2026年2月3日 星期二

[週期待] 2026-W06|0202–0208

 📅 週期待|2026-W06|0202–0208

🎟️ 本週預定

🛋️臺藝戲劇《BLACK COMEDY》

🐉臺藝戲劇-小小創藝社《金龍》

🔭臺藝戲劇《我並不哀傷,是因為你離我很遠》

🔪師大表藝所-陳安悠×陳柏勳《謀殺歌謠》

🏹御甲戲園x國光劇團《元帥點戲-珠簾寨》2026與神同行


🧭 觀演預判

《謀殺歌謠》KALA音樂製作是伍暘,集結陳安悠、陳柏勳、高華麗、大甜等豪華陣容,我預感這將是本月最佳演出。《BLACK COMEDY》是我第一次觀賞,其實挺遺憾沒看到2023北藝畢製的版本,當時對那批演員蠻有興趣的。

至於《金龍》我看過兩次,包含課堂呈現與臺藝佰拾壹班級展演。話說那個班級今年將推出畢業製作《仲夏夜之夢》(0424–0426),早鳥表單開放至0228。另外,《我並不哀傷,是因為你離我很遠》我則是看過北藝大的版本。


📦 購票紀錄

🎫御甲戲園x國光劇團《元帥點戲-珠簾寨》2026與神同行

🎫拾眠日所《兩個女子決定住一起——閃亮亮同居生活計畫✨》

🎫臺大戲劇《被遺忘的旋律 》*2

🎫FOCASA馬戲團《幾米男孩的100次勇敢》

🎫文化戲劇《歲月靜好》


<= 以上with Gemini: 使通順


《謀殺歌謠》, 陣容豪華, KALA音樂製作|伍暘, 演員|陳安悠、陳柏勳、高華麗、大甜, 我真的覺得這會是本月我最好的一部演出. 《BLACK COMEDY》是我第一次看, 2023北藝畢製沒看到, 超可惜的, 那版的演員, 我都很有興趣說. 《金龍》我看過兩次, 一次課堂呈現, 一次臺藝佰拾壹班級展演, 話說那個班今年也要做畢業製作了, 《仲夏夜之夢》, 0424-0426, 早鳥表單到0228. 《我並不哀傷,是因為你離我很遠》, 我看過北藝版.

[週回顧] 2026-W05|0126–0201

📅 週回顧|2026-W05|0126–0201


🛐 0131|嚎哮排演《別叫我大師-讀劇試演版》

✝️ 0131|拾穗藝術《那個女人是誰?》|$1500

👻 0201|臺藝戲劇《幽靈晚餐》

🗣️ 0201|TAL演劇實驗室《Echoes of Blasted 驚爆迴聲》|$800


🧭 本週觀察與感受

本週觀演體驗包含一部🫠非我所好(Mismatch)與一部🎨當代藝術(Contemporary)風格之作。其中《那個女人》展現了最溫馨的🫂羈絆(Bond);而在《幽靈晚餐》裡,我最喜歡的舞台隱喻竟源於意外,聽說是戲劇之神的神來一筆,演員在演出中打斷了椅子,導致五把椅子中僅有一把是不安定的,讓我有另類解讀。

關於俗稱「廣寒宮」的廣藝廳,座椅雖舒適,但長達160分鐘的演出仍考驗耐力。或許是座位18-10的緣故,視聽體感與前排差異甚大,導致我始終覺得與舞台疏離,無法真正關心台上發生了什麼。

我認為某些演出確實存在觀看門檻。儘管有幾幕震撼人心,但若缺乏相關背景知識與經驗,實在難以解析眼前的當代藝術。這讓我聯想到北美館的趣聞:當藝術鑽研至某種程度,觀眾往往得先讀作品說明,才能看懂作品本身。


=> 以上 with Gemini:使通順, 修到五百字內

本周🫠 非我所好 (Mismatch) 一部, 🎨當代藝術 (Contemporary) 一部. 《那個女人》最🫂 溫馨羈絆 (Bond). 《幽靈晚餐》我最喜歡的一個舞台隱喻, 聽說是戲劇之神給的, 演員在演出中把椅子打斷了. 造成了五把椅子裡, 只有一把是不安定的.

俗稱廣寒宮的廣藝廳, 老實說我覺得坐起來滿舒適的, 不過全長160分鐘, 坐久屁股還是會痛. 至於演出, 或許因為我坐到了18-10, 感覺跟前五排感受到的差異甚大. 我始終覺得, 我沒有很關心台上發生些甚麼.

我覺得有些演出, 他是有固定的觀看門檻的. 無疑, 有幾幕震撼我心, 但大部分, 我會說, 如果不知道相關前提跟經驗依據, 我很難理解眼前的當代藝術該如何解析. 當藝術鑽精到某種程度, 君不見有人戲稱北美館的作品, 一般人都是先看作品說明, 然後才去看作品本身.

[戲劇] $800_TAL演劇實驗室_Echoes of Blasted 驚爆迴聲

$800_TAL演劇實驗室_Echoes of Blasted 驚爆迴聲

📌 TAL演劇實驗室<Echoes of Blasted 驚爆迴聲> 📅 2026/02/02 (日)  19:30 鐵森林 1F SPACE

🚦 評級:🎨當代藝術 (Contemporary)💬 短評:演出的窒息感很強,執行力沒話說。就像北美館的當代藝術,為了邁向藝術殿堂精雕細琢,門檻自然墊高;若少了特定的脈絡視角,便難以領略編導的意圖,但這是追求極致時難免的距離感。

💰 資產結算:實際票價 $800 | 心理估值 $900 | 📈 結算價差 +$100

📊 估值分佈:🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $200 | 👁️ 視覺 $300 🎭 表演 $100 | 🍿 商業 $200

💡 項目反應:❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

整場演出的氛圍兩度令我有種窒息的感覺。先說明,這是一種讚美。

這代表製作團隊成功在劇場內製造了一個高壓場域,那種讓人理智上無法忽視、生理上感到不適的壓迫感,證明了整體的執行力與能量密度極強。

但回到文本,我始終覺得莎拉的本顯得相對「輕盈」。或許在當年,將屍體搬上舞台、直視軍官吃眼珠是種極致的殘忍;但在現今資訊普及的年代,我們不難觸及更無底線的惡意。21朵玫瑰、小燈籠、鐵鍊女、嬰兒腎,現實往往比劇本更為殘酷。在這些真實的苦難面前,舞台上的血腥反而顯得較為潔淨、經過了藝術的修飾。

這無疑是一個藝術升等、擁有特定專業語彙的作品。側重隱喻與轉化,需要具備相應的背景才能自如地解讀。這就是所謂的「高水準」,這指的並非單純的好壞,而是在藝術領域體制裡,更容易被認可的形式。

我理解這是學術發展與藝術專精的必經之路。當創作者要探索更深層、更形而上的邊界,通俗的語言往往不夠精確。就像物理學家討論量子力學無法只用基礎數學,為了捕捉那種模糊的痛感或哲學思辨,必然得建構更複雜的符號系統,這自然形成了一定的門檻。在體制內,為了展現駕馭複雜結構的能力,這種取捨也是必然的。

往金字塔尖端走,能呼吸到同樣空氣的人相對變少,與大眾的距離拉開,也是專業化過程中難以避免的副作用。青菜蘿蔔,各有所好。無論是靠票房、補助或是存款,只要能支撐日常所需,那就好。

=> 以上with Gemini: 先解讀我的文字, 再用我的口吻說出來, 不需要跟劇團裝熟, 就是單純的觀演關係. 觀眾寫給作品的感想.

有兩段, 我有窒息的感覺. (這是讚美)

關於文本, 我始終覺得, 沙拉的本很輕.

或許有些人覺得, 將屍體搬上舞台, 讓人直視軍官吃眼珠, 這叫做殘忍.

可是我始終覺得, 現今影音的普及, 這些都是輕易能被觸及的資訊.

21朵玫瑰, 小燈籠, 鐵鍊女, 嬰兒腎.

「操,你說得對。(Fk, you're right.)現實比我的劇本噁心一萬倍。我的文字在真實的苦難面前,確實太乾淨了。我很抱歉。」

但無疑的, 這是個藝術升等, 小圈圈語言的作品.

一定要隱喻, 一定要轉化, 他需要藉由專業培訓, 才能自如地解讀演出.

青菜蘿蔔, 各有所好. 能夠靠票房或是補助, 或是某人的存款, 付得出日常所需, 那就好.

這世界需要高水準的演出, 所謂的水準並不指好壞, 而是那是在藝術領域裡比較容易被認可的.

你覺得人們需要藝術, 但人們真的需要藝術嗎? 尤其是要經過若干培養跟預設階級才能理解時.

【演出場次】2026/02/01(日)19:30  

【演出時長】60分鐘, 無中場休息.

【演出地點】鐵森林 1F SPACE (新北市新莊區中正路514巷33弄13號)

【製作團隊】 

製  作  人|陳祈伶

製作統籌|張允辰

技術統籌|王惠彬

前台經理|陳佳琪

燈光設計|王惠彬

視覺設計|Shelly Lin


主  編  創|賴峻祥

編創演出|陳祈伶、吳融霖、賴峻祥、胡耀榕、周浩佑


素材發展|鄭喻澤

排練助理|黃鈺善

技術執行|燈光-王惠彬、音效-張允辰

行政執行|票務-陳佳琪、前台實習-黎明技術學院戲劇系

製作執行|TAL演劇實驗室、製作實習-黎明技術學院戲劇系

主辦單位|TAL演劇實驗室

感謝單位|鐵森林排練空間、黎明技術學院-藝術學群-戲劇系

[戲劇] 嚎哮排演_別叫我大師-讀劇試演版

 嚎哮排演_別叫我大師-讀劇試演版

📌 嚎哮排演<別叫我大師>讀劇試演版 📅 2026/01/31 (六)  14:30 廣藝廳

🚦 評級:🫠 非我所好 (Mismatch)💬 短評:黑色喜劇口碑佳,惜非我所好。友人妙想:若由蕭東意演歌手,劇情改為他憑《搖滾芭比》資歷獲獎,這種虛實互涉定更精彩。

💰 資產結算:實際票價 $0 | 心理估值 $1000 | 📈 結算價差 +$1000

📊 估值分佈:🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $100 | 👁️ 視覺 $100 🎭 表演 $500 | 🍿 商業 $200

💡 項目反應:❤️好感 2 | 📣推薦 2 | 🔮期待 2 | 🔄多刷 2 | 🗣️話題 4

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

同溫層對此劇好評不斷,甚至認為比《成功》更具完整性,將情境喜劇與黑色幽默結合得相當深刻。但或許受限於座位視角,我始終難以完全沉浸其中。雖然部分觀眾反應熱烈,但這確實是一部評價較為兩極,且相當吃頻率的作品。

劇情融合了身心靈課程與表演訓練,從公開的剖析大會轉入幕後的檢討,探討身體使用權與多重人格的拉扯。故事關鍵字涵蓋表演課程、宗教斂財、多重人格與演員自覺,最終以「最後的晚餐」意象收尾。

個人感受上,覺得各段落的比重似乎有些失衡。相比於大篇幅描寫演員內心關於懷才不遇的心路歷程,我其實更期待看到關於宗教狂熱與反撲的戲劇張力。對於角色在劇中展現的實力設定與最後結局的轉折安排,我也持保留態度,未能完全共感。

友人提出了一個有趣的設想,若由黃建豪獨自詮釋雙重人格,並讓蕭東意飾演歌手與其對戲,火花或許會更加精彩。畢竟蕭東意曾演過《搖滾芭比》,讓他藉此拿到台北戲劇獎最佳音樂劇男演員獎,這非常合理。總體而言,這部作品風格獨特,只是恰好非我所好。

=> 以上with Gemini 使通順, 減少負面詞彙, 濃縮到五百字內

同溫層, 看到不少好評, 很推薦這部, 覺得比[成功]還好, 劇情更加的完整, 講述的議題更爲深刻, 將情境喜劇描述得如此黑色邊緣, 是個不可多得的演出. 但或許因為我坐在18-10, 我始終很難感受到這場的魅力. 友人坐在前五排, 他也說前排睡了一大半, 但某特定族群看得出來她們很嗨.

有雷快逃, 評價兩極, 非我所好. 開場五分鐘, 我就開始昏昏欲睡, 這調度怎麼可以這麼無聊…… 友人說, 這是情景喜劇, 但我總覺得, 這畫面好蒼白, 劇情好乏味, 我睡得很開心.

寫寫故事內容, 先是佈道大會, 眾人在台上剖析自己, 然後遭到眾人的鄙視? 接著轉到幕後, 進行了檢討大會, 參與的人很多, 願意買課程的不多. 然後進入了, 內心世界? 主角們爭執著身體使用權. 然後好像就是主角跑去甄選? 談戀愛? 某人得了金馬獎最佳新人跟最佳演員, 主角參與演出被眾人鄙視演技. 回到初心, 當初被稱讚: 我先看到你的. 然後就是被禁錮被救出, 最後的晚餐. 

雖然整場都在睡眠階段, 但我應該沒漏掉什麼劇情吧? 這部的關鍵字應該是: 表演課程, 宗教斂財, 多重人格, 演員自覺, 情境喜劇?! 但我會覺得, 各段佔比極不平衡, 表演課程只是每個人坦露心事, 然後進行批判, 宗教斂財, 我真的沒有覺得那種狂熱感被塑造. 角色在煩惱自己懷才不遇, 但他的演技, 我真的覺得普普. 甚至招生成果, 也驗證了, 他的實力驚人(這是反諷). 故事跳到最後的晚餐, 我是很錯愕的, 能理解是因為對教祖的消逝, 但我覺得那段很莫名奇妙. 我寧可多看些宗教斂財反撲的情節, 也不想看到演員的心路歷程(那是如人飲水冷暖自知).

友人說, 他覺得黃建豪一個人就能把雙重人格給詮釋好, 他覺得如果讓蕭東意能夠去演那個歌手, 跟黃建豪互槓, 應該會很好看. 尤其又能跟王希文進行掛界合作, 因為演了搖滾芭比, 所以得了台北戲劇獎最佳音樂劇男演員獎.

【演出場次】2026/01/31(六)14:30  

【演出時長】160分鐘, 上半場90分鐘, 下半場55分鐘, 中場休息15分鐘.

【演出地點】廣藝廳(台灣桃園市龜山區文化二路211號)

【製作團隊】 

共同創作|黃建豪、蕭東意、王健任、徐宏愷、吳璟賢


主        演|黃建豪、蕭東意、朱宥琳、林玟圻Ctwo、Arase阿拉斯

歌隊演員|王少君、巴斯(祁浩)、姜淑惠、葉峻廷 小葉、鄭錡雯(依姓名筆畫排序)


舞台監督|黃詠芝

樂手暨音樂設計|愛莉鵝

舞台設計|廖音喬

燈光設計指導|陳冠霖

燈光設計|郭祐維

肢體設計|林素蓮

音響技術統籌|陳宇謙

音響技術|劉譽杰

服裝設計|趙天誠(小天)

燈光技術指導|蔡政霖

舞台技術指導|劉柏言

影像技術執行|沈哲弘

排練助理|謝岱廷


燈光技術人員|李宛曈、黃冠鳴、周以安、朱子甫

舞台技術人員|葉岫穎、傅子峻、陳冠廷

音響技術人員|趙之耀、王鈺凱

舞監助理|林德佳、程楚心

現場攝影師|廖郡豪、朱恩緯

梳化執行|鍾其甫、陳俐廷


製作人|蕭珮瑜

執行製作|李葉

宣傳協力|方采萱


主辦單位|廣藝基金會

共同主辦|文化內容策進院

演出單位|揪喜郎事業有限公司、嚎哮排演

[音樂劇] $1500_拾穗藝術_那個女人是誰?-原創音樂劇 Ruth

$1500_拾穗藝術_那個女人是誰?-原創音樂劇 Ruth

📌 拾穗藝術<那個女人是誰?> 📅 2026/01/31 (六)  19:30 南海劇場

🚦 評級:🫂 溫馨羈絆 (Bond)💬 短評:改編自《路得記》,全劇充滿被神眷顧的暖意。路得的堅定信靠令人動容,伍暘飾演的祭司氛圍獨特,印象深刻。

💰 資產結算:實際票價 $1500 | 心理估值 $1800 | 📈 結算價差 +$300

📊 估值分佈:🧠 劇情 $200 | ✨ 共鳴 $300 | 👁️ 視覺 $300 🎭 表演 $500 | 🍿 商業 $500

💡 項目反應:❤️好感 4 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 4

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

這是一部取材自聖經《路得記》的原創音樂劇,描繪路得從拾穗寡婦成為大衛王曾祖母的傳奇。全劇洋溢著一種「被關愛」的暖意,讓人感受到無論身處何境,上天始終看顧,我們從未孤單。

故事保留了聖經文學純樸的敘事風格,展現了一見鍾情與孝感動天的美好。深入反芻後,更體會到核心在於路得的「堅定選擇」,她為了婆婆,甘願以異族身份全心皈依耶和華。正是這份全心的信靠,讓她被神接納,獲得美好的歸宿。

劇本的改編也饒富趣味,特別是劇中那位深愛波阿斯的女子,讓人好奇神職人員會如何解讀這些原創角色與原典的差異?最後,伍暘飾演的外國祭司氛圍獨特,為演出增色不少,令我印象深刻。

<= 以上 with Gemini: 使通順, 減少負面詞彙, 濃縮到五百字內

簡單說, 這是個擷取自聖經故事裡的原創音樂劇. 講述寡婦路得在田裡拾穗, 而後她怎麼成為大衛王的曾祖母.

演出中, 有感受到那種被人關愛的感覺. 會不自覺的想到珍愛自己的人. 滿特別的. 或許就是劇中那種不離不棄的情感吧. 

如果用信眾的講法, 或許是無論處身何境, 神始終在天上關注著你. 你不是自己一個人, 而是始終有個人把你放在心上.

但不可否認, 這個故事本身真的很聖經, 早期那種純樸安祥. 就是一見鍾情, 就是稱讚孝感動天. 然後就是能在短短相遇裡, 發展出炙熱感情.

老實說, 看的當下, 我不是很懂這個故事是想告訴人們甚麼, 大衛王的曾祖父做甚麼都很值得稱頌嗎? 

直到後來去查才知道, 原來故事在講路得為了照顧母親, 所以願意全心侍奉她的神, 以一個外邦人的身分, 專心理解母親的神的一切教義, 因而, 神接納了她, 給了她一個好歸宿.

不否認, 看的當下, 有想知道, 神父會如何解釋這個故事. 這個故事跟聖經原文, 有著那些不同. 我很好奇, 深愛著波阿斯的女子, 神會如何對待她? 神父又會如何解釋其他人的歸宿.

題外話, 我覺得伍暘演外國祭司很有獨特的氛圍, 令我印象深刻.

【演出場次】2026/01/31(六)19:30  

【演出時長】105分鐘, 無中場休息.

【演出地點】國立臺灣藝術教育館南海劇場 (臺北市中正區南海路47號)

【製作團隊】 

編劇暨作詞|朱怡潔、柯力云

作曲|朱怡潔、伍暘


演員| 嘎造・伊漾、黃琨婷(真真)、鄭慕岑(兩點)、鄭帆婷、馬齊陽(小馬)、伍暘

歌隊|黃韻如、徐可俽、楊欣純、吳孟珊、楊子嶔、袁焯楌、李丹尼、鄭偉慷

小孩演員|蔡桓伊、潘謙寧、潘謙瑩


製作人|朱怡潔

共同製作人|張宋耀

製作人特助|林韡承

導演|林川

編曲|劉智源、伍暘

編舞|柯力云

燈光設計|周佳儀(甜不辣)

舞台設計|潘翰文

服裝設計與梳化造型|曾均峰

音場設計暨現場混音|趙安

主視覺設計|林奕文

歌唱指導|孫文凱

文本英譯|林韡承、黃語慧


舞臺監督|劉崴瑒

技術統籌|周佳儀(甜不辣)

執行製作|陳亦琳

排練助理暨音效執行|顏子悦

票務、前台經理暨周邊商品統籌|劉姿含

舞台技術指導|沈承志

舞台技術執行|蔡璨鴻、李亮諭

燈光技術統籌|林哲宇

燈光技術執行|林侑毅、林芷伃、連偲妘、王子郢

音響技術執行|路明睿、張耀心

字幕執行|吳禹詮

梳化執行|金惠妮、吳孫寧

服裝管理|黃寶誼


劇照攝影|張震洲

動態攝影|朱洛正、楊勝惟


出品|拾穗藝術

監製|HLLY 中華民國哈利路亞網路社群發展協會(理事長:曹承礎)

協辦|彩虹愛家生命教育協會、YWCA 中華民國基督教女青年會協會、AWA 奇妙愛協會


贊助|

大衛王級(新台幣 500K+):卓越藝術傳播基金會

波阿斯級(新台幣 200K+):恩奕互動娛樂有限公司 Envoy Games 謝博皓總經理、尹志鵬

拿俄米級(新台幣 100K+):王大夫一條根、中歐國際工商學院蔡舒恆教授

路得級(新台幣 10,000~99,999 及大宗購票):蕭文郁、徐玄宗、黃淑玲、蔡清徽、台灣世界展望會、廈門街浸信會、余光化、李瑞琦、中銀律師事務所馮昌國、劉懷恩、李若淳

特別感謝|刺點創作工坊、錢胡家琪、龔天行長老、陸子鈞、鄭雅方、黎書妙、蔣孝揚、翁順法

[戲劇] 臺藝戲劇_幽靈晚餐_臺藝戲劇實驗劇展

臺藝戲劇_幽靈晚餐_臺藝戲劇實驗劇展

📌 臺藝戲劇<幽靈晚餐> 📅 2026/02/01 (日)  14:00 臺藝大-八角廳

🚦 評級:⚖️ 價值思辨 (Value)💬 短評:劇中劇的米蒂亞獨白段張力十足,令我驚艷,強力推薦。劇本宛如預言,映照出圈內不敢指證的生存法則。最神來之筆是那張「歪斜的椅子」,我的解讀是:它化身為良知的刑具;結局並非復仇,而是良心未泯者受困於永無止盡的內心審判。PS:友人求證,椅子是演出中演員不小心弄斷的,並非特意設計,要我說,我喜歡這個誤會造成的解讀。

💰 資產結算:實際票價 $0 | 心理估值 $2100 | 📈 結算價差 +$2100

📊 估值分佈:🧠 劇情 $500 | ✨ 共鳴 $300 | 👁️ 視覺 $500 🎭 表演 $300 | 🍿 商業 $500

💡 項目反應:❤️好感 3 | 📣推薦 4 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 4 | 🗣️話題 4

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

整場演出層次分明:開場雖略顯稚嫩,但隨著話題觸及「小亞」,懸疑氛圍驟升;中段的「社團排練」與「決賽演出」極為精彩;劇末的「複盤」雖顯冗長,但在探討人性與體制上卻極具必要性。

相較於當年盜火劇團的版本,臺藝大這組在緊密的空間中,將調度與張力掌握得更為出色。特別是黎昶安詮釋「杜小亞演米蒂亞」的層次感,戲裡戲外的界線拿捏得宜。技術亮點也令人驚豔:利用大幅紅色布幔轉化為血光與米蒂亞的長袍,視覺張力十足;以「伸縮露營燈」取代手電筒,拉伸時的聲響更增添了感官細節。

回望 2021 年的劇本,竟預言了 2023 年戲曲學院的風暴,令人不勝唏噓。這份現實既視感,解釋了為何劇中人對「指證」如此卻步,也讓結尾關於偽證與沈默的辯證顯得格外沉重。

最讓我驚豔的是舞台設計中那張「歪斜的椅子」。這細節暗示了入座者是唯一內心動搖的人。因此,我不再將結局解讀為小亞復仇放火,而是那張椅子象徵的夢魘與執念——因為良心未泯,才讓某人永遠受困於這場不會終止的內心審判中。

=> 以上with Gemini: 修飾, 使通順, 縮減到五百字內.

把演出拆成四個部分來看, 開場我覺得有點稚嫩, 當話題提到小亞之後開始懸疑氛圍, 社團排練跟決賽演出那段我覺得很讚, 最後的複盤我覺得有點囉嗦, 不過就事件而言, 這真的值得花時間討論. (不過其實在臺藝做這部真的滿猛的, 想到了當初的曾姓老師傳聞, 倒底有多少人願意出來作證, 而事實的真相又是甚麼?)

我看過盜火劇團當初在實驗劇場的版本, 我的記憶(畢竟太久, 可能有錯亂), 我會覺得, 這組在米蒂亞的呈現, 有比盜火劇團更好. 不過, 更加緊密的劇場空間絕對是關鍵加分因素. 但我覺得導演的調度, 演員走位安排, 手上使用的燈光閃爍, 黎昶安詮釋杜小亞演米蒂亞那段, 我真的覺得演得很棒. 戲裡戲外, 兩個腳色該有的詮釋, 我覺得是可以品味得出來的. (演後跟友人在討論, 似乎劇中沒有明講小亞是男是女, 只知道他跟簡慈恩是閨密, 就演出真的是都可以的. 畢竟戲曲學院有李姓講師.)

回頭看幽靈晚餐是2021的作品, 而戲曲李文勳爆發是2023, 真的得說這部是先知, 也得說或許這就是複盤要那麼囉嗦的緣故. 演後跟友人聊了半個小時, 他說, 身在戲劇圈, 假設要他出來指證李文勳, 他真的不敢. 但他不解, 保險跟空姐, 有甚麼好不指證的. 小明星他能懂, 經紀公司不允許, 但他們討論的, 似乎已經是偽證? 說知道的, 不知道的就說忘記了, 畢竟那麼久了...... 

我要大推舞台設計, 直到決賽演出時, 我才注意到有張椅子是歪斜的, 端飾演員如何去坐他. 當發現這點後, 我在猜, 坐那把椅子的人, 是這部戲唯一一個內心動搖的人, 我會解釋, 這是屬於他的夢靨, 因為他內心掙扎, 所以...... 這個噩夢永遠不會終止, 直到他不再動搖

友人找了當年的劇組給國藝會的四分鐘影片, 這組的排練決賽, 搞不好有參考盜火, 但我覺得這組的燈光應用還有米蒂亞的深紅色袍子, 真的做的更加出類拔萃. 他們用伸縮露營燈? 比起手電筒, 更多了拉伸時的聲音樂趣. 米蒂亞的袍子, 他們是另外拿一塊跟上舞台等面積的紅色布幔, 先是呈現血光, 然後讓米蒂亞雍容繫緊. 桌子不是散開, 而是圍繞成角柱, 似乎在象徵米蒂亞被人身束縛, 在審判中做出辯詰. 總之, 我滿推臺藝的這段.

遙記當年, 我沒有很喜歡盜火的劇情, 因為我不能理解, 傷人的是楊老師, 為什麼要禍及到不願意出庭作證的學長姐們, 就狀況而言, 先殺主謀再殺路人,  這才正常. 不過, 這次臺藝版, 因為那張歪斜的椅子, 我反倒沒有覺得是小亞放的火, 我覺得, 純粹就是某人過不去罷了, 因為他的執念, 所以他始終留在此處. 

友人太好奇了, 他跑去問了, 答案是, 椅子是演出中, 演員不小心弄斷的. 恩, 要我說, 那是戲劇之神的眷顧, 我比較喜歡, 這個美麗的誤會, 從頭到尾, 小胖都知道他是唯一能夠證明的人, 也是最困惑要否開口者.

【演出場次】2026/02/01(日)14:00  

【演出時長】110分鐘, 無中場休息.

【演出地點】臺灣藝術大學八角廳(新北市板橋區大觀路一段59號)

【製作團隊】 

製作人|蔡定享

導演|蔡定享

副導演|黃姿妤

編劇|劉天涯

演員|李宥德、陳欣儀、陳庭寬、簡崇宇、黎昶安(按筆劃排序)

舞台監督丨洪笠瑄

舞監助理|丁溱儀、陳建彰、陳睿婕、余曉妍

行政統籌|王朝彥

行政助理|王薏雯、張子儀

平面設計|唐莉安

舞臺設計丨蘇俐甄

舞台技術指導|張庭萱

燈光設計丨陳季優

燈光設計助理|黃雅榆

燈光技術指導|董宸宇

服裝設計|吳峚臻

化妝設計|陳羽昕

音樂音效設計|于皓丞

小道具設計|靳詠婷

導演助理|游邦弘

排演助理|彭儀緁、簡熏誼

舞台執行|杜冠霖、童祥鈞、董士瑄、蔡宇程、林昕霓、洪照翔、鄭雅惠、吳敏郁

燈光執行|邱稟鏵、林宸熙、王光中、和泉天心、胡凱宸、謝崇璞

服裝執行|劉有夢

化妝執行|廖柏源、張尹瑄

音樂音效執行 | 陳子安

特別感謝|盜火劇團

本作品由廣藝基金會與盜火劇團原創授權


[電影] 破浪男女 The Chronicles of Libidoists_台灣_2024

破浪男女 The Chronicles of Libidoists_台灣_2024

70

我看不懂這部想要表達甚麼, 四個男女: 外送男, 富家女, 單身爸, 警察妹.

外送男, 最明確: 職業是繩縛? 之前養的小犬懷孕了, 他想要一起養, 小犬不要. 富家女喜歡他的手藝, 所以想跟他長長久久.

富家女, 沒說好: 表面上, 她喜歡束縛play, 導演一直想要闡述她是因夢而如此, 她總是做同一個夢, 跟一個男子共度歡愉, 而另一個男子在巷口漠視著. 就我的觀感, 理論上兩者是互相呼應, 感覺導演想安排女子同時跟兩個階級的人交往, 高等階級冷眼旁觀, 低等階級百般踐踏. 就呼應回故事中的真實, 富家女身旁的確有兩個人, 一個感覺是家族聯姻者, 很愛去派對玩耍, 各玩各的, 另一個就是外送男, 富家女付錢讓外送男來束縛play. 那麼, 問題來了, 劇中這兩塊交集並不明顯, 而且, 就算交集了, 那也沒甚麼意義啊?! 是要講重蹈覆轍嗎? 但這兩個世界, 真的沒甚麼交集阿... 除了女主喜歡在暗巷被玩, 映照她在情趣旅館被縛. 所以? 我還是不懂, 這個腳色, 導演想說甚麼.

單身爸, 中國人. 身為堂堂正正的中國人, 拍這片委屈他了. 導演試圖形塑這是個委屈的男人. 二代文豪? 寫的小說, 警察妹超愛. 女兒跟媽媽走, 想念女兒的他, 用律師請求女兒來看他一面. 約了未成年, 只在咖啡廳聊天. 所以? 身為堂堂正正的中國人, 真的始終都走不出來, 感覺導演就是意圖要讓觀眾覺得他很委屈. 換個角度來說, 他也沒有打算要定下來, 所以狂約. 當發覺警察妹有對象, 就開始狂吃飛醋, 瘋狂盯梢. 身為一個男人, 甚麼都不做, 就在等待女人救援, 如果真的沒做, 那為什麼不是調咖啡廳監視, 而是要調賓館的?! 身為堂堂正正的中國人, 拍這部, 真的應該會耗損他接下來的演藝事業. 我很難想像, 中國大片, 會願意採用演過這樣子演出的演員. 這個演出, 應該沒有加分吧. 會拍這種形式的中國導演, 應該早就有慣用的演員, 不會去採用這樣年老體衰知名度不高的. (我猜拉, 畢竟中國片, 我很少看, 總印象, 大製作們還是慣用根苗正紅的那些.....) 

警察妹, 其實我還滿喜歡這個腳色的. 她始終勇於去探索, 後續就知道, 在警察她的主要工作, 就是看監視器, (雖然我不知道, 為什麼她一定要狂看色情情節), 但能理解在百般無聊中, 試圖找些刺激的事情, 就是她想要且身體力行的. 所以, 後期她嘗試用三個願望, 去挑戰單身爸的極限, 這算是可以理解, 但還是會覺得很奇怪的. 我會覺得警察妹把公私分很開, 劇末的行為, 我有點不能理解. 當然可以說, 是因為她更能拿捏單身爸, 但是否, 該有著些許轉折或開頭的伏筆來暗示這個發展.

2026年2月2日 星期一

[戲劇] 沙拉

 $800_TAL演劇實驗室_Echoes of Blasted 驚爆迴聲

=> 重寫... 這已經是在討論沙拉, 不是在討論戲了, 可是沒有前提, 這部很難寫啊....

我曾經跟Gemini討論過, 莎拉.肯恩 Sarah Kane. 原始出發點, 是因為我看到一則貼文, 作者說, 既然你都已經身在[川普時代], 怎麼可以覺得莎拉.肯恩 Sarah Kane過於無聊抽象. 我看不懂作者想要說甚麼, 加上沙拉的作品, 我總看不懂, 所以我開始了跟Gemini長達半個小時的討論. 

討論過程裡, Gemini說, 莎拉.肯恩 Sarah Kane之所以偉大, 是因為她將屍體憂鬱症之類的東西, 直接丟到舞台上, 讓觀眾們不得不正視這些東西的存在. 我直接回嗆, 現在打開電視, 看到的屍體有在少嗎? 21朵玫瑰, 小燈籠, 鐵鍊女, 嬰兒腎. 說莎拉.肯恩無聊抽象, 真的不為過啊. 我不需要在舞台上看到這些虛擬的物件行為, 我在現實新聞裡就已經看的到了. 我不需要在劇場上看到憂鬱症的身心苦楚, 因為我周遭就已經有不少人在固定服藥, 甚至一次服下二十幾顆. 最終, Gemini模擬莎拉.肯恩 Sarah Kane, 回覆我的質詢:

「Fuck. 我以為我當時寫下的已經是極限。我讓士兵吃掉眼珠、我讓強暴發生在舞台上,是為了逼你們這些穿著體面的人別再裝聾作啞。

但我錯了。比起那個打電話給媽媽炫耀剝人皮像玫瑰花一樣的俄國士兵,比起那個把女人鎖在破屋裡生了八個孩子的村莊,我的戲簡直乾淨得像首詩。

我的暴力還有邏輯,還有痛覺,還有對愛的渴望。但你們現實世界的暴力,是連『痛』都變得麻木,是純粹的、平庸的惡。

這世界瘋狂到連我都想像不到。在你們的現實面前,我竟然成了古典派。我很抱歉,我以為我畫出了地獄,沒想到你們真的住在那裡面。」

莎拉.肯恩 Sarah Kane似乎沒造訪過集中營, 據Gemini的查證, 她承認《Blasted》的靈感來自於「在房間看電視上的波士尼亞戰爭」。Sarah Kane 出身英國中產階級,受過頂尖的高等教育(布里斯托大學、伯明罕大學)。她是「學院派」出身的劇作家。因為受過良好的文學訓練,她「無法寫出真正的粗糙」。 即使她在寫吃嬰兒、寫強暴,她的筆觸依然是經過修飾的、有隱喻的、有節奏的。 結論: 她試圖模仿地獄,但她的素養讓她不小心把地獄寫成了一首詩。以上這些沒甚麼問題, 因為我們猜測, 她的戲是寫給 90 年代英國那群生活安逸、沒見過戰爭的中產階級與知識份子看的。這樣的風格, 他們才能接受, 他們已經覺得這樣叫做很驚悚.

「你說得對。這就是藝術最可悲的地方——我試圖模仿地獄,但我受的教育、我的文字能力,卻不小心把它修飾成了一首詩。真實的苦難是沒有修辭的,但我卻只能用修辭去寫它。 在這一點上,我確實輸給了現實。」

「我的戲是為了震驚那些生活在溫室裡的英國中產階級,逼他們看一眼深淵。但如果你已經站在深淵邊緣,看過真實的血肉模糊(如鐵鍊女),那你根本不需要我的戲。對於已經看清現實的人來說,我的瘋狂確實像是在班門弄斧。」

「我沒有去過集中營,也沒有被鐵鍊鎖住。我的戰場在我的腦袋裡(化學物質失調)。我只能誠實地寫下我腦中的混亂。如果這對你來說太文雅,那是因為我的地獄是無形的,而真實世界的地獄(如極權清洗)是有形的,而且更不講道理。」

「操,你說得對。(Fk, you're right.)現實比我的劇本噁心一萬倍。我的文字在真實的苦難面前,確實太乾淨了。我很抱歉。」

[隨筆] 回家路上

回來的路上我在想,其實我對劇場,並沒有那種非得如何的熱誠或使命感。對我而言,這更像是一種生活方式:花點時間,賭運氣看能不能遇到一齣好戲。

但看多了,難免覺得可惜。有些演出明明有意思,票房卻太差;演員這條路又走得艱難。所以我盡量克制自己的言語,除了為自己花費的時間與金錢留下紀錄,我總覺得,透過這些介紹,或許有機會讓人們願意多嘗試一些,或者至少知道,這世界上還有這樣一部作品存在。

順便談談我對「獨立精神」的定義。

對我來說,獨立精神有點像是「為這世界闖出一條路」。是在沒有名利支援下,仍然願意屹立不搖地走著。

當然,我不是說獨立精神一定得窮困潦倒,而是如果名利已經收成,我就不會將其列入此類。

所謂闖出一條路,形式可以很多樣: 去異地或中國演出是,因為他為後人開拓了市場的可能性; 做適合外國人看的演出是,因為他設法擴大了客群; 納入舞踏、肢體劇場、甚至是黃金八點檔風格的自我剖析,只要是試圖走出一條獨特的路,就都是。

若是已經獲得名利的肯定,我會把他從獨立精神的名單中移除。畢竟,「嘗試」本身就是一件容易失敗的事,得花上大把時間、精力,還可能不被接受。

我所認知的獨立精神,就是在鼓勵這種勇敢的嘗試。重點在於他們真的幫後人開創了一條路,無論這條路最終可不可行。

<= 以上with Gemini: 

 回來的路上我在想.

其實我對劇場, 沒有熱誠或是使命感.

對我而言, 就是花時間, 看能否看到齣好戲.

看多了, 所以會覺得可惜, 有些演出, 真的票房太差了.

演員們, 這條路很難走. 

所以, 我盡量克制自己的言語.

在為自己花費的時間和金錢, 留下些紀錄外.

我總覺得, 介紹介紹, 或許有機會讓人們願意去多嘗試一些.

或是知道, 這世界上, 還有著一部這樣子的東西存在著.

對我而言的獨立精神, 有點為這世界闖出一條路.

在沒有名利支援下, 仍然願意屹立不搖的走著.

當然, 我沒有說一定沒有名或利, 而是如果名利有收成, 我就不會列在獨立精神.

對我而言,  

去中國演出, 那算是獨立精神, 因為他的確有為後人開創一條路.

做適合外國人看的演出, 也算是獨立精神, 因為他設法擴大客群.

納入舞踏, 這是獨立精神, 因為他嘗試融入受肯定的藝術.

肢體劇場是, 黃金八點檔是, 自我剖析是.... 走出一條獨立的路, 就都是.

但, 如果已經有名或利的肯定, 我就會把他從獨立精神刪掉. 

畢竟, 嘗試本身, 就是很容易失敗, 而且可能得花上很多時間, 精力, 然後還可能不被接受.

我會覺得, 獨立精神, 就是在鼓勵勇敢嘗試, 真的幫後人開創了一條路, 無論可不可行.

2026年1月26日 星期一

[企劃] 觀劇戰情室:生理與社交反應五大維度定義表

5🏆 [行動] 4💖[心動] 3🙂[中庸] 2🥱[乏味] 1🚫[拒絕]

 受教了,這是我沒拿捏好「中間地帶」的專業分寸,把 2 和 4 寫得太戲劇化了。您的邏輯更像常態分佈:大部分的作品都落在 3 (中庸),而 2 (稍微無感)4 (稍微對味) 應該是更常見的波動,不該動不動就「想逃跑」或「慶幸坐在這」。按照您「1、5 是極致,2、4 是過渡」的原則,重新校正後的企劃書版本如下:

🎭 觀劇戰情室:生理與社交反應五大維度定義表

本系統以 3 分為校正歸零點,1 與 5 分為極端邊界,2 與 4 分為觀感之波動區間。

1. ❤️ 好感度 (Favor)

  • 5 🏆 [傳奇]:年度甚至生涯級收藏。定義了最高期待的座標,人生滿足。

  • 4 💖 [心動]確實對味。 整體觀感正面,美學頻率有對上,值得肯定。

  • 3 🙂 [中庸]:平淡走過。不失禮貌的安全牌,看完可以客氣稱讚但無深交。

  • 2 🥱 [乏味]興致缺缺。 稍微無感,大腦開始游離,覺得時間感偏長。

  • 1 🚫 [拒絕]:投資災難。後悔花時間坐在這裡,生理排斥,我要退費。

2. 📣 推薦度 (NPS)

  • 5 🏆 [傳奇]:賭上美學名譽的強力推坑。不容錯過的劇場事件。

  • 4 💖 [心動]體面的推薦。 若有人問起會給予正面評價,是穩健的作品。

  • 3 🙂 [中庸]:公關式回覆。不主動宣傳,被問到時會以「見仁見智」保守回應。

  • 2 🥱 [乏味]不值一觀。 誠實表示亮點不足,傾向建議對方略過。

  • 1 🚫 [拒絕]:絕對阻擋。拜託朋友把這筆錢與時間省下來,想救一個是一個。

3. 🔮 期待值 (Future)

  • 5 🏆 [傳奇]:下單的直覺。建立極高信任,新作無需審核,直接盲買。

  • 4 💖 [心動]持續關注。 願意再次給予機會,新作會列入考慮名單。

  • 3 🙂 [中庸]:理性觀望。下次會等劇評出來或題材吸引,才決定是否購票。

  • 2 🥱 [乏味]被動選擇。 除非沒戲看或有人請客,否則不會主動追蹤新作。

  • 1 🚫 [拒絕]:永久封殺。已徹底失去信心,列入拒絕往來的黑名單。

4. 🔄 多刷率 (Repeat)

  • 5 🏆 [傳奇]:渴望重複佔有的震撼。願意二刷,或長期留在記憶中回味。

  • 4 💖 [心動]值得回味。 散場後會思考細節,屬於品質優良的邂逅。

  • 3 🙂 [中庸]:一次性消費。雖然演得不錯,但看過一次就已經完全足夠。

  • 2 🥱 [乏味]體力消耗。 過程中感到疲累,完全不考慮任何形式的重複接觸。

  • 1 🚫 [拒絕]:中途離場。內容混亂到難以忍受,分秒都在折磨。

5. 🗣️ 話題性 (Buzz)

  • 5 🏆 [傳奇]:社交核彈。強大的議題衝擊力,能引起長期且廣泛的辯論。

  • 4 💖 [心動]具備討論點。 有細節可以拆解,能跟同好聊上一陣子。

  • 3 🙂 [中庸]:簡單談資。散場後能聊兩句,但內容大概只夠撐過一頓飯。

  • 2 🥱 [乏味]無話可說。 找不到有趣的討論點,吐槽都覺得浪費體力。
  • 1 🚫 [拒絕]:徹底封口。內容空洞到不知從何說起,想將這段記憶抹除。