2026年5月7日 星期四

[戲劇] $750*2_臺大戲劇學系_ 被遺忘的旋律 Eurydice_第二十四屆畢業製作

 $750*2_臺大戲劇學系_ 被遺忘的旋律  Eurydice_第二十四屆畢業製作


📌 臺大戲劇<被遺忘的旋律> 📅 2026/05/02 (六) 19:30 臺大-遊心劇場

🚦 評級:📻 頻率概念 (Frequency)💬 短評:充滿夢境般的詩意,動機明確的大小冥王與男主極具魅力。可惜劇作家過於任性,為抒發私人情感而無視冥界規則,使獨白顯得破碎突兀。這是一部仰賴演員豐沛情感,填補劇本邏輯斷裂的奇幻佳作。

💰 資產結算:實際票價 $750 | 心理估值 $2300 | 📈 結算價差 +$1550

📊 估值分佈:🧠 劇情 $200 | ✨ 共鳴 $300 | 👁️ 視覺 $400 🎭 表演 $700 | 🍿 商業 $700

💡 項目反應:❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 4 | 🗣️話題 4


📌 臺大戲劇<被遺忘的旋律> 📅 2026/05/03 (日) 14:30 臺大-遊心劇場

🚦 評級:🧠 燒腦題材 (Logic)💬 短評:二刷《被遺忘的旋律》,主要是想進行一場實驗:帶著放棄線性邏輯、尋找符號隱喻的視角,重新檢視這部作品。這一次,我不再將角色當作有血有肉的真人,而是視為某種意念的象徵,試圖去逆向工程劇作家的真實意圖。

💰 資產結算:實際票價 $750 | 心理估值 $2500 | 📈 結算價差 +$1750

📊 估值分佈:🧠 劇情 $300 | ✨ 共鳴 $300 | 👁️ 視覺 $400 🎭 表演 $700 | 🍿 商業 $800

💡 項目反應:❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

[一刷心得]

就角色: 小冥王 > 男主 > 大冥王. 主要是他們的行為很明確. 就劇本: 劇作家一定是改編自神話[奧菲斯], 但我不懂, 她把原作很多宏大的場景都砍掉了, 敲冥界之門, 跟冥王協商, 兩人相親相愛, 很多很好展現的片段, 劇作家都砍掉, 她把目光, 放在父親, 還有冥界的三顆石頭, 甚至, 她根本無視規則邏輯, 女主到了地獄記憶會消失, 但是父親不會. 石頭說, 要說死者的語言, 但是父親剛開始發言就被制止. 甚麼是死者的語言, 甚麼是生者的語言, 這根本就是劇作家想怎麼指定就怎麼指定.

老實說, 我覺得, 我很像在看獨白課堂呈現, 每個人都有大段的獨白要念, 問題是, 這些獨白, 真的沒有寫得很精采. 他有點很劇作家個人特色的呈現. 對我而言, 沒有背景相關設定建立, 我很難分辨這些獨白的好壞, 甚至我連為什麼他們要念這些獨白的目的, 我都不清楚. 所以我喜歡那三個腳色, 一個就是要來玩得, 另一個就是要來搶老婆的, 還有一個就是要救老婆的.

我覺得, 很多劇作, 脫離了劇作家的常識就很難以理解. 這個劇本給我的感覺, 很多莫名其妙的橋段, 可能得靠音樂劇歌曲的形式, 硬是將前後斷裂的劇情, 硬輾了過去. 某些劇情, 只能用感情的高漲硬幹. 對我而言, 她是個需要纖細心理去翩翩起舞的過程. AI給了我些關鍵字, (我不確定真偽), 劇作家寫於她父親死後: Sarah Ruhl 的作品向來以奇幻、詩意且充滿日常瑣碎的風格著稱。你不必去深究角色為何做出某些不合邏輯的選擇,因為 Ruhl 的劇本被視為是前佛洛伊德式的。角色行事不依賴心理學動機,而是基於夢境般的直覺與詩意。如果用傳統寫實戲劇的邏輯去檢視,就會覺得劇本的段落跳躍且充滿違和感。

[二刷心得]

二刷《被遺忘的旋律》,捨棄了另一部戲,主要是想進行一場實驗:帶著放棄線性邏輯、尋找符號隱喻的視角,重新檢視這部作品。這一次,我不再將角色當作有血有肉的真人,而是視為某種意念的象徵,試圖去逆向工程劇作家的真實意圖。

然而,當我剝開那些詩意、水、石頭與記憶的隱喻後,我看到的卻是一個極度自我中心的故事結構。

劇作家的偏心顯而易見。父親的獨白篇幅與情感重量,遠遠凌駕於未婚夫奧菲斯之上。尤麗狄絲與奧菲斯的婚姻,更像是某種社會期盼下的理所當然,兩人看似相愛,實則毫無靈魂交集。比起未婚夫的音樂與甜言蜜語,她更迷戀能承載家族榮光的文字。這或許反映了一種心理:人們總喜歡憑空想像,用自己想要的方式去懷念、去美化那個永遠缺席的父親。

從角色配置來看,劇本展現了一種貪心且自負的特質,幾乎讓全世界的男性都繞著她轉。統治冥界的冥王為她傾倒,音樂才子未婚夫為她跨越生死,而神通廣大的父親甚至能打破冥府規則,用絲線為她築起一座專屬的房間。

故事的最終,她選擇回到父親身旁,讓自己失去記憶、一切歸無。她沒有選擇面對成長,也沒有等待愛人。於是,那個愛到無可救藥的未婚夫,只能被迫跟著犧牲,終日在冥府裡哭泣,彷彿他存在的唯一意義,就是用痛苦來歌頌這份偉大的任性。這部看似纖細詩意的作品,骨子裡其實是劇作家一場極度任性的情感索求。

<= 以上 with Gemini:幫我修飾, 講述要修飾些甚麼, 我現在精神很差... 有點不知道在寫些甚麼了

二刷, 直覺叫我退掉[不過就是世界末日], 當然也有原因是覺得, 1-1空下來很囂張, 不過, 最主要的關鍵, 應該是昨晚跟AI的討論, 她提供了我某些觀點, 我想說藉由這些提點, 來重新這部, 能得到些甚麼. 這種作法對我而言很新鮮.

AI如此提點著我: 放下線性與寫實的期待:建議你把這部戲當作一首長詩、一幅畫或是創作者的一場夢境,而不是一個邏輯嚴密的敘事文本。不要問「她為什麼這麼做」,而是感受「這個段落傳達了什麼情緒」。關注物件的隱喻:去解讀劇中的水、石頭、棉線與信紙。水代表著遺忘,石頭代表著社會或死亡的冷酷規則,棉線則是脆弱卻又真實的愛。思考記憶與遺忘的拉扯:這部戲拋出了一個核心問題,究竟是保留記憶但承受失去的痛苦比較好,還是徹底遺忘以獲得平靜比較好?尤麗狄絲與父親在劇中的來回掙扎,正是人們面對哀悼時的真實寫照。 觀賞重點 父親角色的加入:這是 Ruhl 在父親過世後創作的劇本,也是全劇的靈魂。故事的核心並非奧菲斯與尤麗狄絲的浪漫愛情,而是父女之間深沉、平靜且充滿牽絆的親情。 溝通的斷裂:奧菲斯活在音樂的世界,而尤麗狄絲熱愛文字與書籍。他們雖然相愛,但頻率始終不對盤。劇中不斷出現的「信件」與「無法閱讀」的設定,象徵著人與人之間、生與死之間無法跨越的溝通鴻溝。 荒誕的冥界設定:劇中的冥界沒有烈火與刑具,而是會下雨的電梯、騎著三輪車的冥王,以及如同官僚般不斷禁止人類擁有情感的三顆「石頭」。神話與日常的交錯:Ruhl 喜歡將宏大的生死議題與極度日常的瑣事結合。例如在冥界討論要不要穿外套、用棉線搭出房間。這種「去神聖化」的寫法,是她的標誌性風格。 非寫實與去心理化:你不必去深究角色為何做出某些不合邏輯的選擇,因為 Ruhl 的劇本被視為是前佛洛伊德式的。角色行事不依賴心理學動機,而是基於夢境般的直覺與詩意。如果用傳統寫實戲劇的邏輯去檢視,就會覺得劇本的段落跳躍且充滿違和感。

透過以上的提點, 與其說在看戲, 不如說在猜測劇作家的意圖, 我不假設這部演出劇本很難看, 而是猜測, 劇作家在這些我覺得莫名其妙的橋段裡, 安排了那些設計, 這些設計的目的又是為了要透露些甚麼. 我想到了[Late, A Cowboy Song], 不要把腳色當成腳色, 要心有存念, 她們就是種象徵. 不要去想, 一個單身牛仔女性能否持家, 而要理解, 她只是在象徵獨立女性. 

劇作家, 明顯比較愛她的父親, 而不是她的未婚夫, 這從她很在意父親的回憶就知道了, 父親的獨白之多, 遠超於未婚夫. 我懷疑, 她跟未婚夫的訂婚, 更像是種門當戶對的理所當然, 她以未婚夫為傲, 但實際上兩個人的生活沒有交集. 當然, 也有一種可能, 人們永遠覺得不在身邊的最好, 所以不屑陪伴在身旁的情人, 而憑空想像用自己想要的方式去疼愛自己的父親. 比起音樂, 甜言蜜語, 劇作家更愛文采跟自家的榮光小事.

劇作家很貪心, 也很自負, 所以她覺得全世界的男人都該繞著她而轉, 就連石頭亦然. 過去的未來的冥王, 音樂才子的未婚夫. 神通廣大的父親, 甚至能為她在冥府破例, 用絲線建立了一座房間. 最終, 她選擇回歸到父親的身旁, 不是選擇重頭教育他或是等待他歸來, 而是也讓自己失去記憶, 一切歸無. 然後愛到卡慘死的未婚夫, 還要來陪她一同犧牲, 終日在冥府哭泣, 歌頌她的偉大.

【演出場次】2026/05/02(六)19:30  & 2026/05/03(日)14:30  

【演出時長】115分鐘 & 120分鐘, 無中場休息 

【演出地點】臺灣大學藝文中心遊心劇場 (臺北市大安區羅斯福路四段1號臺灣大學禮賢樓B1)

【製作團隊】 

製  作  人|林智莉 主任

製作總監|王正源 老師

劇  作  家|Sarah Ruhl

翻  譯|詹睿家


導  演|詹睿家

演  員|李芊妏、吳謙柔、莊家維、黃家豪、陳俊達、陳睿澤、蔡欣瑀、謝俊哲


舞台監督|梁嘉文

舞台設計|杜雨晨

舞台技術設計|陳柏睿、許瑋哲

燈光設計|李儀婷

燈光技術|李宛曈

服裝設計暨技術|倪宇誠、鄭伊庭、鄧品婕

聲音設計暨技術|羅心怡

音樂設計|陳詩珈

聲音執行|廖芷瑜

執行製作|周綺穎、洪祖澤、黃芷晴、陳芃諭

平面設計|沈睿杰、魏芷榆

舞蹈設計暨動作指導|李芊妏


導演助理|林致吾、廖芷瑜、潘羽淇、謝佳妘

助理舞台監督|余佳恩

舞監助理|王星穎、高丞慷

舞台技術助理|吳承紘、苗軒杰、郭秉軒、張宸碩、瑪雅

舞台設計助理|周以恩、林威辰、張惟萱、彭上恆

燈光助理|吳紫㚬、邱馨瑩、林志敏、陳韋如、張榮芮

妝髮助理|由利里惠、陳威米、謝芸葭

聲音助理 | 王柏芫


執行製作助理 | 陳書恩、張逸凱、楊禹恆

[週回顧] 2026-W18|0427–0503

 📅 週回顧|2026-W18|0427–0503


📍 0430|復興戲劇《零地點》|$300

🎎 0501|ACC X ACCF X MUTO X IPKOASON《The Two Eyes看.見沈清》|$1500

🍽️ 0501|北藝戲劇《最後晚餐》

🍃 0502|文化戲劇《歲月靜好》|$500

🎵 0502|臺大戲劇《被遺忘的旋律》|$750

🎵 0503|臺大戲劇《被遺忘的旋律》|$750

🐾 0503|僻室 ✕ 在地實驗《獸靈之詩》|$960


🧭 本週觀察與感受


本週首推《最後晚餐》,腦中閃過不少想看他們詮釋的男演員名單。《The Two Eyes看.見沈清》第一首極佳,但後續調性相近,讓我越來越想睡。《零地點》令人想到一個中國網民測輻射的笑話,自家鋼樑數值還比福島海鮮高。《歲月靜好》伏筆可見劇作家用心,但關鍵數字與制度設定直覺失真,讓我難以入戲。《被遺忘的旋律》二刷,慶幸先看了《Late, A Cowboy Song》,試著逆向推敲劇本象徵與寫作動機。《獸靈之詩》皮克敏玩太多,眼睛好痠。我覺得,覺得人家寫不好在謾罵引關注,那就嘗試自己寫更好,評審要有道理,心得就只是個人感受。


<= with Gemini: 縮減至五百字內. 因為AI縮太多字了, 最後一句是加的, 最近一直在想[過河拆橋], 我不反對拆橋, 但起碼也得大家都過河後. 我想說的是, 金穗看的人本來就很少人, 有人寫都該支持... 等到人數夠多, 你再來謾罵那些人的評價不對, 為了謾罵而謾罵, 先求有討論, 再來求後續. 而且, 在這個多元的世界, 怎麼是進行人家發言, 而不是自己寫更好的, 來蓋過他的謾罵. (某種程度上, 你根本無能反抗他的指責, 只是.... 想用道德呵護的理由, 去把別人的指證蓋過去) 你說他謾罵沒有道理, 最終收在要相信權威者的判斷......


本週首推《最後晚餐》, 腦海中閃過不少我想看他們怎麼詮釋的男演員名單. 《The Two Eyes看.見沈清》, 第一首我瘋狂稱讚, 可是類似的調性, 之後開始越來越想睡. 《零地點》, 想到個網路上的笑話, 當初中國人怕得要死, 結果拿輻射計量, 他家的鋼樑還比福島海鮮輻射值高. 《歲月靜好》回頭想, 劇作家其實埋了不少伏筆, 看的出來她的細心跟展望, 不過一些關鍵處, 讓我心生狐疑, 進而難以入戲. 《被遺忘的旋律》二刷, 應該說慶幸看了《Late, A Cowboy Song》, 嘗試用逆向工程去猜測劇本裡的象徵意涵跟寫作動機. 《獸靈之詩》皮克敏玩太多, 眼睛好痠......

[戲劇] $300_臺北市立復興高中戲劇班_零地點 Ground Zero_第27屆畢業公演

$300_臺北市立復興高中戲劇班_零地點 Ground Zero_第27屆畢業公演

📌 復興戲劇<零地點> 📅 2026/04/30 (四) 19:00 復興-山劇院

🚦 評級:🌱 成長空間 (Growth) 💬 短評:我相信當初這是一個很精彩的點子:讓核四真的爆炸,藉由懸疑偵兇與時空交錯的方式揭開真相。但現實比戲劇更有張力,福島經驗讓我對劇中營造的恐懼充滿質疑,說實話,劇本呈現的災難並沒甚麼末日感。再加上服裝設計與導演的調度選擇,再再增加了我辨識角色的困難度。

💰 資產結算:實際票價 $300 | 心理估值 $1800 | 📈 結算價差 +$1500

📊 估值分佈:🧠 劇情 $200 | ✨ 共鳴 $200 | 👁️ 視覺 $400 🎭 表演 $500 | 🍿 商業 $500

💡 項目反應:❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

這部我睡得很開心。老實說,我覺得導演要負全責;或者說,決定演這個劇本,就是一條危險的道路。

我相信當初在寫作時,這是一個很精彩的點子:我們真的讓核四爆炸了,因而產生後續的連鎖效應,藉由一個類似懸疑偵兇、現實與回憶交錯的方式,逐漸將真相攤在觀眾面前。

反核人士的議題,在福島核電廠爆炸後,達到一個高峰。但這些年福島的經驗告訴了我,其實核電廠就算是七級事故,依然是可以控制的。福島縣海產依然可以吃,依然能夠開放觀光,當初疏散了半徑三十公里範圍(如果以貢寮為圓心,基隆全區,台北市到南港,宜蘭到頭城),現今福島核電廠周遭三百平方公里仍然被進行管制,也就是貢寮、雙溪、平溪、頭城,東北角四個行政區得要進行控管。核四爆炸,真的沒有那麼恐怖。(而演出我也真的看不出來爆炸恐怖在那裡,七個人死亡,小女孩遭到輻射汙染)

實質上,台灣現在已經是非核家園。而當編導試圖傳遞核電廠爆炸很可怕,可是劇情描述的,卻是七個人死亡,生下的女子面容浮腫......我真的覺得說服力道很差。當現實中,就如同爆發戰爭的烏克蘭,真的有人敢動手去炸核電廠了,劇中卻還在糾結廠方試圖隱匿災情。真的只能說,現實比戲劇還具有張力。

我猜測舞台設計上,二樓以上是現實,一樓以內是回憶,因而刻意讓回憶中的人穿著白色服飾。老實說,那嚴重影響我辨識現在是誰在說話。同一個演員,可能上一秒是角色,下一秒是旁白。當然這符合劇情裡的回溯記憶片段,但那真的嚴重妨礙我知道劇情在說甚麼。我只能知道有一群白衣人在說話,但他們現在處於那個角度那個時空,我真的辨識不能。

朱柏諺和陳柏睿應該是飾演同一個角色,但是處於不同時空,一個在一樓,一個在二樓,但又為何,有時他會在柱子裡待機?我真的抓不到要訣來思考劇情。最終又為何要一個穿白衣一個穿黑衣。老實說,看的時候我很常在想,這樣的空間應用演員走位,是不是比較適合水源劇場。既要寫實又要空台,但舞台實際上又滿有存在感的。有些走位,我真的會想到非常林奕華,但卻沒有那種韻律感,無論台詞韻味或是走位節奏。

總之......這部我應該半個小時後就撐不太住了,一個小時後就決定安心睡覺。首先我不認同劇情,福島核電廠後續,印象核四爆炸真的沒有那麼恐怖。其次,我抓不住時間序,我總覺得一個懸疑偵兇的過程,被導成了一個時序亂跳的事件集合。最後,服裝真的太難辨識了......除了二樓男主,他女友,還有他女兒,以及寶傑。老實說,我真的不知道這齣戲,還有那些角色。

這齣戲我真的越看越迷惘,但我不覺得這是演員的責任,而是導演挖出來的坑。我會覺得導演大概得負責五成,另外三成是因為劇本本身的設計手法,最後兩成則是服裝的選擇。

<= 以上wiht Gemini

這部我睡得很開心. 老實說, 我覺得導演要負全責. 或著說, 決定演這個劇本, 就是一條危險的道路. 我相信, 當初在寫作時, 他是一個很精彩的點子, 我們真的讓核四爆炸了, 因而產生後續的連鎖效應, 藉由一個類似懸疑偵兇, 現實回憶交錯的方式, 逐漸將真相攤在觀眾面前. 反核人士的議題, 在福島核電廠爆炸後, 達到一個高峰.

但這些年福島的經驗, 告訴了我, 其實, 核電廠就算是七級事故, 依然是可以控制的. 福島縣海產依然可以吃, 依然能夠開放觀光, 當初疏散了半徑三十公里範圍(如果以貢寮為圓心, 基隆全區, 台北市到南港, 宜蘭到頭城), 現今福島核電廠周遭三百平方公里仍然被進行管制, 也就是貢寮雙溪平溪頭城, 東北角四個行政區得要進行控管. 核四爆炸, 真的沒有那麼恐怖. (而演出我也真的看不出來爆炸恐怖在那裡, 七?個人死亡, 小女孩遭到輻射汙染) 

我猜測, 舞台設計, 二樓以上是現實, 一樓以內是回憶, 因而刻意讓回憶中的人穿著白色服飾. 老實說, 那嚴重影響我辨識現在是誰在說話. 同一個演員, 可能上一秒是腳色, 下一秒是旁白. 當然符合劇情裡的回朔記憶片段. 但那真的嚴重妨礙我知道劇情再說甚麼. 我只能知道有一群白衣人在說話, 但他們現在處於那個角度那個時空, 我真的辨識不能.

朱柏諺和陳柏睿? 應該是飾演同一個腳色, 但是處於不同時空, 一個在一樓, 一個在二樓, 但又為何, 有時他會在柱子裡待機? 我的思考真的抓不到要訣. 最終又為何要一個穿白衣一個穿黑衣. 老實說, 看的時候我很常在想, 這樣的空間應用演員走位, 是不是比較適合水源劇場. 既要寫實又要空台, 但舞台實際上又滿有存在感的. 有些走位, 我真的會想到[非常林奕華], 但卻沒有那種韻律感, 無論台詞韻味或是走位節奏.

總之...... 這部我應該半個小時後就撐不太住了, 一個小時後就決定安心睡覺. 首先我不認同劇情, 福島核電廠後續, 印象核四爆炸真的沒有那麼恐怖. 其次, 我抓不住時間序, 我總覺得一個懸疑偵兇的過程, 被導成了一個時序亂跳的事件集合. 最後, 服裝真的太難辨識了...... 除了二樓男主, 他女友, 還有他女兒, 以及寶傑. 老實說, 我真的不知道這齣戲, 還有那些腳色. 說真的, 我不覺得這是演員的責任, 而是導演挖出來的坑, 如果說她得負責五成的話, 那另外三成是因為劇本的設計, 最後兩成則是服裝的選擇.

實質上, 台灣現在已經是非核家園. 而當編導試圖傳遞核電廠爆炸很可怕, 可是劇情描述的, 卻是七個人死亡, 生下的女子面容浮腫. ...... 我真的覺得說服力道很差. 當現實中, 真的有人動手炸核電廠了, 還在說廠方試圖隱匿災情. 真的只能說, 現實比戲劇還具有張力.

【演出場次】2026/04/30(四)19:00  

【演出時長】130分鐘, 無中場休息

【演出地點】臺北市立復興高中 山劇院 (臺北市北投區復興四路70號)

【製作團隊】 

出  品  人:蔡明勳

行政監督:胡竣詠、謝育臻

製作人:葉子彥

導    演:林方方

小說原著:伊格言

小說改編:林羣翊

劇本改編:林方方

燈光暨音效技術指導:鄭國揚

舞台暨服化技術指導:謝泓晉

行政指導:葉子彥

演出團隊:臺北市立復興高中戲劇班第27屆同學

演出人員:朱柏諺、陳柏睿、陳可芹、陳貝兒、柯茜茜、焦憶莘、李亦媜、洪詮益、江相愛、李婕歆、黃楷和、何坤穎、張芸菁

感謝名單 臺北市政府教育局、臺北市立復興高級中學家長會

[戲劇] 北藝戲劇_最後晚餐_畢業製作

北藝戲劇_最後晚餐_畢業製作

📌 北藝戲劇<最後晚餐> 📅 2026/05/02 (五) 19:30 北藝大-T205

🚦 評級:🕯️ 人性微光 (Hope) 💬 短評:潘朗賢值得兩個讚,一個給角色,一個給演員。這劇本將角色情緒的詮釋權完全交給了演員,無論作何反應都說得通。看完甚至讓我在心中默默列起了一份「好想看他們挑戰這個本」的男演員名單。

💰 資產結算:實際票價 $0 | 心理估值 $3700 | 📈 結算價差 +$3700

📊 估值分佈:🧠 劇情 $500 | ✨ 共鳴 $500 | 👁️ 視覺 $700 🎭 表演 $800 | 🍿 商業 $1200

💡 項目反應:❤️好感 4 | 📣推薦 4 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

我覺得應該給潘朗賢兩個讚,一個給角色,一個給演員。

對我而言,這個本很有意思,演員發揮的空間很大。角色的年齡或許劇本有寫,但因為台詞沒有鎖得很死,所以演員們似乎可以照自己的實際年齡來演,唯一的限制只有媽媽一定得要是能生出這個兒子的年齡。

面對劇作家給角色的事件,演員會做出怎樣的反應?如果發生在自己身上,是折磨、漠視,還是雲淡風輕?反正兒子是被扣來吃這頓飯的,如果沒有這頓飯,他正在家裡準備「燒烤派對」。聽著母親述說的一堆事件或吩咐,兒子是要聽還是不聽?是一筆帶過還是隨便敷衍?畢竟這是一頓最後的晚餐,會不會有下一餐,正是這個劇本刻意留給觀眾去思索的議題。

我欣賞劇本裡知母莫若子的橋段,光是看到那些「食材」,兒子就能清楚母親烹飪的目的,早已不是「吃飯」那麼簡單。友人說,他不解為何悲傷的橋段,觀眾們會大笑。我跟他說,很簡單,因為開口勸阻的人沒資格開口。妳都做了選擇,為什麼不准別人跟妳做一樣的選擇?甚至一起面對,那起碼不孤單啊。友人接受我的講法:沒有資格來勸阻,就是觀眾大笑的理由。

這個劇本的說服力很夠,要演不演,要怎麼演,我覺得都是選擇。什麼都不選擇,照著本性來演,可能也有一定程度的樂趣,畢竟劇中的角色,他的台詞發展非常合情合理。劇作家給了他幸福,也讓他悲傷;他有著深情,也不得不無情;他看到殘忍的現實,但也擁有那一絲的溫暖。是要雲淡風輕,還是大喜大悲?驀然回首,我心中浮現好多我想看他們演這個本的男演員名單。

<= 以上with Gemini

我覺得, 應該給[潘朗賢]兩個讚, 一個給角色, 一個給演員.

對我而言, 這個本很有意思, 演員發揮的空間很大. 腳色的年齡, 或許劇本有寫, 但我會覺得, 因為台詞沒有很肯定, 所以, 演員們似乎可以照自己的實際年齡來演. 除了媽媽一定得要是能生出這個兒子的年齡.

演員們的個性, 發生了腳色的狀況, 他們會做出怎樣的反應, 劇作家給角色的事件, 對演員而言, 如果發生, 那麼是折磨還是漠視, 又或著雲淡風輕, 反正, 他是被扣來吃這頓飯的, 沒有的話, 他正在家裡準備燒烤派對.

對著母親述說的一堆事件或吩咐, 兒子是要聽還是不聽, 一筆帶過還是隨便敷衍. 畢竟, 這是一頓最後的晚餐阿, 會不會有下一餐, 這就是這個劇本, 刻意讓觀眾去思索的議題. 我欣賞劇本指母莫若子的橋段, 看到食材, 兒子就能清楚, 母親烹飪料理的目的.

友人說, 他不解為何悲傷的橋段, 觀眾們會大笑. 我跟他說, 很簡單, 因為開口的人, 沒資格開口, 妳都打算行動了, 憑甚麼要人不准行動. 甚至一起行動, 那起碼不孤單阿. 友人接受我的講法: 沒有資格來勸阻, 就是觀眾大笑的理由.

這個劇本的說服力很夠, 要演不演, 要怎麼演, 我覺得都是選擇. 甚麼都不選擇, 照著本性來演, 可能也有一定程度的樂趣, 畢竟劇中的角色, 他的台詞發展, 我覺得很合情合理. 劇作家給了他幸福, 也讓他悲傷, 他有著深情, 也不得不無情, 他看到殘忍的現實, 但也擁有那一絲的溫暖. 是要雲淡風輕, 還是大喜大悲. 驀然回首, 心中浮現好多我想看他們演這個本的男演員名單.

【演出場次】2026/05/01(五)19:30  

【演出時長】120分鐘, 因地震, 中場休息15分鐘, 下半場40分鐘, 上半場65分鐘.

【演出地點】臺北藝術大學戲劇系館T205排練教室

【製作團隊】 

劇 作 家|鄭國偉

華文翻譯|梁欣然

導 演|江璪茹(主修老師:姜睿明 老師)

舞臺監督|陳 諾

製作統籌|陳紹瑞

行政執行|余昱成

宣傳協力|張 瀞、梁欣然

舞台設計|蔡承澔

燈光設計|黃鈉琪(主修老師:簡立人 老師)

燈光技術指導|郭紫凝、謝沂杰

服裝設計|曾于安

技術設計|林士傑(主修老師:楊金源 老師)

音樂設計|簡辰恩

影像設計|張 瀞

演 員

|謝雅兒

|潘朗賢

|何繼紳

舞監助理

|宋嘉儀

|陳琪蓉

|張鎔慈

平面設計|張 瀞

平面攝影|陳淡澤

劇照攝影|陳淡澤"

[劇場] $960_僻室House Peace ✕ 在地實驗ET-王筑樺、官建蓁@T House Peace & ET@T_獸靈之詩:頭骨的召喚 Beastosis-Call of the Skull_2026TIFA

 $960_僻室House Peace ✕ 在地實驗ET-王筑樺、官建蓁@T House Peace & ET@T_獸靈之詩:頭骨的召喚 Beastosis-Call of the Skull_2026TIFA 


📌 僻室✕在地實驗ET<獸靈之詩:頭骨的召喚> 📅 2026/05/03 (日) 19:00 兩廳院-實驗劇場

🚦 評級:🏛️ 穩健藍籌 (Blue Chip) 💬 短評:有買到票就推薦進場,但強烈建議養足眼力。原著七十萬字硬是濃縮在四十五分鐘內,加上虛擬實境的呈現,相對壓縮了演員能自由詮釋的空間,因此二刷帶來的驚喜感不高。我這次因為皮克敏玩太兇,三分之一時間在閉目養神,有點可惜了這部戲高價值的視覺呈現。

💰 資產結算:實際票價 $960 | 心理估值 $3000 | 📈 結算價差 +$2040

📊 估值分佈:🧠 劇情 $300 | ✨ 共鳴 $200 | 👁️ 視覺 $1000 🎭 表演 $700 | 🍿 商業 $800

💡 項目反應:❤️好感 3 | 📣推薦 4 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

1. 皮克敏玩太兇導致眼睛極度酸澀,整場約三分之一在閉眼休息。本作視覺呈現佔比高,觀賞前請確保擁有充足眼力。

2. 有票就看,值得體驗,但不建議多刷。四十五分鐘內包含大量的影片播映與虛擬互動,加上龐大原著的濃縮,實體演員能發揮的戲份與台詞高度固定。即使更換卡司,多刷的差異與樂趣依然極其有限。

=> 以上with Gemini: 修飾

1. 皮可敏玩太兇, 我眼睛好痠, 整場三分之一都在閉眼休息. 觀賞前請確保擁有充足眼力.

2. 有票就看, 值得體驗. 但應該不需要多刷, 腳色很有個性, 故事很宏大, 感覺多刷差異不大. 畢竟留給演員的空間沒有很多.

<= 想嘗試用超簡版...... 這樣寫應該比較快吧......

最近皮克敏玩太兇, 眼睛好痠. 整場, 我應該有三分之一, 都在閉眼休息吧. 畢竟... 這部我看過了. 二刷, 對我而言, 好像沒甚麼新的樂趣. 的確不同的演員會有不同的呈現, 從妹妹變成弟弟, 理論上差異會很大. 但就體感, 故事應該依然是[獸靈之詩]的濃縮, 或許, 故事的重點, 是在[楊迦恩]身上, 畢竟這是個圍繞著[楊迦恩]的故事. 坐著船, 看到了獸靈. 女巫招喚出島鯨, 跟隨著兄長的記憶, 回憶起那間茅房, 那場戰役, 最後在那個海灘, 看著萬物生長. 基本上, 我還是保持一樣的意見, 有票就去, 滿值得體驗的. 不過, 眼睛真的不要太疲累, 最好休息好再來. 多刷, 我是覺得沒有必要, 故事的規模, 把演員的個體差異給遮蓋, 腳色設定本身就很突出.(不過也是因為演員演出的時間真的不多, 戲份固定, 台詞固定, 能進行不同詮釋的部分, 真的不多)

【演出場次】2026/04/25(六)11:00  

【演出時長】60分鐘, 無中場休息

【演出地點】國家兩廳院實驗劇場 (臺北市中正區中山南路21-1號)

【製作團隊】 

原著|邱常婷


共同改編|吳子敬、吳紫莖、吳靜依、陳以恩、蔡孟汝

藝術顧問|王柏偉

文本顧問|邱常婷         


導演|吳子敬

副導演、空間設計|吳紫莖

音樂總監|楊世暄

演出|王筑樺、官建蓁

聲音演出|楊迦恩 


燈光設計|吳峽寧

造型設計|陳則妤

舞台監督|鄧湘庭、蔡傳仁

聲音工程|丁啟祐

音響技術統籌|吳昂霖(交響悅國際有限公司)

舞台技術統籌|陳賢達

燈光技術統籌|劉柏漢

造型助理|李佳穎

音響技術暨演出執行|謝棋然

音響技術執行|林哲煒、陸冠伶、劉譽杰

舞台技術執行|劉冠佑、陳昱穎、陳冠齊、洪暐翔、傅子峻、孟中飛、簡驥、周冠志、江雲翊、林維辰、戴君諺、賴以恆、李銘元、賴棋城、李宜勳、羅宥倫

舞台製作|亦樂製造有限公司

燈光技術執行|何佩芹、蕭雅庭、連偲妘、吳宜柔、陳孟佑、沈承志、羅大有、余子皓

       

XR 技術統籌、互動設計|蔡孟汝

XR展演技術執行|陳韋安

XR展演技術協力|郭硯方、蕭以訢

VR技術總監|陳俊儒

動畫與特效視覺總監|王品麒

遊戲引擎程式開發|陳亦瑄

穿戴裝置開發|陳品辰

VR 場景美術設定|楊心荷

VR 角色美術設定|段乃云

3D 場景美術|林儷容、林祐辰

3D 動畫製作|林儷容

專案經理|楊沛雅


共同製作人|胡育榕、吳伯山、魏聆琄

劇團經理|蔡傳仁

執行製作|劉怡君


主視覺設計|蔡書瑀

形象影片製作|曾慶治

形象影片音樂設計|周莉婷


製作單位|僻室 House Peace、在地實驗 ET@T

演出共製單位|國家兩廳院、臺中國家歌劇院

XR展演體驗製作整合|安卡互動設計有限公司 、記得存檔有限公司

原著出版|獨步文化

原著版權授權|光磊國際版權經紀有限公司

特別感謝|微光花藝、E.J.、詹凱婷、黃惠婷、高勤倫、交流音樂藝文創作基地

內容製作支持單位|文化部(文化黑潮XR沉浸式影像創作補助)


原型開發支援

技術統籌|蔡孟汝

程式開發|林志鴻、詹媛安

3D模型製作|蔡孟汝、張翔華、郭硯方

3D角色動畫師|郭硯方、張翔華

技術協力|楊明達、郭硯方、呂樾

排練支援|魏子慕

[戲劇] $500_中國文化大學戲劇學系_歲月靜好 All Is Well_第六十屆畢業公演

 $500_文化戲劇_歲月靜好 All Is Well_第六十屆畢業公演

📌 文化戲劇<歲月靜好> 📅 2026/05/02 (六) 14:30 客家-二樓劇場

🚦 評級:🌱 成長空間 (Growth) 💬 短評:劇本企圖心強且暗含玄機,可惜聘用外籍看護與車禍賠償的處理與我的直覺相左,帶來些許突兀感而開始出戲,削弱了信服感。

💰 資產結算:實際票價 $500 | 心理估值 $2600 | 📈 結算價差 +$2100

📊 估值分佈:🧠 劇情 $200 | ✨ 共鳴 $300 | 👁️ 視覺 $500 🎭 表演 $800 | 🍿 商業 $800

💡 項目反應:❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 4

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

《歲月靜好 All Is Well》作為第六十屆的畢業公演,我認為這是一部充滿發展潛力且企圖心宏大的作品。編劇試圖在龐大的家庭結構中埋下多重伏筆,許多設定都暗含玄機,展現了對社會議題的廣泛關懷與多元視角。

黃嵩瑞所飾演的父親角色極具發展空間,無論是宗教信仰的寄託,或是與陳某之間若有似無的互動,都為故事增添了豐富的層次。若這些伏筆能在劇情中後段有更緊密的收束與呼應,絕對能讓角色的厚度大幅提升。而在處理車禍理賠的衝突時,父親以刑逼民的策略以及八十萬的索賠金額,成功形塑了一位厚道長者的形象。倘若對手砂石車司機的應對能更貼近實務上的保險理賠與保全工作的考量,這場法律與人性的博弈將會更加精彩且具信服力。

此外,劇本巧妙地揉合了長照困境與多元文化,這份對社會現狀的觀察值得稱許。只是在細微設定上,若能更精確地對接現行法規,例如粉碎性骨折申請外籍看護的門檻,以及語言不通時的採買風險管理,能讓現實基礎更加穩固,避免破壞觀眾對故事的信服感。在處理母親與外婆的母語切換時,若能更細膩捕捉私密空間中語系切換的自然流動,而非僅作為身分印證,情感的傳遞必然會更加真實動人。

整體而言,我相當欣賞劇本試圖展現家庭人際糾葛的初衷,各種細節感覺都有顧慮到,充滿了想要前後呼應的巧思。可惜的是,在幾個關鍵轉折處,如長女為了職涯南漂、奶奶因情感因素阻擋父親繼承中國廠房等,似乎少了一點迫在眉睫的生存壓力。若能增添一些無可奈何的重量感與急迫性,給予觀眾一記當頭棒喝,相信這部作品絕對能提煉出更令人印象深刻的餘韻。

<= 以上with Gemini:幫我修飾一個, 看起來是稱讚的調性, 劇本很有可以發展, 前後呼應, 暗含玄機. 可惜, 某些轉折點我會覺得怪異, 而破壞對故事的信服感之類的....

我覺得, 這個劇本的編劇, 田調不夠確實. 我知道她想要創造一些情節上的張力, 但我會覺得她的數值跟情節不太現實. 我還滿期待[黃嵩瑞]演的父親腳色, 無論是宗教信仰或是跟陳?有甚麼進一步的發展, 可惜好像這伏筆就石沉大海了.

先說, 我認同父親的策略, 以刑事逼民事, 一個砂石車司機把路人撞到右腳粉碎性骨折, 只索賠八十萬, 真的是個很厚道的長者. 如果司機是受雇, 當下他應該是請求傷者接受保險公司理賠, 簽下刑事撤告. 如果司機是靠行,變賣車輛換取和解撤告,以「避免刑事前科」與「保全未來就業資格」,才是他最優先的考量。要人無條件先行撤告, 這真的是把對方當白癡在看待.

其次, 劇中強調外傭是合法的. 可是據我所知, 用當事者右腳粉碎性骨折, 應該是請不到外籍看護的. 無論是舊制的十六點, 或是新制的十二歲, 這個家庭應該是請不到外籍幫傭. 依照這個家庭的狀況, 我怎麼想都覺得他們是使用逃逸外勞, 腳色的信誓旦旦, 讓我很狐疑. 為了製造衝突, 外傭很愛開直播, 華語聽不太懂, 但這個家庭放任她一個人去菜市場買菜?! 

為了製造多元文化, 所以設定媽媽是大陸新娘, 娘家是四川或上海?! 會刻意展現四川腔? 來表達她中國新娘的身分. 我還滿在意, 他是甚麼時候使用母語的. 因為當只有媽媽外婆在家, 外婆跟媽媽都是有時說母語, 有時說華語, 我會覺得口音只是拿來映證她們的出身, 但很不自然. 是否應該是當只有兩人在家後, 有人開口說了母語, 另一個人也就順勢都說母語. 而不是時講時不講.

結論, 我覺得這個劇本, 似乎想要展現一個多元組成的家庭, 她們彼此的人際糾葛. 但對我而言, 她的幾個事件上的引爆點, 都很不合常理. 還有, 我不覺得這個家庭遇到的問題有很嚴重阿...... 

為了更好的工作機會而要南飄, 這個家庭並不缺一個照顧人手, 不願意讓她南飄, 更多是情感上因素. 奶奶在意爺爺的外遇, 所以不希望兒子去繼承爺爺跟外遇對象共有的廠房, 可是父親要不要繼承那個廠房, 他沒有缺錢的急迫, 也沒有繼承一定能把錢帶回來的確定, 一切好像就發展的若有似無, 感覺有想要呼應很多, 但細究真的好像沒甚麼滋味. 感覺甚麼都有顧慮到, 但就是少了一種當頭喝棒, 令人印象深刻的記憶點.

【演出場次】2026/05/02(六)14:30  

【演出時長】160分鐘, 中場休息10分鐘, 上半場100分鐘, 下半場50分鐘.

【演出地點】臺北市客家音樂戲劇中心二樓劇場 (臺北市中正區汀州路三段2號)

【製作團隊】 

演出人|陳泰然、王子奇

製作人|黃惟馨、紀家琳

戲劇指導|陳世杰

技術指導|藍俊鵬

編劇|劉昱岑

導演|賴芑廷

排練助理|邱榆琁、謝慈恩

舞台監督|陳俐璇

舞台監督助理|蔡欣恬、劉昱岑

執行製作|施宇庭

執行製作助理|李采宭

舞台設計|王羿雲

舞台技術指導|李采潔

燈光設計|唐詩涵

音樂音效設計|白植旭

音響技術指導|蔡欣恬

小道具設計|蘇芷嫻

服化設計|宗世惟

服化技術指導|楊旻珊

影像設計|洪椿隆

影像技術指導|李曼瑄

平面設計|李沛恩

演員|古若妍、范如佩、唐詩涵、張芷寧、崔裕羚、陳思妤、陳宥妤、黃嵩瑞、賴柏霖、羅妙玲(依姓氏筆畫排序)

舞台執行|林亞漩、翁雲祥、莊皓翔、游東諺

燈光執行|宋恩佳、陳彥蓁、陳爾婕

音效執行|王懷筠、曹怜、童羿寧

小道具執行|劉禹彤、盧意萱、簡寶瑩

服化執行|王雅宣、石巧柔、郭玟均、楊若熙

影像執行|陳曉蓉、廖智緯

行政執行|林亞蓁、范芷怡

[戲劇] $750_臺大戲劇學系_ 被遺忘的旋律 Eurydice_第二十四屆畢業製作

$750_臺大戲劇學系_ 被遺忘的旋律  Eurydice_第二十四屆畢業製作

📌 臺大戲劇<被遺忘的旋律> 📅 2026/05/02 (六) 19:30 臺大-遊心劇場

🚦 評級:📻 頻率概念 (Frequency)💬 短評:充滿夢境般的詩意,動機明確的大小冥王與男主極具魅力。可惜劇作家過於任性,為抒發私人情感而無視冥界規則,使獨白顯得破碎突兀。這是一部仰賴演員豐沛情感,填補劇本邏輯斷裂的奇幻佳作。

💰 資產結算:實際票價 $750 | 心理估值 $2300 | 📈 結算價差 +$1550

📊 估值分佈:🧠 劇情 $200 | ✨ 共鳴 $300 | 👁️ 視覺 $400 🎭 表演 $700 | 🍿 商業 $700

💡 項目反應:❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 4 | 🗣️話題 4

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

就角色: 小冥王 > 男主 > 大冥王. 主要是他們的行為很明確. 就劇本: 劇作家一定是改編自神話[奧菲斯], 但我不懂, 她把原作很多宏大的場景都砍掉了, 敲冥界之門, 跟冥王協商, 兩人相親相愛, 很多很好展現的片段, 劇作家都砍掉, 她把目光, 放在父親, 還有冥界的三顆石頭, 甚至, 她根本無視規則邏輯, 女主到了地獄記憶會消失, 但是父親不會. 石頭說, 要說死者的語言, 但是父親剛開始發言就被制止. 甚麼是死者的語言, 甚麼是生者的語言, 這根本就是劇作家想怎麼指定就怎麼指定.

老實說, 我覺得, 我很像在看獨白課堂呈現, 每個人都有大段的獨白要念, 問題是, 這些獨白, 真的沒有寫得很精采. 他有點很劇作家個人特色的呈現. 對我而言, 沒有背景相關設定建立, 我很難分辨這些獨白的好壞, 甚至我連為什麼他們要念這些獨白的目的, 我都不清楚. 所以我喜歡那三個腳色, 一個就是要來玩得, 另一個就是要來搶老婆的, 還有一個就是要救老婆的.

我覺得, 很多劇作, 脫離了劇作家的常識就很難以理解. 這個劇本給我的感覺, 很多莫名其妙的橋段, 可能得靠音樂劇歌曲的形式, 硬是將前後斷裂的劇情, 硬輾了過去. 某些劇情, 只能用感情的高漲硬幹. 對我而言, 她是個需要纖細心理去翩翩起舞的過程. AI給了我些關鍵字, (我不確定真偽), 劇作家寫於她父親死後: Sarah Ruhl 的作品向來以奇幻、詩意且充滿日常瑣碎的風格著稱。你不必去深究角色為何做出某些不合邏輯的選擇,因為 Ruhl 的劇本被視為是前佛洛伊德式的。角色行事不依賴心理學動機,而是基於夢境般的直覺與詩意。如果用傳統寫實戲劇的邏輯去檢視,就會覺得劇本的段落跳躍且充滿違和感。

【演出場次】2026/05/02(六)19:30  

【演出時長】115分鐘, 無中場休息

【演出地點】臺灣大學藝文中心遊心劇場 (臺北市大安區羅斯福路四段1號臺灣大學禮賢樓B1)

【製作團隊】 

製  作  人|林智莉 主任

製作總監|王正源 老師

劇  作  家|Sarah Ruhl

翻  譯|詹睿家


導  演|詹睿家

演  員|李芊妏、吳謙柔、莊家維、黃家豪、陳俊達、陳睿澤、蔡欣瑀、謝俊哲


舞台監督|梁嘉文

舞台設計|杜雨晨

舞台技術設計|陳柏睿、許瑋哲

燈光設計|李儀婷

燈光技術|李宛曈

服裝設計暨技術|倪宇誠、鄭伊庭、鄧品婕

聲音設計暨技術|羅心怡

音樂設計|陳詩珈

聲音執行|廖芷瑜

執行製作|周綺穎、洪祖澤、黃芷晴、陳芃諭

平面設計|沈睿杰、魏芷榆

舞蹈設計暨動作指導|李芊妏


導演助理|林致吾、廖芷瑜、潘羽淇、謝佳妘

助理舞台監督|余佳恩

舞監助理|王星穎、高丞慷

舞台技術助理|吳承紘、苗軒杰、郭秉軒、張宸碩、瑪雅

舞台設計助理|周以恩、林威辰、張惟萱、彭上恆

燈光助理|吳紫㚬、邱馨瑩、林志敏、陳韋如、張榮芮

妝髮助理|由利里惠、陳威米、謝芸葭

聲音助理 | 王柏芫


執行製作助理 | 陳書恩、張逸凱、楊禹恆

[戲劇] $750_臺大戲劇學系_ 被遺忘的旋律 Eurydice_第二十四屆畢業製作

 $750_臺大戲劇學系_ 被遺忘的旋律  Eurydice_第二十四屆畢業製作

📌 臺大戲劇<被遺忘的旋律> 📅 2026/05/03 (日) 14:30 臺大-遊心劇場

🚦 評級:🧠 燒腦題材 (Logic)💬 短評:二刷《被遺忘的旋律》,主要是想進行一場實驗:帶著放棄線性邏輯、尋找符號隱喻的視角,重新檢視這部作品。這一次,我不再將角色當作有血有肉的真人,而是視為某種意念的象徵,試圖去逆向工程劇作家的真實意圖。

💰 資產結算:實際票價 $750 | 心理估值 $2500 | 📈 結算價差 +$1750

📊 估值分佈:🧠 劇情 $300 | ✨ 共鳴 $300 | 👁️ 視覺 $400 🎭 表演 $700 | 🍿 商業 $800

💡 項目反應:❤️好感 3 | 📣推薦 3 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

二刷《被遺忘的旋律》,捨棄了另一部戲,主要是想進行一場實驗:帶著放棄線性邏輯、尋找符號隱喻的視角,重新檢視這部作品。這一次,我不再將角色當作有血有肉的真人,而是視為某種意念的象徵,試圖去逆向工程劇作家的真實意圖。

然而,當我剝開那些詩意、水、石頭與記憶的隱喻後,我看到的卻是一個極度自我中心的故事結構。

劇作家的偏心顯而易見。父親的獨白篇幅與情感重量,遠遠凌駕於未婚夫奧菲斯之上。尤麗狄絲與奧菲斯的婚姻,更像是某種社會期盼下的理所當然,兩人看似相愛,實則毫無靈魂交集。比起未婚夫的音樂與甜言蜜語,她更迷戀能承載家族榮光的文字。這或許反映了一種心理:人們總喜歡憑空想像,用自己想要的方式去懷念、去美化那個永遠缺席的父親。

從角色配置來看,劇本展現了一種貪心且自負的特質,幾乎讓全世界的男性都繞著她轉。統治冥界的冥王為她傾倒,音樂才子未婚夫為她跨越生死,而神通廣大的父親甚至能打破冥府規則,用絲線為她築起一座專屬的房間。

故事的最終,她選擇回到父親身旁,讓自己失去記憶、一切歸無。她沒有選擇面對成長,也沒有等待愛人。於是,那個愛到無可救藥的未婚夫,只能被迫跟著犧牲,終日在冥府裡哭泣,彷彿他存在的唯一意義,就是用痛苦來歌頌這份偉大的任性。這部看似纖細詩意的作品,骨子裡其實是劇作家一場極度任性的情感索求。

<= 以上 with Gemini:幫我修飾, 講述要修飾些甚麼, 我現在精神很差... 有點不知道在寫些甚麼了

二刷, 直覺叫我退掉[不過就是世界末日], 當然也有原因是覺得, 1-1空下來很囂張, 不過, 最主要的關鍵, 應該是昨晚跟AI的討論, 她提供了我某些觀點, 我想說藉由這些提點, 來重新這部, 能得到些甚麼. 這種作法對我而言很新鮮.

AI如此提點著我: 放下線性與寫實的期待:建議你把這部戲當作一首長詩、一幅畫或是創作者的一場夢境,而不是一個邏輯嚴密的敘事文本。不要問「她為什麼這麼做」,而是感受「這個段落傳達了什麼情緒」。關注物件的隱喻:去解讀劇中的水、石頭、棉線與信紙。水代表著遺忘,石頭代表著社會或死亡的冷酷規則,棉線則是脆弱卻又真實的愛。思考記憶與遺忘的拉扯:這部戲拋出了一個核心問題,究竟是保留記憶但承受失去的痛苦比較好,還是徹底遺忘以獲得平靜比較好?尤麗狄絲與父親在劇中的來回掙扎,正是人們面對哀悼時的真實寫照。 觀賞重點 父親角色的加入:這是 Ruhl 在父親過世後創作的劇本,也是全劇的靈魂。故事的核心並非奧菲斯與尤麗狄絲的浪漫愛情,而是父女之間深沉、平靜且充滿牽絆的親情。 溝通的斷裂:奧菲斯活在音樂的世界,而尤麗狄絲熱愛文字與書籍。他們雖然相愛,但頻率始終不對盤。劇中不斷出現的「信件」與「無法閱讀」的設定,象徵著人與人之間、生與死之間無法跨越的溝通鴻溝。 荒誕的冥界設定:劇中的冥界沒有烈火與刑具,而是會下雨的電梯、騎著三輪車的冥王,以及如同官僚般不斷禁止人類擁有情感的三顆「石頭」。神話與日常的交錯:Ruhl 喜歡將宏大的生死議題與極度日常的瑣事結合。例如在冥界討論要不要穿外套、用棉線搭出房間。這種「去神聖化」的寫法,是她的標誌性風格。 非寫實與去心理化:你不必去深究角色為何做出某些不合邏輯的選擇,因為 Ruhl 的劇本被視為是前佛洛伊德式的。角色行事不依賴心理學動機,而是基於夢境般的直覺與詩意。如果用傳統寫實戲劇的邏輯去檢視,就會覺得劇本的段落跳躍且充滿違和感。

透過以上的提點, 與其說在看戲, 不如說在猜測劇作家的意圖, 我不假設這部演出劇本很難看, 而是猜測, 劇作家在這些我覺得莫名其妙的橋段裡, 安排了那些設計, 這些設計的目的又是為了要透露些甚麼. 我想到了[Late, A Cowboy Song], 不要把腳色當成腳色, 要心有存念, 她們就是種象徵. 不要去想, 一個單身牛仔女性能否持家, 而要理解, 她只是在象徵獨立女性. 

劇作家, 明顯比較愛她的父親, 而不是她的未婚夫, 這從她很在意父親的回憶就知道了, 父親的獨白之多, 遠超於未婚夫. 我懷疑, 她跟未婚夫的訂婚, 更像是種門當戶對的理所當然, 她以未婚夫為傲, 但實際上兩個人的生活沒有交集. 當然, 也有一種可能, 人們永遠覺得不在身邊的最好, 所以不屑陪伴在身旁的情人, 而憑空想像用自己想要的方式去疼愛自己的父親. 比起音樂, 甜言蜜語, 劇作家更愛文采跟自家的榮光小事.

劇作家很貪心, 也很自負, 所以她覺得全世界的男人都該繞著她而轉, 就連石頭亦然. 過去的未來的冥王, 音樂才子的未婚夫. 神通廣大的父親, 甚至能為她在冥府破例, 用絲線建立了一座房間. 最終, 她選擇回歸到父親的身旁, 不是選擇重頭教育他或是等待他歸來, 而是也讓自己失去記憶, 一切歸無. 然後愛到卡慘死的未婚夫, 還要來陪她一同犧牲, 終日在冥府哭泣, 歌頌她的偉大.

【演出場次】2026/05/03(日)14:30  

【演出時長】120分鐘, 無中場休息

【演出地點】臺灣大學藝文中心遊心劇場 (臺北市大安區羅斯福路四段1號臺灣大學禮賢樓B1)

【製作團隊】 

製  作  人|林智莉 主任

製作總監|王正源 老師

劇  作  家|Sarah Ruhl

翻  譯|詹睿家


導  演|詹睿家

演  員|李芊妏、吳謙柔、莊家維、黃家豪、陳俊達、陳睿澤、蔡欣瑀、謝俊哲


舞台監督|梁嘉文

舞台設計|杜雨晨

舞台技術設計|陳柏睿、許瑋哲

燈光設計|李儀婷

燈光技術|李宛曈

服裝設計暨技術|倪宇誠、鄭伊庭、鄧品婕

聲音設計暨技術|羅心怡

音樂設計|陳詩珈

聲音執行|廖芷瑜

執行製作|周綺穎、洪祖澤、黃芷晴、陳芃諭

平面設計|沈睿杰、魏芷榆

舞蹈設計暨動作指導|李芊妏


導演助理|林致吾、廖芷瑜、潘羽淇、謝佳妘

助理舞台監督|余佳恩

舞監助理|王星穎、高丞慷

舞台技術助理|吳承紘、苗軒杰、郭秉軒、張宸碩、瑪雅

舞台設計助理|周以恩、林威辰、張惟萱、彭上恆

燈光助理|吳紫㚬、邱馨瑩、林志敏、陳韋如、張榮芮

妝髮助理|由利里惠、陳威米、謝芸葭

聲音助理 | 王柏芫

[戲曲] $1500_ACC X ACCF X MUTO X IPKOASON_The Two Eyes看.見沈清_2026臺灣戲曲藝術節

 $1500_ACC X ACCF X MUTO X IPKOASON_The Two Eyes看.見沈清_2026臺灣戲曲藝術節

📌 ACC X ACCF X MUTO X IPKOASON<The Two Eyes看.見沈清> 📅 2026/05/01 (五) 14:30 戲曲-大表演廳

🚦 評級:🏛️ 穩健藍籌 (Blue Chip) 💬 短評:第一首很愛, 接下來越來越昏昏欲睡, 我比較喜歡第一個演員的歌喉, 但我不喜歡聽起來都很類似. 而且要品出樂趣, 很燒腦. 以接觸[盤索里]為目的, 此部必看. 接觸不同傳統, 品味他之所以能夠流傳的原因.

💰 資產結算:實際票價 $1500 | 心理估值 $4300 | 📈 結算價差 +$2800

📊 估值分佈:🧠 劇情 $300 | ✨ 共鳴 $500 | 👁️ 視覺 $1000 🎭 表演 $1500 | 🍿 商業 $1000

💡 項目反應:❤️好感 3 | 📣推薦 5 | 🔮期待 3 | 🔄多刷 3 | 🗣️話題 3

⚠️ 估值聲明:藝術無價,但我的錢包有價。本表僅反映個人的「消費體感」,非藝術定論。

📝 備註:

決定觀賞《The Two Eyes 看.見沈清》的理由很單純,因為我有戲曲中心的生日禮券,票價直接五折。

演出進行到第一首曲目時,我極度喜愛。對我而言,盤索里沒有京劇的尖銳,沒有歌仔戲的吵鬧,也沒有相聲的單調,卻完美揉合了這三者在說唱與敘事上的優點。但從第二首開始,我的熱情便迅速衰退,相較之下,我個人更偏愛第一位演員的詮釋方式與唱腔。

到了第三、第四首,我已經開始昏昏欲睡。這類古曲的旋律同質性極高,要始終保持高度專注力去咀嚼角色的發展,真的非常疲憊。觀賞過程中,我必須不斷仰賴聯想力去拆解台詞背後的弦外之音,同時還得緊盯演員流露出的細微線索,這對腦力與專注度確實是一場嚴苛的消耗戰。

<= 以上 with Gemini

決定要看《The Two Eyes看・見沈清》或《Beautiful Life》, 理由很單純, 我沒找到後者的折扣碼, 可是前者我有「戀戲家」生日電子禮券, 五折!!!!

第一首的時候, 我很愛這場演出, 對我而言, 他沒有京劇的尖銳, 沒有歌仔戲的吵鬧, 更沒有相聲的單調, 但卻有著這三者的優點. 但第二首之後, 我的熱情就開始很快的衰退, 我比較喜歡第一個演員的唱法. 

第三或第四首之後, 我就開始昏昏欲睡, 對我而言, 這樣的演出很類似. 旋律都好像, 要我始終花上高度思考, 去品嘗劇中腳色的發展, 我真的會覺得累, 我覺得很多時候都得靠聯想力去思索每句話語背後的潛台詞, 然後還得注意演員流露出來的線索.

【演出場次】2026/05/01(五)14:30  

【演出時長】70分鐘, 無中場休息

【演出地點】臺灣戲曲中心大表演廳 (臺北市士林區文林路751號)

【製作團隊】 

玄琴|朴佑宰(Park, Woo-Jae by MUTO)

電子合成音樂|申範晧(Sin, Bum-ho by MUTO)

鼓手|李香河(Lee, Hyang-Ha by IPKOASON)

盤索里歌者|李勝熙(Lee, Seung-Hee by IPKOASON)

盤索里歌者|金素珍(Kim, So-Jin by IPKOASON)


策畫、巡演|朴序晛(Park, Seo-Hyun by ACCF) 

影像設計|朴薰奎(Park, Hun-Kyu by MUTO) 

製作人|柳賢珍(Yoo, Hyeon-Jin by IPKOASON) 

燈光設計|洪儹赫(Hong, Chan-Hyuk) 、朴埈亨(Park, Jun-Hyung) 

數位製作|金鍾勳(Kim, Jong-Hoon) 

音響執行|李知恩(Lee, Ji-Eun) 

音響|金綵璘(Kim, Chae-Rin) 

舞台執行|金世訓(Kim, Se-Hoon)

2026年5月5日 星期二

[週期待] 2026-W19|0504–0510

 📅 週期待|2026-W19|0504–0510


🎟️ 本週預定
📚北藝戲劇《狂人教育》
🦇復興高中《夜の一族》
👼南強工商《神的孩子們都住在五樓》
🗳️師大表藝《您好,我抽一個》

🌀 難捨懸念
🔫晃晃跨幅町《海妲.蓋柏樂》
🛫育達高中《再見 Αντίο(希臘文)》

🧭 觀演預判

沒看過育達的作品,加上自由入座怕視角不佳,讓我遲疑。而《海妲.蓋柏樂》的演員雖強,但我看過這位導演九部作品多半不愛,是否挑戰第十部仍在掙扎。

其實作品喜惡十分主觀。就像某部好評不斷的戲,友人卻坦言,劇中不回家的人渴望家人諒解,看在留守照顧病老親屬的人眼裡格外刺心。久病床前的言語折磨往往不堪,有沒有親身經歷,絕對會深刻影響觀戲的共鳴。

在最需要你的時候,你不在。只想回來要人認同,那這之中辛苦付出的人,真的覺得你很矯情。就像從小父親離家,孤兒寡母相依為命,多年後卻突然回來告上法庭,指控子女棄養,還要求強制扣薪當他的贍養費,荒謬且令人難以平息。

📦 購票紀錄
🎫涉岸会社《Dead End 出口》
🎫不小心創作社《浴缸裡的美人魚》
🎫臺大戲劇《參差錯落》
🎫臺藝戲劇《物理學家》
🎫界址創作《死人大哥大》

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沒看過育達的演出, 所以有點猶豫, 畢竟是自由入座, 位置可能很爛. 《海妲.蓋柏樂》, 從2018算起, 我看過這個導演的九部作品, 不喜歡居多. 要不要挑戰第十部, 我頗猶豫. 演員強大, 但導演的作品, 我多半不喜歡. 我真的覺得喜不喜歡, 那太單純了, 你喜歡的別人可能不喜歡, 別人不愛的你可能很愛. 這真的沒甚麼好困擾的. 如同某部評價兩極的作品, 我是看到一遍好評, 不過友人私底下跟我說, 基本上, 就是一個不回家的人, 想要得到家人的諒解, 看在選擇留在家中, 照顧年老衰弱的家人的人眼裡, 這部真的很不舒服. 你們有看過中風的人, 躺在床上, 說話可以多難聽嗎? 聽說那部, 只有他跟情人有名字, 他根本不肯給自己家人一個姓名. 有住在家裡跟沒住在家裡, 親人的狀況是否樂觀, 在在會影響到觀戲感受.