2026年8月10日 星期一

[週回顧] 2026-W32|0803–0809

📅 週回顧|2026-W32|0803–0809


🙅‍♀️0807|淮製作《今天,姊不投林》|$595

🤸0807|快楽戰隊《恆定翻滾:第三定律》|$350

☄️0808|臺大戲劇《直到末日來臨》

👯‍♀️0808|躍演《勸世三姊妹》|$2400


🧭 本週觀察與感受

這週有三檔戲沒看,🐉走戲人《龍女流浪記》👧楊智淳《小美的房間》🥩敘敘創意《你要吃肉,還是吃我?》。真的是因為體力透支,畢竟在做票房統計時,心情非常亢奮。

如果能精準掌握票房的「基本盤」,會很有意思。例如劇團在特定場地,能賣出多少票房?其中有多少是鐵粉,有多少來自演員粉絲或行銷口碑?演員本身的票房基底是多少,透過不同場地的演出,我們是否能一探究竟?

這些數據當然不可能百分之百準確,但或許能作為重要的參考依據:要在什麼樣的場地、找誰來演,才有機會將票完售?這位演員是否真的具備足夠的票房號召力?目前的票價是訂得太高了,還是其實還有向上調整的空間?如果能解答這些問題,那真的很神。

(不過說實話,我目前的統計方式很放水,因為我只抓取售出票數。也就是說,賣出三百元的票和三千元的票,在我的統計數據裡是完全等價的。)


<= 以上with Gemini: 通順, 濃縮到五百字內


結果這周, 我三檔都沒去看, 🐉走戲人《龍女流浪記》, 👧楊智淳《小美的房間》, 🥩敘敘創意-李奕萱×黃旭鴻《你要吃肉,還是吃我?》. 我覺得是因為真的透支了, 做票房統計, 真的心情很亢奮. 如果, 我們能夠知道基本盤是多少? 那應該很有意思. 一個劇團, 在該場地, 大抵能賣出多少票房, 鐵粉買的, 口耳相傳的, 宣傳口碑的. 一個演員, 在水源劇場, 台北表演藝術中心, 實驗劇場, 她的基底盤是多少. 這當然不准, 但可以做為參考, 甚麼樣的場地, 要找誰來, 才有機會賣得完. 這演員真的有足夠的號召力嗎? 是否票價真的訂太高了, 還是實際上可以更高? 如果能統計出來這些, 那真的是神啊...... (其實我很放水, 我只抓到票數, 所以賣三百元一張, 跟賣三千元一張, 在我的統計裡是等義的)


[音樂劇] 2$2400_躍演_勸世三姊妹_中文音樂劇 VMTheatre Company:Don’t Cry, Dancing Girls the Musical

2$2400_躍演_勸世三姊妹_中文音樂劇 VMTheatre Company:Don’t Cry, Dancing Girls the Musical

📌 躍演<勸世三姊妹> 📅 2026/08/08 (六) 19:30 兩廳院-戲劇院

🚦 評級:🏛️ 穩健藍籌 (Blue Chip)💬 短評:第十三刷,對我而言劇情已倒背如流。這次邀友人同看,他的感觸很有意思。全台語演出他僅聽懂兩成,我猜想是宜蘭與台南腔的差異;加上家庭因素,從小他很少參與做旬出殯等習俗。而這正是這部吸引我的原因,讓逐漸消逝的傳統,能用現代人容易接觸的方式保留下來,也就是所謂的文化傳承。如同徐佳瑩的身騎白馬,當初也是這樣引領我接觸戲曲的。

💰 資產結算:實際票價 $2400 | 心理估值 $6500 | 📈 結算價差 +$4100

📊 估值分佈:🧠 劇情 $800 | ✨ 共鳴 $700 | 👁️ 視覺 $1500 🎭 表演 $1500 | 🍿 商業 $2000

💡 項目反應:❤️好感 4 | 📣推薦 5 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 4 | 🗣️話題 3

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

這是我第十三刷。這次開場改由宋國珍直接睡在床上揭開序幕。「虎尾好未來」新增了六個等高的藍色英文字母牌,直到最後排成單字才展現其設計巧思。

演出中觀察到幾個細節:群舞充滿張力,讓吳碩恩的頭飾不慎掉落;酒店戲時張擎佳台詞稍有提前,對手演員仍穩健接續參選議員的台詞,兩人展現默契圓場。

這次邀請對戲劇極具品味的朋友同行。因腔調差異他能理解的台語有限,對劇中喪葬儀式也較為陌生。這凸顯了此劇在文化傳承上的珍貴,許多勸善的傳統儀式十分值得被記錄與保留。

此外我也好奇,周宛怡飾演宋國珍的場次,年輕版鄭美玲由誰接演?若是角色互換必定充滿火花,若非檔期與藝穗節重疊,真想購票一探究竟。

=>以上 with Gemini: => 修飾, 使通順, 三百字內版本, 無負面詞彙

短評:[第十三刷], 真的看到麻木了...... 因為這部的高知名度跟文化傳承, 所以邀約了友人前來, 他的感觸, 我覺得很有意思. 首先, 他大約只聽懂兩成, 他沒想過是全台語. (畢竟我買的位置, 看字幕沒有很方便), 他家裡應該也有在用台語, 所以我猜是宜蘭腔跟台南腔的不同. 他說他家不太讓小孩子去看儀式, 所以他頂多只有參加告別式, 至於做旬出殯這種習俗, 他真的一無所知. ...... 所以這也是我喜歡這部的原因, 有的文化就是逐漸消逝, 讓他變得能讓現代人比較容易接觸, 或記得還是有這一種東西, 那真的是功德無量. 應該也是因為徐佳瑩的身騎白馬, 我才開始接觸戲曲的.

1. 我有看到[吳碩恩]掉頭飾, 應該是群舞太劇烈. (畢竟我有看過阿獅阿彪掉假髮, 所以對這個非常敏感)

2. [張擎佳]搶拍, 酒店的時候, 她搶先說, 那五百我不要了. 呂接下來說, 他的固定台詞, 皆大歡喜時候, 他要選議員, 要清清白白. 然後[張擎佳]台詞再說一遍, 表達自己不願意. (我覺得呂應該也覺得, 這句他接不下去, 只能硬是當沒聽到)

3.  [第十三刷]...... [菸]. 開頭的客運被改掉了, 直接讓宋國珍睡在床上. [虎尾好未來], 多加了六個藍色等身高的英文字體牌. (老實說, 我覺得那很醜, 整場看它們動來動去, 直到最後排成詞彙, 那才比較有看懂) 其他好像大抵上沒甚麼變動吧.

4. 鑒於知名度, 所以我又找了我那個很挑剔的友人前來觀看(這種知名度, 他應該不會嫌棄這部是爛片). 他的感想: 他其實很傻眼, 他沒想過, 整部戲全台語, 他說他只能聽懂大約兩成左右而已. 事後跟他討論, 我覺得, 那是因為他宜蘭人, 本來台語的腔調, 有些地方就是很難共通. 明華園唐美雲, 我大概都能聽得懂, 但有一團(歌仔戲團), 我真的不行, 這種東西, 多聽就可以了. 此外, 他說他家, 基本上小孩子只參加告別式, 其他那種出殯做旬, 家人都不讓小朋友參加, 所以對於整體儀式的部分, 他看得霧煞煞. (我只是想強調, 所以這部[文化傳承]的部分很重要, 就像劇中說的, 其實很多古老儀式, 勸人也勸善, 他真的默默的消失了) 

5.看的時候我才想到, 有三場, 是由[周宛怡]演[宋國珍], 那...... 年輕版的[鄭美玲]誰演啊?! 該不會是互換腳色, 還是[黃伊謄、鄭妤靖、雙伊蓮]代替啊?! 腳色互換的話, 好像很有看的價值欸...... 還是再拆開?! 黃娟娟跟年輕版鄭美玲拆開兩個人飾演?! 可惜..... 那版本都衝到藝穗節, 當初就沒買了, 否則為了那個好奇, 是會想購票的.

【演出場次】2026/08/08(六)19:30

【演出時長】190分鐘. 中場休息20分鐘, 上下半場各90分鐘.

【演出地點】國家戲劇院 (臺北市中正區中山南路21之1號,愛國東路側)

【演職人員】

出品人|林昱伶

聯合出品人|李彥甫、朱承恩

導演|曾慧誠

製作人|林易衡

音樂總監|侯淙仁

作曲編曲|康和祥

編劇暨作詞|詹傑

劇本顧問|簡莉穎

編  舞|張雅婷

舞台設計|謝均安

燈光設計|何定宗

影像設計|徐逸君

道具設計|言 行

服裝設計|張渝婕

造型設計|楊攸仁

音響設計|陳文駿(AJ Chen)

主視覺設計|莊少橙


演員|張擎佳、張芳瑜、宮能安、葉文豪、呂承祐、王為、曾思瑜、胡雅絜、李旻潔、黃奕豪、黃匯森、周宛怡、周政憲、周貞妤、黃伊謄、鄭妤靖、雙伊蓮、吳碩恩、張櫂均、何海翔

樂手|康和祥、范君豪、游鎮宇、張為盛

SWING|劉韋均、鄭豪傑

替補樂手|潘倍妤、鄧莉莎


助理導演|朱洛正

排練助理|顏子悦

歌唱指導|謝淳雅

歌陣指導|林宗範

三弦教學|李咨英

身段設計|劉冠良

臺語顧問|澎恰恰

臺語指導|謝淳雅

英文翻譯|Jim Reynolds、呂承祐、顏志翔

舞蹈設計協力|黃奕豪、胡雅絜、黃匯森

樂器錄製|李柏霖(牛角號)、李咨英(三弦)


舞台監督|張婷婷

舞台監督助理|陳映慈

舞台技術指導|謝明廷

燈光編程|周邑軒

影像設計助理|陳姵蓉

影像音效執行|柯依杰

視訊工程|聚光工作坊

道具管理|周佳霖、馬藝瑄、陳霈萱、黃歆芫

道具協力|林柏泰、稲見紀光

服裝設計助理|賴星嵐

服裝管理|賴星嵐、黎素秀、郭承達、陳亦婷

髮妝設計統籌| UBAH髮妝造型及教育團隊


製作經理|陳雨澤

執行製作|葉湘亞、虞淮

票務統籌暨製作助理|凌韻筑(寒冷)

票務執行|蔡德妤


原標準字設計|好春設計.陳佩琦

三姊妹題字|黃崇鏗


主視覺造型梳化|楊攸仁、李怡葶、劉曉薇、陳柏華

主視覺服裝設計|張渝婕

主視覺服裝管理|黎素秀

平面攝影|莊少橙

動態攝影|朱洛正、楊于萱

動態剪輯|黃思婷


大慕可可品牌暨國際事業部

總監|譚興宸

行銷公關副總監|蘇瑜棻

資深行銷企劃|蘇貞婷、張若琪

社群企劃|張翊螢

找樣造劇專案管理|吳可雲

異業宣傳|盧韋廷

勸世祭專案執行|江季勳

視覺統籌|黃偉閔


Sonicues 躍演

團長暨執行長|侯淙仁

藝術總監|曾慧誠

行政總監|林易衡

製作行政|陳雨澤

出品|大慕可可股份有限公司

聯合出品|udnFunLife聯合數位文創、遠樂文創有限合夥 


臺北場協辦|國家兩廳院 

臺中場共同主辦|臺中國家歌劇院 

贊助|TAIWAN TOP、iRent、yoxi、去趣 chicTrip 

行銷協力|CHARGESPOT、FOOTER、RHINOSHIELD、娜娜福 nanafru

特別感謝|台新銀行文化藝術基金會 第22屆台新藝術獎入圍贊助

本節目首演為2023年躍演與衛武營國家藝術文化中心之共同製作

[戲劇] 臺大戲劇_直到末日來臨_暑期劇展

 臺大戲劇_直到末日來臨_暑期劇展

📌 臺大戲劇<直到末日來臨> 📅 2026/08/08 (六) 14:30 臺大-戲夢空間

🚦 評級:🦄 潛力個股 (Niche)💬 短評:這部戲立意良善,若台詞能進一步精煉,定能提升整體的戲劇張力。服裝設計部分我個人十分欣賞,唯獨披風俠的造型,雖能理解其設計脈絡,但在舞台視覺上稍顯跳脫。演員方面,吳廣毅本場的表現極具水準,值得肯定。

💰 資產結算:實際票價 $0 | 心理估值 $2300 | 📈 結算價差 +$2300

📊 估值分佈:🧠 劇情 $300 | ✨ 共鳴 $300 | 👁️ 視覺 $600 🎭 表演 $500 | 🍿 商業 $600

💡 項目反應:❤️好感 4 | 📣推薦 3 | 🔮期待 4 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3


⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

本次服裝設計極佳,我覺得整體表現甚至超越《水中之屋》。唯獨教宗紅披風配粉紅安全帽的動漫感,在寫實舞台上較為跳脫,若能為這位孤守電台的教主增添威嚴感,會更契合設定。

吳廣毅表現極具水準。雖標榜讀演,多數演員幾乎丟本演出,誠意十足。看周悅茵演戲總讓我聯想到她大哥,男女演員真的大不同,無論飾演腳色或是詮釋風格。

劇本以末日為題,穿插日常與宗教分歧,氛圍略似《愛在緬因》。立意良善,若台詞能再精煉、音樂更能烘托情緒,定能加深觀眾共鳴與戲劇張力。考量台灣觀眾較為內斂,互動環節若能預設備案,效果應會更佳。

暑期劇展本就是累積經驗的舞台,演員與控台只要多加磨練,定能漸入佳境。如同前輩所言,遇事專注於提出解決方案與預估時間,持續從經驗中學習成長即可。

=>以上 with Gemini:修飾, 使通順, 三百字內版本, 無負面詞彙

短評: 我覺得這部戲立意良善, 可惜台詞不夠精準明確. 服裝設計我個人[很]欣賞, 除了披風俠那套, 能理解選擇的理由, 但看起來就是很突兀. 我覺得, [吳廣毅]這場的表演在水準之上.

1. 我覺得服裝設計很棒, 除了教宗的那套以外, 整體上我甚至覺得比[水中之屋]還好. 教宗那套, 我應該心底抱怨了半個小時以上吧, 我能理解編導想要用那個造型的理由, 但在一個三次元的世界硬卡入一個二次元的造型. 我只能說我理解, 但整體比較下來, 很怪. 當然如果演員能夠駕馭那套衣服, 應該可以吧. 紅色的披風加上粉紅色的安全帽, 我的第一直覺是騙人布的狙擊王, 但看了看又覺得可能是喬巴超人(那部我沒看過). 因為安全帽上的設計, 我怎麼都很難不跟海賊王作出聯想. 我能理解, 用這個造型去形塑一個[享樂教]的教主. 但...... 就真的很突兀. 畢竟就設定, 他是一個人孤守電台, 而不是在外宣教, 以宣教而言, 應該更具有威嚴感, 而不是廉價感. 

2. 我覺得[吳廣毅]在這次的表現, 完全在水準之上. 此外, 這部號稱讀演, 但幾乎所有人都算是丟本狀態, 除了教宗有稍微偷瞄幾眼以外, 每個人都是拿著而不太用. 吳坐在椅子上時, 有稍微再翻個幾頁. 能理解編導演同時兼顧, 真的還是要看幾眼比較安全. 每次看[周悅茵]演戲, 都會想到她大哥, 男女真的大不同, 能飾演的腳色跟詮釋的方向, 都是天差地遠. 

3. 我覺得, 這個本立意良善, 但是台詞不夠精準深刻. 故事講述預知隕石將要來臨, 世界將要毀滅, 在這個時間點, 一男一女坐在陽台上閒聊著, 彼此關心, 都要世界末日了, 該打個電話給家人. 而這之中再穿插著這一年的事情,  男人回家, 發覺老婆不在, 留下小孩. 三男共處一室, 世界分成享樂教跟科學教, 內褲男子, 由享樂教帶領著享受大麻歡愉, 然後科學教的伴侶前來跟他交涉. 某個男子, 把他歷屆霸凌者都叫來, 一一致歉. 故事大抵上, 就是環繞著一年後世界毀滅, 而這之中, 人們會做些甚麼. 就體感, 我會覺得很像愛在緬因, 但把重點放在[世界即將毀滅], 當然也有可能像[不過就是世界末日](不過那部我沒看).

4. 這部片的躊躇感不足. 我在想, 是否音樂的選擇可以進行優化. 雖然我是木耳, 但總覺得有時候, 如果能夠靠音樂加分, 效果應該會更好. 還有導演明顯對於互動式, 沒有經驗. 台灣觀眾真的都很害羞, 戲劇系學生是絕對例外. 沒有人帶頭, 多數人都還是習慣待在座位上, 甚至拒絕回答. 或許那是種想要回答標準答案的慣性吧.

5. 先不談演員的表現, 會覺得台詞真的不夠深刻. 能理解編劇安排這些劇情, 但聽著很容易覺得這些劇情都與我無關. 當然不少演員, 表現的我覺得是生澀. 但這也是暑期劇展的目的不是嗎? 演戲這種東西, 多演就好了, 就會越來越能享受那種在舞台上的能量. 這當然也適應於控台, 多練幾次就好了, 能夠一次到位, 那真的有點看導演人品. (如果他狂改, 東西晚丟, 沒給人練習時間. 但有的時候...... 畢業後聽說也不見得會比較好, 我還滿喜歡謝的一句話: 你不要管他發飆, 他要的就是解決辦法, 給他預估的解決時間, 讓他可以做接下來的安排, 真的是自己的錯, 不要再犯, 他念的話, 左耳進右耳出就好)

【演出場次】2026/08/08(六)14:40

【演出時長】90分鐘. 無中場休息.

【演出地點】台灣大學水源校區 戲夢空間

【演職人員】

編導|馮昱敖

演員| 吳廣毅、周悅茵、林致吾、陳又寧、馮仕譯、馮昱敖、陳愛恩、鄭宇倫

舞台設計暨技術|彭上恒

燈光設計|洪郁婷

服裝設計|許若晴

聲音設計|蔡佑瑋

平面設計|馮昱敖

音響技術|倪少哲

音響助理|郭愷甯

[戲劇] $350_快楽戰隊_恆定翻滾:第三定律_2026北投小戲節-國際讀劇匯演

$350_快楽戰隊_恆定翻滾:第三定律_2026北投小戲節-國際讀劇匯演

📌 快楽戰隊<恆定翻滾:第三定律> 📅 2026/08/07 (五) 19:30 藝術公寓-二樓

🚦 評級:📻 頻率概念 (Frequency)💬 短評:開演十分鐘後,思緒便轉趨發散。經友人解析,得知本劇核心在於探討「選擇」。全劇呈現了人生各層面的抉擇:從日常決定飲料品項,到是否展開交往、接納對方過往,以及如何承擔自身的身心靈狀態。其中穿插的姓名史橋段,資訊量龐大且極具跳躍性,帶來極高的認知挑戰,是一部充滿解讀空間的文本。

💰 資產結算:實際票價 $350 | 心理估值 $900 | 📈 結算價差 +$550

📊 估值分佈:🧠 劇情 $100 | ✨ 共鳴 $200 | 👁️ 視覺 $200 🎭 表演 $200 | 🍿 商業 $200

💡 項目反應:❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

《快楽戰隊_恆定翻滾:第三定律》的敘事在男女離開咖啡廳後轉趨抽象,帶領觀眾進入更具詮釋空間的思緒狀態。

故事圍繞三男一女展開。C與閨密B討論著A的新戀情;店員A則服務著陷入選擇困難的D。劇中穿插了外國人姓名史的探討,展現出跳躍的編排思維。隨後場景輪轉,AC探討著「若變成蟑螂是否依然相愛」的極致提問;BD則停留在飲料攤前,生動刻畫了排隊等待的日常觀察。

經友人提點,才領會這是一部深究「選擇」的文本。對我而言,本劇最直觀的亮點在於演員們出色的舞台魅力與亮眼外型,至於劇本層面的哲理,則提供了不同視角的解讀樂趣。

=>以上 with Gemini:修飾, 使通順, 三百字內版本, 無負面詞彙

短評: 這部十分鐘後, 我開始睡. 友人開示: 這部在講選擇,每個人都在選擇, 選擇要喝甚麼飲料, 要否跟人交往, 是否要接納他的過往, 是否要承擔自己的身心靈. 那段姓名史, 把我給擊沉了.

我看不懂, 當劇情走到男女離開咖啡廳後, 我就開始恍神了.

大抵能知道, 故事在講述三男一女. ABD跟C.

C跟B是閨密, C跟B講, A炫耀跟一個小女生好上了?

AD, D似乎有選擇障礙, A是服務他的店員.

中間還穿插一段我覺得沒有關係的外國人姓名史.

先是AD&BC聊天, 然後就是AC&BD聊天.

AC就在談有多愛他, 如果變成蟑螂, 還會愛嗎?

BD, 似乎就卡在飲料攤前面, 後面的人狂使臉色.

大師友人開示: 這是個在闡述[選擇]的文本.

但對我而言, 這是個欣賞演員顏值的表演. 這個劇本內容, 我真的不支倒地.

【演出場次】2026/08/07(五)19:30

【演出時長】70分鐘. 無中場休息.

【演出地點】藝術公寓ART APT. 二樓咖啡廳(臺北市北投區光明路二巷25號2樓)

【演職人員】

製作團隊|快楽戰隊 

導演|劉軒 

文本構作|鄭羽珊 

音樂設計|劉軒 

演員|温沁縈、劉軒、賴緯朋、鄭文凱


主辦單位|峸劇場

協辦單位|山峸製作設計、山峸二手書店

[戲劇] $595_淮製作_今天,姊不投林_2026臺北藝穗節

$595_淮製作_今天,姊不投林_2026臺北藝穗節

📌 淮製作<今天,姊不投林> 📅 2026/08/07 (五) 14:30 台北偶戲館-黑箱

🚦 評級:🏛️ 穩健藍籌 (Blue Chip)💬 短評:我依然認為這部作品非常適合改編成電影。身為二刷觀眾,在熟悉劇情的基礎上,這次能更專注欣賞牛家軒宛如七十二變的演技,看他一人靈活切換九個角色,極具觀賞性。同行友人也盛讚藝穗節的獨特魅力,看劇場人如何發揮巧思,以極簡的設備激發觀眾無限的想像力,在腦海中恣意奔馳。

💰 資產結算:實際票價 $595 | 心理估值 $4500 | 📈 結算價差 +$3905

📊 估值分佈:🧠 劇情 $800 | ✨ 共鳴 $700 | 👁️ 視覺 $700 🎭 表演 $1100 | 🍿 商業 $1200

💡 項目反應:❤️好感 4 | 📣推薦 5 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 4 | 🗣️話題 4


⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

二刷《今天,姊不投林》,這回悠哉地在後方欣賞。整體劇情維持原貌,依舊認為此文本若影視化必定十分精彩。故事從林投姐的過往,連結到現代獵鬼人芊芊與她的結緣。兩人結伴前往地府尋找前世戀人周亞思,並於男方公司進行了斷。劇中搭捷運遊歷各層地獄的設定,充滿了現代時尚感。

本劇由兩女一男主演,徐育慈飾女大學生,陳佳君演林投姐。對我而言,觀賞牛家軒靈活切換父親、牛頭馬面及孟婆等眾多角色,是最大的觀戲樂趣。劇本扎實,各個橋段都令人回味。

友人也讚賞這正是小劇場的魅力。在極簡布景下,編導憑藉燈光、現場音樂與演員的精湛詮釋,成功激發觀眾想像力,帶領大家經歷了一場張力十足的英雄旅程。

=>以上 with Gemini:修飾, 使通順, 三百字內版本, 無負面詞彙

評語: 我依然覺得, 這部很適合拍成電影. 鑒於二刷, 對劇情倒還好, 跟去年沒多大差異, 基本上就是專心看牛家軒的七十二變, 一個人詮釋九個腳色. 友人盛讚: 還是需要看藝穗, 看劇場人如何發揮創意, 用簡單的設備, 讓觀眾的想像力能無限奔馳.

因為去年有看過, 今年就悠悠哉哉地窩在最後面放心聽.

我會覺得, 大抵劇情沒甚麼改變, 我還是覺得, 這個劇本電影化應該很好看.

先是清朝林投姐的事蹟, 她如何被辜負, 如何產生怨念.

然後就是現在獵鬼人芊芊, 她是如何跟林投姐結緣, 如何跟父親的小淘氣.

接著, 就是在林投姐威逼下, 兩人去了趟陰曹地府, 尋找負心漢周亞思.

而最終, 故事在周亞思的公司做出了斷. (沒, 還有大鬧陰曹地府的劇情)

就電影而言, 很多段, 都可以用特寫處理, 坐捷運去各個酷刑地獄, 那真的很時尚.

兩女一男, 各飾其職, 徐育慈演女大學生, 陳佳君演林投姐.

牛家軒, 演: 周亞思, 女大學生父親, 混混小鬼, 牛頭馬面, 判官A, 孟婆, 判官B, 董事長.

對於二刷的我, 看 [牛家軒]如何詮釋各樣腳色, 是這次最大的樂趣.

劇本其實寫得很好, 導致其實很有印象, 大概都能理所當然的記憶出各個效果點.

友人稱讚: 還是得來看看小劇場, 好久沒看到這樣編導導致想像力能夠充分發揮的表演.

場上的布置極簡, 但就是靠著燈光現場音樂布幕的切換演員詮釋, 讓觀眾隨著腳色們歷程了一趟英雄旅程.

【演出場次】2026/08/07(五)14:30

【演出時長】90分鐘. 無中場休息.

【演出地點】台北偶戲館黑箱劇場 (臺北市松山區市民大道五段99號4樓)

【演職人員】

編劇|廖進宏

導演|鍾淳

製作統籌|蔡慕潔

技術統籌|鄭羽珊

音效設計|柳慕禪

燈光設計|王子郢

平面設計|陳星雨

行銷宣傳|林子琪

導演助理|邱榆琁

演員|牛家軒、徐育慈、陳佳君

2026年8月7日 星期五

[隨筆] 碎念

 其實我一直有一件事情很詬病.

每次藝術節或是XX節.

行銷都形容這是天上有地上無的演出.

演員導演有多知名, 多具有國際觀.

但我最詬病的, 就是... 為什麼我平常都不知道.

只有在你們要開始賣票的時候, 這些形容詞才會被宣洩.

...... 老子我她媽就是在主打, 平日就固定月期待月回顧周期待周回顧.

很多外文資訊, 真的得要有人做分享阿.....

否則, 誰能知道他多有名, 多值得.

永遠只有在賣票的時候, 才願意闡述, 這真的還滿......

我覺得拉, 真的要好好把握每次機會, 好好宣傳介紹自己.

買賣不在人情在. 就算不買票, 但也要知道這個人事物.

起碼, 下次再演的時候, 能夠輕鬆些許.

當然囉, 在介紹的時候, 偷渡自己喜歡的團, 這沒有任何問題.

但當你頻繁的在介紹的時候, 自己也會知道, 自己的準則是甚麼, 會試圖公允.

[影片][音樂劇] 也许美好结局 音乐剧 百老汇版 | Maybe Happy Ending Broadway

也许美好结局 音乐剧 百老汇版 | Maybe Happy Ending Broadway

真的好看, 技術超強, 完全發揮[機器人]的特質, 彼此傳輸資料, 這真的才是機器人該有的深交. 我覺得美版跟韓版, 美版真的比較合我的邏輯.

1. 沒有郵差, 是由郵遞管道傳輸. 這算是減少快換的狀態. 也因此, Oliver往往接收完包裹, 就有餘裕可以跟花聊天, 言語中, 聽得出來, 他每天都在想念James.

2. Clarie明確找不到朋友, 只能求助於Oliver, 她的朋友得要保持充電狀態, 無法外出. (暗示著機器人的電池容量已經低於安全容量, 沒有蓄電功能了)

3. Clarie會決定出門, 就是因為健康檢查, 知道她的電池電量已經低於八十趴, 被她的朋友經驗提醒, 所以出門要趁早. 此外, 美版有演出黃色雨衣在外撿拾的狀態.

4. 美版的住宿, 是突發的, 因為來不及搭上渡輪. 美版開了不少色情賓館房型的笑話, 至於影片反而就直接經典電影. 此外, 前台輕易識破Oliver謊言, 但認為他們就是來偷情, 所以難免謊言零零落落. 此外, 房租就是用Oliver的零錢付的.

5. 在開車的時候, Clarie進入了回憶, 想起了她的男主人, 那是個很不自信的窮小子, 第一句話就是, 我不像妳, 不是由機器人養大的. 所以間接說明了Clarie的主人是女主人, 而男人是女主人打算結婚的對象. 他是個窮鬼, 女主人決定為了愛走天崖.

6. 在住宿的時候, Clarie突然決定勇敢去愛, 整整一首大歌, 讓她在陽台上大唱特唱. 後續在Oliver遇到James兒子時, 我們能知道原因. 因為自卑的男主人愛上了Clarie, 而女主人不希望Clarie繼續介入他們兩人的愛情, 所以讓Clarie到了那間公寓, 也給了Clarie系統管理者密碼. (就整部戲, 給予機器人系統管理者密碼, 就等於是放他自由的證明, 她可以自由去做她想做的事情.... 對於機器人而言, 管理者密碼是能夠讓她們擁有權限刪除複寫記憶. 其實, 女主人很早就希冀Clarie也能去追求愛情)

7. Oliver遇到了James的兒子, 知道James的兒子忌妒, Oliver對於James無所不知, James也願意無條件的信任Oliver. 所以, 兒子用討厭舊機型, 不讓Oliver繼續待在James家. 因而James送Oliver去公寓, 並且將他訂購的爵士雜誌轉給Oliver.

8. 渡輪, 公寓, 兩人互相相愛了. 我個人覺得, 合理的解釋是, 他們共享著彼此的記憶, 為了說服或是為了安慰, 其實他們有逐漸交流彼此人生中的重大時刻. 更重要的是, 其實女主人很早就下令要Clarie去追求愛情. James的死去, 兒子也等於是代James要求, 讓他去追求自己的人生.

9. 兩人決定取消記憶, 因為Clarie的保固快要到了. James的兒子到來, 給了Oliver管理者密碼, 主要是為了要複製James的記憶. [我忌妒你對他無所不知]. Oliver很歡迎的把他對James的回憶, 複製了一份給James兒子. (這段我有點眼眶濕了, 能夠有個人, 記得你的一切, 那感覺很重要)

10. 我覺得這版... 兩個人都沒有消除記憶. 男主很明確, 他要花朵保密. 女主, 我覺得她沒有那麼刁鑽. 但是就畫面而言, 男主是有明確做下重製動作的. 

簡單說, 我喜歡美版遠勝於韓版. 技術真的超強. 交替的大幕, 那真的得要算得很精準. 重點是, 這些劇情, 真的是機器人才做得出來的, 彼此傳輸記憶. 我會覺得, 兩位主人都很愛他們的機器人, 也因而, 機器人也愛著自己, 不願意為了生存, 而讓自己變得不像自己.

2026年8月6日 星期四

[週回顧] 2026-W31|0727–0802

📅 週回顧|2026-W31|0727–0802


🏪0801|浩明創意《今天的營業時間即將結束》|$480

🥩0801|敘敘創意-李奕萱×黃旭鴻《你要吃肉,還是吃我?》|$783

📦0801|北投小戲節《Magic Box!魔幻箱!》藝術公寓ART APT. 一樓

🤖0801|C MUSICAL《或許是美好結局》|$4224

🐕0802|三缺一劇團×陳瑞祥《野犬》|$891

🤖0802|C MUSICAL《或許是美好結局》|$4128


🧭 本週觀察與感受

筆者構思建置劇場票房數據系統絕對超過五年,終於在七月三十日透過 AI 輔助完成一個驗證功能版,並衍生出「藝穗銷售速報」。

實際耙梳數據後方才察覺,臺北藝穗節有為數不少的演出,其售票量是跨越五百張門檻的。這絕非單憑親友團動員即可消化的規模,勢必得突破同溫層才能完售;畢竟在藝穗節期間,即便是親友也有趕不完的看劇行程。

幸而今年臺北表演藝術中心將臺北藝術節與臺北藝穗節的檔期錯開,否則互相排擠觀眾的情形將更為嚴重。直到親手將資訊量化後才驚覺,臺北藝穗節整體竟然還有高達一萬九千張以上的票券需要市場消化。

<= 以上 with Gemini

其實我想做劇場票房很久了, 終於在0730, 在AI的輔助下, 莫名的做了出來, 也因而做出了所謂的[藝穗銷售速報]. 真的是看了數據才知道, 藝穗節不少演出, 是賣五百張票以上的, 那真的不是親友團能幫忙的規模, 那真的需要破圈才賣的完. 畢竟藝穗節, 就算是親友團, 也有看不完的演出. 還好今年台北表演藝術中心好心把台北藝術節跟台北藝穗節分開, 否則互搶觀眾的狀況會更加嚴重. 一萬九千張票, 真的是做了數據才知道, 原來台北藝穗節還有那麼多張票要賣.


[音樂劇] 2$4224+$4128_C MUSICAL製作_或許是美好結局-世巡首站_新北市生音藝術節-韓國音樂劇

  2$4224_C MUSICAL製作_或許是美好結局-世巡首站_新北市生音藝術節-韓國音樂劇



📌 C MUSICAL製作<或許是美好結局> 📅 2026/08/01 (六) 19:30 新北藝文-演藝廳

🚦 評級:🏛️ 穩健藍籌 (Blue Chip)💬 短評:舞台與音樂皆屬上乘,唯獨科幻設定在資訊邏輯上難以說服筆者。機器人的靈魂本質是長期累積的互動紀錄,理應能備份、轉移,並隨中心模型疊代。劇本或許受限於十年前的電子狗思維,無視資料轉移的可行性,將記憶強行禁錮於單一舊硬體。這不禁讓筆者反思,所謂機器人的靈魂究竟是什麼?比起具備運算邏輯的科技產物,這樣的角色設定令我覺得更像是被立下制約的巫術娃娃。

💰 資產結算:實際票價 $4224 | 心理估值 $5900 | 📈 結算價差 +$1676

📊 估值分佈:🧠 劇情 $200 | ✨ 共鳴 $700 | 👁️ 視覺 $1500 🎭 表演 $1500 | 🍿 商業 $2000

💡 項目反應:❤️好感 4 | 📣推薦 5 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 5 | 🗣️話題 3


📌 C MUSICAL製作<或許是美好結局> 📅 2026/08/02 (日) 19:30 新北藝文-演藝廳

🚦 評級:🏛️ 穩健藍籌 (Blue Chip)💬 短評:相較兩位主角,筆者更欣賞詹姆斯的隱藏敘事線。從現實邏輯推演,主人雖將其淘汰,卻仍在暗處代繳房租。得知說書人正是詹姆斯,意味他從未切斷與奧利佛的連線,始終期盼他能找到愛情。此外,美版設定他們是礙於人類家庭的嫉妒與怨恨才被迫棄置。這份基於倫理衝突產生的無奈,為浪漫敘事增添了深層的現實厚度。

💰 資產結算:實際票價 $4128 | 心理估值 $6000 | 📈 結算價差 +$1872

📊 估值分佈:🧠 劇情 $300 | ✨ 共鳴 $700 | 👁️ 視覺 $1500 🎭 表演 $1500 | 🍿 商業 $2000

💡 項目反應:❤️好感 4 | 📣推薦 4 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 4 | 🗣️話題 3


⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

//-- 2026/08/01 (六) 19:30 --//

《或許是美好結局》:計畫性報廢下的科技宿命與舞台美學

就整體呈現而言,本劇的音樂、演唱、舞台、燈光與動線調度均展現了極高的製作水準。其中,郵差送信的橋段尤為令筆者驚艷,劇組透過視覺與音樂的巧妙配合,精準且流暢地向觀眾交代了時間的推移。然而,相較於舞台技術的卓越巧思,本劇的科幻設定與敘事底層邏輯,提供了另一個值得深思的產業視角。

最初觀賞時,若單純以資訊運算的邏輯檢視,電子數據理應具備完整複製與轉移的特性。但若將視角切換至現實中的消費性電子產品,例如早期的機器狗,抑或現代的掃地機器人與智慧冰箱,便能理解這一切源自資本市場的「計畫性報廢」(Planned Obsolescence)。系統供應商刻意將軟硬體高度綁定,藉由停止供應維修備料與封閉升級途徑,迫使舊機型走向淘汰。

在這個前提下,奧利佛與克萊兒所面臨的,便不僅是被人類家庭遺棄的無奈,更是商業機制下不可逆的殘酷宿命。劇中奧利佛在雕像後方的段落,精準呈現了機器人受限於原廠指令與生命週期的本質,是全劇最具寫實感的一幕。也因為受限於這樣的系統框架,角色們的出門動機與互動模式,在筆者眼中更近似於共享空間、互相陪伴的室友,而非產生了超越演算法的有機情感。

在演後交流中,筆者與友人對本劇卓越的技術表現達成了高度共識。這是一部在視覺與聽覺上皆給足誠意的作品,而劇本留白的科技運作邏輯,也意外帶來了不同的解讀樂趣。最後提供一項實用的觀影建議:部分座位的視線容易受前排觀眾影響,導致字幕閱讀不易,購票時建議將視角與字幕機的位置一併納入考量。

=> 以上 with Gemini: 修飾, 使無負面詞彙. 其實我後來有想過, 類似機器狗. 她就是不可升級... 應該說, 廠商蓄意不讓它升級. 吸塵器, 冰箱也都很類似. 把這個補進去

短評: 這樣的機器人設定我吃不下. 腳色出門的動機很弱, 而他們的戀愛關係, 我覺得更像是偶爾親親的室友. 當然捨此之外, 音樂, 演唱, 舞台, 燈光, 動線, 真的都是極上之選.

老實說, 我覺得這部, 設計的巧思, 狂勝於劇情跟歌曲, 他給演員很多發揮的空間, 但就劇情而言, 我真的沒有感動到. 最主要的, 我會直覺, 機器人的靈魂, 就是所謂的電子數據, 基本上, 那是能保存複製的. 就像我們換手機, 新手機到手, 舊手機資料轉移後, ...... 還會讓舊手機的資料維持的人, 應該沒有很注意資訊安全的議題吧?! 機器人有很多悖論的地方存在, 你們不能相愛, 但是你要先懂愛是甚麼, 才知道甚麼事情不能做. 對我而言, 整部戲有很多, 腳色缺陷, 是刻意設計來推進劇情的, 而不是種自然演進的過程. 他像是浮萍, 建立於, 劇作家不這樣設計, 劇情就難以推衍.

開場我有嫌音量頗大(不過那應該是因為我坐在第二排), 第一還第二首歌讓我驚艷, 郵差送信的過程, 觀眾能迅速知道時間的推進, 但那也衍伸了劇情上的困擾, 藉由維修零件的停產, 講述了機器人的老舊, 但就劇情看起來, 我很難想像, 最新型的輔助機器人能做到甚麼? 不要那麼擬人嗎? 更注意人機安全界線? 不過, 我非常喜歡oliver看到雕像後面那段, 那真的很機器人. 我知道你想要生生代代, 可是如果你的主人他死了, 他的下一代不需要你了呢?!

演完跟友人討論, 基本上我倆的共識, 都極度稱讚舞台燈光音樂表現. 不過在劇情上, 我真的直接坦言我對這設定很不行, 他倒是覺得那還好. 我個人是很好奇, 看到有不少人都寫說自己非常感動, 但我真的理解不能感動的點在何處. 阿, 不過我朋友有很嫌棄字幕, 他前面那個人, 正好把他的字幕給擋住正中央, 導致他得要努力的左扭右扭.

//-- 2026/08/02 (日) 19:30 --//

相較於台上兩位機器人主角,筆者更欣賞詹姆斯(James)這條隱藏敘事線。從現實運作邏輯推演,這兩個機器人的主人雖在名義上將其淘汰,實質上卻持續在暗處供應資源,最明顯的證據便是替他們代繳機器人公寓的房租。

當得知劇中彈奏樂器的說書人真實身分就是詹姆斯後,整體的敘事邏輯便完整了。筆者將其解讀為:詹姆斯從未真正切斷與奧利佛(Oliver)的連線,始終掛念著他,並期盼這個曾陪伴自己的個體,能找到一份得以持續運行的愛情。

此外,美版劇本的背景設定遠比韓版更具說服力。美版明確交代了詹姆斯是迫於兒子的嫉妒,而克萊兒的主人是礙於配偶的怨恨,才不得不放棄這兩位備受疼惜的數位親人。這種迫於人類家庭倫理衝突而產生的棄置行為,解釋了主人們的無奈,也讓劇本在單純的浪漫敘事之外,增添了更深層的現實厚度。

=> 依照下文, 修飾短評: 比起來, 我更欣賞JAMES. 實際上, 這兩個機器人的主人, 名義上棄置了他們, 但都還是在默默的關懷著他們(起碼有再幫他們繳房租). 我以為是說書人, 結果是JAMES, 所以我可以這樣解釋: 實際上, 他始終都在想念著他, 希望他能找到能夠持續走下去的愛情. 我喜歡美版的解釋, JAMES是因為兒子的忌妒, OLIVER主人是因為太太的怨恨. 所以才不得不棄置這兩個他們很疼惜的親人.

《或許是美好結局》:浪漫濾鏡下的文本空缺與系統底層邏輯

原本筆者僅計畫觀賞週日晚場,但為了向鮮少踏入劇場、挑劇極度嚴格的朋友推薦作品,意外發現週六晚場有前排連座,便臨時決定購票陪同觀賞。畢竟一張票要價高達四千元,實在無法帥氣地捨棄原訂場次,於是週日的預定「首看」,就這麼成了陪看後的「二刷」。然而觀影後,在耙梳了不同版本的背景設定,才驚覺韓版在文本上存在著顯著的資訊空缺。

美版清楚交代了機器人被強制淘汰的真實原因:詹姆斯兒子的嫉妒,以及克萊兒女主人因怨恨而做的決定。但在韓版中,這些關乎角色命運的關鍵動機被完全隱去。若非經由同好提點得知說書人實為詹姆斯,幾乎無法將故事線完整串聯。從現實邏輯推演,這群居住在專屬公寓的機器人,在韓國高昂的房價背景下,其房租與原廠維修零件必然有資金來源。中端奧利佛接下黑膠唱片時,為他彈奏的正是詹姆斯。這暗示著詹姆斯始終在暗處關注並提供金援,這份跨越物種的羈絆,在筆者看來才是劇中最深沉的情感。

至於奧利佛與克萊兒的愛情主線,筆者在觀賞兩人乘車與同居橋段時,著實感到枯燥。身為重度依賴AI的現代人,看著台上所謂的相愛,更像是某種陪伴程式的強制啟動與記憶體預設反應。兩人之間缺乏有機的情感流動,與其說是愛情,不如說是系統設定下的室友關係,甚至不及奧利佛對爵士樂那份刻在底層代碼裡的執著。在系統升級與資料複製已成常識的今日,這段浪漫敘事顯得過於單薄。

若是票價預算許可,筆者頗有興趣觀察其他演員會如何詮釋奧利佛這套系統的運作邏輯。最後提供實用的周邊購買指南:C MUSICAL 現場販售的劇本極度稀缺,開賣不久即告完售,強烈建議有心收藏的觀眾優先利用會員系統預購。

=> 以上 with Gemini

二刷, 其實我本來打算看的是周日晚場, 但鑒於看到周六晚場有前排連座. 所以就約了朋友一起. 老實說, 約朋友這檔事情, 尤其是那種幾乎沒看戲的朋友, 真的得要千挑細選. (對, 這就是那個之前約看戲後, 他跟我說, 看戲要挑, 不要甚麼爛戲都找他. 然後我開始發憤看了很多戲. 嘗試理解那種戲能推薦給那種人.......)

昨晚看後, 跟看戲小徐討論了一陣子, 還有翻閱了不少人的心得. 所以韓版跟美版是不同的. 美版有闡述, 為什麼機器人會被退休. Oliver是因為James兒子的忌妒. Clarie是因為主人老婆的怨恨. 經由看戲小徐的提點, 我才知道, 我以為的說書人, 實際上是James. 我能否自我解釋, Jamse始終心繫於Oliver, 他可能每天都在想念著他, 關心著他是否能夠找到個好歸屬, 擁有一份能夠持續的愛情. 韓版在這點上, 完全空缺. 老實說, 看兩人乘車的時候, 我睡的還滿開心的, 看著兩人的戀愛相處, 我也滿無感的. 就是硬性相處的同居者, 這叫做愛情?! 還不如Oliver深記的Jazz. 我會覺得這兩人的相處, 更像是種關懷機器人的內存預設, 與其說同居, 不如說室友. 表面上說愛, 但更是陪伴.

如果價格許可, 我是還滿想看其餘幾個人會怎麼詮釋, 而故事是否又會做出不同的改變. 對我而言, 系統的升級, 資料的複製, 真的是很基本的原則. 尤其在這兩年狂用AI後. 看的瞬間, 腦中閃過, 我還滿想看王X立, 顏X進演, 總覺得看他們詮釋的Oliver會很有樂趣.

也是經由網友的提點, 我才注意到, Oliver接下黑膠唱片, 當其時, 為他彈奏的, 是James. 我的解讀, James始終心中有Oliver, 所以他也願意始終關注著他, 幫他付錢訂閱雜誌跟維修備料. (是的, 劇情其實隱含著, 住進這家機器人公寓的機器人, 他們的房租, 始終有人在幫她們繳付著, 他們的主人, 始終都很在乎著他們...... 尤其韓國的房價之高......)

附註: C MUSICAL製作真的對會員不錯, 為了買劇本, 我提早一個半小時到, 排第二個, 結果我買完後, 劇本就完售了, 所以一場劇本頂多兩三本...... 甚至搞不好只有一本, 利用會員訂購, 才是王道.

【演出場次】2026/08/01(六)19:30 & 2026/08/02 (日) 19:30 

【演出時長】115分鐘. 無中場休息.

【演出地點】新北市藝文中心演藝廳 (新北市板橋區莊敬路62號)

【演職人員】

演員|金宰範、崔秀珍、高熏挺


出品|綠光創藝股份有限公司

主辦|C MUSICAL製作

指導|新北市政府文化局、新北市藝文中心

演出|NHN LINK Presents

[音樂劇] $4128_C MUSICAL製作_或許是美好結局-世巡首站_新北市生音藝術節-韓國音樂劇

 $4128_C MUSICAL製作_或許是美好結局-世巡首站_新北市生音藝術節-韓國音樂劇

📌 C MUSICAL製作<或許是美好結局> 📅 2026/08/02 (日) 19:30 新北藝文-演藝廳

🚦 評級:🏛️ 穩健藍籌 (Blue Chip)💬 短評:相較兩位主角,筆者更欣賞詹姆斯的隱藏敘事線。從現實邏輯推演,主人雖將其淘汰,卻仍在暗處代繳房租。得知說書人正是詹姆斯,意味他從未切斷與奧利佛的連線,始終期盼他能找到愛情。此外,美版設定他們是礙於人類家庭的嫉妒與怨恨才被迫棄置。這份基於倫理衝突產生的無奈,為浪漫敘事增添了深層的現實厚度。

💰 資產結算:實際票價 $4128 | 心理估值 $6000 | 📈 結算價差 +$1872

📊 估值分佈:🧠 劇情 $300 | ✨ 共鳴 $700 | 👁️ 視覺 $1500 🎭 表演 $1500 | 🍿 商業 $2000

💡 項目反應:❤️好感 4 | 📣推薦 4 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 4 | 🗣️話題 3


⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

相較於台上兩位機器人主角,筆者更欣賞詹姆斯(James)這條隱藏敘事線。從現實運作邏輯推演,這兩個機器人的主人雖在名義上將其淘汰,實質上卻持續在暗處供應資源,最明顯的證據便是替他們代繳機器人公寓的房租。

當得知劇中彈奏樂器的說書人真實身分就是詹姆斯後,整體的敘事邏輯便完整了。筆者將其解讀為:詹姆斯從未真正切斷與奧利佛(Oliver)的連線,始終掛念著他,並期盼這個曾陪伴自己的個體,能找到一份得以持續運行的愛情。

此外,美版劇本的背景設定遠比韓版更具說服力。美版明確交代了詹姆斯是迫於兒子的嫉妒,而克萊兒的主人是礙於配偶的怨恨,才不得不放棄這兩位備受疼惜的數位親人。這種迫於人類家庭倫理衝突而產生的棄置行為,解釋了主人們的無奈,也讓劇本在單純的浪漫敘事之外,增添了更深層的現實厚度。

=> 依照下文, 修飾短評: 比起來, 我更欣賞JAMES. 實際上, 這兩個機器人的主人, 名義上棄置了他們, 但都還是在默默的關懷著他們(起碼有再幫他們繳房租). 我以為是說書人, 結果是JAMES, 所以我可以這樣解釋: 實際上, 他始終都在想念著他, 希望他能找到能夠持續走下去的愛情. 我喜歡美版的解釋, JAMES是因為兒子的忌妒, OLIVER主人是因為太太的怨恨. 所以才不得不棄置這兩個他們很疼惜的親人.

《或許是美好結局》:浪漫濾鏡下的文本空缺與系統底層邏輯

原本筆者僅計畫觀賞週日晚場,但為了向鮮少踏入劇場、挑劇極度嚴格的朋友推薦作品,意外發現週六晚場有前排連座,便臨時決定購票陪同觀賞。畢竟一張票要價高達四千元,實在無法帥氣地捨棄原訂場次,於是週日的預定「首看」,就這麼成了陪看後的「二刷」。然而觀影後,在耙梳了不同版本的背景設定,才驚覺韓版在文本上存在著顯著的資訊空缺。

美版清楚交代了機器人被強制淘汰的真實原因:詹姆斯兒子的嫉妒,以及克萊兒女主人因怨恨而做的決定。但在韓版中,這些關乎角色命運的關鍵動機被完全隱去。若非經由同好提點得知說書人實為詹姆斯,幾乎無法將故事線完整串聯。從現實邏輯推演,這群居住在專屬公寓的機器人,在韓國高昂的房價背景下,其房租與原廠維修零件必然有資金來源。中端奧利佛接下黑膠唱片時,為他彈奏的正是詹姆斯。這暗示著詹姆斯始終在暗處關注並提供金援,這份跨越物種的羈絆,在筆者看來才是劇中最深沉的情感。

至於奧利佛與克萊兒的愛情主線,筆者在觀賞兩人乘車與同居橋段時,著實感到枯燥。身為重度依賴AI的現代人,看著台上所謂的相愛,更像是某種陪伴程式的強制啟動與記憶體預設反應。兩人之間缺乏有機的情感流動,與其說是愛情,不如說是系統設定下的室友關係,甚至不及奧利佛對爵士樂那份刻在底層代碼裡的執著。在系統升級與資料複製已成常識的今日,這段浪漫敘事顯得過於單薄。

若是票價預算許可,筆者頗有興趣觀察其他演員會如何詮釋奧利佛這套系統的運作邏輯。最後提供實用的周邊購買指南:C MUSICAL 現場販售的劇本極度稀缺,開賣不久即告完售,強烈建議有心收藏的觀眾優先利用會員系統預購。

=> 以上 with Gemini

二刷, 其實我本來打算看的是周日晚場, 但鑒於看到周六晚場有前排連座. 所以就約了朋友一起. 老實說, 約朋友這檔事情, 尤其是那種幾乎沒看戲的朋友, 真的得要千挑細選. (對, 這就是那個之前約看戲後, 他跟我說, 看戲要挑, 不要甚麼爛戲都找他. 然後我開始發憤看了很多戲. 嘗試理解那種戲能推薦給那種人.......)

昨晚看後, 跟看戲小徐討論了一陣子, 還有翻閱了不少人的心得. 所以韓版跟美版是不同的. 美版有闡述, 為什麼機器人會被退休. Oliver是因為James兒子的忌妒. Clarie是因為主人老婆的怨恨. 經由看戲小徐的提點, 我才知道, 我以為的說書人, 實際上是James. 我能否自我解釋, Jamse始終心繫於Oliver, 他可能每天都在想念著他, 關心著他是否能夠找到個好歸屬, 擁有一份能夠持續的愛情. 韓版在這點上, 完全空缺. 老實說, 看兩人乘車的時候, 我睡的還滿開心的, 看著兩人的戀愛相處, 我也滿無感的. 就是硬性相處的同居者, 這叫做愛情?! 還不如Oliver深記的Jazz. 我會覺得這兩人的相處, 更像是種關懷機器人的內存預設, 與其說同居, 不如說室友. 表面上說愛, 但更是陪伴.

如果價格許可, 我是還滿想看其餘幾個人會怎麼詮釋, 而故事是否又會做出不同的改變. 對我而言, 系統的升級, 資料的複製, 真的是很基本的原則. 尤其在這兩年狂用AI後. 看的瞬間, 腦中閃過, 我還滿想看王X立, 顏X進演, 總覺得看他們詮釋的Oliver會很有樂趣.

也是經由網友的提點, 我才注意到, Oliver接下黑膠唱片, 當其時, 為他彈奏的, 是James. 我的解讀, James始終心中有Oliver, 所以他也願意始終關注著他, 幫他付錢訂閱雜誌跟維修備料. (是的, 劇情其實隱含著, 住進這家機器人公寓的機器人, 他們的房租, 始終有人在幫她們繳付著, 他們的主人, 始終都很在乎著他們...... 尤其韓國的房價之高......)

附註: C MUSICAL製作真的對會員不錯, 為了買劇本, 我提早一個半小時到, 排第二個, 結果我買完後, 劇本就完售了, 所以一場劇本頂多兩三本...... 甚至搞不好只有一本, 利用會員訂購, 才是王道.

【演出場次】2026/08/02(日)19:30

【演出時長】115分鐘. 無中場休息.

【演出地點】新北市藝文中心演藝廳 (新北市板橋區莊敬路62號)

【演職人員】

演員|金宰範、崔秀珍、高熏挺


出品|綠光創藝股份有限公司

主辦|C MUSICAL製作

指導|新北市政府文化局、新北市藝文中心

演出|NHN LINK Presents