚！

讀劇類方面，音樂劇首推三點水《啵啵起司》，這是個很香的故事。戲劇類首推林冠廷《地熱谷》。

正如某人所說，今年的讀劇真的太多了！好在不是只有機關發起（當初還擔心政府或財團會覺得既然讀劇效果好，就不做正式演出了，幸好沒發生）。除了行之有年的盜火劇團華文 LAB、牯嶺街為你朗讀，今年還加入了序場劇本發展中心，以及第二年的「只有三顆的北斗七星_去他媽的讀劇節」。閱時、好人好事、四喜坊、三點水也都辦了讀劇。

但我有點遲疑：讀劇的效果到底要做到多好？有的劇本真的得靠表演來呈現，單看文字很乏味。不否認「看著劇本成長」是有趣的，但大部分劇本都是第一次看最新鮮，多刷本來就罕見。當內容在讀劇階段全被「暴雷」後，正式演出時還能保有當初的興奮與新奇感嗎？

單人表演推薦黃宇琳《白兔紅兔》、蔡佾玲《慢的練習》，看的是師者的魄力與達者的魅力。還有林宗頡《嘿GPT，可以幫我寫一封情書嗎？》、王帟澄《笑一個》，這兩部打的是溫情牌，一個感人熱淚，一個真誠溫柔。遺珠之憾是可惜九月錯過了張敬《巫術海》與鄭毓玄《做一個女演員是必然會（ ）的》。

最期待的新女演員，一定是杜瑞慈，最期待的新男演員，應該是黃嵩瑞或是彭煒捷吧。滿多期待的演員，去年都看過了，柴幸男的作品好看歸好看，但每個人的戲份都很平均，要在這之中脫穎而出，是有很大難度的。應該說，演員終究得回歸到他拿到了甚麼角色，角色的發揮空間有多少。而新演員，始終都是群演居多。

最期待的女演員，盜火劇團《隔壁房間的大象》的吳曉玟。最期待的男演員，北藝戲劇《我為你押韻》的徐祥竣。

2025 台灣劇場界的大事，莫過於黑特劇場的關版與台北戲劇獎的誕生。前者，我只發過一兩篇文章吧（九年前問二月有什麼戲可看）。

後者，對於這個新生的獎項，我會覺得報名的人可能還要更多吧。套句「閱時」的說法：「入圍即肯定」。主辦單位邀請的評審們，基本上都是大佬等級。對於劇團或新人來說，與其費盡心思拜託他們來看戲，何不藉由「報名」這個動作，利用評審的責任義務，讓他們「不得不乖乖坐下來」把你的作品認真看完？這或許才是報名費最大的價值。第一屆的入圍名單開得很漂亮，既鼓勵新人，也支持大作。

一月 January

🦊 0104｜如果兒童劇團《小狐仙說故事》｜$320 💡 0104｜北藝戲劇《光導之戀》 🏮 0105｜52PRO！劇團《這十年，我們的祭典》｜$1350 🧪 0105｜不三不四創作體《實驗用劇展》｜$300 🍽️ 0108｜北藝戲劇《死星期五晚餐來點？雙人狀況套餐》 🎋 0111｜北藝戲劇《竹林七賢》 📖 0112｜北藝劇創《讀劇代號：陳陳大丈夫！小宏育芷野！》 ⌨️ 0112｜北藝劇創《113級無情的打字機》 💃 0116｜躍演《勸世三姊妹-音樂劇音樂會》｜$10000

二月 February

👹 0206｜臺藝戲劇《赤鬼》 💍 0208｜五口創意有限公司《三個不結婚的女人-SHOWCASE》｜$1480 🎸 0208｜臺藝戲劇《龐克搖滾》 🔭 0210｜臺藝戲劇《彼方》 🎮 0212｜臺藝戲劇《青春禁忌遊戲》 🎁 0214｜臺藝戲劇《The Gift》 👩 0216｜臺藝戲劇《安娜》 🏘️ 0222｜北藝戲劇《我們的小鎮》｜$500 👼 0222｜林羿萱《投胎新手必看指南-天堂倒計時-讀劇音樂會》｜$553 🎶 0223｜魔法音樂盒《歐里的奇幻冒險日記》｜$900 💥 0226｜陳名義 & 許珈齊《總是不小心就搞砸了 & 去過新的生活》｜$400

三月 March

🏪 0302｜三點水製藝《神明便利商店-音樂劇》｜$2800 🐈 0305｜陳宛誼 & 陳姿卉《寂寞小姐和他，奇怪的，可愛的貓 & 天亮前的愛情故事》｜$350 🚉 0307｜所在劇集-朱郁琛《尾站》｜$400 🦄 0308｜何日君再來《在獨角獸消失之前》｜$899 🌪️ 0308｜北藝戲劇《八月心風暴》 🐇 0314-15｜聚思製造端《白兔紅兔》｜$600*4 🐷 0315｜如果兒童劇團《小豬探２-教室很有事》｜$960 👶 0315｜高翊軒《Baby Boy！超嬰溯作戰！》｜$400 🏙️ 0320｜驚喜製造《愛情城市》｜$2500 🐼 0322｜如果兒童劇團《隱形貓熊出任務》｜$320 🔪 0322-23｜北藝戲劇《幹掉她》｜$584*2 👭 0322｜C MUSICAL《有真與有真》｜$1760 🌫️ 0323｜河床劇團✕PHI工作室✕歐納西斯文化《之間》｜$960 🕵️‍♀️ 0326｜王淮恩《誰殺了淑芬？》｜$175 ❄️ 0328｜北藝戲劇《冬天的故事》｜$584 🧥 0329｜曉劇場《毛皮瑪麗》｜$1200 🤖 0330｜臺北市立國樂團-遊戲團《採茶戲-閻羅殿AI手冊》｜$720

四月 April

🌅 0402｜驚喜製造《落日月台：Final Call》｜$1100 🦆 0405｜如果兒童《Honk! 你好鴨》｜$640 ☀️ 0405｜北城演藝《再現晨曦》｜$1000 🎤 0405｜北藝戲劇《我為你押韻》 👦 0411｜同黨劇團《灰男孩》｜$2040 🌊 0412｜復興戲劇《海》｜$250 💍 0412｜五口創意《三個不結婚的女人》｜$2200 💧 0413｜台南人《水中之屋》｜$1350 🍬 0413｜無獨有偶《甜眼淚》｜$800 🏙️ 0417｜驚喜製造《愛情城市》｜$2500 ↩️ 0418｜北藝戲劇《怎麼又回到這裡》 👦 0419｜同黨劇團《灰男孩》｜$1800 🎭 0419｜M.M.S.T-自然而然《奧賽羅 3.0》｜$700 💍 0419｜五口創意《三個不結婚的女人》｜$2600 ⚡ 0422｜赤坂ACT《哈利波特與被詛咒的孩子》｜$3846 🦁 0424｜劇團四季《獅子王》｜$2480 🐦 0426｜臺藝戲劇《青鳥》｜$1785 ⛈️ 0426-27｜臺大戲劇《暴風雨》｜$750*2 ✉️ 0430｜大衛．吉塞森《給你的最後一封情書》｜$1440

五月 May

♻️ 0501｜壹壹零製作《壹壹零前傳：回收不了的宿膠垃舍們-讀演版》｜$2000 🔥 0502｜故事工廠×瘋戲樂《火神的眼淚-音樂劇》｜$3240 🤪 0503｜果陀劇場《三個傻瓜》｜$2800 🏠 0503｜北藝戲劇《屋簷下》｜$249 ↩️ 0504｜臺大戲劇《怎麼又回到這裡》｜$750 🤐 0510｜復興戲劇《無可奉告》 🆕 0510｜離群值《去過新的生活》｜$1500 🪐 0511｜北藝戲劇《我的星球》 🥭 0511｜山羊體《芒果樹不死》｜$500 🪶 0516｜北藝戲劇《依卡洛斯的羽毛》｜$730 🕊️ 0517｜臺藝戲劇《海鷗》｜$750 📱 0517｜躍演《完美陌生人》｜$2500 🐷 0518｜如果兒童《豬探長Ⅰ》｜$2000 🌀 0518｜明華園《轉生到異世界成為嘉慶君--發現我的祖先是詐騙集團!?》｜$1500 🪶 0523｜北藝戲劇《依卡洛斯的羽毛》｜$790 💥 0524｜臺藝戲劇《碰撞實驗室2.0》｜$390 🥊 0524｜盜火《One Two Punch 痛感一擊》｜$1800 🤖 0525｜臺灣國樂團《芯之旋律─A.I.小迷的實習筆記》｜$1050 💃 0525｜師大表藝《愛的時光輪旋曲》｜$650 🎶 0525｜臺大戲劇《伃映繞梁》 📔 0529｜隨遇而安《小明的日記》｜$600 🤪 0530｜臺藝戲劇《𝐍𝐨𝐧𝐬𝐞𝐧𝐬𝐞》｜$460 🐍 0531｜北藝劇創《安東尼與克麗奧佩特拉》 🍷 0531｜北藝劇創《醉後的獨奏會》

六月 June

🦄 0601｜臺大戲劇-雙班《玻璃動物園》 👭 0601｜師大表藝《七月與安生》 🏗️ 0605｜動見体《上樑_下工後的修羅場》｜$2000 🏢 0606｜黎明戲劇《公寓》｜$160 🏘️ 0607｜文化戲劇《小鎮情緣の風流詐妻》｜$600 😂 0607｜路崎門《喜劇見習生》｜$390 ❄️ 0608｜臺藝戲劇《Almost, Maine》｜$540 🍲 0612｜北藝戲劇《杏仁豆腐心-B》 ✍️ 0613｜北藝戲劇《喜劇之王－莎士比亞》 🧊 0614｜臺大戲劇《汝呂薄冰》 💃 0614｜國立臺灣藝術大學《八美圖》｜$380 🅰️ 0615｜北藝戲劇《北藝炎選-A》 🔓 0618｜北藝戲劇《開放配偶》 🍲 0619｜北藝戲劇《杏仁豆腐心》 💔 0620｜北藝戲劇《妳變了於是我-浪跡天涯》 🅱️ 0621｜北藝戲劇《北藝炎選-B》 👑 0622｜臺大戲劇《費德拉之愛》 🪞 0623｜一面鏡子《鏡中獨白》｜$300 🚨 0628｜序場《空襲警報》｜$340 🌳 0628｜山峸-52PRO!《流浪樹》｜$533 ⚾ 0629｜師大表藝《最後一球》｜$800 😈 0629｜赭月製作《台北莉莉絲》｜$1760

七月 July

👴 0705｜三點水製藝文化《老男孩-音樂劇》｜$2600 🎵 0705｜唱歌集《大家都怎麼做音樂劇？》｜$1020 🏆 0707｜台北戲劇獎 💰 0712｜AM創意《小富翁養成記：我的朋友巴菲特》｜$1275 🎤 0712｜喻敏婷《大聲的唱歌在這裡》｜$500 🔞 0712｜新生一號《第一次，給你！》｜$400 🦇 0713｜台北表演藝術中心《蝙蝠祭－未來進行式》｜$425 🕶️ 0713｜隨興工作室《黑暗組織來襲！德拉瑪戰隊卻只剩三個人？》｜$1000 🏕️ 0719｜如果兒童劇團《小豬探3「小露營大驚奇」》｜$640 👻 0719｜阮劇團《鬼地方》｜$2380 🐯 0719｜國家兩廳院《少年Pi的奇幻漂流》｜$2879 🏰 0720｜好人好事製作《從此過著幸福快樂的日子～最終章？！》｜$425 💰 0720｜涉岸会社《至尊大劫案》｜$1200 👪 0726｜阿甯咕劇團《阿甯咕這一家》｜$200 💔 0726｜師大表藝《大小姐壞掉的那一夜》｜$800 🌊 0726｜師大表藝《鬼湖迴聲》｜$350 🍉 0727｜AM創意《西瓜游泳池》｜$1530 👸 0727｜窮劇場X江之翠劇場《感謝公主》｜$800 🖕 0731｜只有三顆的北斗七星劇團《去他媽的讀劇節》

八月 August

🌙 0802｜寂寞製作《甜夢莉》X《夜走》讀劇演出｜$199 🧊 0802｜娩娩工作室《讀：演：冰箱》｜$600 🐓 0807｜杜瑋哲《公雞夫人大樂隊同名專輯》 🛌 0807｜蕭均卉《遺夢 Who’s dreaming》 🪄 0809｜軟綿尾巴組《文具店的實習魔女》｜$510 💼 0809｜三點水《你的工作＆你的休假》｜$644 ❄️ 0809｜阮劇團《小雪》余品潔 feat. 淺堤｜$1360 🍂 0810｜刺點創作工坊《九月啊九月》｜$2550 📸 0815｜COVID-109《現場直擊-Light》｜$680 🧀 0815｜三點水《啵啵起司》｜$644 🚆 0816｜臺大戲劇《彼方》 🧓 0816｜臺大戲劇《昨天，我把我阿嬤笑死了 2.0》 👁️‍🗨️ 0816｜COVID-109《現場直擊-Dark》｜$680 👁️‍🗨️ 0816｜COVID-109《現場直擊-Dark》｜$680🧳 0817｜字母人工作室《遊心出發》｜$468 💳 0817｜果陀劇場《我在詐騙公司上班》｜$1600 🚴 0817｜達秋劇團《一個外送員的 21 種死亡方式》｜$595 🧜‍♀️ 0821｜許珈齊《人魚》 🌊 0821｜李綾、鄭筑勻《潛入濕地時》 🗣️ 0822｜鄰里關係工作室《遺落的語言-彩排場》 🗝️ 0823｜騎驢找本《空總密碼：阿南克解封行動》 🌳 0823｜枝繁物語《失常 Abnormal》｜$360 🎈 0823｜至少做一件快樂的事《我今年＿歲，這是我試鏡的第＿次》｜$720 🎬 0823｜林座《一部未完成的電影（G片）》｜$520 🐈 0824｜貓貓蟲研究社《貓與盹》｜$500 ☠️ 0824｜大凶劇團《等殆》｜$340 📸 0824｜微光play《吉光片羽》｜$510 🌀 0824｜陸意梅《我是不是我是不是我是不是我》｜$800 💞 0825｜兩邊劇創所《Situationship》｜$425 🔍 0825｜失物招領即興劇團《Lost And Found》｜$500 👻 0825｜不小心創作社《半點不由魂》｜$900 💍 0826｜三心二藝術工作室-大廣間《昏因～這不是一場婚禮〈３》｜$510 🥂 0826｜三心二藝術工作室《昏因～之中場，「過度客套的婚宴」》 🎥 0826｜三心二藝術工作室-B展間《昏因～這不是一場婚禮〈３》｜$510 🏞️ 0827｜緩緩劇團《直直流》｜$383 🚉 0828｜築粹劇場《赴會》｜$560 ➡️ 0828｜觸死劇團《選項0》｜$298 ⚛️ 0828｜耐打工作室《天使不獨活》｜$850 🏥 0828｜北部綜藝能工作室《天堂整形診所》｜$510 🤝 0829｜夫夫之道-徐鈞浩《不OK的我們也很好》｜$640 🍄 0829｜蘑菇蘑菇劇團《蘑菇星球》｜$250 🍽️ 0830｜SOKKA；(大不了就解散 ///德宓小分隊！《吃不到晚餐的晚上》｜$510 ⏳ 0830｜20.30.40《人生I.N.G》｜$468 💋 0831｜文藝工匠《性愛性愛》｜$400 👭 0831｜若女子劇團《姬情晚宴》｜$1000

九月 September

💃 0901｜淮製作《今天，姊不投林》｜$553 🐈‍⬛ 0901｜碩劇團《薛丁格有兩隻貓》｜$500 🔐 0901｜必需品劇團-何嘉恩《秘密交換所》｜$520 🪞 0902｜仿作《虛擬／關係》｜$553 🎈 0902｜牛奶作業簿《Let’s Play》｜$566 👾 0903｜棚內人劇團《葛萊茵奧普》｜$480 🌌 0903｜末日製作《失樂園》｜$600 🏞️ 0903｜走無《ㄧˋ 鄉人》｜$565 🔍 0903｜SOKKA夢遊場《誰是伊底帕斯》｜$510 ⭕ 0904｜文藝工匠《零》｜$400 👑 0904｜誇送製作《公主upgrading》｜$340 🍻 0904｜兩邊劇創所《Thank God, it’s Friday.》｜$585 🔐 0904｜必需品劇團-楊世豐《秘密交換所》｜$520 ⬜ 0905｜文藝工匠《白牆》｜$400 🪐 0905｜棚內人劇團《冥王星》｜$480 👁️ 0905｜伊底帕斯眼科《無生》《滑熹揭夜事》｜$850 🍫 0906｜三百夜放送局《烤布朗尼的300夜》｜$680 🚪 0906｜楊智淳《小美的房間》｜$999 🧜‍♀️ 0906｜倒著走劇團《嘿GPT，可以幫我寫一封情書嗎？》｜$383 🪦 0907｜泥泥制造所《告白》｜$510 🐭 0907｜了了劇團《老鼠、卡車與鋼琴》｜$500 🛤️ 0907｜三日淡然《過｜去 我在鐵軌上等你》｜$450 🚑 0907｜小嶼造夢所《呼叫太空急救中心》｜$1000 🩸 0912｜故事工場X何曉玫ＭeimageDance《林投姐，妳叫什麼名字？》｜$1500 🏳️‍🌈 0912｜洪千涵X洪唯堯X曾睿琁《FAMILY TRIANGLE》｜$400 🏠 0913｜綠光劇團《八月，在我家》｜$3570 🎞️ 0927｜閱時X郭家瑋《暗室》｜$550 🎥 0927｜閱時X郭宸瑋《LIVE：頂流網紅》｜$550 🧓 0928｜國家兩廳院《夜路不怕黑》 🐜 0928｜閱時X黃婉婷《安特衛普》｜$570 🗂️ 0928｜《無名之船》讀劇會｜$500

十月 October

🌲 1003｜基不基道這個劇團《聽見我的森林》 🍞 1003｜北藝戲劇《麵包屑》 🍳 1004｜柏林之丘工作室《無中生有料理站》｜$810 ⛓️ 1008｜幹麻醬紙創意工作室《不親愛家人_E01》｜$990 🤡 1010｜嚎哮排演《別叫我成功：藝術界歸來的兒子》｜$2040 🐉 1011｜人力飛行劇團《後生》｜$1500 ⚖️ 1011｜四喜坊劇集《見證者》｜$800 🐕 1012｜三缺一劇團 × 陳瑞祥《野犬》｜$1380 ♨️ 1023｜序場劇本《地熱谷》｜$340 🌱 1024｜北藝戲劇《萬物生長》｜$730 👭 1025｜若女子劇團《水水日常》｜$800 🎒 1025｜唱歌集《以為是BL結果是BFF》｜$1360 🚀 1026｜52PRO！《懷念的未來》｜$800 🌆 1030｜驚喜製造《愛情城市》｜$2100

十一月 November

🐼 1101｜唱歌集《今晚，我想來點》｜$1530 🕵️‍♂️ 1102｜如果兒童《推理小說謀殺案_豬探長7》｜$960 ⚔️ 1102｜2025承功—新秀舞臺《華容道-呂布與貂蟬》｜$480 🧱 1102｜寬宏藝術《半里長城》｜$3280 🏪 1105｜韓國・音樂劇情劇《不便利的便利店》｜$944 ⏰ 1108｜路歧合作社《滴答走，送鐘去！》｜$630 📝 1108｜盜火劇團《任務代號：當代 REMIX_24 小時編劇工作坊讀劇呈現》｜$100 🚦 1108｜試試製作所《輕一點，好嗎？》｜$1000 🐶 1109｜北藝戲劇《深夜小狗神秘習題》 💋 1109｜末路小花《好色的杯棉子》｜$1080 📺 1114｜界址創作《悲情夢》 🐱 1115｜藍浩威《親愛的凱特》 🏗️ 1115｜黃育千《未來之門》 🏘️ 1115｜第四人稱表演域《咱兜 lán tau》｜$760 ⚖️ 1116｜盜火劇團《證詞之外》｜$255 🥦 1116｜盜火劇團《你要吃肉，還是吃我？》｜$255 🗿 1120｜序場劇本發展中心《千年之癢》｜$340 🚪 1121｜破藝術工作室《我在隔離房》｜$500 🐱 1122｜北藝戲劇《貓脖子上的血》 🧜‍♀️ 1122｜紅潮劇集《當亞斯遇見人魚》｜$1700 🐻 1123｜西瓜皮《幻隱光靈：三界》｜$1680 🔥 1123｜只有三顆的北斗七星《去他媽的讀演嘍》｜$800 🎭 1123｜第七屆台北短劇節｜$750 🦋 1127｜臺大戲劇《莊子兵法-青春版》｜$900 ⏳ 1128｜峸劇場《未完待續》｜$585 🥚 1129｜大可創藝《生成中 - A++點子學校訓練實作階段呈現》 🙅‍♀️ 1129｜五口創意《三個不結婚的女人》｜$2340 📖 1130｜同黨劇團《國語課》｜$1500 🧬 1130｜動見体《SOLO鏈結：回訪的身體們》｜$1020

十二月 December

📝 1202｜C MUSICAL《我的遺願清單》｜$1620 👹 1205｜北藝戲劇《甕中舞會・怪物》｜$584 🌆 1206｜師大表藝《都市叢林★星組》｜$750 🌱 1206｜閱時《神農十七號》｜$1100 🌆 1207｜師大表藝《都市叢林☾月組》｜$1500 🧪 1207｜單人實驗場《Try Out》｜$400 🎶 1211｜師大表藝《樂戰十五》 🧪 1212｜單人實驗場《Try Out》｜$250 🤖 1213｜大觀藝術節《P_2095：尋找70年後的AI彼得潘》｜$560 📦 1213｜極致藝術《快弟的三個包裹》｜$1280 🕯️ 1213｜不義遺址歷史環境劇場《那一夜：未竟之業》 🎤 1213｜六塊錢《我把＿＿都給你［純笑話版］》｜$600 🌙 1214｜午夜出口《她說》 ⚾ 1218｜序場《——以慧聚獅壘球隊為例》｜$340 📝 1219｜C MUSICAL《我的遺願清單》｜$1548 🐘 1219｜盜火劇團《隔壁房間的大象》｜$1698 💃 1220｜我們的百老匯《2025音樂劇表演工作坊學習成果呈現》｜$450 🪐 1220｜臺藝戲劇《我的星球》｜$480 🪖 1221｜政戰應藝《新生》 🏠 1221｜活界創造《NEXT TO NORMAL 近乎正常》｜$2700 ❄️ 1221｜台北邁斯納劇團《賣火柴的小女孩》｜$900 👗 1225｜台南人劇團《服妖之鑑》｜$1350 ❤️‍🩹 1226｜臺藝戲劇《Love/Sick》｜$450 😊 1227｜王帟澄《笑一個》 🦸 1227｜婕《超人的最後一天》 💭 1227｜台大戲劇《你不懂呂伸》 🥀 1228｜北藝戲劇《Love actually, Not really》 🏠 1228｜好家在《回家好嗎-讀劇》｜$540

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2025-12, 看戲29部: 戲劇18, 音樂劇6, 親子1, 其他4; 花費: $20,084.

2025-11, 看戲30部: 戲劇19, 音樂劇4, 戲曲1, 親子2, 其他4; 花費: $24,919.

2025-10, 看戲14部: 戲劇9, 音樂劇4, 其他1; 花費: $13,650.

2025-09, 看戲09部: 戲劇5, 舞蹈2, 其他2; 花費: $9,140.

2025藝穗節, 總計: 51+3場演出. 45+1部戲劇, 1場舞蹈, 5+2場其他. 金額: 26,557+2,635

2025-08, 看戲13部: 戲劇6, 音樂劇4, 親子2, 其他1; 花費: $9,170.                       

2025-07, 看戲18部: 戲劇4, 音樂劇5, 戲曲1, 親子5, 其他3; 花費: $18,424.

2025-06, 看戲22部: 戲劇20, 音樂劇2; 花費: $7,803.

2025-05, 看戲24部: 戲劇17, 音樂劇3, 戲曲1, 親子2, 其他1; 花費: $24,259.

2025-04, 看戲19部: 戲劇13, 音樂劇3, 親子1, 其他2; 花費: $28,031.

2025-03, 看戲17部: 戲劇10, 音樂劇2, 戲曲1, 親子2, 其他2; 花費: $17,596.

2025-02, 看戲11部: 戲劇7, 音樂劇2, 親子1, 其他1; 花費: $3,833.

2025-01, 看戲09部: 戲劇7, 音樂劇1, 親子1; 花費: $11,970.

感謝劇場裡每個人的辛勞, 讓我2025又是個看戲滿滿的一年, <(_ _)>.

2025, 總計看了269場演出, 總計花費$218,071. 戲劇180, 音樂劇35, 戲曲4, 親子17, 舞蹈1, 其他32.

來寫些不準確的統計數字: 二刷11部, 藝穗節54, 非學生作品102, 學生作品92, 國外3, 單人表演32, 讀劇33, 課堂呈現25, 學期製作40.  

三刷: 五口創意_音樂劇-三個不結婚的女人, 一巡二刷, 二巡一刷. 二刷: 臺大戲劇_暴風雨, 北藝戲劇_依卡洛斯的羽毛 , 北藝戲劇_幹掉她, 北藝戲劇_甕中舞會-怪物, 陳姿卉的《趨近於愛》, 唱歌集_今晚，我想來點. 演員有變化: 同黨劇團_灰男孩, 何曉玫_林投姐，妳叫什麼名字？, C MUSICAL_我的遺願清單, 驚喜製造_愛情城市. 

關於藝穗節, 九月的感想寫: 🏅 最好評：泥泥制造所《告白》、淮製作《今天，姊不投林》📣 想推薦：微光play《吉光片羽》、緩緩劇團《直直流》、文藝工匠《白牆》🎯 最喜歡：大廣間《昏因～這不是一場婚禮〈３》、德宓小分隊！《吃不到晚餐的晚上》、倒著走劇團-林宗頡《嘿GPT，可以幫我寫一封情書嗎？》🔁 想多刷：文藝工匠《零》、兩邊劇創所《Situationship》🔮 很期待：觸死《選項0》、碩劇團《薛丁格有兩隻貓》、伊底帕斯眼科《無生》🥀 沒看到桑心：桜梅桃李《伊卡洛斯》、臺口製造《爸亡別基》, 今時今日最懷念的是文藝工匠《白牆》, 想想理由很單純, 因為其他的演出部分成員, 九月過後陸續都有看到. 今年看太多新同學了, 明年還是希望能多看些老朋友的演出.

非學生作品, 戲劇類我首推: 試試製作所_輕一點，好嗎？. 不在劇場, 這部不成立. 雖然我很喜歡[姚坤君], 不過我還是比較喜歡[高儀庭]的版本, 我覺得綠光這版的在地化, 讓劇情不合理. 音樂劇, 我會推: 唱歌集_大家都怎麼做音樂劇？, 人力飛行劇團_後生. 前者我找不出來不推薦的理由, 不過他好像被轉化成《直男行不行：No Man No Can》, 不是很確定, 畢竟讀劇匯的版本我沒看. 後者, 我真的覺得整體很美, 看完心情會很舒服. 人力飛行的風格, 真的不要太講究劇情會刻骨銘心, 感覺到一切都很舒服閒適即可. 親子類, 我首推:好人好事製作_從此過著幸福快樂的日子～最終章？！, 他真的是靠口碑完售秒殺的, 我忘了是一週還兩周就銷售完畢.

今年出國看了三部演出: 哈利波特與被詛咒的孩子, 獅子王, 不便利的便利店. 日本看了兩部, 南韓看了一部. 都有字幕機. 說真的, 要我專程來, 我應該還是會放棄, 但如果是旅遊順便看戲, 那真的很可以考慮. 後兩場明顯都有學生團體入場, 台灣的文化幣鼓吹了不少學生嘗試劇場, 但除了音樂戲曲類型, 或是文山劇場, 我真的很難得看到學生一大群到劇場看戲. 長銷的一部份, 應該就是品質能讓校方放心讓學生們設為參訪活動的一環.

學生製作, 今年多開箱了: 臺灣藝術大學北側聚落, 黎明技術學院-多功能劇場, 瑞芳新村芳書院, 中心新村𝗛𝗲𝗮𝗿𝘁 𝗩𝗶𝗹𝗹𝗮𝗴𝗲, 延聲音樂, 師大-表藝中心, 梁實秋故居. 戲劇類, 我首推: 北藝戲劇_幹掉她, 北藝戲劇_我為你押韻. [怎麼又回到這裡]很有趣, 台大跟北藝二十天內接連演出, 比較兩者的不同, 那真的很有趣. 我本來也以為我會比較喜歡台大版, 結果我比較喜歡北藝版, 當初看嫌棄的乖, 成了我最喜歡的理由, 就是因為哥哥很乖, 所以他對弟弟的感情很真. 劇作家最終的回馬槍, 建立在哥哥從小就開始關注著弟弟. 學生音樂劇類, 首推: 師大表藝所_最後一球！ 課堂呈現, 首推導演四北藝炎選, 陳嘉駿_服妖之鑑, 快節奏的走位, 穿甚麼[演]甚麼, 加上女演員飾演男局長的那聲嘶吼, 而且只有四十分鐘!! 真的很讚.

讀劇類, 音樂劇首推: 三點水_啵啵起司, 這是個很香的故事. 戲劇類, 我覺得[林冠廷_地熱谷]不錯. 就像某人說的, 今年的讀劇真的太多了, 不過起碼不是機關發起的, 當初就有人擔心, [政府機關][財團法人]會否覺得既然讀劇效果很好, 那就不用作正式演出. 還好這件事情沒有發生. 今年的讀劇, 除了行之有年盜火劇團華文LAB劇本市集和牯嶺街小劇場為你朗讀, 就是序場劇本發展中心加了進來, 還有第二年的[只有三顆的北斗七星_去他媽的讀劇節]. 閱時, 好人好事, 四喜坊, 三點水, 也都辦了讀劇演出. 我有點在遲疑, 讀劇的效果到底要做到多好? 有的劇本, 真的得靠表演來呈現, 單看劇本, 他是很乏味的. 不否認, 看著劇本成長是件有趣的事情, 但大部分的劇本, 第一次看最新鮮, 身為觀眾, 多刷本來就是很罕見的事情. 當全都暴雷後, 這個劇本我看了還會有當初的興奮新奇感嗎?

單人表演, 最推薦的是[黃宇琳_白兔紅兔], [蔡佾玲_慢的練習], 然後是[林宗頡_嘿GPT，可以幫我寫一封情書嗎？][王帟澄_笑一個]. 前者看師者的魄力達者的魅力, 後者就是溫情牌...... 一個感人熱淚另一個則真誠溫柔. 好可惜九月錯過了張敬《巫術海》鄭毓玄《做一個女演員是必然會（ ）的》.

最期待的新女演員, 一定是杜瑞慈, 最期待的新男演員, 應該是黃嵩瑞或是彭煒捷吧. 滿多演員去年都看過了, [柴幸男]的作品好看歸好看, 但每個人的戲份都很平均, 要在這之中脫穎而出, 是有很大難度的. 應該說, 演員終究得回歸到他拿到了甚麼腳色, 腳色的發揮空間有多少. 而新演員, 始終都是群演居多. 最期待的女演員, [盜火劇團_隔壁房間的大象], 吳曉玟. 最期待的男演員, [北藝戲劇_我為你押韻]. 徐祥竣.

2025台灣劇場界的大事, 應該就是黑特劇場的關版, 還有台北戲劇獎的誕生. 前者, 我只發過一兩篇文章吧, 九年前問二月有甚麼戲可以看. 後者, 我會覺得報名的人可能還要更多吧, 套句閱時的說法: 入圍即肯定. 主辦單位邀請的評審們, 基本上都還滿大佬等級, 與其拜託他們看戲, 何不藉由報名, 使他們得乖乖坐下強迫看完. 第一屆的入圍名單, 真的開的很漂亮, 有在鼓勵新人, 也有在支持大作. 

[月期待] 2026-M02

📅 2026-02｜劇場十選

🎸 師大表藝所《謀殺歌謠》 外百老匯搖滾音樂劇，慾望與背叛交織，唱出愛情致命代價。

🦁 臺藝戲劇《實驗劇展》 七組團隊接力衝刺，從荒謬到寓言，獻上春節前的創意光譜。

💥 TAL演劇實驗室《Echoes of Blasted》 直視日常隱形暴力，在戰火迴聲中，殘酷剖析愛與壓迫。

📜 明華園《崑崙盜兵書》 戰國奇幻前傳，張良與黃石公盜天書，為平定亂世烽火。

🟣 賣夢工作室《找自己》 音樂與讀劇的療癒旅程，與過去和解，溫柔接住受傷的自己。

👹 國光劇團《與神同行：元帥點戲》 戲曲青年軍精銳盡出，以功底致敬戲神，見證傳承與狂熱。

🐶 卡米地《爆笑狗一籮筐》 十位演員集體暴走，三十段荒謬短劇，轟炸笑點極限。

⚫ 華旭《天爆幹黑》 華旭首檔專場，以地獄梗直面慘澹，絕望中點燃自嘲微光。

🤬 壯壯《不好意思，請問你什麼意思 ?》 毒舌教主火力全開，撕碎虛偽假面，用冒犯質問荒謬世界。

🌾 吉映自由《新豐年祭》 都市叢林野生祭典，頂樓加蓋狂歡，用酒精找回原鄉靈魂。

🦸 《全員惡角》 異能與惡意的派對，壞蛋集結失控，正義缺席時盡情撒野。

👇 臺藝戲劇《實驗劇展》🦁🏆角逐金獅 7 強 👇

👻 臺藝戲劇《幽靈晚餐》 死亡晚宴佐以謊言，推杯換盞，生吞活剝醜陋人性。

🐉 小小創藝社《金龍》 亞裔黑工牙痛寓言，擁擠廚房裡，烹煮全球化殘酷身世。

🔭 臺藝戲劇《我並不哀傷，是因為你離我很遠》 穿越時空對話，生死縫隙中，溫柔擁抱遙遠的你。

🛋️ 臺藝戲劇《BLACK COMEDY》 明暗顛倒錯置，伸手不見五指，上演荒謬人性鬧劇。

🏚️ 末日製作《被遺忘的孩子們》 審判前靈魂角力，雙胞胎愛恨糾葛，廢墟尋求最後救贖。

🏠 小大人創作題《Doll House》 易卜生經典重現，玩偶之家門推開，聽見覺醒清脆碎裂。

📝 臺藝戲劇《最後的遺言》 汽旅密室殺局，利益博弈，層層謊言直擊貪婪真相。

🧨 春節前夕 🔥 熱血衝刺 💎 潛力原石 💥 打破框架

<= with Gemini: 縮到五百字...

📅 2026-02｜劇場十選

🎸 師大表藝所《謀殺歌謠》 外百老匯搖滾音樂劇，慾望與背叛交織的危險三角，唱出愛情的致命代價。 

🦁 臺藝戲劇《實驗劇展》六組團隊接力衝刺，從經典荒謬到當代寓言，在春節前夕獻上最多元的創意光譜。

💥 TAL演劇實驗室《Echoes of Blasted 驚爆迴聲》 直視日常隱形暴力，在戰火與靜默的迴聲中，殘酷剖析愛與壓迫的邊界。 

📜 明華園《崑崙盜兵書》 戰國奇幻前傳，張良與黃石公跨越千年的羈絆，盜取天書只為平定亂世烽火。 

🟣 賣夢工作室《找自己音樂讀劇會2.0》 音樂與讀劇的療癒旅程，在旋律中與過去和解，溫柔接住每一個受傷的自己。

👹 國光劇團《與神同行：元帥點戲》 戲曲青年軍精銳盡出，以傳統功底致敬戲神，封箱時刻見證傳承與狂熱。 

🐶 卡米地《爆笑狗一籮筐》 擺脫單口束縛，十位喜劇演員集體暴走，三十段荒謬短劇轟炸笑點極限。 

⚫ 華旭《天爆幹黑》 華旭首檔個人專場，以地獄梗直面人生慘澹，在絕望深淵中點燃自嘲的微光。 

🤬 壯壯《不好意思，請問你什麼意思 ?》 毒舌教主火力全開，撕碎社會虛偽假面，用最冒犯的笑話質問荒謬世界。 

🌾 吉映自由《新豐年祭》 都市叢林裡的野生祭典，頂樓加蓋的部落狂歡，用幽默與酒精找回原鄉靈魂。 

🦸 《全員惡角》 異能與惡意的狂歡派對，壞蛋集結的失控舞台，在正義缺席的時刻盡情撒野。 

🐉 小小創藝社《金龍》 亞裔黑工的牙痛寓言，在擁擠廚房的鍋碗瓢盆間，烹煮全球化下的殘酷身世。 

🌌 臺藝戲劇《我並不哀傷，是因為你離我很遠》 柴幸男經典劇作，穿越時空的對話，在生與死的縫隙中，溫柔擁抱遙遠的你。 

💡 臺藝戲劇《BLACK COMEDY》 彼得謝弗經典鬧劇，光明與黑暗顛倒錯置，在伸手不見五指中上演荒謬人性。 

🏚️ 末日製作《被遺忘的孩子們》 末日審判前的靈魂角力，雙胞胎兄妹的愛恨糾葛，在書店廢墟中尋求最後救贖。 

🏠 小大人創作題《Doll House》 易卜生百年經典重現，當玩偶之家的門被推開，聽見女性覺醒的清脆碎裂聲。 

📝 臺藝戲劇《最後的遺言》 汽車旅館內的密室殺局，四種身分的利益博弈，層層謊言下直擊人性貪婪真相。 

=> 以上with Gemini:

1. 修正格式, 每個劇名前, 都要加上emoji

2. 維持格式: 劇團+劇名, 其餘都刪除

3. 查詢網路, 找個每部的真實資料, 以專業行銷人員的角度, 轉化成一句slogan. 每部都要附上

【歌仔戲】明華園戲劇團《崑崙盜兵書》

國立傳統藝術中心 (國光劇團)_2026與神同行 國光劇團「元帥點戲」暨「微劇場封箱」

TAL演劇實驗室《 Echoes of Blasted 驚爆迴聲》

臺師大表藝所陳安悠×陳柏勳畢業製作_外百老匯音樂劇《謀殺歌謠》𝐌𝐮𝐫𝐝𝐞𝐫 𝐁𝐚𝐥𝐥𝐚𝐝 𝐌𝐮𝐬𝐢𝐜𝐚𝐥 ₊⊹

臺藝戲劇-小小創藝社_金龍_臺藝戲劇實驗劇展

臺藝戲劇_我並不哀傷，是因為你離我很遠_臺藝戲劇實驗劇展

臺藝戲劇_BLACK COMEDY_臺藝戲劇實驗劇展

臺藝戲劇-末日製作_被遺忘的孩子們_臺藝戲劇實驗劇展

臺藝戲劇-小大人創作題_Doll House_臺藝戲劇實驗劇展

臺藝戲劇_最後的遺言_臺藝戲劇實驗劇展

短劇秀《爆笑狗一籮筐》口碑加演場 

華旭喜劇專場《天爆幹黑》

壯壯毒舌脫口秀 7 :《不好意思，請問你什麼意思 ?》

《全員惡角》-Badasses異能噴發大會-

吉映自由股份有限公司_～新豐年祭～ 2026賀歲加演 NEO-ILISIN 2026 Encore Performance

賣夢工作室有限公司_找自己音樂讀劇會2.0 Find Oneself

[週期待] 2026-W04｜0119–0125

📅 週期待｜2026-W04｜0119–0125

🎟️ 本週預定

🤠綁鞋帶劇團《Late, A Cowboy Song》

🌸曉劇場《憂國 Yukoku》

🎬高雄拍短片輯１

🌀 猶豫中

🛤️一方創意匯所《通往尚未抵達的地方》

⏳一方創意匯所《未竟之間》

🗺️ 止步遠途

☕️白雪珈琲店ｘ🌿野草製作《喂 · 味 · 未》🧐👅🔮

🧭 觀演預判

🤠 綁鞋帶劇團《Late, A Cowboy Song》 看楊宇政演戲已超過八年，他始終是位讓我感到安心的好演員。不過這次我更好奇的，是那位風聞已久、在《總督諜影》飾演侍從官的曹祖銘。以前只看過他兩次音樂劇，還沒機會看他擔綱主演，我很期待。

🌸 曉劇場《憂國 Yukoku》 如果說我比較期待麗子，會令人意外嗎？畢竟宣傳焦點都在信奉武士道精神的中尉身上，所以我反而更想看那位深受丈夫教導、全心奉獻的妻子。跟友人確認過，距離第一次看《憂國》竟已過了九年。即便時隔這麼久，我還記得演出呈現的美感氛圍，以及獨特的台詞運用手法。

📦 購票紀錄

🎫焦點舞團《昨日樂園》

🎫飛人集社劇團《小飛飛的天空》

🎫李炯製作《The Pride-讀演版》

=> 以上with Gemini: 修飾, 使通順, 控制在五百字內

🧭 觀演預判

🤠綁鞋帶劇團《Late, A Cowboy Song》, 依照看了[楊宇政]可能超過八年的經驗, 他是一個讓人安心放心的好演員, 不過, 我比較好奇的還是在《總督諜影》裡, 鼎鼎大名的侍從官[曹祖銘]. 好像只看過他兩次音樂劇, 還沒有機會看他是主演.

🌸曉劇場《憂國 Yukoku》, 我如果說, 我比較期待麗子, 會不會有點令人意外?! 畢竟這個故事有兩個腳色, 信奉武士道精神的武山中尉和深受他教導培育的太太麗子. 基於宣傳都在寫中尉, 所以我反而更期待全心貢獻的妻子. 跟友人確認, 第一次看憂國是九年前, 但我還記的感覺很美, 跟這齣戲台詞應用的最大特徵, 真的很印象深刻.

[週回顧] 2026-W03｜0112–0118

📅 週回顧｜2026-W03｜0112–0118

⚔️ 0116｜上 默劇團《霧中之戰》｜$720

🏰 0118｜Burung link《續集》｜$66

🍬 0118｜Fifi《Bug》｜$66

🪷 0118｜朱裕献《有妖在堂》｜$66

🚪 0118｜只有三顆的北斗七星《房間沒有門》｜$350

🧭 本週觀察與感受

週六休息，週五掙扎🏝️《暗島》🎓《直到那天》，最後選擇看⚔️上 默劇團《霧中之戰》。

「艋舺大基排」這個場地頗有意思。演後主辦人提到這裡主打平價的排練租金，以鄰近萬華車站與龍山寺捷運站的區位來說，交通確實相當便利。這大概是我第五、六次在排練場看演出了，相較於過往經驗，這裡的氛圍確實比較居家。

本週的選片中，除了《有妖在堂》之外，其餘作品皆展現了極為鮮明的特色。對我而言，所謂的「風格」，關鍵在於能否清晰洞見創作者的企圖心：無論是堅持特定的藝術美學、執著於個人化的敘事口吻、追求賓主盡歡的商業娛樂，抑或是專注於二十五歲世代的人文思考理性感性。唯獨《有妖在堂》較為例外，正如編導所言，本作源於課堂作業的延伸，因此觀演時，我將重心聚焦在演員的聲音掌控與角色詮釋上。

=> with Gemini: 使通順

🧭 本週觀察與感受

艋舺大基排這個地點滿有意思的, 演後主辦人說, 她們主打廉價的排練場費用, 歡迎各方諮詢. 就地點而言, 萬華車站龍山寺捷運站的附近, 應該算是交通很方便吧. 在排練場看演出, 這應該是第五還是第六個, 滿新鮮的, 這個真的比較居家.

除了《有妖在堂》, 我覺得這週的作品都很有特色. 不談喜歡與否, 能看得出劇作家或製作方的風格. 他們的主張, 他們的企圖, 他們所想表達的. 我覺得某人就是想呈現她覺得很棒的藝術形式, 我覺得某人就是想要用自己的風格說話, 我覺得某人就是覺得大家開心我能賺錢這樣很棒, 我覺得某人就是將他的思考邏輯呈現. 《有妖在堂》真的比較例外, 他好像是課堂作業的延伸, 所以我專心欣賞演員的聲音掌控腳色詮釋.

[戲劇] $350_只有三顆的北斗七星_房間沒有門

 $350_只有三顆的北斗七星_房間沒有門

📌 只有三顆的北斗七星<房間沒有門> 📅 2026/01/18 (日)  19:30 當舖排練場 🏷️#姐妹 #家庭 #親情矛盾 #北中南巡迴

🚦 評級：🏛️ 穩健藍籌 (Blue Chip) 💬 短評：以年輕視角的坦誠書寫，爭論的是遺產，沒說出口的，是那份共同承擔的過往；在沒有門的房間裡，我們練習告別，也練習與原地的心事和解。

💰 資產結算：實際票價 $350 | 心理估值 $1600 | 📈 結算價差 +$1250

📊 估值分佈：🧠 劇情 $300 | ✨ 共鳴 $200 | 👁️ 視覺 $300 🎭 表演 $500 | 🍿 商業 $300

💡 項目反應：❤️好感 4 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

⚠️ 估值聲明：藝術無價，但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」，非藝術定論。

📝 備註：

這是一場精彩且引人深思的演出。劇本細膩地捕捉了年輕世代的觀點，展現了該年紀特有的直率與理所當然。劇情採雙線敘事：姊姊試圖釐清母親的遺產分配，而妹妹的質疑則巧妙地為後續的關鍵通話鋪陳。雖然妹妹最終同意了分配方案，讓姊姊先前的解釋在邏輯上看似不再必要，但正是這段過程，將戲劇張力完美收束於兩人浴室內的真摯談心。

至於劇名寓意「房間沒有門」與角色「停在原地」的意象，或許能有更寬廣的解讀。時間是公平且流動的，姊姊擁有愛她的丈夫，妹妹也步入婚姻，生活依然向前推進。所謂的「原地」，或許並非指生活停滯不前，而是心靈深處保留了某個角落，安放著對過往的緬懷與特定的情懷。

=> 以上with Gemini: 通順, 無負面詞彙, 五百字內

演出是好看的, 劇情是精彩的, 情節是帶有反思的. 不過...... 老年人看這些, 會覺得, 既然大家都成年人了, 得為自己的選擇負責: 選擇甚麼都可以, 準備承擔後果即可.

劇情大抵在描述, 姊妹兩人到了有緣由的民宿, 姊姊要跟妹妹講述, 媽媽的遺產要怎麼分. 妹妹若有所思地想到了欺負媽媽的爸爸...... 想著跟媽媽的過往, 想著自己的近況. 姊姊描述著這些年來跟媽媽的點點滴滴.

大體上, 劇情真的沒甚麼問題, 看的出來, 是二十多歲人的想法. 很理直氣壯, 很理所當然. 老年人就覺得, 很多事情從法律層面看比較單純. 除非你能舉證, 或著契約本身就不合理, 否則...... 本人親自下的決定, 很多都不太需要後人去討論.

劇情本身是兩條線, 姊姊要跟妹妹解釋媽媽的遺產分配, 妹妹質疑的一切, 其實只是要鋪陳她的那通電話. 既然妹妹同意那樣的遺產分配, 說真的, 姐姐的很多解釋, 在劇終就會知道是白講的, 重點反而是拉到兩個人在廁所裡的談心.

劇名講述的: 房間沒有門, 兩姊妹始終停在原地, 說真的, 我看不太出來其意涵. 姊姊耗費青春再陪媽媽? 妹妹始終在意那件事情, 她想做出了斷?! 所以不斷的在找動機??? 時間始終很公平, 她不會因為你不做決定就停留. 姐姐依然有個愛她的老公, 妹妹終於還是嫁掉了...... 嚴格說, 只有某部分還留在原地, 但那可以硬解釋, 說是種鄉懷.

【演出場次】2026／01／18（日）19：30  

【演出時長】70分鐘, 無中場休息.

【演出地點】當舖排練場（新北市板橋區重慶路93巷8號）

【製作團隊】 

演員｜潘彥伶 @annapan0923 、陳姿卉 @66_imqq
編劇｜張家瑋 @changjack_
導演｜張家瑋、周宸均
平面設計｜陳姿卉
宣傳｜陳姿卉
舞台監督｜謝心喬 @xie_xinyan.612

[戲劇] $200_艋舺大基排_通俗讀劇派對

 $200_艋舺大基排_通俗讀劇派對

📌 艋舺大基排<續集> 📅 2026/01/18 (日) 14:30 艋舺大基排

🚦 評級：📻 頻率概念 (Frequency) 💬 短評：風格強烈且自成邏輯，宛如動畫般的跳躍敘事。建議放下對劇本隱喻的執著，試著放寬心態，單純欣賞演員的表演質地，享受這場獨特的觀演體驗。

💰 資產結算：實際票價 $66 | 心理估值 $750 | 📈 結算價差 +$684

📊 估值分佈：🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $200 | 👁️ 視覺 $100 🎭 表演 $100 | 🍿 商業 $250

💡 項目反應：❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

📌 艋舺大基排<Bug> 📅 2026/01/18(日) 14:30 艋舺大基排

🚦 評級：🥤 舒壓特調 (Chill) 💬 短評：節奏明快的流暢小品，透過配角帶來的巧妙反轉與主線互動，豐富了故事層次。在緊湊的事件切換中，展現了獨特的喜劇節奏，整體觀賞過程十分輕鬆愉快。

💰 資產結算：實際票價 $66 | 心理估值 $1200 | 📈 結算價差 +$1134

📊 估值分佈：🧠 劇情 $200 | ✨ 共鳴 $200 | 👁️ 視覺 $200 🎭 表演 $300 | 🍿 商業 $300

💡 項目反應：❤️好感 4 | 📣推薦 4 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

📌 艋舺大基排<有妖在堂> 📅 2026/01/18(日) 14:30 艋舺大基排

🚦 評級：🧊 保守觀望 (Hold) 💬 短評：劇本結構由獨立段落組成，訊息傳遞較為直接且帶有說教感。在缺乏直觀關聯的情況下，觀看重點在於演員精湛的技藝，特別是聲音掌控與角色詮釋成功撐起了整場演出。

💰 資產結算：實際票價 $66 | 心理估值 $800 | 📈 結算價差 +$734

📊 估值分佈：🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $100 | 👁️ 視覺 $100 🎭 表演 $300 | 🍿 商業 $200

💡 項目反應：❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

⚠️ 估值聲明：藝術無價，但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」，非藝術定論。

📝 備註：

這周看了三檔演出，分別是 Burung link [續集]、Fifi [Bug] 以及 朱裕献 [有妖在堂]。其中我個人最喜歡 [Fifi_Bug]，不過 [Burung link_續集] 的演後討論度則是最高的。意想不到的是，竟然在 [有妖在堂] 看到了曾演過《Love/Sick》的張庭瑋。

關於 [Burung link_續集]，劇作家曾提到覺得我討厭他的本，但我其實認為這是一種極具個人特色的風格，帶有動畫般的跳躍邏輯。面對這種自成一格的劇本，我學會了放寬心態，能懂則懂，若跟不上劇情邏輯，轉而單純欣賞演員的表演質地也是一種樂趣。與其糾結於破解隱喻，不如把它當作一種獨特的觀演體驗。

[Fifi_Bug] 是一部節奏明快的小品喜劇，描繪店員與客人間的長期互動，並透過配角巧妙反轉劇情。這類作品相當倚重演員的個人號召力，雖然比起大製作少了些「非看不可」的強烈理由，但作為輕鬆的小品，觀賞過程十分流暢愉快。

至於 [朱裕献_有妖在堂]，這次的風格與以往不同，由三個看似獨立的段落組成。因為較難在劇情間找到直觀的關聯，我轉而專注於演員的技藝。[陳睿澤] 的湖北腔與多變的角色詮釋令人驚喜，[張庭瑋] 的聲音辨識度也極高。劇本在訊息傳遞上較為直接，尤其政治人物的段落更像是單向的觀念輸出，雖少了一些對話感，但演員們精彩的聲音掌控力撐起了場面，成為我看戲的重點。

=> 以上 with Gemini: 修飾, 使通順, 減少負面評論, 縮短到五百字內.

三檔演出: 🏰 Burung link[續集], 🍬 Fifi[Bug], 🪷 朱裕献[有妖在堂]. 我個人最喜歡[Fifi_Bug], 演後座談基本上圍繞著[Burung link_續集], 歡迎度跟討論度都很爆表. 我沒想到會看到[張庭瑋], 《Love/Sick》What?!

🏰 [Burung link_續集], 演後劇作家跟我說, 說他佩服我, 雖然討厭他的劇本, 但還是屢敗屢戰. 鄭重跟他否認, 我並不討厭他的劇本, 我覺得他的劇本是屬於有風格特色的那種, 基本上, 只要喜歡他風格的受眾夠多, 那就沒甚麼問題. 畢竟有足夠數字或分量的受眾, 劇作家的作品才賣的動.

對我而言, Burung link的劇本風格很明確, 他總給我, 很適合做成動畫的感覺, 就是那種無聊上班族或是藝文小憤青, 講著一些似是而非, 自成邏輯的對話. 我始終抱持著, 聽懂就聽懂, 聽不懂就算了. 話說, 我覺得這場演員的膚質很棒. (對, 有時候聽不懂劇本現在發展些甚麼, 我就專心看演員毛細孔)

以往的我, 會認真猜, 他劇本裡面的隱射意指, 經驗豐富的我, 聽不懂就算了. 總覺得過於認真, 那就輸了. 有人說, 他試圖讓人聽不懂. 有人說, 就像是看他的日記, 某些東西是刻意隱誨, 充滿個人邏輯. 

總之, 印象中, 劇中有一段, 觀眾跑上台述說的那段. 記憶裡, 我會覺得, 我真的可以直接抄那段來當這部的心得. 我會想補充的是, 風格這種東西, 喜歡不喜歡太明確了, 可以嘗試搞懂, 但也因為經驗, 所以看之前就會做好心理建設, 不懂也是種看戲態度.

某人把那段台詞傳給我了... {（男一名閃現上台。）

男一名：讓我說明看看吧，鳥，我是一名劇場觀眾，甚至可以說得上資深，資深的劇場觀眾，我曾向你說明過很多遍了⋯⋯鳥！你在哪？你在觀眾席嗎？還是你在控台？好吧，我就這樣子陳述一遍，聽得到我們的聲音嗎？我不是一個專業的演員，只是一名觀眾。才過了幾分鐘，我就放棄了！這裡的位子也不好睡，我索性就不裝了。我實在是看不懂你的戲在幹嘛，可不可以就讓我好好地睡在觀眾席，呢？這些年過去了，你到底有沒有要試著讓，像我這樣的人，去，搞懂一些什麼呢？把這些花裡胡哨的形式全丟了好嗎？向我講一個完整、不破碎的故事並不難呀。因為你的戲要說，其實根本就超簡單的吧，因為你的戲要傳達的，根本就是你瞎矇的吧，你沒辦法懂，你經驗以外的事情，這很難理解嗎？沒有因果邏輯，沒有合理性，沒有觀點，哈！根本就是續集。你根本就是在自己複製你自己，你根本就是太愛你自己了。創作對你而言，難道從來都不是目的，而是手段嗎？你應該為創作本身去創作呀！那麼我要離開了，我要去另外一個地方看戲了，我要把時間花費在能讓我更提升的事情上。（男一名消失。）}

我就說咩, 劇作家就知道, 某些觀眾會想要看甚麼.... 他絕對有能力寫出別人想看會看的. 可是...... 他就沒打算咩. 這是風格阿...... 風格沒有對錯, 觀眾能否接受罷了.

🍬 [Fifi_Bug], 這是個小品的喜劇, 就是客人一直去挑逗店員, 在這相處的八九十天? 他們發展出來的共處模式. 我總覺得第三人是布朗尼的Teddy. 這個本好像只有十七分鐘, 我還滿好奇, 他要怎麼樣拉長時間. 光這十七分鐘, 事件切換就已經很忙, 也因為緊湊所以會覺得很快節奏. 除了兩個人的相遇, 每次的三十秒對談, 還加入了小孩跟大學生兩個腳色, 讓故事線拉長跟反轉. 想到了布朗尼和姬情晚宴, 這種類型好像都只能靠演員號召力賣, 雖然該類型是有固定受眾, 但既然是小品, 就少了種非看不可的理由, 他很難給人共感, 跟購票的慾望.  

🪷 [朱裕献_有妖在堂], 我覺得這部演出, 沒有朱裕献在[焰口][無生]的明顯風格, 聽演後的講法, 這似乎是他課堂作業的延伸, 三段本身是沒有關聯的. 難怪我開頭設法套用[牯嶺街小劇場]的呈現方式, 約莫進到第三段? 我就開始專心看演員們的詮釋口條.

我覺得[陳睿澤]玩得滿開心的(這是讚美), 看習慣他演有為大臣跟負責青年, 這場他一兩個腳色, 對我而言都很新鮮. 我認同他對湖北腔的處理, 畢竟當劇情沒有關聯的時候, 聽得懂不懂很重要. 開場時我真的覺得, 我第一次覺得字幕非常重要. 開頭都不知道在做甚麼, 那也不像是在塑造氛圍, 反而很像是引言, 聽不懂很傷.

張庭瑋, 會很自然聯想到他在《Love/Sick》What?!裡的表現. 老實說我很訝異會在這裡看到他, 畢竟就編導學歷應該多半是台大跟醒吾才是, 怎麼會有一個臺藝戲劇. 相比黃皖群,楊宸悉?的熟悉感, 感覺就是因為看過[無生]. 這場張的聲音特色真的很明顯. 不過這場演員大部分的聲音掌控腳色詮釋, 我覺得都很有意思.

不過, 我真的覺得劇本給我愛說教的感覺. 他沒有要對話, 而是要把內容扔出來塞到觀眾的腦海裡. 村民們還好, 反正他們就是碎碎念. 但我很難理解, 參選人可以用這種態度說話. 煽動觀眾, 試圖引起共鳴. 對我而言, 這種說教的內容, 很不參選人.

印象, 編導說, 他的發想原點, 一個是歷史事件(劇中村民那段), 一個是服妖之鑑(三世輪迴), 劇中的政黨, 他參照的是人選之人的公正黨. 現在回想, 印象大抵就是三段, 村民, 公眾黨, 還有政治綜藝節目. ...... 恕我愚昧, 我真的找不出來劇中的關聯度, 所以只能專心欣賞演員的聲音掌控腳色詮釋.

【演出場次】2026／01／18（日）14：30  

【演出時長】85分鐘, 22分鐘, 50分鐘. 中間休息10分鐘.

【演出地點】艋舺大基排（台北市萬華區興寧街75號5F）

【製作團隊】 

🏰 [續集]

編劇：Burung link

演員：Fifi、余庭安、鄭宇修、黃子崴、波龍

🍬 [Bug]

編劇：Fifi

演員：波龍、晁鍾仁

🪷 [有妖在堂]

編劇：朱裕献

演員：吳雨靜、陳睿澤、張庭瑋、黃皖群、葉宸洋、楊宸悉

[戲劇] $720_上 默劇團 Shang Orientheatre_霧中之戰 War in the Mist

$720_上 默劇團 Shang Orientheatre_霧中之戰 War in the Mist

📌 上默劇團 <霧中之戰> 📅 2026/01/17 (五) 19:30 兩廳院實驗劇場 🏷️ #默劇 #當代馬戲 #高空皮條 #綢吊 #軟功 #太極

🚦 評級：🧊 保守觀望 (Hold) 💬 短評：不用出國就能體驗的藝術張力。透過默劇的清晰邏輯與馬戲實覺，讀懂那場發生在身體裡、與死神直球對決的生存戰場。

💰 資產結算：實際票價 $720 | 心理估值 $1000 | 📈 結算價差 +$280

📊 估值分佈：🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $200 | 👁️ 視覺 $200 🎭 表演 $300 | 🍿 商業 $200

💡 項目反應：❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

⚠️ 估值聲明：藝術無價，但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」，非藝術定論。

📝 備註：

這是一場具有國際視野、彷彿置身愛丁堡藝穗節的演出。不用出國，就能體驗這種跨越語言隔閡的藝術張力：它以默劇為本，導入太極導引與高難度馬戲，將一場個人的生存博弈，宏大地具象化為上古神話的「逐鹿之戰」。

演出形式層次分明：默劇負責「現實」，精準呈現了病房內的儀式感，像是打點滴、準備針筒與手術台上的無奈；馬戲則負責「想像」，將體內的衝突視覺化。令人印象深刻的是展現軟功的舞者，如病毒般從天而降；而飾演「馬面」的演員，則使用「高空皮條（Aerial Straps）」展現極致控制力。那懸吊與盤旋的身影，既有年節氣氛，更像是不斷來回造訪的死神，與徒勞無功的原地踏步形成強烈對比。

演後座談時，有位觀眾的提問正中紅心，成為解讀全劇的關鍵。她問到「為何蚩尤頭罩是由女主角戴上」，這讓我意識到，舞台上的一切其實皆源自女主角的投射。相比編導提及的社會議題，我眼中看到的，始終是那場與病毒直球對決的生存戰爭。

身為劇情派觀眾，我過去常對抽象舞蹈感到苦手，總試圖尋找切入點。這場演出讓我發現，透過默劇清晰的敘事邏輯（現實醫療），結合馬戲的視覺奇觀（神話戰鬥），原來也是理解肢體表演的一把鑰匙。

=> with Gemini: 使通順, 無負面詞彙, 縮少到五百字內

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這是那種推向國際、在愛丁堡藝穗節能佔有一席之地的作品? 為了無語言隔閡, 所以選擇默劇. 為了有中國特色, 所以融入太極. 因為是戲曲學院的老師, 所以使用了特技.

編導演說, 身為默劇, 每個人有各自的想像, 這是她很美的地方. 在節目冊的輔助下, 我是能理解到所謂的病痛掙扎, 但是藉由演後, 我才知道, 故事的關鍵, 是有著病痛的女子, 她將自我的狀態, 想像成逐鹿之戰: 黃帝(藥王)跟蚩尤(病毒)彼此爭鬥著.

現場配了一個弦樂(大提琴?)一個打擊樂, 整場演出以默劇形式(無語言), 與其說它偏舞蹈, 更毋寧說他比較偏肢體. 我的解讀拉, 從天而降(綢吊)的病毒(災難), 跟徒勞無功原地踏步的馬面. 後者使用了高空皮條（Aerial Straps）, 類似軟式的體操吊環. 某人雖然謙虛他還在默劇的路上, 但我真的覺得他演的馬, 是整部默劇裡, 我覺得最傳神的.

座談時, 頻頻有觀眾詢問意義是甚麼, 導演開頭是制式的, 端視個人想到甚麼, 然後才是給出了自己的解釋. 老實說, 我也傾向於, 自己猜, 沒猜到就算了. 但..... 無疑在追問(討論)中, 的確感覺有動腦去思考了某些情節, 我會想到牛頭馬面, 所以, 或許馬的出現, 除了特技除了年節, 他有點暗示死神的來回造訪. 

但我得說, 如果不是演後座談, 我還真的不知道是病痛女子的想像, 那是在觀眾追問為什麼蚩尤的頭罩是女主負責帶上, 如果知道是病痛女子的想像, 那就能理解, 一定是由女主戴上頭盔, 這是這整部的開端.

觀眾的追問, 我真的覺得病房的儀式感很好懂阿, 打點滴, 準備針筒, 負責開刀. 我比較看不出來的, 反而是編導說明的, 網路詐騙臉書濫用...... 對我而言, 始終在女子的病情掙扎反覆.

我覺得, 舞蹈是表演藝術的一大分支, 身為劇情派, 我真的很看不懂這個類別. 所以, 我有幾個方向去嘗試理解舞蹈. 首先是馬戲, 起碼看熱鬧, 跟看凡人做不到的技藝. 其次是學校公演, 一次十幾隻, 總有一支能打動我. 最後是動見体符宏征, 他的肢體美學, 感覺算是富有戲劇性的動作. 今天看這場, 才想到, 對齁, 對我而言, 默劇也是理解舞蹈的一個可能方向. 

【演出場次】2026／01／16（五）19：30  

【演出時長】70分鐘, 無中場休息, 演後座談40分鐘.

【演出地點】國家兩廳院實驗劇場 (臺北市中正區中山南路21-1號)

【製作團隊】 

編導演：孫麗翠

演出者：孫麗翠 陳紹騏 陳念德 廖昱翰 陳珮綺 羅兆妤 李羽暄 陳芷漫

文宣設計、道具設計製作兼樂師：Grant Bailey

音樂-大提琴家：Franck Bernède

燈光設計：鄭國揚

服裝設計：廖嘉莉

行政/舞監：張心柔

[週期待] 2026-W03｜0112–0118

 📅 週期待｜2026-W03｜0112–0118

🎟️ 本週預定

📖艋舺大基排《通俗讀劇派對》

🚪只有三顆的北斗七星《房間沒有門》

🌀 猶豫中

🏝️第四人稱表演域《暗島 The Dark Island》

🎙️漢霖民俗說唱藝術團《相聲少年如歌行》

🎓醒吾表藝《直到那天》

⚔️上 默劇團《霧中之戰》

🧭 觀演預判

排滿，還是休息，那是個問題。上週買戲曲藝術節，這週買北藝嚴選。

這週，我最期待的是《有妖在堂》。2023《明鏡救度經》，我有買票，後來沒去看。然後 2024《焰口》、2025《無生》，我就都有看了。

每個劇作家有自己的風格，關於《續集》，我覺得我做好心理準備了，不知道這次能聽懂幾個百分比。

📦 購票紀錄

🎫窮劇場《暗夜．腹語．鬼托邦》

🎫柏林劇團《三便士歌劇》

🎫同黨劇團《白色說書人》

🎫四把椅子劇團 X 劇團Takumi《恍恍》

🎫晃晃跨幅町《海妲．蓋柏樂》

🎫綠光創藝股份有限公司《人間條件八-凡人歌》

🎫曉劇場《憂國 Yukoku》

🎫台南人劇團《青年世代讀劇聯演》

[週回顧] 2026-W02｜0105–0111

 📅 週回顧｜2026-W02｜0105–0111

🐷 0105｜黃宇慈《豬事圓滿》

⛰️ 0105｜許珈齊《不眠山》

🪖 0109｜張品葳x孟廣翰《Untitled（德國幻想曲）》🔁

⛸️ 0109｜許珈齊x張品深《冰宮》

🦸 0110｜《第一戰隊 五獸者》舞臺劇｜$1500

🪐 0110｜周世翔《我不知道我不知道》🔮

🌈 0110｜唐若喬《霓》📣

❣️ 0110｜梁欣然《紙房子》

📺 0111｜陳大展x何先銘《TV》

🌸 0111｜毛思語x郭紫凝《憂國》🏅

🚽 0111｜楊閔皓《關進廁所的人》

🪟 0111｜邱彥群《陌路》🎯

🧭 本週觀察與感受

本週最喜歡：《憂國》、《霓》、《陌路》、《Untitled》。不過友人力推🌳廖穎怡《枝繁葉茂》🍃，他覺得那是本週最佳作品，他用了「很厲害」來形容。

我覺得導演處理劇本的方式很多：是要遵循劇本，還是要顛覆劇本？是要說明劇本，還是要拆解劇本？是要尊重劇作家的文字，還是要尊重劇作家的含意？是要無視劇作家的退流行，還是要讓人們能理解劇作家的當下？這都是選擇。我始終覺得那沒有對錯，端視：導演們重視些甚麼、打算進行怎麼樣的解讀。

<= with Gemini, 砍到五百字內, 修改標點符號即可.

本周最喜歡的作品: 毛思語x郭紫凝《憂國》, 唐若喬《霓》, 邱彥群《陌路》還有張品葳x孟廣翰《Untitled（德國幻想曲）》. 不過友人力推🌳廖穎怡《枝繁葉茂》🍃, 他覺得那是本周最佳作品, 他用了很厲害來形容.

我覺得導演處理劇本的方式很多, 是要遵循劇本, 還是要顛覆劇本, 是要說明劇本, 還是要拆解劇本. 是要尊重劇作家的文字, 還是要尊重劇作家的含意, 是要無視劇作家的退流行, 還是要讓人們能理解劇作家的當下. 這都是選擇, 我始終覺得那沒有對錯, 端視: 導演們重視些甚麼, 打算進行怎麼樣的解讀.

[戲劇] 北藝劇創_猛讀_劇創一期末讀劇會

北藝劇創_猛讀_劇創一期末讀劇會

📌 北藝劇創所<豬事圓滿> 📅 2026/01/05（一）13:00 北藝大-T206

🚦 評級：🧊 保守觀望 (Hold) 💬 短評：第一幕的靈異奇幻氛圍迷人，若能採納以單人操偶演繹的建議，定能將故事獨特的魔幻魅力推向極致。

💰 資產結算：實際票價 $0 | 心理估值 $500 | 📈 結算價差 +$500

📊 估值分佈：🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $100 | 👁️ 視覺 $100 🎭 表演 $100 | 🍿 商業 $100

💡 項目反應：❤️好感 2 | 📣推薦 2 | 🔮期待 4 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

📌 北藝劇創所<不眠山> 📅 2026/01/05（一）15:00 北藝大-T206

🚦 評級：🧊 保守觀望 (Hold) 💬 短評：充滿潛力的輪迴旅程，若三位引導者的語感區隔能更鮮明、並更確立女主角的定位，將能有效提升戲劇張力。

💰 資產結算：實際票價 $0 | 心理估值 $800 | 📈 結算價差 +$800

📊 估值分佈：🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $100 | 👁️ 視覺 $100 🎭 表演 $300 | 🍿 商業 $200

💡 項目反應：❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

📌 北藝劇創所<關進廁所的人> 📅 2026/01/11（日）18:00 北藝大-T105

🚦 評級：📻 頻率概念 (Frequency) 💬 短評：急診醫師將廁所視為庇護所的心理防衛，反而帶給我一種奇特的安心感，是一段無需刻意挖掘劇情的安適體驗。

💰 資產結算：實際票價 $0| 心理估值 $500 | 📈 結算價差 +$500

📊 估值分佈：🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $100 | 👁️ 視覺 $100 🎭 表演 $100 | 🍿 商業 $100

💡 項目反應：❤️好感 2 | 📣推薦 2 | 🔮期待 2 | 🔄多刷 2 | 🗣️話題 2

📌 北藝劇創所<陌路> 📅 2026/01/11（日）19:45 北藝大-T105

🚦 評級：📈 績優長紅 (Buy) 💬 短評：宛如在地化的《杏仁豆腐心》，寫實切片情感真摯，謝雲陞那「會說話的眼睛」更讓這場分離談判具備了極強的說服力。

💰 資產結算：實際票價 $0| 心理估值 $1300 | 📈 結算價差 +$1300

📊 估值分佈：🧠 劇情 $300 | ✨ 共鳴 $300 | 👁️ 視覺 $100 🎭 表演 $400 | 🍿 商業 $200

💡 項目反應：❤️好感 4 | 📣推薦 4 | 🔮期待 4 | 🔄多刷 4 | 🗣️話題 4

⚠️ 估值聲明：藝術無價，但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」，非藝術定論。

📝 備註：

總計八場讀劇，最終將心力專注於四部作品：黃宇慈的《豬事圓滿》，許珈齊的《不眠山》，楊閔皓的《關進廁所的人》，邱彥群的《陌路》。這次的觀劇體驗，是一次讓感官回歸純粹文字的歷程。近期讀劇製作越發精緻，燈光、音效與影像設計往往一應俱全，提供了豐富的視聽享受；而此次回歸未經修飾的「冷讀」，則將焦點完全還給了劇本結構與邏輯。雖然這對觀眾的想像力是一大挑戰，需在腦海中自行搭建舞台與角色神態，但也正是檢視文本本質的最佳時刻。在票價與製作規格日益提升的環境下，觀眾對劇本基底的期待自然也更加殷切。

關於《豬事圓滿》，第一幕「豬神降臨」的氛圍營造得相當迷人，帶有一種獨特的靈異與奇幻色彩。隨著故事推進至火災後的鄰居對談與後續冒險，劇情展現了豐富的跳躍性，甚至帶有心理多重面向的解讀空間。現場有觀眾提議以「偶戲」形式呈現，這是一個極具啟發性的觀點；若能透過單人操偶的演繹，或許更能淋漓盡致地展現故事獨特的魔幻魅力，將氛圍感推向極致。

至於《不眠山》，則描繪了一段彷彿輪迴般的深刻旅程。女主角在途中分別與「舊玩伴」、「登山客」、「枕邊人」展開對話。劇中這三位角色都展現了對女主角高度的關懷，並熱切地輸出觀點試圖引導她。講評環節提出的建議相當精闢：若能讓這三者的語感、個性與邏輯更加鮮明區隔，將能有效豐富聽覺的層次與戲劇張力。此外，若能進一步挖掘女主角在故事中的定位，無論是賦予她更強的個人魅力，或是讓她成為更純粹的投射載體，都能幫助觀眾更聚焦於這段心靈路程。這兩部作品都展現了極大的發展潛力，令人期待未來打磨後的樣貌。

楊閔皓的《關進廁所的人》帶給我一種奇特的安心感。身為急診醫師的主角將廁所視為暫離現實的庇護所，這種建立幻影以求自保的心理狀態，因為剛看完《近乎正常》，讓我對這種處境感到很能理解，並視為一種自然的狀態。觀演過程中我感到格外放鬆，並未抱持著一定要挖掘劇情的壓力，反而是一種很安適的體驗。

邱彥群的《陌路》則相當精彩。雖有講評提到《晚安，母親》，但我更聯想到在地化的《杏仁豆腐心》。劇情描述男女深夜返家，透過近一小時的對話，從生活瑣事聊到彼此雙親，層層揭露女主因故宅家、男主養家的現況。我認為這是當創作者深入書寫女性與離別時，基於人性與台灣現實所自然發展出的真實切片，情感邏輯本就容易殊途同歸。

最驚豔的是謝雲陞的表演，他的眼睛會說話。當女主輕描淡寫提到已向房東退租時，謝的眼神先是狐疑地質問「我剛聽到了什麼？」，接著轉為震驚的「妳真的跟房東那樣說！」，最後才終於開口：「妳退租竟然沒問室友？」那瞬間的眼神流轉與爆發，讓這場關於分離的談判顯得無比生動且具說服力。

<= 以上 with Gemini: 五百字內, 使通順, 無負面詞彙

周一本來預計要聽四個演出, 最後我只聽了頭兩個: 黃宇慈《豬事圓滿》, 許珈齊《不眠山》. 基本上兩個都有睡著, 我有在想, 是否因為已經被最近的讀劇給養壞, 對於這樣的冷讀, 我覺得有點消化不良.

最近的讀劇生態, 理論上不好, 畢竟走位燈光音樂影像, 除了手裡拿劇本, 真的應有盡有. 但基本上, 如果要檢驗劇本, 似乎真的該冷讀. 就像某人的觀察, 少了設計們的介入, 普遍觀眾更容易注意到劇情邏輯性. 可是, 當讀劇票價五百七百已經是定番, 呈現的不夠好, 真的很說不過去.

總之, 我覺得這種冷讀的劇本, 觀眾很需要功力. 我很容易在腦中聯想, 正式演出會是甚麼模樣, 腳色們各自擁有怎樣的個性, 他是如何跟對方交談著. 這兩個本, 我要具現化, 說真的很困難. 前者我覺得我解讀錯方向, 後者講評一語道破, 均質性.

黃宇慈《豬事圓滿》, 簡單說, 故事應該是分成三段或更多, 第一幕的豬神降臨, 我還滿喜歡的, 感覺這有點靈異氛圍. 但第二段直接跳到火災之後鄰居們的對談, 我就開始有點聯想不能. 接下來好像還有所謂的冒險, 最終似乎推論到有可能是多重人格. 恩, 我喜歡有個偶戲大師觀眾的講法, 這似乎可以做成偶戲, 如同劇作家說的, 一個人就能演完全場, 藉由偶的魅力, 讓故事的氛圍足以展現.

許珈齊《不眠山》, 似乎是個輪迴或是路程, 一路上, 女主跟三名人士聊天: 舊玩伴, 登山客, 枕邊人. 講評說的很棒, 這三者同質性都太高了, 她們的講話邏輯都很類似, 莫名其妙的就開始想要開導女主角. 每個人都是瘋狂輸出話語. 導致最終, 聽覺會疲乏. 講評好奇著女主在劇作家心中的地位, 他會覺得女主可能要更有魅力或更加平淡, 這樣觀眾對故事會比較有集中力.

周日因為時間, 聽了兩個劇本: 🚽楊閔皓《關進廁所的人》🚽, 🪟邱彥群《陌路》🧑‍🤝‍🧑.

楊閔皓_關進廁所的人, 這部我睡死. 

清醒部分的印象, 男主會習慣待在廁所, 女主受不了這種風範, 因為男主是待超過一個小時, 男主把躲入廁所當作是一個逃避現實的狀態. 在躲入廁所的時候, 他會遇到她, 而跟她發生了若干事蹟. (包含脫衣服給她穿, 包含跟她重溫小時候被霸凌?) 男主有去看諮詢師, 然後諮詢師在纏他的肉體. 然後, 男主設定是一個急診室主治醫師, 最後因狀況而離職去當國小警衛.

我有在想, 為什麼我可以睡得如此舒適. 因為我真的對主角們的遭遇, 一點都沒有期待心理想要去探索. 某種程度, 或許因為我最近看了[NEXT TO NORMAL 近乎正常], 塑造一個幻影或建立一個安詳地, 來讓自己好過, 這還滿正常的. 尤其主角又有去看醫生...... 他能做的都做了, 那也就如此了...... 只能說, 劇作家預估觀眾會好奇的, 我一點都不買單. 

邱彥群_陌路, 這部很好看.

演出到三分之一或更早, 我就想到部一年被重演多次的名作, 因而我特別留意演後跟找了劇作家聊. 劇作家說, 本意他是想要書寫關於女性, 因而他找了不少資料. 講評是提到女主的連串命令句, 會讓他想到[晚安母親]. 

我想到的則是在地化的[杏仁豆腐心]. 先講結論, 可能跟致敬學習無關, 當想要書寫女性, 在這樣的狀況下, 很容易會歸於類似的範疇, 畢竟人性基本上大概也就那樣子發展. 而且實際上, 這個劇本的很多狀況(光是前提), 就跟[杏仁豆腐心]大不相同, 他更符合現實會發生在台灣的.

故事發生在, 男女去完遠在南部的侄子喪禮後, 女方先離開, 男方半夜才回到家中, (我忘了誰先在家), 然後他們展開一連串的對談, 先是談到女方的媽媽, 關懷女方要女方多吃水果補補身體, 然後談到男方的媽媽, 有話不直說, 想說又不說. 這之中應該還談了兩個人之間的旅遊計畫, 男生的瘋狂加班, 女生的待在房裡, 在公車上她打了電話給房東......

講評說, 這部分很有李國修的風格, 雖然到最後都很套路, 但都在觀眾可能會膩的時候, 劇情進行了跳動, 可能有房客前來, 可能某人開始說曬衣架. 讓這兩個男女可以交談快一個小時, 而慢慢抽絲剝繭地把真相流露出來. (我是沒那感覺, 我只是想, 杏仁豆腐心就是這樣的發展, 所以劇情這樣發展, 我還滿好猜的...... 果然, 遠因就是女方的小孩)

講結論, 這兩部是不同的, 在這部裡, 雖然雙方都要分離, 但實際上, 這部的離開訊息沒有那麼強烈, 老實說我不太確定女方是甚麼時候很肯定地說要離開, 而實際上男方有點默默想要支持, 而若從劇作家角度看, 應該知道這有些[晚安母親]的走向. 其次, 是男方出外工作養家, 而女方因為要照顧身體, 所以宅在家裡, 不願外出一年. (這跟杏仁豆腐心真的差太多, 老實說, 關於這點, 這部更合理)

難怪某人會那麼喜歡[謝雲陞], 他的眼睛會說話. 這次有一幕, 女主在描述, 她在車上打電話給房東, 說她不續租了. 看到謝先是眼睛游移然後一震, 我真的腦海就浮現出他的台詞: [(狐疑)我剛聽到甚麼?][(震驚)小姐, 你真的跟房東怎麼說!!] 然後就是謝的開口台詞: [妳知道妳有室友, 妳沒有要繼續住, 但妳不先問一下妳的室友有沒有要繼續住嗎?]

【演出場次】2026／01／05（一）13：00 & 15：00  ; 2026／01／11（日）18：00 & 19：45  

【演出時長】黃宇慈《豬事圓滿》75分鐘, 許珈齊《不眠山》65分鐘. 楊閔皓《關進廁所的人》65分鐘, 邱彥群《陌路》55分鐘.

【演出地點】戲劇系館 T206, 戲劇系館 T105

【製作團隊】 

🐷黃宇慈《豬事圓滿》🐷

讀劇演員｜張敬、劉昀儒、謝明珊

⛰️許珈齊《不眠山》⛰️

讀劇演員｜吳曉玟、林彥禛、張敬、陳家寶

🚽楊閔皓《關進廁所的人》🚽

讀劇演員｜杜瑞慈、姚怡伶、蔡亞耘、謝雲陞

🪟邱彥群《陌路》🧑‍🤝‍🧑

讀劇演員｜杜瑞慈、謝雲陞、任倪均

[戲劇] 北藝劇創_ 多年以後，當＿＿_114-2導演III暨劇設所燈光III期末呈現

北藝劇創_ 多年以後，當＿＿_114-2導演III暨劇設所燈光III期末呈現

📌 北藝劇創<Untitled（德國幻想曲）> 📅 2026/01/09（五）19:30 北藝大-T2103

🚦 評級：🏛️ 穩健藍籌 (Blue Chip)💬 短評：充滿詩意的視覺盛宴，畫面美感極佳且流動感強，值得暫時放下對劇情的執著，細細品鑑每一幕的唯美構圖。

💰 資產結算：實際票價 $0 | 心理估值 $1500 | 📈 結算價差 +$1500

📊 估值分佈：🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $200 | 👁️ 視覺 $500 🎭 表演 $200 | 🍿 商業 $500

💡 項目反應：❤️好感 4 | 📣推薦 4 | 🔮期待 4 | 🔄多刷 4 | 🗣️話題 4

📌 北藝劇創<冰宮> 📅 2026/01/09（五）19:30 北藝大-T2103

🚦 評級：🧊 保守觀望 (Hold) 💬 短評：結構清晰展現南北差異，但導演手法略顯寬容，若能在細節處理與演員狀態上進一步深究打磨，整體張力將更為精準。

💰 資產結算：實際票價 $0 | 心理估值 $900 | 📈 結算價差 +$900

📊 估值分佈：🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $200 | 👁️ 視覺 $200 🎭 表演 $300 | 🍿 商業 $100

💡 項目反應：❤️好感 4 | 📣推薦 3 | 🔮期待 4 | 🔄多刷 2 | 🗣️話題 4

📌 北藝劇創<TV> 📅 2026/01/11（日）14:30 北藝大-T2103

🚦 評級：🧊 保守觀望 (Hold) 💬 短評：忠實還原日系文本的「原意」，但也保留了原著的晦澀感，雖能感知到意圖流動，卻難以確切捕捉核心指涉，留下一層朦朧的窗戶紙。

💰 資產結算：實際票價 $0| 心理估值 $500 | 📈 結算價差 +$500

📊 估值分佈：🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $100 | 👁️ 視覺 $100 🎭 表演 $100 | 🍿 商業 $100

💡 項目反應：❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 2 | 🗣️話題 3

📌 北藝劇創<憂國> 📅 2026/01/11（日）14:30 北藝大-T2103

🚦 評級：🏛️ 穩健藍籌 (Blue Chip) 💬 短評：成功跨越文化與時代的隔閡，將原本具距離感的日式天皇美學與爭議點轉化得宜，讓現代觀眾也能充分理解並共情其中的矛盾與昇華。

💰 資產結算：實際票價 $0| 心理估值 $2500 | 📈 結算價差 +$2500

📊 估值分佈：🧠 劇情 $500 | ✨ 共鳴 $500 | 👁️ 視覺 $500 🎭 表演 $500 | 🍿 商業 $500

💡 項目反應：❤️好感 4 | 📣推薦 4 | 🔮期待 4 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 4

⚠️ 估值聲明：藝術無價，但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」，非藝術定論。

📝 備註：

四檔演出：[張品葳x孟廣翰_Untitled（德國幻想曲）]、[許珈齊x張品深_冰宮]、[陳大展x何先銘_TV]、[毛思語x郭紫凝_憂國]。

整體而言，[Untitled]勝在視覺美感，[冰宮]結構清晰易懂，[TV]展現了日系文本獨有的邏輯韻味，而[憂國]則是我的個人首選，在故事調性與核心意涵的傳遞上最為深刻。

[張品葳x孟廣翰_Untitled（德國幻想曲）] 這是一部充滿詩意的作品。畫面營造極為優美，流動著一種有盈有閒的幸福感。面對這樣的作品，比起執著於劇情邏輯的推演，或許更適合放下對背景知識的依賴，純粹地沉浸在導演與編劇構建的視覺語彙中。

[許珈齊x張品深_冰宮] 延續對導演風格的觀察，本作在處理南方與北方的對比上相當精準。導演刻意讓南方角色的狀態呈現出一種極致的鬆弛，與北方的緊繃形成強烈反差。這種演繹方式不僅還原了文本中理性與感性的二元對照，也讓南北差異的命題變得清晰且層次分明。

[陳大展x何先銘_TV] 本作帶有強烈的日系劇作色彩，其內在邏輯與生長環境、時代背景緊密相連。觀賞體驗正如隔著一層窗戶紙，在尚未點破文化語境之前，或許能在朦朧中感受到劇本的意圖與張力。團隊忠實還原了劇作家的心靈園藝，保留了文本原有的獨特氣質與探究空間。

[毛思語x郭紫凝_憂國] 相較於過往其他團隊如曉劇場呈現的鮮豔與凜冽，這個版本的[憂國]在保有日式嚴謹肅殺的基調下，注入了飽滿的內在柔情，展現了令人耳目一新的詮釋。

劇本結構巧妙地將小說家與妻子的現實層，與軍官與夫人的故事層相互交織。從單純的武士道精神，昇華至二十世紀對於傳統信仰的反思，即便是被視為神的天皇，亦有其身為人的一面。結尾女子的獨白，更將這份美學與矛盾昇華到了新的高度。

表演方面，軍官的詮釋選擇了較具青春氣息的演繹，這與一般印象中的嚴峻教條形象有所不同，卻意外地產生了有趣的化學反應。或許正是為了映照對手戲演員那份極致的認真與嚴謹，亦或是為了凸顯軍官角色的年輕與成長。在妻子展現出超乎想像的完美與決絕時，兩者的互動更顯得張力十足，彼此成就。

=> 以上with Gemini: 使通順, 使精華, 不要有負面詞彙

四檔演出: [張品葳x孟廣翰_Untitled（德國幻想曲）], [許珈齊x張品深_冰宮], [陳大展x何先銘_TV], [毛思語x郭紫凝_憂國].

簡單說, 我覺得[Untitled]很美, [冰宮]很好懂, [TV]就日系特有種, [憂國]在保持故事調性外, 他讓我更能抓到故事的核心. 身為劇情版, 這四個裡面, 我最喜歡的是[憂國].

[張品葳x孟廣翰_Untitled（德國幻想曲）], 這部很多畫面都很美, 有盈有閒, 應該可以看畫面覺得很幸福吧. 至於劇情, 老實說, 我看五分鐘就決定放棄理解, 沒有背景知識, 我不覺得有可能猜的到劇作家想講甚麼, 而且這是劇作家的意圖.

[許珈齊x張品深_冰宮], 我2021看過黃以遷的畢業製作, [LUCiD : 清醒夢計畫], 基於這種認知, 我覺得這一切是導演安排的, 北方跟南方人, 在呈現上的緊繃度. 我真的覺得南方過於放鬆了, 沒有不行, 只是感覺很不那個年代. 我覺得, 這部演出是好懂的, 就是在呈現南北的差異, 理性跟感性.

[陳大展x何先銘_TV], 依照[毛皮瑪麗]跟[賣火柴的小女孩]的經驗, 有些日本劇作家的邏輯, 是你得先探究他的生長環境時代背景, 才有可能理解的. 這部就屬於這種性質. 「就像隔著一層窗戶紙，捅破了就什麼都明白了。」但是在沒捅破前, 你能知道這個劇本有想要表達甚麼, 但抓不準他想闡述的是何物. 終於劇作家的園藝, 沒甚麼不好的. 

[毛思語x郭紫凝_憂國], 簡單說, 雖然同一個劇本, 但這呈現的跟曉劇場很有不同, 甚至我覺得頗有新意. 相對於曉劇場的鮮豔跟凜冽, 這檔[憂國], 我覺得還是保有日式的嚴謹肅殺, 但內裡滿滿的柔情? 

我很欣賞這個呈現, 不僅有做到讓我理解日式剖腹美學, 更闡述了那種美學是愚蠢的. 那種天皇是信仰的神, 但天皇也是一般人. 劇情不只安排了軍官跟夫人的剖腹, 主軸是書寫故事的人跟和他討論劇情的妻子? 從單純的武士道精神, 昇華到了邁入二十世紀, 我們要如何看這樣的傳統精神. 連效忠的天皇本人, 都不認可這樣的行為. 恩, 總之, 我很喜歡故事的最後, 女子闡述的那一大段.

中間軍官那段, 是也滿有美感的. 雖然我覺得杜的表演選擇, 我有點不理解, 我總覺得他過於青春了, 印象中, 他應該可以板著臉, 從頭嚴肅到尾, 像個嚴苛要求的日式教條軍官. 我在想, 是否是因為跟他演對手戲的牛筱晴, 表演選擇是認真嚴謹的, 所以杜要用活潑來做為映照. 又或著, 是因為要襯托軍官的年齡, 的確, 軍官是有可能年輕的, 他教育了妻子, 但妻子超乎了他的想像, 是他完美的對象, 他自己無法達到的境界. 兩者互相影響.

【演出場次】2026／01／09（五）19：30 & 2026／01／11（日）14：30

【演出時長】張品葳x孟廣翰《Untitled（德國幻想曲）》45分鐘, 許珈齊x張品深《冰宮》45分鐘, 陳大展x何先銘《TV》35分鐘, 毛思語x郭紫凝《憂國》30分鐘 , 中場休息20分鐘.

【演出地點】國立臺北藝術大學戲劇舞蹈大樓 T2103 姚一葦劇場

【製作團隊】 

《 Untitled （德國幻想曲）》

「多年以後，當我們同在一起。」（張品葳，2025）

演職人員名單：

發想小說《德國幻想曲》原著作者：Phillip Claudel

導演：張品葳（指導老師：黃郁晴）

編劇：張品葳

燈光設計：孟廣翰（指導老師：簡立人）

舞台設計：蕭睦柔

技術設計：史維祥

聲音設計：許卉玨

服裝暨妝髮設計：王惠姿

排練助理暨音效執行：林濟生

共創演員：吳佩珊、周悅新、張敬、鄭毓玄（依姓氏筆畫排列）

《冰宮》

「多年以後，當他在Line第二十七次忘記回訊息，又會想起很久以前，第一次在幼稚園的地板踩到樂高的那個下午。」（許珈齊，2025）

演職人員表：

改編小說《冰宮》原著作者：Scott Fitzgerald

導演：許珈齊（指導老師：黃郁晴）

編劇：許珈齊

燈光設計：張品深（指導老師：簡立人）

舞台設計：陳怡潔

技術設計：沈辰祐

吉祥物：王廷瑋

演員：牛家軒、王艾、苦啾Could You、陳映均、黃以遷、謝雲陞（依姓名筆畫排列）

《TV》

「多年以後，當歸麵線🤘。」（陳大展，2025）

演職人員表：

發想小說《電視人》原著作者：村上春樹

導演：陳大展（指導老師：黃郁晴）

編劇：陳大展

燈光設計：何先銘（指導老師：簡立人）

舞台設計：劉姵彣

舞台技術：邱柏元

音效設計：黃瑞嶂

服裝設計：蕭奕斐

妝髮設計：黃琪元

影像設計：鍾倩彤

導演助理：顧凱傑

排練助理：黃瑞嶂

文本顧問：鍾昀融

演員：郭德宓、曾柏勳（依姓氏筆畫排列）

特別感謝：徐致翰

《憂國》

「多年以後，當山峰沒有稜角的時候。」（毛思語，2025）

演職人員名單：

改編小說《憂國》原著作者：三島由紀夫

導演：毛思語（指導老師：黃郁晴）

編劇：毛思語

燈光設計：郭紫凝（指導老師：簡立人）

舞台設計：羅悅溱

舞台技術：史維祥

服裝設計：劉必勝

音效執行：江雲翊

動作設計：陳姿卉

戲劇顧問：廖雨彤

演員：牛筱晴、吳曉玟、杜瑋哲、魏子慕（依姓氏筆畫排序）

-

總舞台技術：史維祥

總燈光技術：王孜文

A cast執行舞監：王翔立

B cast執行舞監：游仕權

平面設計：陳怡君 @minnnlee_

劇照攝影：游昊宇 @teddyyu_fotooo

[戲劇] 國立臺北藝術大學劇藝劇所劇創組劇創一期末讀劇會_猛讀

 國立臺北藝術大學劇藝劇所劇創組劇創一期末讀劇會_猛讀

📌 北藝劇創所<關進廁所的人> 📅 2026/01/11（日）18:00 北藝大-T105

🚦 評級：📻 頻率概念 (Frequency) 💬 短評：急診醫師將廁所視為庇護所的心理防衛，反而帶給我一種奇特的安心感，是一段無需刻意挖掘劇情的安適體驗。

💰 資產結算：實際票價 $0| 心理估值 $500 | 📈 結算價差 +$500

📊 估值分佈：🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $100 | 👁️ 視覺 $100 🎭 表演 $100 | 🍿 商業 $100

💡 項目反應：❤️好感 2 | 📣推薦 2 | 🔮期待 2 | 🔄多刷 2 | 🗣️話題 2

📌 北藝劇創所<陌路> 📅 2026/01/11（日）19:45 北藝大-T105

🚦 評級：📈 績優長紅 (Buy) 💬 短評：宛如在地化的《杏仁豆腐心》，寫實切片情感真摯，謝雲陞那「會說話的眼睛」更讓這場分離談判具備了極強的說服力。

💰 資產結算：實際票價 $0| 心理估值 $1300 | 📈 結算價差 +$1300

📊 估值分佈：🧠 劇情 $300 | ✨ 共鳴 $300 | 👁️ 視覺 $100 🎭 表演 $400 | 🍿 商業 $200

💡 項目反應：❤️好感 4 | 📣推薦 4 | 🔮期待 4 | 🔄多刷 4 | 🗣️話題 4

⚠️ 估值聲明：藝術無價，但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」，非藝術定論。

📝 備註：

楊閔皓的《關進廁所的人》帶給我一種奇特的安心感。身為急診醫師的主角將廁所視為暫離現實的庇護所，這種建立幻影以求自保的心理狀態，因為剛看完《近乎正常》，讓我對這種處境感到很能理解，並視為一種自然的狀態。觀演過程中我感到格外放鬆，並未抱持著一定要挖掘劇情的壓力，反而是一種很安適的體驗。

邱彥群的《陌路》則相當精彩。雖有講評提到《晚安，母親》，但我更聯想到在地化的《杏仁豆腐心》。劇情描述男女深夜返家，透過近一小時的對話，從生活瑣事聊到彼此雙親，層層揭露女主因故宅家、男主養家的現況。我認為這是當創作者深入書寫女性與離別時，基於人性與台灣現實所自然發展出的真實切片，情感邏輯本就容易殊途同歸。

最驚豔的是謝雲陞的表演，他的眼睛會說話。當女主輕描淡寫提到已向房東退租時，謝的眼神先是狐疑地質問「我剛聽到了什麼？」，接著轉為震驚的「妳真的跟房東那樣說！」，最後才終於開口：「妳退租竟然沒問室友？」那瞬間的眼神流轉與爆發，讓這場關於分離的談判顯得無比生動且具說服力。

<= 以上 with Gemini: 五百字內, 使通順, 無負面詞彙

兩個劇本: 🚽楊閔皓《關進廁所的人》🚽, 🪟邱彥群《陌路》🧑‍🤝‍🧑.

楊閔皓_關進廁所的人, 這部我睡死. 

清醒部分的印象, 男主會習慣待在廁所, 女主受不了這種風範, 因為男主是待超過一個小時, 男主把躲入廁所當作是一個逃避現實的狀態. 在躲入廁所的時候, 他會遇到她, 而跟她發生了若干事蹟. (包含脫衣服給她穿, 包含跟她重溫小時候被霸凌?) 男主有去看諮詢師, 然後諮詢師在纏他的肉體. 然後, 男主設定是一個急診室主治醫師, 最後因狀況而離職去當國小警衛.

我有在想, 為什麼我可以睡得如此舒適. 因為我真的對主角們的遭遇, 一點都沒有期待心理想要去探索. 某種程度, 或許因為我最近看了[NEXT TO NORMAL 近乎正常], 塑造一個幻影或建立一個安詳地, 來讓自己好過, 這還滿正常的. 尤其主角又有去看醫生...... 他能做的都做了, 那也就如此了...... 只能說, 劇作家預估觀眾會好奇的, 我一點都不買單. 

邱彥群_陌路, 這部很好看.

演出到三分之一或更早, 我就想到部一年被重演多次的名作, 因而我特別留意演後跟找了劇作家聊. 劇作家說, 本意他是想要書寫關於女性, 因而他找了不少資料. 講評是提到女主的連串命令句, 會讓他想到[晚安母親]. 

我想到的則是在地化的[杏仁豆腐心]. 先講結論, 可能跟致敬學習無關, 當想要書寫女性, 在這樣的狀況下, 很容易會歸於類似的範疇, 畢竟人性基本上大概也就那樣子發展. 而且實際上, 這個劇本的很多狀況(光是前提), 就跟[杏仁豆腐心]大不相同, 他更符合現實會發生在台灣的.

故事發生在, 男女去完遠在南部的侄子喪禮後, 女方先離開, 男方半夜才回到家中, (我忘了誰先在家), 然後他們展開一連串的對談, 先是談到女方的媽媽, 關懷女方要女方多吃水果補補身體, 然後談到男方的媽媽, 有話不直說, 想說又不說. 這之中應該還談了兩個人之間的旅遊計畫, 男生的瘋狂加班, 女生的待在房裡, 在公車上她打了電話給房東......

講評說, 這部分很有李國修的風格, 雖然到最後都很套路, 但都在觀眾可能會膩的時候, 劇情進行了跳動, 可能有房客前來, 可能某人開始說曬衣架. 讓這兩個男女可以交談快一個小時, 而慢慢抽絲剝繭地把真相流露出來. (我是沒那感覺, 我只是想, 杏仁豆腐心就是這樣的發展, 所以劇情這樣發展, 我還滿好猜的...... 果然, 遠因就是女方的小孩)

講結論, 這兩部是不同的, 在這部裡, 雖然雙方都要分離, 但實際上, 這部的離開訊息沒有那麼強烈, 老實說我不太確定女方是甚麼時候很肯定地說要離開, 而實際上男方有點默默想要支持, 而若從劇作家角度看, 應該知道這有些[晚安母親]的走向. 其次, 是男方出外工作養家, 而女方因為要照顧身體, 所以宅在家裡, 不願外出一年. (這跟杏仁豆腐心真的差太多, 老實說, 關於這點, 這部更合理)

難怪某人會那麼喜歡[謝雲陞], 他的眼睛會說話. 這次有一幕, 女主在描述, 她在車上打電話給房東, 說她不續租了. 看到謝先是眼睛游移然後一震, 我真的腦海就浮現出他的台詞: [(狐疑)我剛聽到甚麼?][(震驚)小姐, 你真的跟房東怎麼說!!] 然後就是謝的開口台詞: [妳知道妳有室友, 妳沒有要繼續住, 但妳不先問一下妳的室友有沒有要繼續住嗎?]

【演出場次】2026／01／11（日）18：00 & 19：45  

【演出時長】楊閔皓《關進廁所的人》65分鐘, 邱彥群《陌路》55分鐘.

【演出地點】戲劇系館 T105

【製作團隊】 

🚽楊閔皓《關進廁所的人》🚽

場次｜2026.01.11（日）1800

地點｜戲劇系館 T105

讀劇演員｜杜瑞慈、姚怡伶、蔡亞耘、謝雲陞

🪟邱彥群《陌路》🧑‍🤝‍🧑

場次｜2026.01.11（日）1935

地點｜戲劇系館 T105

讀劇演員｜杜瑞慈、謝雲陞、任倪均