[音樂] $400_學名：Musicis Animalia_音樂劇讀劇會_林品翰-吳子齊_2020 PLAYground 南村劇場 第1季系列

$400_學名：Musicis Animalia_音樂劇讀劇會_林品翰-吳子齊_2020 PLAYground 南村劇場 第1季系列

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創建自己的風格很好.

聽著[我想跟你吃大便], 想到[蠟筆小新].

能走出自己的風格特色, 真的很好.

但, 聽著聽著, 我就聽到這種風格的最大隱憂: 不走王道風格, 而選擇走旁門左道, 那很容易看到這條路的盡頭.

[蒼蠅][猴子][樹懶][螳螂], 除了這些, 好像沒有必要一定要用那些動物. 猴子的屁股紅, 說真的也滿牽強的.

[螳螂]更是有著疑惑點, 活著的前夫, 很容易一直讓人想到其是否就是上床純聊天的那種類型, 但夫人又一直強調其有所外遇......

所以[黑特劇場]說的DISCOVERY, 應該就是指這部吧. 那麼, 我得說, 這部要稱呼為DISCOVERY, 問題很大.

最近才看到一個知識: 有四成的工蟻都在偷懶裝忙. 所以聽著[工蟻], 我就覺得這種搞怪似乎沒有搔到癢處. 編劇使用的刻板印象, 對我而言, 根本不存在, 甚至是反證; 後續的有趣, 也就沒有了感受能力.

[蜉蝣]很一般, 聽不太出來他想要表達什麼, 畢竟他真的是單純的一首歌.

[狐獴]開始, 慢慢建立起自己的體系, 用歌來說故事. (但就從這開始, 我不懂為何用[狐獴]來詮釋[小大人], 沒有一定要用這種動物的必要阿)

[蒼蠅]讓我想到[蠟筆小新], 滿好的, 有自己的風格!!! 小朋友應該很愛這首, 大人應該狂搖頭.

[猴子], 採用了紅屁股的典故, 相應的, 我心中的疑問慢慢產生, 這樣子的似乎不能稱為DISCOVERY.

[樹懶], 這首很棒, 真的很棒, 小朋友們應該很愛, 大人們也會很愛, 既正向積極, 又好玩有趣; 服裝設計應該可以考慮出周邊, 我會想買.

[鳥]就soso 了, 所謂的候鳥或留鳥, 我覺得是歌詞本身不夠深刻描述, 我聽起來滿一般般的.

[螞蟻], 因為我知道有四成的工蟻會偷懶, 所以這首令我覺得: 就因為走旁門, 所以需要更小心, 只要不能給人驚喜感, 那麼預期的效果就會降低非常多.

[海馬], 這首我覺得非常無聊. 換做任何海生生物都可以, 不知道為什麼要特地用海馬, 因為它可以壯陽嗎?

[螳螂], 老天配合的音效, 真的很巧; 因為我始終在執著前夫是怎麼樣可以周旋在眾多外遇之下而不死, 沒有很投入這首.

[狼], 我真的好想睡, 這首無聊到爆炸, 是詞的問題: 因為他一點都不搞怪, 制式到讓人覺得, 還是王道比較長久, 旁門左道要到能持續創意無限, 真的很難.

[蚜蟲], 我不懂為何要選擇這種動物, 描寫得既沒特色, 也不令人眼睛一亮. 要選擇用搞怪的, 那就必須有不得不的理由.

[人], 感覺就是硬要讓他們有交集, 但各首並沒有讓人一直沈浸, 反而都算是一段一段, 有點沒有感覺經歷了一個人的一生, 而且這是個早夭的少年? 講述到上班生態, 留在家或是離開, 這會不會根本就是選擇上的錯誤. 就這一連串下來, 應該是媽媽的故事吧? 一個父母早逝的女子, 小大人, 被追求, 努力學習, 離開舒適圈, 被工作壓搾, 試管嬰兒, 離婚, 自己一個人把小孩養大, 臨終分產; 但是, 故事講的, 卻是媽媽跟小孩講故事......

給編劇: 這條路很辛苦, 要有自己的風格, 而且是不走一般人所會接受的, 但是, [蠟筆小新]真的薛海!! 加油!!

給導演: 如果, 編劇不是出資者, 那麼, 你該再繼續壓榨他的, 把它往死裡操!! 我覺得, 不是因為劇本很晚出來, 不然就是因為你不要求他重寫; 呈現是好的, 但是劇本東扯西扯, 沒有一個有辦法的集合. 如果真要做各個短篇? 我在看的時候, 狂想: 這些做成五分鐘的動畫, 應該會受歡迎的吧?! 但這十一個故事, 會讓人印象深刻的又有幾個? 把編劇往死裡逼!! 他的問題最大!!!

給演員: 沒有缺點, 很多優點, 你們的表現, 讓我只能朝雞蛋裡挑骨頭去找, 找到的都是編劇的問題~~

[音樂] $2250_再見歌廳秀 Goodbye to Music Halls_故事工廠_閃亮登台

$2250_再見歌廳秀 Goodbye to Music Halls_故事工廠_閃亮登台

83

這部的品味, 應該是現年六十歲左右的吧?!

想要犯禁, 但是又不敢過頭.

如果是當成一段歷史來看, 那或許有價值.

但, 處理方式, 我不覺得適合我.

首先, 戲劇的部分都很拖~~

我不懂為什麼要去人家家裡種植雜草, 那段整個砍掉, 真的沒有關係.

其次, 要賣肉, 就好好的賣, 要找那些能看的人來露, 而不是堂堂的兩大組頭, 只能自己肉膊上站, 露一堆肥油, 到底意義在那? 我很不懂.

最後, 讓歌手好好的把一首歌唱完吧.

或許, 對劇團而言, 意思到就夠了, 劇本有趣最重要.

但是, 對我而言: 看這部有點在品味那個年代的風情; 很多歌曲, 說真的, 我都沒有聽過, 給我個機會, 好好聆聽那個年代的選擇喜好吧.

致敬那個年代, 可是為什麼, 我們要懷念那個年代呢?

這個答案, 攸關到我該怎麼推薦給我的朋友, 而我真的找不到.

[戲劇] 冉冉_導演II-燈光設計實務II-劇創 IV 聯合期末呈現

冉冉_導演II-燈光設計實務II-劇創 IV 聯合期末呈現

是否時間不夠?

開始的張力, 到烤完香腸後, 整個莫名其妙了起來.

女主跟兔子坦白她不是醫生之後, 感覺上應該節奏是急轉直下的快速, 但呈現中卻讓我覺得不耐, 群演真的成了背景, 毫無動作?! 而對話中的兩人, 應該要肅殺的氣氛, 卻變成了滿頭迷惘.

感覺是時間不夠的原因, 沒有好好的著墨最後結尾的那幾分鐘.

想起了[鍾伯淵]的特色, 演員永遠要當奔跑的苦魯, 每次看到這個特色, 就覺得這個團的演員, 頭上都貼著[我很窮]這三個字.

可惜這個故事, 本來覺得很詭譎, 到最後草草結束.

[戲劇] 樂園_導演II-燈光設計實務II-劇創 IV 聯合期末呈現

樂園_導演II-燈光設計實務II-劇創 IV 聯合期末呈現

經驗造成了差異, 經驗越豐富的人, 他們的動作越穩; 穩會帶來一種壓迫感.

因為他們不疾不徐很堅定穩重的走下去, 所以帶來了心理莫大的沈重.

第一次看[張可揚]演戲, 滿特別的.

給編劇: 這個本的問題, 會否在他沒有發展性?! 以篇幅而言, 他少了震撼, (演出時的凝重, 是導演指揮出來的, 並不是劇本賦予). 母子的對話, 同學間的談話, 母親跟兒子同學的對話, 足以拼湊出故事的細項, 但少了個值得記憶的點, 或許因為少了個兒子的善良之死吧?! 在還來不及建立起對角色的情感, 整個角色的故事就結束了... 剛稍稍有點同情兒子被同學要求, 明天裝不認識, 然後兒子的戲份沒了; 當同學認真的描述他想要尋找樂園的時候, 同學的戲份沒了; 媽媽呢? 從一般到開明, 但我不太懂她的執著是甚麼, 感覺不出來這些事情, 對她有甚麼影響. 因為並沒有更神經質, 也沒有更令人恐懼...... 簡單來說, 就是都描述太少了, 少到很難總結出來, 編劇想要告知的事情... 當然, 如果編劇只是想要描述一件事情, 一個家庭, 那還滿成功的, 建立得很具體可供想像.

[戲劇] 大風_導演II-燈光設計實務II-劇創 IV 聯合期末呈現

大風_導演II-燈光設計實務II-劇創 IV 聯合期末呈現

給編劇: 你應該很想殺了導演, 我能體會. 因為演出形式, 我真的完全不知道這個劇本在講些甚麼, 他有趣在那裡, 他有可能有甚麼發展.

給導演: 編劇應該真得很想把你給宰了...... 做[沉浸式]?[互動式]?很難齁? 觀眾根本不如你預期. 還有一半的觀眾持續待在觀眾席, 另一半的觀眾只有在剛開始選擇移動, 然後就死都不動了; 只有少數兩三個觀眾, 會願意去探索你所開放的世界.

給演員: 我激賞你為了要鼓勵觀眾移動, 所以特地從人群中走過去的舉動. 不過, 當開放可以讓觀眾自由走動, 隨意拍照的同時, 演員們要做更多的準備, 因為觀眾隨時有可能走到舞台邊緣, 只因為演員還在場上. 邀觀眾一起玩OOXX是不可取的. (OK, 或許你們想要表達的是, 這是一個展覽, 所以離開燈光舞台, 演員也只是一群普通的工作人員)

演出開始, 場上演員宣布了這場的遊戲規則: 可以自行移動, 隨意拍照, 就算想直播也可以.

滿[沉浸式]的, 慢慢的回想起歷年來參與的那些... 畢竟, 這個名詞, 真的有點被濫用, 但也能說, 這個名詞, 所該代表的, 還在慢慢的被探索中.

參加這種類型, 始終有兩種心態: 理性希望能知道場上發生些甚麼, 甚麼是我當下該做, 能讓事情正常發生; 感性卻希望[惡作劇], 破壞掉一切, 讓規則內不受預期的意外發生. (印象中是某屆藝穗節, [張吉米]?被工作人員架出劇場, 因為他在規則內合法的影響到了劇組的感受).

我有很認真的在想, 當四人?演出在醫院認真的討論頻死親友的生前祕聞時, 跑到他們排排坐的座位前, 比YA拍照, 就如同那群不懂事, 跑去國外禮堂輓聯前, 歡樂合照的人們. 如果我真做那樣子的行為, 在觀眾席的觀眾們, 會如何想? 有很抽離嗎? 就是個虛擬脆弱的戲劇演出?! 演員們會繼續的演下去呢? 還是, 這正是導演所希望看到的?

我參與過的[沉浸式演出], 有解謎的[尚未指稱], 到最近才知道有文本的[恥的子彈], 只是讓你可以更靠近演員的[星空下的血肉派對], 謎團藏的太好的[未來編程所], 注重觀眾體驗的[夜長夢多：異境重返之求生計畫]............... 仔細回想, 很多演出都可以用[沉浸式演出]來指稱, 但明顯的, 他們刻意不使用, 或許只因為互動, 對他們而言更重要, 我是指[人類派對][新世界的米蒂亞][山中流水之空中][夏日微涼夜話].

追求名詞解釋, 那要花太多的時間, 所以, 要我類比這部, 我想拿[恥的子彈]跟[明日俱樂部], 這部的優點, 是他使用了語言, 演員們說著台詞, 所以, 很好知道, 這是個怎樣的故事; 而這部給予了觀眾自由的行為能力, 可以遊走於場上, 隨意拍照.

在我的理想裡, 賦予觀眾自由的權利, 應該就是要讓觀眾可以自行去尋找事情的關鍵, 組合出與眾不同的劇情, 但經過我兩三次的測試, 這份權利, 只是讓我可以更近的觀看演員的膚質, 有否雀斑, 打自心底, 我還在期待像[我的抽屜]一般, 可以翻看學弟的手機, 觀看著他心中的秘密. 演員們是否專屬給我一段, 我放棄主舞台, 特地走到角落, 想要聽聽你心中的秘密. 結果, 走到角落真得是走到角落.......

看戲的當下是刺激的, 一方面想要知道全部, 另一方面會想要破壞某些, 但是在看完平息下來, 我得說, 這樣子的設計, 除了呈現[這是一個展覽]的感覺外, 真的沒有好處. 這種手法真的將劇本搞到支離破碎, (恩, 乖乖待在原地的不算).

呈現[這是一個展覽], 或許更該強調[人生如夢], 讓觀眾可以自行移動, 那麼就該[有好處], 否則, 探索的熱誠會降到很低, 除非是[等待果陀], 否則沒有人能接受沒有回饋.

我覺得[沉浸式]很難欸, 因為他要設想到非常周到, 而且還要考慮到觀眾的感受能力.

[戲劇] 半生瓜的藤蔓交織_導演II-燈光設計實務II-劇創 IV 聯合期末呈現

半生瓜的藤蔓交織_導演II-燈光設計實務II-劇創 IV 聯合期末呈現

看到一半都還覺得不錯.

我的觀念有點不同, 最後一面不見得需要.

人啊, 應該趁能見的時候盡早.

很多時候, 人都是需要喘息, 然後才能走更遠.

但劇中的觀念不錯: 不是當事者, 就不要指責.

這是個有意思的故事, 攸關於長照.

闡述著一段老少配的老年夫婦, 還有叛離他們的大齡單身女兒.

[隨筆] 演員等級_補

我後來把[謝孟庭]改去B.

理由是[微醺大飯店].

[[《微醺大飯店》有1.6萬位參與者，以劇場的的角度來說，很難有一場劇能夠撐7個月，並演出700場。]]

無庸置疑的大製作, 而且是其中的要角, 但是, 他能否鎮住大場面, 那仍然有待期待.

只列S跟A, 是因為, 我列到B的, 很多都是已經有狂熱粉絲了, 我覺得, 他們就差少了很多點在大舞台上的發揮, 他們好像都只HOLD住五百人的場子.

至於不寫明, 那就是因為我不想被挨罵, 哈哈哈哈.

只要不寫明, 我就可以說我漏掉了...

每個人想怎麼列, 都有他心中的ㄧ把尺.

或許, 也只有靠一次普查, 才有辦法知道, 實至名歸的各等級演員有誰阿.

但是, 那重要嗎? 比較找到最佳的那一個, 我更在乎客製化, 分眾而論, 找到每個人心中的最佳......

[直播] 不（只）在劇場—《感謝您在家》線上直播 by HORSE 驫舞劇場

不（只）在劇場—《感謝您在家》線上直播 by HORSE 驫舞劇場

70.

直播, 都滿難集中精神的.

[布偶裝]做[收心操], 我大概看了一成吧.

烤鴨, 粱永琪, 水南一姐, BATFEX, 應該只有看3%不到吧.

粗略看了她們在做甚麼, 然後繼續玩[動物之森].

一開始, 還有開Google Meet.

後來, 就只有主頻道+工作人員部份.

甚至, 工作人員部份也沒甚麼看了.

只有主頻道, 還在玩膩的時候, 分兩三成精神去看.

@

看著團隊的認真, 他們應該是想要用多機, 來呈現, 或許每個部份有自己的巧思.

[本頻道為【主舞台】線上放送，劇場內所有細節都將呈現於眼前，另有其他空間：表演者休息室、導播室、卸貨口等，於其他頻道放送，以多重視窗建構屬於這場演出的立體空間。]

可是, 為什麼我要照規矩來?!

網路頻寬不足, 而且我喜歡用全螢幕!!! 你真要我開九個畫面, 你就必須要調整好, 讓我可以看, 就像[誠品書店_陪我一起線上看戲_深夜書店之一千零一頁 Never Ending Story]一般, 將想要呈現的畫面擠在同一個畫面.

首先, 是因為我懶惰, 其實我只要看看主畫面就好了, 多一個算是考慮劇團的辛苦.

其次, 是實務上的問題, 我的頻寬沒有很夠, 連開九個, 應該會DELAY得很嚴重, 實際上, 我很怕我[工作人員]得頻道會大DEALY, 因為我用[台灣之星], 也不用說所謂的自行切換, 每個頻道的切換都會緩衝, 整體破壞感官; 要看直播, 基本上就只能一個直播頻道看到底.

[主頻道]本身, 就沒有很讓我有動力繼續看, 每個換景, 感覺就沒有設計過, 非常的耗時無聊; 還得跑到馬路上跳探戈, 那也不像是要刻意將觀眾導去別的頻道.

每段或許有猜到想要表達的東西, 應該只是猜到最膚淺的那一層, 但也因此很直覺的判斷, 不有趣!! 沒興趣!!

如果在劇場內, 或許會更認真的看, 但最後應該也是眼神死白吧. 但, 既然在家裡, 不客氣的拿遊戲機出來玩, 就是王道阿.

[隨筆] 演員等級

S-E

S是賣座秒殺保證.

如果以人數來作基準, 那麼, S級就是要能鎮住五千至破萬人的場子.

其實以演員演出的場地跟性質還有角色, 來作劃分會很明確.

CDE是小劇場或學生製作. B是水源劇場, A是三館.

一部戲, 簡單分, 主角配角群演, 而每降一階相對應的降一個等級.

為了公平, 當然是要在該場地該角色份量演出多次, 才能算數.

當然, 這種硬性規定很不符合實際狀態.

所以, 這種大概, 就只供參考, 再由某些參數進行調整.

以[李梓揚]為例, 剛入學的他是E, 陸陸續續往CD走, 當出演[向左走向右走]的群演, 他升到了D, 城市舞台算是中型劇場, [曾經未曾]的角色, [少年金釵]的配角, 他升到了C, [天書]的半主角, 讓他有了A的潛力, [不能說的秘密]巡演, 貨真價實的A. 當然如果要歸到B也是OK拉, 畢竟他大場的主角的次數還是沒有很多?!

S級: [田馥甄][方芳][唐美雲][孫翠鳳][王娟][謝盈萱]

A級:[倪安東][周定緯][竺定誼][蔡俏玲][姚坤君][徐堰鈴][高英軒][莫子儀][趙逸嵐][劉冠廷][亮哲][呂名堯][李劭婕][劉廷芳]

每個人有自己心中的ㄧ把尺, 一個偏愛的程度. 這種表是很難列的公允.

用場次人數來劃分, 有個好處, 你可以知道這個案子的預算會是多少; A咖拿A級薪水, C咖拿C級薪水, E咖肯讓你上場學習, 你就該偷笑了...

[隨筆] 演員等級_v.0.0.1

(這篇文章, 我從[劇場觀眾等級]之後, 就開始想, 想了一個半月, 還是很難確定)

演員等級S到E.

E做為基礎, 非常的單純, 剛上學的, 沒演過戲的, 沒受過訓練的, 往這裡丟就對了.

從那之後, 就很難分別了....

[蔡依林]毫無疑問是S級, 就算她不會演(影視作品5部, 基本上沒看過有人誇她演得很好), 但是, 依照票房而論, 只要她願意演出, 票房絕對秒殺!!

[鍾琪Chi]對我而言是S級, 我會願意為了她特地把時間排開, 也會考慮跑上海去看她演戲, 依照經歷資歷, 列她為S級真的不為過, 但是, 若對比起[蔡依林], 你會發覺, 似乎要列上去, 有點困難, 但是A級本身倒無庸置疑?!

那麼S級還能列誰進去? [田馥甄] :P

我想, [方芳]應該也沒甚麼問題, 戲精, 就算沒能完售, 我想每個導演應該都會公認她是S級演員.

然後呢? [唐美雲][孫翠鳳]應該也是無庸置疑, 票房保證阿... 基本上完售沒有問題, 而且不是一兩百人的小劇場, 而是一千多人的大劇場.

好慘, 當歌手輕鬆填滿小巨蛋一萬五千人的座位, 劇場還在苦哈哈填滿一場一千五百個人.

[倪安東][周定緯], 如果說要算S級有困難, 那麼A級絕對沒問題, 在我的界定裡, S級除了完售秒殺保證, 不然就是受眾人無庸置疑, 拿個甚麼獎的, 那更是理所當然.

那麼, [王娟][謝盈萱]就也該無庸置疑的納入S級.

[竺定誼][蔡俏玲][姚坤君][徐堰鈴][高英軒][莫子儀][趙逸嵐][劉冠廷][宋偉恩][亮哲]?!

把他們列到B級去, 真得怪怪的, 非常怪, 但是列到A級, 又突然覺得A級根本爆表, 範圍超寬.

問題是BCD真得很難聽.

如果D級是有訓練過的, 那麼C級假設是出場後讓人有印象, 擁有期待值的.

那麼, B級是有固定觀眾群的?!

[高華麗][鮑奕安]列到B級好像怪怪的, 列A級, 後者好像怪怪的; [高華麗]的量跟年資, 真的屌打很多線上舞台劇演員. [呂名堯][李劭婕]亦然, 前者無庸置疑, 後者有待商榷.

[王肇陽][吳言凜][徐浩忠]倒滿輕鬆的列去B, 他們都是很棒的演員, 但是能夠吸引的觀眾數, 似乎, 不太夠獨撐大梁... 我是指那種千人場次的.

[余子嫣]跟[李劭婕], 我會選前者, 但是後者的資歷屌打前者, [余子嫣]列去C, 我覺得, 她只要能多演些配角, 離開群演的地位, 那麼, 升到B應該還滿有機會的. 或者像[李劭婕]一樣, 跑去影視, 成為某個劇團的固定女主, 升到A, 也滿理所當然. 當然, 她可能要補足的東西有非常多....

[劉廷芳][崔台鎬], 前者無庸置疑的A, 後者? 我應該會直覺列B, 並不是他不能獨挑大梁, 而是有種好像少了某些吸引力的感覺, 就像[李劭婕]對我而言就沒有這種吸引力, 但是我有認識[鮑奕安]的狂熱粉, 那種上天下地有戲必追, 癡癡的等著人家放班.....

[謝孟庭]列去C, 問題在他只有在小製作才有機會當主角, 較大一點的製作, 他還未能當上主要的配角, [通哥]這個角色, 說起來很多人都知道, 也對他的實力沒甚麼問號, 其實他演出的量真的也算不少; 但是, 首先, 針對於大製作, 他演出的角色戲份過少, 根本不是主要角色, 其次, 就是他沒甚麼狂熱粉, 我是說, 像[鮑奕安][王肇陽][吳言凜][徐浩忠]那種的.

[李梓揚]該列去A嗎? 他列的話, [姜柏任][陳品伶]也都是無庸置疑的A, 前者因為參演場次, 後者足以獨挑大梁.

但A真的已經宇宙無敵霹靂的多人了說.......

如果[謝孟庭]是C, 那DE就很好分了, 有演出就算E, D要是售票演出很多場, 或者是讓人有所印象的.

[郭耀仁][林東緒][呂紹齊], 以配角而言, 我覺得可以列到A去, 但是以演員而言, 就有點...... 他們真得很少出演主角, 但是以配角而言, 他們的粉絲數也算是不少.

如果C以下, 是靠演技跟天賦; 那麼在那之後, 粉絲數就是絕對要被納入參考的, 如果你演技夠好, 那麼, 開班授課, 演員魅力, 會讓你有著基本盤在阿...

AB級我在意的是知名度, 能否自帶票房, 不僅是固定, 而且量要夠大, 這點就不得不說, 影視明星占了很大的優勢.

劇場真的還是太弱勢了, 有的時候, 看著演員清單, 想著很多也是一時之選, 若知名度有知名度, 若演技有演技, 但是, 怎麼票賣得那麼爛呢?! 是因為粉的組成不對嗎? 或者是因為?!

打開售票系統, 看著很多張[驚美]的票圖, 還有那[驚美]的票價, 我想, 很多大劇團, 應該都很想找到能夠售票秒殺的關鍵吧?!

(很多時候, 我藉由寫作來釐清我自己的思緒, 藉由堅持自己是觀眾, 所以可以胡言亂語, 但是...... 這篇真得讓我猶豫再三, 但, 如果能夠, 有某種公允標準, 來界定演員等級, 那對我, 真的還滿重要的... 因為那可以拿來設計遊戲, 經營劇場模擬遊戲: 如何讓場館可以生存下去? 如何演員育成, 如何觀眾育成, 如何選擇演出劇目, 演員組成, 票房收入, 場館收支平衡....)

[EAT] LONGTAIL

LONGTAIL

90.

鴨封餃吃起來很順口, 令人燃起想要喝酒的慾望.

小米粥口感豐富, 感覺不僅僅有米飯? 還有水果? 硬的軟的都有, 再加上鮑魚濃郁的滋味, 每口都是驚喜的感受.

法式吐司, 外脆內Q, 冰火相融, 吃的時候不覺得, 但吃完後滿口的甜. (這屬於螞蟻的稱讚).

和牛牛小排我不太喜歡, 真的太油膩了, 但, 炸物真得很配酒.

蚵仔煎就還好,炸得酥酥的青菜, 非常容易掉落.

番茄沙拉吃不出來差異.

大概就這樣子吧, 雞尾酒PAIR或許搭配著餐點, 但沒有打到我心底的ㄧ杯, 也因此吃完後, 還是單點了一杯調酒...

[音樂] $1500_倒垃圾_全民大劇團

$1500_倒垃圾_全民大劇團

70.

我以為[倒垃圾]是主軸.

但全劇應該可以縮減到三個五分鐘.

拿刀, 被揍, 坐飛機.

其他的都還滿冗贅, 感覺都不是必須, 而是因為時間, 所以非填充不可.

感覺我好像不太適合這個團, 滿多笑點我都笑不出來, 但是隔壁觀眾笑得很開心. 感動的時刻也是, 我總覺得過於牽強, 但是聽說有人啜泣?! (整個黑人問號)

我覺得[倪安東]有點像狸貓欸, 似乎為了他的體能, 所以編舞偏向簡單; [高慧君]的舞蹈也很像企鵝. 但是, 對於這種明星演員, 企鵝遠比狸貓表現得還好, 因為企鵝的戲份很少, 不像狸貓要不斷的上蹦下竄...... 我得說, 就放過過胖的狸貓吧, 讓他站在原地唱歌就好, 一動起來整個肥肉好像要濺油出來, 我知道他很努力, 但那畫面真的令人感概怎麼平時不多去一下健身房嘞? 當他站定唱歌的時候, 那歌聲真的好棒, 但是一動起來, 圓滾滾的肥肉, 一圈一圈的... 畫面真的不好看.

我以為這部在講[倒垃圾], 人每天都要[倒垃圾], 將不好的思緒清空, 讓每天都能乾乾淨淨的迎接明天; 但實際上, 我看到的劇情, 我個人是覺得很扯拉, 沒有所謂的深刻情感, 甚至連一般八點檔的張力都沒有, 很天外飛來一筆的行進.

在這個音樂劇爆炸的年代, 這樣子的呈現, 個人覺得大概只比贏[果陀劇團_吻我吧娜娜].

[戲劇] $400_群盲_臺藝大進戲二_107級_班級展演

$400_群盲_臺藝大進戲二_107級_班級展演

70

舞台設計有震撼到我, 當燈亮之後, 看著巨木, 砂石, 枕木步道, 真得滿有感覺的.

導演的問題很大.

我一度以為, 這是個黑暗結社的故事, 聚集了12+1條人命, 打算要進行黑彌撒.

滿像的阿, 祭司/神像始終挺立著, 女祭穿插, 不讓祭品們發覺, 給予他們不安困擾, 祈求救贖.

結果當狗出現後, 我就知道, 這個推論不可行.

當盲人認定女祭的手是狗時, 我就知道這些女性不能當成女祭司, 而是得要當成某種象徵, 她們如同幽靈般穿梭, 可能僅僅是作為象徵, 而不是實體.

特地將原著看了一遍, 也順帶看了不少對原著文學地位上的講解.

劇本中, 很明確的寫著, 開場, 神父坐著, 靠著橡木樹.

因為這麼明確的細節描述, 所以對於後面, 盲人們討論著神父時, 會很明確的知道, 指引著道路的神父已經無法發聲. (上帝已死, 他已經不能再度發言, 人得要靠自己走出, 或者, 得要靠指引者(狗), 又或者後續小孩所看見者引導).

可惜在這場戲, 很遺憾的, 神父的角色, 應該是用雕塑?作成?? 外來者在過程中添加了祂象徵性的飾品, 這種行為, 真的讓我以為, 這是場[黑彌撒]; 從頭開始誤解到三分之二.

開場的調度也有問題, 盲人們依序走到定點; 我心中納悶著, 所以他們是看得到還是看不到, 沒有試探性作為, 滿肯定的移動到他們的位置; 這攸關到, 這個地點對他們而言是陌生還是熟悉, 他們是甚麼都看不到, 還是看得到一點點...

除非導演是打算象徵每個人有自己的ㄧ個道路, 但那真的太牽強, 還不如讓神父指引著每個人走到定點, 然後神父回到他的位子, 入定.

盲人們要否刻意閉上眼睛, 我覺得導演必須要統一規定; 一開始的盲人很努力的用白眼開場, 稍微看得清楚的盲人, 眼睛故意張很大; 有的人張眼, 有的人閉眼, 是打算要闡述有人生而不可見嗎? 那麼? 區分這兩者的目的是? 強調他們對話內容中所擁有的希望? 或是絕望? 以觀眾而言, 我辨識得很辛苦, 我不知道是刻意還是隨演員自由發揮, 我是要從中得到線索猜測角色狀態, 還是純粹探索演員心中所想.

[隨筆] 導演等級

(這篇我寫不出來, 僅專指舞台劇導演)

當要劃分等級的時候, [導演]當然肯定是沒有辦法豁免的.

但是, 關於導演等級, 我連概念都無法確定, 頂多有一些背景知識.

現階段, 我還在很勉強的, 區分出某些導演的習性特徵, 而且並不完整肯定.

先從最基本的, 這部戲的組成, 到底是製作人/劇團/導演為重? 戲劇的組成, 是被編劇控制? 還是編劇被出資者支配? 導演能決定些什麼? 呈現或是其他? 或許, 導演受限於手中的素材, 時間, 當然還有他本身的素質, 看一部戲, 真的很難確定, 搞成這樣, 到底是誰要負責, 好的導演, 或者說導演風格內, 是否也包含著讓出資者開心, 或者是逢迎出資者的心態, 或者是能夠讓出資者完全閉嘴, 當個冤大頭. 這種種真的牽扯到太廣了, 我只能說, 還需要時間, 慢慢觀察, 仔細品味, 多聽點八掛......

現階段比較好注意的, 導呈, 學製, 就像我還滿推學製, 起碼少了票房需求(回本壓力), 而且大致可以估計有多少資金能夠運用(反正就有參與的繳一繳), 在這種平等之下, 會比較好歸納導演的能耐風格.

現階段的我, 還只能稍稍看出導演習慣導成什麼樣子, 是溫馨, 是寫實, 是風格, 是華麗, 是詭譎, 是女性, 是頹廢, 是依樣畫葫蘆, 是充滿商業化. 還是我永遠猜不透他想些什麼.

慢慢地繼續觀察吧, 可能歸納的出來, 也可能永遠歸納不出來, 畢竟, 關於作品, 能牽扯的因素真的太多了, 除了誰是老大, 還有現實的, 錢是誰出的, 出資者能否不管他的錢丟到水裡會不會發出聲響. 現階段誰又能保證肯定有十倍收益呢?

[書籍] 王子殿下藥藥大冒險：快樂學習的知識繪本，66種藥物／病菌角色！遊戲般的場景、厲害的勇猛戰士，看兒童藥物打擊病菌守護異世界！_9789864013005

王子殿下藥藥大冒險：快樂學習的知識繪本，66種藥物／病菌角色！遊戲般的場景、厲害的勇猛戰士，看兒童藥物打擊病菌守護異世界！_9789864013005

83

畫風一百.

但是說故事零分.

搞不清楚, 內文說的是真的還是假的.

感覺上, 因為職業別, 所以才有那些描述.

但又不確定, 是否真得是因為那些藥效, 所以才設定那些職業.

滿可惜的.

而且, 既然花了偌大的精神去設定場景職業, 單純只呈現每一幕繪景, 真的很可惜, 幕跟幕沒有關聯, 故事性沒有延續, 根本沒有故事性可言, 真的很可惜.

[書籍] 國王陛下，該吃藥了！：快樂學習的知識繪本，58種可愛藥物角色！看看各種成人藥物擬人化後都在做些什麼樣的工作！_9789864012992

國王陛下，該吃藥了！：快樂學習的知識繪本，58種可愛藥物角色！看看各種成人藥物擬人化後都在做些什麼樣的工作！_9789864012992

70.

畫得很敷衍.

但是, 內文說明的不錯.

有些藥物甚至有點名成份, 而令人能夠理解他的藥效之所以能夠.

算是本畫的差, 但說明的不錯的書.

看著看著, 有對自己的慢性病用藥, 有了某種程度的理解.

[書籍] 皇帝老爺雲遊採藥去：快樂學習的知識繪本，54種可愛藥物角色！跟著皇帝和女孩遊歷漢方之國，見識各種漢方藥潛藏的神秘力量！_9789864013012

皇帝老爺雲遊採藥去：快樂學習的知識繪本，54種可愛藥物角色！跟著皇帝和女孩遊歷漢方之國，見識各種漢方藥潛藏的神秘力量！_9789864013012

70

這本還好, 畫的風格過於潦草.

不過就解釋而言, 算是很入門.

對於漢方藥會有著更多的認識.

小朋友拿來看, 應該會對漢方藥有點興趣, 會想要嘗試看看.

以設定而言, 看了應該能夠稍稍唬爛... 還不錯.

[書籍] 餐桌上的紅色經濟風暴：黑心、暴利、壟斷，從一顆番茄看市場全球化的跨國商機與運作陰謀_9789862488102

餐桌上的紅色經濟風暴：黑心、暴利、壟斷，從一顆番茄看市場全球化的跨國商機與運作陰謀_9789862488102

83

一開始, 影射新疆使用不用錢的勞工, 所以番茄糊能夠撐霸世界.

慢慢的扯到, 藉由進行最後一道加工, 而更改了產地名稱.

談到了番茄醬加工歷史, 如何工業化, 標準化, 使的食材能夠被當成元素, 無限制的降低成本.

談到了黑幫洗錢, 就得靠著這種現金流量, 而無視於基本法則, 當壟斷現金流, 也順帶的, 將黑洗白.

不堪的食材, 到最後調配成能用的.

甚至, 連新疆也不成了, 與其加工好運輸水, 還不如, 純粹的再當地進行加工.

人力比船運費還便宜.... 所謂的最低工資, 是真的低到你無法想像的最低......

是一種, 你會期待, 機器因為下雨泥土過濕而不能用, 所以, 日薪才會被提高....

[書籍] 特搜！臺灣都市傳說_9789863194705

特搜！臺灣都市傳說_9789863194705

90.

尤為難得, 他提出了一個思路.

所謂的都市傳說, 就像黑化的格林童話, 實質上, 他隱藏了不少執念, 還有想說的目的.

因為不能明說, 所以只能化為都市傳說.

比方說一堆的日據刑場, 日本人砍人頭當球踢.

而實際上, 那些流傳地點, 幾乎都是警備總部......

銅像本身有所行為, 算是類人的宿命.

但是必須和譪可親, 親密近人, 那就是蔣公銅像的宿命.

盜腎, 遊樂園, 當深究其內裡, 驀然明瞭作者所謂, 能成為傳說, 一定有他之所以會被廣為流傳的因素.

[戲劇] 怪物_108-2北藝大劇創所-劇設所_聯合呈現

怪物_108-2北藝大劇創所-劇設所_聯合呈現

[狄奧多羅斯．特爾左布勒斯_葉瑪]

如果你看過那部, 那麼, 你就會對這部的呈現感到如此的熟悉.

演員們演出應該很爽, 充分展現了她們肢體跟聲音的能量.

我有乖乖看[1755一起跳舞], 所以對於導演對演員們在空間中的走位, 稍稍有著一些感覺.

看這部很花腦力, 一方面在聽著背景文本手把手的說明, 嘗試理解演員們演出所代表或是象徵的ㄧ切, 欣賞著她們高昂的能量情緒, 感受著導演對於舞台上, 人與空間的支配.

另一方面, 我在想著, 這個劇本到底在說甚麼; 捨棄台上的ㄧ切, 慢慢猜測著劇本的高低起伏, 埋藏的伏筆, 人物關係, 還有高潮為何.

導演在呈現上, 抽離了劇本的細節, 留下劇本的情感流動; 但是, 劇本最後的高潮, 狠狠的被不明顯化了, 一定的節奏後, 劇本應該是想要帶給人毛骨悚然, 怪物潛伏著, 就是一般人......

單純談演員, 能演到這種形式滿好的, 演員們被凸顯到極限, 老實說, 這次的四個演員, 我都有動念想要follow, 滿溢的張力.

單純談劇本, 這樣子的劇本很危險, 或許可以作個[七宗罪]系列, 描述純粹的惡; 但是, 這樣子的劇本有甚麼機會能夠上演?! 畢竟, 這是個說吃人肉有罪的世界; 或許加上一小段, 肉肉女留下證據, 狠狠的告上法庭, 縱容只會養出怪物, 或許這樣的不純粹, 會讓這個本, 比較容易得到補助, 進而上演.

單純談導演, 本來想說甚麼, 但是看完了[最近還好嗎], 我就甚麼都不想說了. 導演有自己的風格很好, 至於這個風格會不會受歡迎, 那就真得是一翻兩瞪眼.

[戲劇] 最近還好嗎_108-2北藝大劇創所-劇設所_聯合呈現

最近還好嗎_108-2北藝大劇創所-劇設所_聯合呈現

演員的演出過於滿溢了.

看到一半, 然後覺得膩.

一開始, 還有辦法分辨每個角色.

但是, 越來越覺得每個角色都在鬼吼鬼叫.

畫面單調乏味, 走位接近於零.

我突然懷念起[陳有銳_炎性事例], 起碼那個題材, 還讓我比較有點興趣.

阿, 不對, 這個本的台詞寫得很平易近人.

但為何我一樣閉上了眼睛呢?!

針對於演員, 我覺得表現的很棒, 個人挑不太出來缺點, 在能夠的狀態下, 作到盡善盡美了. 有問題絕對是導演跟劇本的問題.

針對於編劇, 我知道有人外遇了, 然後呢? 就像在一陣閒聊後的八卦, 沒有行動, 沒有檢討, 沒有過程, 就僅僅是輕描淡寫的ㄧ段經過. 為什麼我要關心這種在公園裡婦女們的閒聊呢?! 由始至終, 我沒能從劇本裡得到甚麼感觸或是感覺.

針對於導演, 去除掉所有繁瑣, 讓觀眾專心於演員們的呈現, 這是一種風格, 但是, 當演出張力,  一直在八九成那裡來回反複, 很容易膩, 到最後已經習慣了, 就像刮玻璃, 可能一開始覺得魄力十足, 但當永遠保持這種音色, 到最後只覺得無聊.

[戲劇] 焚如_108-2 導演II-燈光設計實務II-劇創IV 聯合期末呈現

焚如_108-2 導演II-燈光設計實務II-劇創IV 聯合期末呈現

這個劇本我非常期待!!!

雖然在細節上不夠真實, 完成度略嫌不夠高.

我不太確定老人是劇本還是導演的巧思, 但, 他嗑瓜子的這個舉動, 我個人非常讚賞.

以一個擁有抗日歷史的廟宇作為引子, [莫那魯道]?最後就是陳屍於此.

想要保存國人歷史的年輕人VS 要改建以[發大財], 有兩個正上國中國小的ㄧ家之主.

有著各說各話的協調會, 也有著純憑理念運作的團體祕辛.

除了大學生, 每個人好像都有著兩面, 理想的跟現實的.

(大學生應該要更立體, 他倒底是天真有邪, 還是純粹混學分, 這真的應該著墨, 否則相形之下, 他的角色最沒有特色)

對話應該要更實際, 我是指廟公對生活的哭訴, 這間廟沒有油水, 然後家裡又急需開銷, 其實他真的可以一一列舉生活經費, 哭訴每個月都得要付車貸房貸還有小朋友的學費補習費, 然後學校又沒事要求要作畢業製作, 場地費材料費等等等.

沒有人敢堅持古蹟一定要拆, 但是, 當一個無法自食其力, 而且造成擁有者困擾的古蹟, 真的還有需要存在嗎?

我得說, 使用[自焚]要非常非常的小心, 這個名詞不能被隨便使用.

為了理想, 犧牲生命; 為了理想, 犧牲別人的生命; 而犧牲者, 如果還有意識, 那麼他會如何看著後繼者? 除了[嗑瓜子], 他好像也甚麼都不能作, 我們只能從他的表情來猜測他想甚麼, 但... 死了, 就真的甚麼都作不到了.

[戲劇] 遙遠又靠近的你_108-2 導演II-燈光設計實務II-劇創IV 聯合期末呈現

遙遠又靠近的你_108-2 導演II-燈光設計實務II-劇創IV 聯合期末呈現

開場讓我想到[小王子], 陸續的, 想到了[快樂王子][等待果陀], 咖啡館我就不知道是甚麼故事了.

問題是, 我找不出這些故事之間的關聯, 或許就是命題的[遙遠又靠近].

故事沒有重心, 事件沒有關聯...... 那我該如何去欣賞這部?

是有很扯的把四個事件關聯在一起: 咖啡男莫名去砍了雕像的頭, 外太空雙人組在未來的廢墟裡找到了這個頭....

.....................................................................[菸]

我以為任何一個導演來看到這個本都沒有救, 結果[消極心]狠狠打臉我, 把這個本當作詩來運作, 就當成一個背景文本就好, 演員們演出些莫名其妙的意象, 讓觀眾用心去猜測是在影射那些故事, 若隱若現中, 這個劇本本質上的無聊空虛, 就會被帶過去了... 或許, 就應該把它當成美學來處理, 而不是當成故事.

[舞蹈] $500_胭脂扣_王歆維_個人畢業製作

$500_胭脂扣_王歆維_個人畢業製作

83.

1. 終於有舞蹈是在走[敘事], 而非[意識].

2. 這就是所謂的民國美女, 旗袍真得很適合中國人, 既含蓄又露骨, 線條似有若無.

3. 隱隱約約, 大概猜的出來劇情, 如果能夠在事前先溫習一遍電影, 那應該會更好.

4. 一個小時是優點, [胭脂扣]選擇的好, 有點印象但又不清楚, 不像[羅密歐與茱麗葉][天鵝湖], 雖然也應該是敘事, 但... 過於耳熟能詳, 反而沒有興趣去嘗試.

[戲劇] $300_遺忘前的最後悔恨_國立臺灣藝術大學日間部戲劇學系_106級_班級展演

$300_遺忘前的最後悔恨_國立臺灣藝術大學日間部戲劇學系_106級_班級展演

60.

我以後要開始挑劇作家.

這部, 讓我想到了[愛的落幕].

我討厭這種過於文學的體裁.

自以為可以讓演員們呈現他們豐沛的素養.

自以為可以讓觀眾不斷感受文字堆砌的魄力.

我覺得, 這部劇本連最基本的把事情說清楚都作不到.

看了二十來分鐘, 我還是不懂到底是要簽甚麼? 到底房子是登記在誰的名下? 為何要在賣不賣房子上那麼的糾葛.

反正就是聽角色們不斷的鬼打牆, 一開口就先偏離主題, 情感批判, 然後就是無限的形容詞迴圈.

每個角色的個性都一樣, 始終不肯好好說話, 三分鐘的對話, 你會發掘有三分之一以上的形容詞是重複的...

我還是比較喜歡[尼爾·賽門_布萊頓濱海小鎮的回憶][田納西·威廉斯_玻璃動物園].

文學咩, 我很能理解, 最簡單的創新, 就是在風格上創新, 但是我還是喜歡老老的那種, 單純是為了把故事說好, 而不是走向詩體的風格.

[書籍] 看懂好電影的快樂指南：我們都需要的電影懶人包，讀了小史、認識經典、分析類型、更懂了理論_9789579072663

看懂好電影的快樂指南：我們都需要的電影懶人包，讀了小史、認識經典、分析類型、更懂了理論_9789579072663

89.

基本上這本不差, 每章節講述的內容也很有意思, 引經據典, 滿讓人橫跨電影史的.

那唯一的問題, 就是章跟章之間的關聯, 前五個還好, 後兩個就像是亂入, 沒有讓人有著一種循序漸進的感覺.

整體看下來, 少了種宏觀的視野, 但是多了點盲人如何摸象的指引. 或者因為電影評論習慣的不暴雷風格吧~~

[書籍] 所謂時間管理，就是選擇性放棄：上萬人成功驗證，時間規畫師的八大精簡法則_9789861337173

所謂時間管理，就是選擇性放棄：上萬人成功驗證，時間規畫師的八大精簡法則_9789861337173

70

有些話還值得紀錄.

但通篇, 基本上就是鬼打牆.

每句話都似是而非, 但實用性極低.

只跟你打嘴砲, 講立志.

但真的要開始作, 你發覺你依然一頭霧水.

非常的感覺[倖存者偏差].

[書籍] 動物聾莊2047_9789887811916

動物聾莊2047_9789887811916

放棄

這本畫風我不行.

內文也怪怪的.

我知道他想要影射時事, 可是......

我根本沒有耐心去猜測他是要講甚麼.

扯東扯西, 我覺得整個基本功很有問題.

說故事有一個很有趣的概念, 但是執行上, 讓我沒有耐心繼續.....

[影片] 短篇音樂劇_失眠之夜_大城小肆音樂劇節 劇本創作競賽 首獎

短篇音樂劇_失眠之夜_大城小肆音樂劇節 劇本創作競賽 首獎

60.

故事沒有邏輯.

我很討厭他不時的就想要飆高音.

音樂整體就是動不動亂飆....

非常刻意的想要說教.

hm.... 能批評的都批完了....

[書籍] PAR表演藝術 5月號/2020 第329期

PAR表演藝術 5月號/2020 第329期

80.

快速再翻閱一次.

有印象的, 直播收費方式; 多機取景, (印像只有音樂類的一個節目, 讓觀眾自行選擇那個鏡頭), 文章談到的是斗內, 藉由會員制收費.

然後就是[王嘉明]的製作方式了... 看多了, 才會知道他厲害的地方, 那是種給予人感覺的能力, 好壞我真得很難說明, 但是, 看著他自我的拆解剖析, 就覺得一種理所當然它就是得要這麼做, 否則他的戲不會如此構成.

[書籍] PAR表演藝術 6月號/2020 第330期

PAR表演藝術 6月號/2020 第330期

60

再度快速翻閱了一次.

找不到任何值得記憶點.

分析報告基本上早就有上線, 所以不會特別有印象.

可能僅有線上教學蓬勃發展吧?!

[書籍] 寄生上流-分鏡書：每一幕都起雞皮疙瘩！奉俊昊手繪162幕分鏡書_9789869732680

寄生上流-分鏡書：每一幕都起雞皮疙瘩！奉俊昊手繪162幕分鏡書_9789869732680

70

這本書是拿來膜拜的.

(應該是)能夠在事前, 就大底能估計出來會做成怎樣的效果.

這樣子在預算控制還有成品呈現, 是非常非常非常的有幫助阿.

扎實的基本功, 能有效的降低風險度.

[漫畫] 百姓貴族_06_9789572645390

百姓貴族_06_9789572645390

91.

很順暢的看完.

有著自嘲?有著令人恍然大悟.

體驗截然不同的人生, 而且是絕對不想去實地品嘗的人生.

滿好的, 挺好的.

..... 不過如果發生戰亂, 這種活得很好的農家, 真是超令人羨慕.

[戲劇] $630_馬卡龍與羅密歐_CMUSICAL_華麗讀劇版_2020 PLAYground 南村劇場 第1季系列

$630_馬卡龍與羅密歐_CMUSICAL_華麗讀劇版_2020 PLAYground 南村劇場 第1季系列

96.

[李梓揚], 我感覺一開始有破嗓, 還有他的服飾, 我始終不太能感覺到角色的個性.

[戲中戲]直接使用經典文本版的[羅密歐與茱麗葉], 我覺得很偷懶. (節目冊上明明是寫甄選上的是[馬卡龍與羅密歐2.0版], 那攸關到要想像劇中導演的選角心態, 還有CMUSICAL的觀眾, 本身就比較喜歡新鮮感, 就算是戲中戲, 用經典文本真的有點敷衍)

因為出品公司的緣故, 看這部戲, 我的一大樂趣始終在猜測這個劇本會不會被禁.

因為是[試演], 我覺得這部戲最大的問題, 找不到重心, 就算了... 我不清楚這部戲的重心, 是在大直或小柏的蛻變, 還是大直的愛情. 感覺每部份的份量都過於稀少, 看不出分配狀態.

@

最近在聽[CMUSICAL_不讀書俱樂部 EP1_冬之夢], 始終很難下定決心再去看一次; 感覺就是個很華麗的人物介紹, 至於重點是??? 好像在華麗炫技下, 故事就結束了.

不過, [CMUSICAL]的作品, 到現在我還是覺得它很適合找美女朋友來看. 在多元熟練之下, 這個團的東西, 沒甚麼好批判的.

起碼, 在一年看沒超過五部舞台劇的狀態下, 這個團的作品很推薦給初學者, 滿適合當成約會小品~~

[舞蹈] $1500_Factory_滯留島舞蹈劇場 Resident Island Dance Theatre

$1500_Factory_滯留島舞蹈劇場 Resident Island Dance Theatre

60.

看不懂.

短短四十五分鐘, 我還是睡著了兩次.

我無法領悟節目單所謂的[生命工廠][人類社會].

我想, 這很明顯的是[感受能力不足], 這是生而決定, 也是命中注定.

[戲劇] 玻璃動物園_北藝大戲劇學院_108-2_寫實表演期末呈現

玻璃動物園_北藝大戲劇學院_108-2_寫實表演期末呈現

這是個1944年的本, 看的時候, 與其想著[湯姆]的自私, 我反而想到了[啃老族].

想到了某個日本的故事, 因為景氣不好, 媽媽想說把宅在家裡的孩子殺了, 以免他痛苦, 似乎兒子有感受到這份壓力, 所以幫媽媽洗碗, 然後跟媽媽說, 他願意出外找工作. 至於會否跟[羅拉]一樣, 說要去上課, 結果是在... 那就是個好問題了.

七十年前發生的事情, 在此時此刻似乎還會持續重演著, 或許得說, 有的時候, 人會遇到的問題, 始終是相同的.

@

自從[毛皮瑪麗]之後, 我就覺得[許庭禎]是一個很有趣的人: 下戲像路人, 上場自帶聚光燈.

[iOS] Moleskine Journey

Moleskine Journey

一直想嘗試看看, 因為我知道, 對於我的設計, 這款非常有意義.

但, 始終沒有動力去嘗試使用.

規範了能做的, 是件好事情, 他讓人去想怎樣可以象徵一天.

但, 挑選就成了個問號, 該不該放上照片, 放那樣子的照片.

似乎, 有種, 很古怪的感覺.

就是那種, 要花不少精力去選擇, 然後這些選擇毫無意義.

知道三餐吃甚麼, 或許減肥省思有意義, 但, 人們有多愛知道每天吃些甚麼?! 除非有目的, 不然就一定要是值得紀念的, 但那樣反而是用[專案]的方式去處理較好.

每天選張代表今天的照片, 找不到就自拍?! 這樣子也只是在應付這個軟件所設計的每日回顧...

沒有不好, 但從安裝到現在七天, 我真的沒有動力去把他打起來. 沒有那種隨手亂寫的感覺, 而是種得要濃縮的無意義呈現每天.

安全性呢? 能表達到那種程度? 會否外流? 需否呈現給別人看? 是要寫在交友網站程度? 還是純粹私密筆記. 前者的話, 照片不需要老實, 後者的話, 除非已經有規律習慣, 否則會很難吧.... 隨手亂寫跟認真思索, 是兩件事情.... 花了老大的精力, 沒法呈現出來, 那不是種可惜, 而且一開始就會讓人想偷懶....

隨便亂寫, 我真的還是要首推iPad Pro的[備忘錄], 重點是那支pencil阿, 再加上同步到iCloud, 問題就只剩下, 要花時間, 才有辦法把每天胡思亂想的東西整理好了.... 整理了五個月, 我後來也懶了....

[舞蹈] $1500_Factory_滯留島舞蹈劇場 Resident Island Dance Theatre

$1500_Factory_滯留島舞蹈劇場 Resident Island Dance Theatre

60.

雖然只有短短的四十五分鐘, 可是我還是睡著了兩次......

還以為有機會看的懂, 不過嘗試一樣失敗.

工廠的形象很奇怪? 有那麼大的風扇嗎?? 員工能夠做出那麼多的動作嗎? 流水線的目的, 不就是要將動作單一, 反覆操作.

如果, 換做更激情的事件? 那我會不會更容易看懂呢? 舞蹈, 能讓我想像出來不能想像到的恐懼嗎?

[隨筆] 船到橋頭

聽著直播中咪咪的歡樂氛圍.

不禁脫口, 開始後悔沒去看她導的[船到橋頭].

感覺應該很歡樂.

能夠帶來歡樂氣氛的人, 有機率可能可以把一齣默喜劇導好.

看著劇照, 越來越懷疑, 欸, 那個裝置, 好像是球會滑下來.

................

結果再查了查, 我看過那部, 而且評價很差.

比對起昨天的期待心情, 我想了想其中的差異.

我那次的心得, 集中在: 座位高低差看不清楚細節. 感受問題.

看著評論, 推敲著自己當時的心態.

[頑皮豹]我從來沒看完過, 好像頂多看過片頭?

整齣戲, 我看不懂她想要表達甚麼, 可能從頭到尾都沒有笑出來, 只是覺得... [我看不懂, 我看不懂, 我看不懂].

因為這種心態, 會想要捕捉更多細節, 來讓自己更懂. (而依照我現在的經驗, 我應該還是看不懂...... 我從這場之後, 就很不喜歡看無對白的戲劇, 也因此很確認, 我對舞蹈絕對是看不懂, 因為連無語言的戲劇我都看不懂了, 那無語言的舞蹈, 我更是看不懂....)

突然想到某人喜歡說的, 又是北藝學院派複製出來的產品; 可是有時候就是因為是慣技, 所以能夠理解. 對於默劇一無所知的我, 看那部可能常常黑人問號.

有些戲, 不適合初學者; 有些戲, 不適合某些人.

如果有對白, 而且是歡樂戲, 我應該會再去看; 如果不是, 那就再看看, 會看的機率還是很高, 但是衝突就放棄.

我想, 如果我看得懂舞蹈, 我應該會對那部戲很喜歡; 突然想到了[薛詠之_柏拉圖的洞穴], 看著[船到橋頭]的評論, 看著自己的心得, 想像著, 現在的我, 應該還是看不懂[船到橋頭]吧.... 那是種累積, 那是種偏好, 我還是想要有所得, 或者是直覺的發笑, [船到橋頭], 我真的抓不到她所想要表達的感覺.... 看著評論, 我那時候應該是心想, 可能我要看過幾部[卓別林]或是[頑皮豹], 我才能看懂這部, 而實際上, 我真的都沒看過, 所以對那部的理解度搞不好只有一成不到吧.

[書籍] 侍酒師的表現力（暢銷紀念版）：向世界第一品飲專家學習精確傳達口味＆感受的說話技巧，豐富人生各方面都能派上用場的表現力_9789864591442

侍酒師的表現力（暢銷紀念版）：向世界第一品飲專家學習精確傳達口味＆感受的說話技巧，豐富人生各方面都能派上用場的表現力_9789864591442

90.

先說, 我對於真相沒有那麼感興趣, 我看不太懂倒底香味是作者原創, 還是後續慢慢累積出來的共識, 畢竟就前後文, 我分不出來, 先是說作者在求學的時候, 沒有重視香氣, 然後又是香氣必須是共通的.

不過, 以上的不是重點, 畢竟, 我看這本書的目的, 不是為了學會表達酒, 而是增進表達能力.

首先, 作者提了很多很有意思的名詞, 有機, 長時燉煮, 繼承古法, 濃厚, 全隻; 逐條的, 作者否決了這些詞彙之所以能夠描述美味; 有機種植跟農家用心沒有關系, 如何調配到作物不會水水的, 那才是真功夫; 與其花三天三夜, 現在更強調每個食材有其適當的時間作法; 古法不見得好, 那根本就是不求上進, 三十年來的傳統, 或許就是味素放滿; 濃厚是甚麼鬼? 根本無法想像美味點, 如果是全雞熬製, 產生了豐富的土雞風味. 用整隻雞, 那問題是配多少水?!

諸如此類的偏見, 其實很有意思, 也可以比照我看不懂得很多評論, 感覺上, 他們用那些詞, 只是為了方便跟通用; 就像, 這部戲很通順?!

再來作者提到了清酒的評分, 減法依據; 基本上就是假設有個完美至極, 然後就是因為不類似所以扣分, 他的目的是為了製造一種好入口沒有個性的東西; 作者推崇法國的加分依據, 所以, 能夠超過十分, 變成十二分.

也有點像我自己的評分, 總是要有些彈性... 追求同等的標準, 好像太沒有樂趣了.... 每個作品都該是獨一無二, 光是有個性, 就該給他加分而非減分.

(當然, 有很多作品, 用減分得比較好, 要找到自己的風格, 是件很困難的事情; 依樣畫葫蘆的是常態, 就像果汁一樣, 覺得, 很多時候, 人們或許只需要通常即可, 畢竟要思索他們想要找的是甚麼, 純娛樂, 純休閒, 或者是尋找自我?!)

作者強調嗅覺; 也因此酒的形容幾乎以嗅覺為主, 也因此而比照出腦海中的記憶, 還有推薦的依據.

而為了共通, 所以香氣的形容詞, 基本上都是歐美的果實之流.

那關於戲劇呢? 能夠共通的語言是甚麼? 那真是個好問題.