2020年7月28日 星期二

[影集] 假面騎士 ZERO-ONE_40

假面騎士 ZERO-ONE_40

83

因為早就知道ZERO-TWO的造型.

所以在怎麼樣的生離死別, 都覺得沒有驚訝.

反而在想, 它要怎麼樣把劇情圓回來.

如果能夠在下集才有新造型, 應該會更好.

結尾在ZERO-TWO被誕生, 但是已經沒有人可以使用.

[影集] 假面騎士 ZERO-ONE_39

假面騎士 ZERO-ONE_39

75.

非常刻意的洗白.

可是, 身為一個丑角, 不用搞笑的方式道歉, 那就叫做沒有人在乎.

整個狗控到不合理.

也不知道是為甚麼要把這個丑角給轉正?

何不直接發便當, 還比較感人.

[隨筆] 分類完成

在聽著[福福]的直播中,

今天又拼了兩個小時的分類.

結果, 莫名的分類完畢.

也慢慢的回復起那些日子.

如果說, 一開始休閒, 當然還是找最不花錢的.

影集+漫畫.

電影一定是找大場面, 不適合小螢幕的.

然後, 才是開始慢慢拓展.

很明顯, 中間還有穿插時間, 落跑去看展覽.

還記得有天, 硬拼了七場電影.

最後, 或者因為在挑選是否只有當下?!

很多電影反正沒多久就會在iTune上.

花個$590, 可以看到爽.

但後續又因為幾乎不會看, 所以, 有些還是能排盡量去看.

尤其是國片, 就算買來, 也幾乎不會再度重看.

真得會被頻道的十五到三十分鐘給慣壞.

也只有在電影院或是劇院, 能夠好好的看完那兩三個小時.

整理著, 好像慢慢又重溫了一次, 從打發時間, 到逐漸認真的過程......

2020年7月27日 星期一

[隨筆] 差半個小時

差半個小時, 就會超過我自己定下的時間限制.

或許因為看完之後, 沒有很認真的在想要怎麼寫.

反而在想接下來的行程規劃, 有多少票要退, 每天要做些甚麼.

最近還有多少事情要補作......

不僅直播, 最近連PODCAST也很多.

這兩三天, 硬是聽完了不少..........

簡單說, 就是這幾天生活充實到, 很難花時間想要寫些甚麼了, 每天的行程好像就是趕趕趕.

[動手開始砍藝穗節的規畫, 充斥的時間表, 根本不是在休閒....]

上週再補標籤.

已經補了一千多篇.

可是... 還有一千多篇沒補........

在高鐵上的感想, 要讓自己習慣慢慢來...

補標籤真得會腰酸背痛.......

[戲劇] $480_夏日微涼夜話 The Midsummer Night's Chat_曉劇場_首演版經典重製

$480_夏日微涼夜話 The Midsummer Night's Chat_曉劇場_首演版經典重製

70

這個舞台, 四面都是觀眾席, 正中是舞台.

為了服務遮蔽視野的觀眾, 亦或者是想要塑造身歷其景, 導演選擇使用了六面布幕進行投影, 採用演員手持手機進行直播投影.

為了不遮蔽觀眾視野, 六面布幕選擇極具巧思, 除了半透明外, 位置也是交錯的, 盡量讓觀眾擁有良好的視野.

或許, 因角度你無法觀賞到演員精湛的演出, 那麼你就能轉而注意布幕; 有時, 也因為投影的放大, 或者同時看到兩個布幕, 讓人被演員的呈現震撼.

可是, 我得說: 這種呈現是失敗的.

首先, 演員們全都是白衣, 手持手機的那個[演員]就讓我覺得很干擾, 你知道他只是一個苦魯, 因為不是黑衣, 所以常常分不清楚他是演員還是苦魯, 我是該忽視它? 還是期待他會對場上造成影響? (不過, 這是[曉劇場]的特色)

其次, 因為演員們都是白衣, 所以在投影上會非常的不顯眼; 我往往分不清楚投射出來的, 是演員的衣服, 還是背景布的顏色. 為此, 很多時候投影機的功率被調到最大, 當我開始沈迷於鏡頭裡演員傑出的表現時, 我就會看到一顆好大的太陽, 狠狠的把我拉回現實.

[曉劇場]的演員應該很厲害, 理論上, 應該可以砍去站在台中的工作人員, 我相信他們是可以跟影片中的節奏合拍的, 尤其畫面幾乎都只有特寫鏡頭.

製作人應該不要那麼貪心的想要塞那麼多觀眾, 可以將觀眾集中在中央, 離投影幕更近, 我相信震撼力會更高. 投影機的燈光也不至於那麼頻繁干擾著.

離開劇場時, 我流淚了, 不是因為劇情感動, 而是因為投影機的光真的照到我很不舒服.

與其選擇四面是觀眾席, 還不如選擇四面是舞台, 這樣子觀演之間的距離能夠更近. (不過相對應的觀眾位置也會更少), 但是上次的[夏日微涼夜話:隙之二〈窺探〉〈縫隙〉], 讓我印象深刻的, 就是因為演員在身旁所呈現出來的那種毛骨悚然.

如果能夠改成大家一起坐在中央, 點著蠟燭, 聽著鬼故事, 我覺得在空間上, 應該更容易塑造氣氛.

戲前沒戲, 滿可惜的. 難得[曉劇場]包下了整個商場, 讓演員們游走著, 何不讓演員們定時低喃著他們的人物設定, 這樣更有助於觀眾們入戲. 而不是當逼近他們後, 他們只能選擇默默地用眼神嚇人.

[戲曲] $1500_夢蝶-搧墳姐與劈棺妹_尚和歌仔戲劇團_文學即行劇場

$1500_夢蝶-搧墳姐與劈棺妹_尚和歌仔戲劇團_文學即行劇場

80

上半場的讀劇讓我驚喜.

與其說是演出, 還不如說是嘗試性的教育觀眾, 如何去欣賞一部戲曲.

下半場, 我恍神的很厲害.

我在想: 這個劇本到底是誰寫的? 在那個年代寫出來的? 他是要強調婦道? 還是要講述真愛? 還是??

[莊周]上一幕, 在幫忙婦女早日改嫁; 但下一幕, 他卻在努力誘惑他的妻子外遇. 他是一個擁有法力的高人, 但卻看不清楚事實?! 上一瞬間, 可以侃侃而談政治朝事, 練達人情義理, 下一瞬間, 卻成了個愛情中的小鱉三. 是不妨礙劇情的發展, 只是我會覺得人設很崩.

下半場, 我就一直困繞著: 這個劇作家到底重點在什麼?!

愛情是盲目的, 所以就是一個念頭就會一直堅持下去?!

[王孫]真的只是個純姓名嗎? 還是他暗示著皇親國戚?!

如果[莊周]周流列國十來年, 那麼, [曹娥]是否是四十來歲?!

對於一個四十幾歲, 古代的寡婦而言, 被愛情昏了頭, 感覺也不難想像啊.

就像[DAYLIGHT]裡面, 女人三十以後, 就很認清現實.

創建了一個過於合理的局勢, 卻希望我感概著真愛的不可試探?!

所以下半場, 我始終困擾著劇作家的真實目的.

@

查了WIKI: 莊子向其妻田氏(田齊公族女)感歎一名守寡女子,在夫婿墳土未乾時就想琵琶別抱。田氏聽後,立刻向莊子輸誠,說自己對他的愛永矢不渝,莊子並不相信。不久莊子病死,田氏居然如莊子所說,也愛上了一位多金的門閥公子,田氏甚至劈開棺材,想取莊子的腦髓來為該公子治病。此時真相揭曉,公子是莊子假扮的。莊子不但沒死,還用法術化成公子,試驗田氏的忠誠度。田氏得知真相,羞愧自縊;莊子則鼓盆而歌,然後出家修道。

這樣子的版本, 我比較能夠接受; [尚和]的版本裡, [莊周]幫了守寡女子, 風乾其墳土, 讓其可以早日改嫁. 因為有出手幫忙, 我就會讓思索莊子的心態, 是否鼓勵改嫁?! 而WIKI的版本就少了這種顧慮.

元代還在[莊周夢蝶], 感概真實與虛幻; 晚明就在[莊子試妻], 真是符合時代.

[音樂] $2080_台灣有個好萊塢_瘋戲樂工作室_蝦趴促咪音樂劇

$2080_台灣有個好萊塢_瘋戲樂工作室_蝦趴促咪音樂劇

93

音樂很好聽.

音樂很好聽.

音樂很好聽.

(好, 為玻璃心著想結束)

如果不是因為懷念[竺定誼][劉廷芳][謝孟庭][顏辰歡], 我應該不會來看.

我覺得值的反覆重看的戲, 基本上都要有個令我欣賞的靈魂, 或是讓我懷念的感覺.

上下半場, 我覺得得要分開來說.

下半場的情節安排明顯比上半場好, 高潮不斷; 上半場, 就給人一種不知取捨的感覺.

我得說, 導演糟糕透了, 在人少或是人多的時候, 他對舞台好像失去了控制.

[家家家], 就歌曲而言, 是我在原聲帶裡會反覆聆聽的ㄧ首; 但是在舞台上, 它蒼白的讓我恐慌, 是那個天才肯接受那樣無力的畫面?! 整個好像在看人拍特效, 還在綠幕階段的那種.

很多時候, 我會覺得導演只是不知道怎麼樣才能讓演員離場, 但是也不知道他們在場上要做甚麼?! 所以就讓演員晾在場上.

[親子] $510_茉莉的魔法歷險 Jasmine's Magic Adventure_天馬戲創作劇團_華山親子表藝節

$510_茉莉的魔法歷險 Jasmine's Magic Adventure_天馬戲創作劇團_華山親子表藝節

83

以完成度而言, 這部極高.

但以凸顯[特技]的目的而言.

我得說: 編劇過於偷懶.

在路上撿到扯鈴, 就開始拉扯鈴.

在路上撿到呼拉圈, 就開始搖呼拉圈.

在路上撿到單輪車, 就開始騎單輪車.

這種編寫方式真的太混了.

就像朋友說的, 何不是把這個設計成關卡: 要連拋三次高空, 陷阱才能被打開; 必須要騎著一定高度的單輪車, 才能夠橫越危險的場景.

個人直覺: 我覺得看的出來很多[杜偉誠]的貼心欸.

個人感覺: 特技要融合進戲劇, 真得很難; 這條路真的是目前很多人都想走通的ㄧ條路. 這部算是目前看的, 離[戲劇]最近的ㄧ部.

[親子] $1080_流浪狗之歌_如果兒童劇團

$1080_流浪狗之歌_如果兒童劇團

70

因為看過[過多]的舞台劇之後,得要殘忍的說,這部已經不能滿足我。

既然它在文宣裡寫著, 媲美百老匯的[貓], 那麼我就用[貓]來比較.

或許, 就劇情複雜度而言, 它有比[貓]還要有邏輯.

但是, 每隻貓少了自己獨有的舞蹈, 就舞蹈的編排上而言, 我覺得貧乏, 那麼, 這部就沒有觀賞的價值.

歌詞直白, 旋律平常, 舞台貧瘠, 只有服裝勉強可以跟[貓]比爛.

2020年7月23日 星期四

[漫畫] 開始喜歡我自己:在滿地的碎玻璃中,慢慢重建一顆勇敢自信的心

開始喜歡我自己:在滿地的碎玻璃中,慢慢重建一顆勇敢自信的心

80.

雖然沒有很艱深, 但是有種慢慢講述作者自身的體驗.

從害怕, 到慢慢妥協, 然後有邁出一兩步.

(一樣看很久, 都懶得寫, 但這本也有點懶得再看了)

印象, 剛看的時候有稍稍感動.

[漫畫] 看漫畫學習抗壓諮商室

看漫畫學習抗壓諮商室

75.

感覺就是每篇每篇的短篇集合.

算是每回都有提出一些心理學名詞.

但是, 整體的編排沒能不斷累積.

反而就是一直都是沒有關連.

滿可惜的, 這樣子少了漫畫最大的魅力, 漫漫的講故事, 而是不斷的重新翻新講一些名詞解釋.

而名詞跟名詞之間的關連, 沒能有條理.

看到現在, 心理學還沒能有一本給我很有條理的講述, 都是個別名詞解釋.

[書籍] 圖解日本神祇教科書_9789579501736

圖解日本神祇教科書_9789579501736

70.

我喜歡這本的畫風.

但文章就還好, 畢竟相對應的內容, 翻過的書有點多.

這本沒有寫到令我感覺想要認真的看.

可惜了那畫風.

[書籍] 看漫畫學設計:經典品牌與設計大師_9789863123668

看漫畫學設計:經典品牌與設計大師_9789863123668

70.

印象似乎有點能夠了解品牌的精神?!
(因為很久前看的, 亂沒記憶了)

似乎還OK, 但現在回頭看, 似乎過於粗略.

有點印象, 但不印象深刻.

看的時候, 覺得好像每個人物介紹或是風格都有點體悟.

但到現在, 反而覺得每個介紹都過於簡略, 很沒有記憶點.

[書籍] 看漫畫學設計:當代流行與知名產品_9789863125143

看漫畫學設計:當代流行與知名產品_9789863125143

60.

這本很一般般......

非常沒有令我印象深刻的.

非常非常的失望.

[書籍] 個人化 財務報表,最強理財術:用PDCA和心智圖,把自己當公司管理,讓「花錢」連本帶利滾回來,「人情債」都化為「大筆財富」_9789579094191

個人化 財務報表,最強理財術:用PDCA和心智圖,把自己當公司管理,讓「花錢」連本帶利滾回來,「人情債」都化為「大筆財富」_9789579094191

75.

有印象的是, 似乎在講述PDCA.

然後就覺得有點老生重談, 沒能開創一個新局.

對於已經知道PDCA的人, 這本只是在講細一點點而已.

沒能給人一種嶄然一新的眼界.

本來還以為會是一種讓人驚豔的經驗圖表.

[書籍] 我一定要跟你聊超過15分鐘:開場、提問、接話,從搭訕、陌生拜訪、到凝聚感情……幫助百萬人從此擺脫尷尬、緊張與冷場_9789579654807

我一定要跟你聊超過15分鐘:開場、提問、接話,從搭訕、陌生拜訪、到凝聚感情……幫助百萬人從此擺脫尷尬、緊張與冷場_9789579654807

95.

似乎覺得看得很有道理.

想要慢慢的自我練習.

把每個回合都熟記在心.

但是因為沒有實作.

所以越看就越覺得疲累.

感覺講的內容越來越繁瑣.........

然後覺得似乎很難執行.

或許, 這就是本要靠一步一步執行下去, 才比較能夠評斷好壞的書.

[隨筆] 音樂劇劇團_未完成

想整理起來, 加些小標語.
然後, 發覺得要把自己的過往文章加上分類, 這樣才比較好抓到概念.
然後......... 就有點懶了...
那天有心, 有理想, 再來作吧.

[綠光劇團]
[果陀劇場]
[全民大劇團]
[故事工廠]
[非常林奕華]
[耳東劇團] 西哈遊記-魔二代再起

[台南人劇團]
[阮劇團]

[春河劇團] 救救歡喜鴛鴦樓 愛情哇沙米
[金枝演社] 歡喜就好

[天作之合劇場]
[瘋戲樂工作室 Studio M]
[躍演]
[人力飛行劇團]
[音樂時代劇場]

[如果劇團]
[AMcreative 安徒生和莫札特的創意]
[愛樂劇工廠]

[C MUSICAL]
[前叛逆男子劇團]
[玩勮工廠]
[三點水製藝文化有限公司]

[唱歌集音樂劇場]
[刺點創作工坊]
[A劇團]
[陳家聲工作室]
[W Production]
[四喜坊劇集]
[紅潮劇集]

[劇樂部劇團]

[BE劇團]

[國立臺北藝術大學戲劇學系]
[國立臺灣師範大學表演藝術研究所]
[樹德科技大學設計學院表演藝術系]

[國立臺北藝術大學 學士後跨藝合創音樂學士學位學程]
[臺北表演藝術中心 2020 音樂劇人才培訓計畫]

[崇右影藝科技大學演藝事業系]
[玄奘大學影劇藝術學系]

[東吳音樂劇表演社]


2020年7月22日 星期三

[隨筆] 分類

我一直都試圖讓文章不要那麼好找.

畢竟就只是自己的練習, 就是尋找自己喜歡些什麼.

我覺得 , 身為作者/導演 /編劇/製作人, 其實不太用在意觀眾在想什麼.

因為觀眾也不知道自己在想什麼, 可能這一秒他喜歡什麼, 下一秒他又改變了.

唯一能夠永恆不變, 陪伴著創作者的, 只有專屬於他自己的東西風格想法理念.

我昨天想寫一篇文章, 關於[音樂劇劇團]的.

雖然正確率應該只有七成, 但是我就是想寫.

(學術性的, 人脈性的, 見識性的, 都比我有資格寫)

可是, 因為我想寫, 所以我就打算寫了.

但是, 我遇到一個瓶頸: 我找不到我的舊資料.

我想要條列[如果]做了那些音樂劇, 可是我列不出來; 我第一直覺就是google, 第二直覺就是去翻閱我自己寫的[心得], 可是因為我自己的蓄意, 所以我真的做不到.

只好乖乖加標籤了, 兩千多篇文章都要加TAG, 真心覺得苦, 也真心覺得那得要花上一個多月才做得完.

2020年7月20日 星期一

[戲劇] $1000_草山生活指南_草山劇廠_第五十一屆校外大戲_中國文化大學

$1000_草山生活指南_草山劇廠_第五十一屆校外大戲_中國文化大學

93/73/76/83??

我喜歡雨傘那一段, 滿有童趣的.

而且那很專屬於草山吧?!

起碼我唸過的學校, 都沒有雨傘墳場.

總之, 這部戲我不太清楚該怎麼評斷他.

如果以一個學校社團而言, 你可以說: 就不過是個成果發表.

看著周遭年長者觀眾(肯定是某個演員的父母), 看得開心開懷, 而且在這個紛擾的年代, 還能演出, 那就應該已經足夠.

如果針對於導演編劇, [集體創作][註]不是一個可以讓人打混的理由. 劇本鬆散, 一會講入學, 一會講把美眉, 一會講住的, 一會講吃的; 或許以導演手法而言, 有盡量讓畫面有趣; 但, 要碼編劇有失水準, 要碼導演過於鬆懈...... 應該可以更好的, 而不是把問題推卸到因為是[集體創作], 所以只能這樣子. 編劇有嘗試讓段跟段之間有所關聯? 讓故事慢慢走向一個大高潮, 而非各段各自發展. 導演有試圖挖掘演員們心底更深層的集體經驗? 讓故事不僅止於流水帳, 而是種令人動容的震撼.

所以, 我說我不知道該如何評斷這部; 如果每段都有[雨傘]那段的水準就好了; 真的要評論[雨傘]那段, 他有點很無聊, 但是在觀看的當下, 很明確的知道, 這就是屬於草山的共同經驗; 而且也感受到舞台的魅力, 如果不是看現場, 我應該會覺得很無聊; 但是因為在現場, 那種氛圍, 就真的感覺到很有童趣. 一點點的無奈, 一點點的群體生活, 一種共同的被拋棄感.

註: 提到[集體創作], 我就會想到兩部作品: [台南人劇團_在世界中心叫不到計程車—於是改搭Uber] & [國立臺北藝術大學戲劇學院_物種起源_2019夏季公演]

草山是個很有趣的學生社團, 在我觀看的非北藝體系內, 他算是水準最高的一隻; 我不介意他的不完美, 我很在意他們如何保持傳統, 但又屢有新人輩出. 如果, 他們真打算, 以後校外大戲都要找畢業校友來執導, 那也是種選擇... 只是有點可惜, [在校生]能夠執導大戲的機會, 真的不多......

[隨筆] 瓶頸

最近有個人跟我說.

[沒有無所謂, 這件事情].

所謂的無所謂, 像是你家鄰居.

他的所作所為, 你真的一點都不在意.

有發生或沒發生, 都無所謂.

但是, 如果你會在意, 那就是有所謂.

該用甚麼風格立場寫心得.

好像真的不是無所謂的ㄧ件事情了說.

而是一種, 好像慢慢得要建立起自己的風格.

20的時候探索世界.

30的時候, 建立起自己的風格, 成就自己的地位.

40的時候, 好像就該是享受的時候了, 無所謂成敗. 就只是知道自己所想.

指著別人的時候, 也會想著自己.

能夠[不上不下]很好阿, 我早就承認自己的平庸無能, 但又不甘於.... (或許吧)

[電影] 打噴嚏 A Choo

打噴嚏 A Choo

120

好久沒有看到這樣子[單蠢]的故事了.

加上這部電影的風風雨雨, 發生在演員們的歷史.

別忘了, 這是一部六年前就拍好的電影, 當你用六年前的狀態, 來思考他們拍出這樣子的東西.

我想到了[我的英雄學院], 也想到了[獵命師]; 我終於知道[居爾一拳]的出處.

那是個[九把刀]呼風喚雨的年代, 單純的就是個想要描寫: 沒錢沒權的普通人, 如何跟超人搶女朋友的故事.

單純不是不好, 只是要能夠單純, 真的很難. (看著這六年來發生的事情, 很有感啊)

[戲劇] $1000_草山生活指南_草山劇廠_第五十一屆校外大戲_中國文化大學

$1000_草山生活指南_草山劇廠_第五十一屆校外大戲_中國文化大學

有人說, 找非本校生導, 是政策嘗試, 所以, 這篇我就修掉了....

{}部分, 肯定是錯誤認知囉.

93/73/76/83??

我喜歡雨傘那一段, 滿有童趣的.

而且那很專屬於草山吧?!

起碼我唸過的學校, 都沒有雨傘墳場.

總之, 這部戲我不太清楚該怎麼評斷他.

如果以一個學校社團而言, 你可以說: 就不過是個成果發表.

看著周遭年長者觀眾(肯定是某個演員的父母), 看得開心開懷, 而且在這個紛擾的年代, 還能演出, 那就應該已經足夠.

{
但是以一個瀕臨倒社[註1]的社團而言(怎麼會是由非本校生來導), 我不知道這部戲有否達成它的目的(招生).

草山是個很有趣的學生社團, 在我觀看的非北藝體系內, 他算是水準最高的一隻; 我不介意他的不完美, 我很在意他們如何保持傳統, 但又屢有新人輩出.

身為一個社團, 如何能夠活得久活得好 , 那真的很令我期待.
}

如果針對於導演編劇, [集體創作][註2]不是一個可以讓人打混的理由. 劇本鬆散, 一會講入學, 一會講把美眉, 一會講住的, 一會講吃的; 或許以導演手法而言, 有盡量讓畫面有趣; 但, 要碼編劇有失水準, 要碼導演過於鬆懈...... 應該可以更好的, 而不是把問題推卸到因為是[集體創作], 所以只能這樣子. 編劇有嘗試讓段跟段之間有所關聯? 讓故事慢慢走向一個大高潮, 而非各段各自發展. 導演有試圖挖掘演員們心底更深層的集體經驗? 讓故事不僅止於流水帳, 而是種令人動容的震撼.

所以, 我說我不知道該如何評斷這部; 如果每段都有[雨傘]那段的水準就好了; 真的要評論[雨傘]那段, 他有點很無聊, 但是在觀看的當下, 很明確的知道, 這就是屬於草山的共同經驗; 而且也感受到舞台的魅力, 如果不是看現場, 我應該會覺得很無聊; 但是因為在現場, 那種氛圍, 就真的感覺到很有童趣. 一點點的無奈, 一點點的群體生活, 一種共同的被拋棄感.

{
註1: 草山會不會倒, 我真的不知道; 但是, 竟然不是由校內生來導, 那就很奇怪; 是因為沒有校內生能導? 還是沒有校內生想導? 無論如何, 那都是傳承出了問題的証明.
}

註2: 提到[集體創作], 我就會想到兩部作品: [台南人劇團_在世界中心叫不到計程車—於是改搭Uber] & [國立臺北藝術大學戲劇學院_物種起源_2019夏季公演]

[親子] $350_小路決定要去遠方 Dear Deer_明日和合製作所 Co-coism-吳彥霆_2020臺北兒童藝術節 2020 TCAF

$350_小路決定要去遠方 Dear Deer_明日和合製作所 Co-coism-吳彥霆_2020臺北兒童藝術節 2020 TCAF

83

比對起[林書函], [徐浩忠]比較厲害.

因為[徐浩忠]能夠將17y, 27y, 37y都演得活靈活現 , 說服力十足.

他在演出爸爸或是醫生時, 我有被那樣子的老成嚇到.

如果有機會再看一次, 我應該會選擇好好坐在觀眾席, 認真地品嚐這個故事.

因為可以自由移動, 我花了不少專注力, 在尋找最好的視野. (基本上就是離演員最近, 但又不會被他們的口水噴到.)

也因此, 不是很敢肯定這個故事到底說得好不好, 因為我並沒有全神貫注於故事中.

不過, 我確定那隻鯨魚沒有震撼到我, 這絕對是敗筆!!! 感覺上, 那應該是會令人哇一聲, 像大海一樣深邃寧靜的存在, 而不是現在這樣, 給我的感覺就是一個壁畫. (少了種設計能帶給人的魔力)

這個故事似乎沒有說得很好, 大抵上是能知道他想說些什麼, 但或許是文本的關係? 感覺就是一個有點跳TONE的故事. (不過也或者是因為我很沒有專注在故事中, 一直被演員呈現拉走專注力)

那顆地球我看不來意圖, 好像就只是為了互動, 所以蹦出來的; 我還滿期待他的後續, 可惜好像就只是為了給小朋友驚喜, 然後就涼在那邊了......

[舞蹈] $560_吃土 tsia̍h thóo_林宜瑾_2020新點子實驗場

$560_吃土 tsia̍h thóo_林宜瑾_2020新點子實驗場

73

我看到的, 是[八家將].

沒有戴頭套, 下身半赤裸 , 沒有手持法器的陣頭舞蹈.

雖然少了裝飾, 但是招牌的M字跨腿頻繁.

仔細想想, 這是兩個截然不同的演出.

但是, 我真的是因為那種一頓一頓的舞蹈型態, 讓我想到了八家將 .

恩, 看了一半, 我還是睡著了, 感受力趨近於零的我, 舞蹈, 始終是我沒的選, 才會選.

2020年7月19日 星期日

[隨筆] 30代舞台劇演員

現在是2020.

[30代演員], 這個詞很有意思. 論及[30代演員], 很多人名是不可被忽略的. (不過, 非常多人根本查不到出生年..... [鍾琪][蔡佾玲][朱宥琳]etc)

列了一些, 我覺得是[30代舞台劇演員的表率], 其實就只是很單純, 我覺得他們是可以單純靠[表演]維持生活.

[竺定誼][高華麗][呂名堯].
[王安琪][劉廷芳][李劭婕].
=> 這一組其實很有意思, 他們的主力都是在舞台劇.

[竺定誼][王安琪], 有教職.
[高華麗][劉廷芳], 戲演的極廣.
[呂名堯][李劭婕]. 劇團力推.

[張耀仁][趙逸嵐][黃迪揚][蔡亘晏]
=> 這組跨足影視.

[郭耀仁][林東緒].
=> 這組在舞台劇的定位極為明確, 就是極佳的配角.

每個人都有他們獨霸一方的魅力, 也有著他們辛勤的努力.

我覺得[王肇陽]演技很棒, 我個人是覺得不輸[李康生]拉, (甚至因為年輕, 所以更勝一籌), 只是他還沒找到他的[蔡明亮], 否則, 提名記錄應該不斷.

2020年7月17日 星期五

[隨筆] 30代演員

現在是2020.

J因為[解憂雜貨店], 提到了[王肇陽], 所以論及了這個名詞[30代演員].

這個詞很有意思.

要論及[30代演員], 很多人名是不可被忽略的. (不過得說, 非常多人根本查不到出生年..... [鍾琪][蔡佾玲][朱宥琳]etc)

[竺定誼][高華麗][呂名堯].

[王安琪][劉廷芳][李劭婕].

[張耀仁][趙逸嵐][黃迪揚][蔡亘晏]

[郭耀仁][林東緒][賴盈螢].

每個人都有他們獨霸一方的魅力, 也有著他們辛勤的努力.

比較起來, [王肇陽]很有魅力, 也能獨當一面, 但就是......

其實看著那句, 我發自心中的感概: 這十年的區間中, 有多少人已經被淘汰了; 而我現在有在注意的20代演員, 又有幾個到了三十歲後, 還會繼續留存的呢? 是能夠發光發熱, 還是苟延殘喘.

不上不下的, 其實最討厭, 好像他占了某些位置, 但又好像他在持續累積實力.

2020年7月15日 星期三

[影集] 女孩要幹嘛_限時同居侯八天_05-07

女孩要幹嘛_限時同居侯八天_05-07

83

從角色劇情拍攝, 整體來說, 沒甚麼好批評的, 但也沒甚麼好讚美的.

有種打從心底覺得缺失, 因為情緒沒有被推到頂端?!

一些句子, 感覺都可以當作名言, 但是被丟出的時候, 卻沒有震撼.

演員們誇張的演技, 卻被輕描淡寫的帶過, 有種揮空拳的感覺.

A咖B咖的鋪陳, 然後AB咖合流, 中間交雜著主線發展.

真的, 整體上挑不太出來問題, 但是看完後很不滿足. 滿有點可惜的.

[影集] 魔進戰隊煌輝者_14

魔進戰隊煌輝者_14

80?

露好露滿.

從孤單回到合群.

整體上不失水準.

但少了種熱血的感覺.

會否是因為打算下猛藥, 救點收視率阿?

覺得有點為了賣肉, 劇情地點硬是改了過去.....

有著突兀感.

2020年7月14日 星期二

[隨筆] 不願承認的評論

已經有兩度, 有人想我用[評論]的方式寫.

也沒有要很正式, 可是就等於有點公開的寫.

第一次, 我是回應: 我還是想要用[心得]來武裝自己, 我覺得[評論]要求的其實很高.

第二次, 我心裡在想的, 同樣是花時間, 我應該是要花在自己身上, 做一些, 只有我能做的; 比方說[經營劇場的遊戲], 比兩廳院更好用的網站. 這些, 都是專屬於我這個資工系背景所獨有的能耐. 與其花時間精進[評論]的內容, 我還不如花時間做這些, 以後我可以拿來當作品的東西. 前者, 江山代有人出, 後者, 放眼目前, 應該只有我會寫能寫.

追根究柢, 我還是覺得寫評論是件不容易的事情.

其實我的心得風格一直都很明確, 評分是我的ㄧ大特色.

從電玩通而來的特色, 你喜歡與否不重要, 當你固定寫了之後, 觀眾就大概能知道你的風格偏好; 當你蒐集其不同類型的鑒賞者, 你就能籠統的知道, 這個遊戲到底水準在那.

(也順帶想到, 最近[周杰倫]的文章, 喜歡他的苦逼理想, 跟喜歡他的做自己, 我真的覺得, 這樣子很好, 本來資工系就認同每個人有各自的愛好, 並不是說一定要[言之有物], 而是, 藉由統計會覺得, 有些基本守則要守, 你會能夠得到某些族群的愛好, 但不是說, 只有這條路能走)

太陽很美, 月亮很美, 河流很美, 但你要去追求太陽月亮河流有甚麼意義, 就是件很奇怪的事情, 因為她根本不在意你覺得她有甚麼意義, 它存在, 只是為了他自己, 能否欣賞, 那是你的問題. 我覺得這種觀點很好.

但, 我就是不能欣賞, 我就是喜歡意義, 我就是只能看太陽月亮一分鐘不到, 然後就去尋找別的美好. 我逛博物館, 每個展品頂多一分鐘不到, 逛一個展, 半個小時內一定可以解決. 這就是我, 這樣子也很好.

重點是, 你是一個怎麼樣的人, 甚麼東西能讓你快樂; 當你認知到這件事情, 你的生活會更輕鬆, 因為你知道, 你該如何去找到自己的所愛.

所以, 我始終知道, 我寫的, 只能稱為[心得], 因為它不公允, 它不客觀, 它過於自我, 也過於眇小. 我只是在抒發我觀看的感覺而已.

我的分數, 其實只是我的直覺分; 很多時候, 我也都是事後, 才去分析尋找, 為什麼我只願意給那麼低.

如果認真看, 也會發掘, 我有想過要公允; 盡可能讓個人情緒降到最低; 可惜, 只想了機制, 連做都沒有做過, 因為那樣子缺乏人性, 非常的無聊; 而且又沒錢賺.

要仔細, 如果不是手拿筆記, 連看個三四次, 甚至錄影不斷重複播放; 老實說, 我也只能記住我覺得有意思的; 我可不像某些天才, 他們真的超強的, 可以把台詞記得滾瓜爛熟.

前陣子, 我有想過, 分成[演員][導演][編劇], 三個方面去探討, 但真的好累.... 感覺很沒大沒小, 也沒有了中心; 我跟他們又不熟, 寫的那麼親切, 何必呢? 況且, 我覺得拉, 找到自己的風格最重要, 別人怎麼說不重要; 因為他不能過你的人生, 他也不該干涉你的人生. 裝熟魔人, 我是覺得有點麻煩啦, 人與人, 還是有點距離, 等熟了之後再無距離比較好. 你知道這個人, 你就會知道他的發言習慣, 你對他有色眼光, 那你就會知道, 他怎麼樣看你都不順眼. 所以, 人與人還是客套點比較好. 不然就是根本沒有關系, 這樣子你就會一笑置之, 我就是不受那個怪人喜好.

會想分三部分, 也是因為關於到[演員]; 很多時候, 會因為某個[演員]而去觀看戲劇, 但卻很難為他寫些甚麼, 因為... 他好是應該的, 除非他演不好, 才會說三道四, 而能成為看戲動力的演員, 基本上都一定有一定水準阿. 很多時候, 心得上都缺乏了演員這塊, 真得很遺憾.

有的人, 其實很需要知道, 有人在注視著他們, 只是因為演技, 而不是因為其他.

其實我刻意讓資訊難找, 身為資工系, 很知道該怎麼樣讓關鍵字很難找阿. 真的要好找, 那..... 就真得很尷尬.

所有的戲, 都只是我的個人觀感, 我不喜歡, 不代表你也不喜歡; 很多文字, 我都是採用不暴雷的心態, 也因此, 我是使用[看過的人]才好懂得態度去寫的; 至於沒看過的人, 想當作考量要否去看得人, 我真的都沒有為他們思考...

我有點想要加[分類]了.... 很努力的查, 還不知道我看過[自然捲], 如果不是劇照讓我有印象.

而且, 也該更方便了, 起碼握自己這樣子才有辦法去判斷, 臥倒底是要看[流浪狗之歌], 還是台藝的舞耀XX.

好像, 應該要踏入下一個階段; 慢慢的逼迫自己, 嘗試一些可能性, 然後才知道, 那條路是對的.

[影集] 假面騎士 ZERO-ONE_38

假面騎士 ZERO-ONE_38

75

有點想要硬洗白的感覺.

因為深愛, 所以不能接受不計成本的做法.

可是, 千趴已經在之前, 整個形象都崩裂了...

這個角色, 除了默默站旁邊搖旗吶喊, 根本沒有存在感.

就一個不好笑, 又愛搶鏡頭的丑角.....

已經淪落到, 有他的出現, 就是難看的保證了.......

2020年7月13日 星期一

[音樂] $700_瓦圖·方塔_方中-陳念聖_聯合畢業製作_2020原創阿卡貝拉音樂劇

$700_瓦圖·方塔_方中-陳念聖_聯合畢業製作_2020原創阿卡貝拉音樂劇

60.

[王浩全]這次讓我眼睛為之一亮, 肢體動作令我印象深刻.

服裝設計我覺得不行, 村民們的服裝過於敷衍, 那造成了我對故事背景的理解困難.

我想, 編劇們在乎的是好的音樂, 但是, 她缺乏了故事的合理性.

從角色出發, 考慮進時代背景, 很多她以為可歌可泣的情節, 我倒覺得都是民智未開的必然.

我看不到角色們的苦苦掙扎, 反而看到編劇的魔手不斷掌控.

音樂是好聽的, 但因為一直覺得劇情本身過於弱智, 我真的無法專心於故事的情緒.

因為喪偶, 所以想要離群索居, 滿合理的阿.

因為不想被孤立, 所以努力融入群體, 很合理阿.

因為想要救贖, 所以對女兒伸出善意的手, 很正常阿.

因為是中古世紀, 所以選擇活人祭, 也很正常阿.

那麼, 劇情的衝突點在那裡?

我看不到角色的掙扎衝突, 只看到他們很理所當然的, 那樣子平平淡淡.

編劇想要講述的靈魂是甚麼? 個人與群體之間的糾葛?! 恕我愚昧, 我真的看不出來.

就算音樂再好聽, 一個故事沒有重點, 那就很難吸引到我的注意力.

一個故事要好看, 就該有情節起伏, 而不是一昧的將人物關係複雜化, 但是卻沒有建立起角色的份量.

[親子] $500_自然童心 滾地球 Rolling Earth_自然而然劇團_華山親子表藝節

$500_自然童心 滾地球 Rolling Earth_自然而然劇團_華山親子表藝節

70.

我是個重視劇情的人, 所以這部我還好.

看的出來劇團對親子劇所提出的要點: 無語言, 多樣化.

但這樣的要點, 造成了表演上的難度, 她很難說好一個故事.

我的直覺: 現在的小朋友都很鬼靈精怪, 這樣子的難度無法滿足他們. 起碼該做到繪本等級, 而不是僅僅滿足於床頭玩具.

[隨筆] 重寫

這兩篇, 應該要重寫.

可是口中囔囔了半個小時.

看著已經十點多....

非常不想重寫.

重寫的風格, 應該朝向簡潔, 以最少字帶過.

既好閱讀, 也方便理解.

不過, 真的好累.... 更好懶.

很難集中精神.

這兩部, 看的時候都不滿意.

不是呈現的東西不好.

而是骨子裡, 我不喜歡.

就有種很不合的感覺.

我猜得出來劇團想要講述的, 但是她講述的理念, 我就不喜歡.

她忽視的, 卻是我重視的.

言多必失, 用簡短的言語, 就能夠減少很多個人的偏見.

師大, 我重視劇情, 但他們重視旋律.

自然, 我重視劇情, 但他們發揮感覺.

可是, 每周都要趕在周一前發文, 老實說, 還滿累的....

但是, 只要拖超過一次, 我應該也會懶的寫吧.

很多文章, 等於就是從看的時候就開始思索該怎麼寫了......

不過, 有時候在直覺中, 也會寫出還可以的文字.

當然, 可能睡個覺起來, 就決定大破大立, 全都砍了!!!

可是, 那樣子就會過周一了說.

(我最近, 心底, 應該還是想要寫另一篇隨筆, 就是為了那篇隨筆, 所以才會寫了上一篇, [看戲的目的].)

[親子] $500_自然童心 滾地球 Rolling Earth_自然而然劇團_華山親子表藝節

自然童心 滾地球 Rolling Earth_自然而然劇團_華山親子表藝節

70

我想, 這是劇團對於親子劇的想法.

她們想像, 小孩子注意力不集中, 充滿幻想力 .

所以, 她們選擇了無語言, 雖然只有四十分鐘, 但是她們變換了四個主題: 貓, 蜘蛛, 土撥鼠, 鳥.

我是覺得, 她們有點太小看小朋友了, 自我把難度提升到一個, 我覺得不好處理的高度.

因為無語言, 所以不能講太繁瑣的故事.

因為勤勞變換主題, 相對應的, 每個小品的講述時間都不長.

到最後, 我還是不清楚她們有沒有想要講些深刻的事情, 給我的感覺, 就是呈現不同的偶.

無聊也無趣.

是可以很牽強的扯到環保, 鳥的築巢, 土撥鼠的遁地.

但我感覺, 她們過於輕視小朋友的智商了, 刻意用過於淺化甚至敷衍的方式去呈現, 這甚至不能說是一個故事.

當然, 如果建議觀看年齡是三歲以下, 那我能理解. 總覺得小朋友的古靈精怪, 其實超越了這個劇組的想像.

[音樂] $700_瓦圖·方塔_方中-陳念聖_聯合畢業製作_2020原創阿卡貝拉音樂劇

$700_瓦圖·方塔_方中-陳念聖_聯合畢業製作_2020原創阿卡貝拉音樂劇

60

[王浩全]這次讓我眼睛為之一亮, 很顯眼的肢體動作.

我一直很在意村民的衣服, 那暗示了故事的背景年代.

我覺得, 看一個故事, 要知道他是在那個時期, 擁有著怎麼樣的價值觀.

所以, 當村落發生瘟疫, 採用活人祭, 在中古時期, 是非常的直覺.

尤其你又設定他是一個對外聯絡很困難的地方.

兩邊的思考都是對的, 水源將缺乏, 所以需要另覓他處; 另覓他處未必找得到.

所以, 一般正常人的做法, 不是應該派出小隊, 去找尋新的避世空間嗎?!

怎麼會是, 你不照我說的, 我就要把你殺了; 因為你殺了我, 所以我就要殺死你們全部. 而且還要在意, 殺死人, 還要讓人誤認?! 妳殺了就跑掉就好拉, 而且也妳還已經找到要跑去那裡了說.

中古時代, 你是要相信神? 還是相信魔女? 這都是可選擇的選項, 而一有問題, 把魔女殺掉獻祭, 不是很常識性的作法?

感覺編劇沒有從角色出發, 站在他們的立場想事情; 使用著上帝之眼, 覺得兩家為了名譽生死紛擾, 就是個難得的悲劇. 但是, 悲劇是要被鋪成的 , 你要先對角色建立起情感.

我真的很難理解, 在還有水, 即將缺水的狀況下, 不去思索如何開源節流, 就直接想要把全村的人帶出去尋找新天地, 這種人叫做有腦. 他真的大可自己去外探索, 等到成功了, 再帶領大家到美麗新天地中. 在中古時代, 活人祭不是很正常?

有辦法對流動的河水下毒嗎? 向來都聽過在井水裡下毒, 但是在河裡? 河裡的魚, 不正是最天然的毒物檢測器??

劇情在我認知的不合理下, 相對的, 我就會覺得故事很矯情; 我不會覺得家人死了, 就很悲傷, 也不會覺得, 酗酒就是種對朋友的道義; 要讓人感動 , 你就該塑造角色的故事, 讓人有同理心. [玫瑰你不叫玫瑰, 但你依然芬芳], 河流的名字改了, 統治的家族換了, 問題是你是獨子, 當你把寡婦給佔有了, 或者是將女兒領養了, 當村長過世後, 你想做什麼都可以.

感覺這個劇本, 就是個編劇神的劇本, 每個人都蠢到不願意去為生命掙扎, 而只願意為了達成編劇心中的悲劇為目的.

看到一半, 我還以為, 這是個媽媽不願意放下, 選擇離群索居; 而女兒因為不復記憶, 所以想要擁抱群眾, 因為心態問題 , 選擇不同生活方式.

編劇不該覺得, 相愛相殺, 就會是個好故事; 人們會感動, 是因為相愛相殺的雙方, 我們在意.

用編劇的眼光, 當然會覺得河神祭的女子, 都很可憐; 但是, 如果那個女子, 其實她很期待能夠不用被社會孤離, 能夠得到足夠的報酬, 讓家人過得更好, 用榮譽跟信仰包裝, 搞不好, 她會很欣然赴死.

那這樣子, 怎麼會是個可歌可泣的悲劇呢? 不過就只是個未開化的愚昧傳聞罷了.

2020年7月12日 星期日

[影集] 限時同居侯八天_04_女傭身世大白!破解八天魔咒的人竟然是…?!

限時同居侯八天_04_女傭身世大白!破解八天魔咒的人竟然是…?!

73.

孟婆那段還不錯.

整個有呼應到最早.

讓開始的伏筆被解釋, 也順帶解決了兩人的因緣.

那麼,

就是貫穿這幾集的香妃事件.

非常非常的妨礙!!!

好像守身如玉, 但又很無所謂.

或許應該也要給她些設定.

首先, 可能要先描述她的困擾.

然後, 就是可能她不時的要洗冷水澡.(順便露身材)

最後, 就是可能她的一個期限到了, (比方說生日), 所以才打算放縱.

否則, 乖乖牌那麼久, 把自己搞到那麼狼狽, 突然莫名大解放, 還滿奇怪的.

或者也要呈現一些讓她被吸引而不得不的情節阿.

[影集] 限時同居侯八天_03_房東房客搞在一起!吃醋的女傭盛怒反擊!

限時同居侯八天_03_房東房客搞在一起!吃醋的女傭盛怒反擊!

70.

香妃描述的不具體.

而她又占了偌大篇幅.

兩人的情愫, 不知道從何而來.

或許平時的互動應該更多.

能夠彼此諒解, 或者藉由吃食來充滿期待.

否則, 直接到吃醋, 或者是知道前屋主是誰, 就感覺很亂入.

[影集] 限時同居侯八天_02_一見面就襲胸!交友軟體上找到的新房客,登場!

限時同居侯八天_02_一見面就襲胸!交友軟體上找到的新房客,登場!

90.

這集還不錯欸.

開頭的置入式行銷, 明顯到, 讓人也只能笑了....

霸氣管家這個設定不錯.

瞬間轉換到小呆萌, 這樣子讓劇情豐富了不少.

加了一個房客, 劇末又要再加一個.

[影集] 限時同居侯八天_01_自己的女傭,要領養代替購買!

限時同居侯八天_01_自己的女傭,要領養代替購買!

70.

節奏太慢.

竟然只有十七分鐘, 那就應該好好掌握節奏.

開場的重複笑點過多, 然後就會無聊.

簡潔有力的介紹人物即可.

不要想說, 難得人有願意客串, 所以就該用好用滿.

反而, 該更聚焦八天魔咒.

女方的背景也該, 讓人更有理解感; 嘗試讓女生更立體.

[影集] 魔進戰隊煌輝者_12-13

魔進戰隊煌輝者_12-13

兩集連看後, 反而不知道該怎麼評價.

銀的立場或許鮮明? 但因為兩集, 造成了很多疑惑被解謎.

第十二, 還滿喜歡粉的, 有點呆萌呆萌, 然後又知道該利用該利用的.

但是到第十三, 困擾著, 她的意圖是? 找到配對? 還是調戲??

銀的歲數, 這樣子他跟粉的未來會是?? 綠會吃醋下去嗎??

會因為王子公主, 而產生情愫嗎???

真的, 被一個昭和年代, 本來看好戲的心態都沒了....


2020年7月11日 星期六

[影集] 魔進戰隊煌輝者_11

魔進戰隊煌輝者_11

98!!!

我好愛這集.

那是個SL猖獗的年代.

笨拙如我, 就只能靠不斷的RESET, 來嘗試過關.

解法令我拍案叫絕.

讓人絕望的放棄!!!!!

盡情的去做, 毫無保留.

只要你狠狠的碾過對方, 它根本沒有學習成長的空間.

[隨筆] 看戲目的

看戲的目的, 其實很單純: 打發時間.

家裡工作的好處, 每天都會陪家人; 壞處就是, 假日就會想要出外走走, 反正一個人,
 也不需要陪人, 那就找些事情來打發時間吧.

一開始, 會找知名的來看; 然後被念: 也稍微挑一下, 不要什麼垃圾都看.

所以接下來, 就開始找沒看過的看, 也直接習慣一個人看戲, 畢竟雷作一堆, 真要找人也很麻煩.

除了打發時間, 這個階段希望能夠找到看了會開心, 忘卻工作上的煩憂; 又或者, 是能夠讓我對某些事情, 有更深度的思考.

現在這個階段, 已經不要求那麼多了, 或許只要求: 把故事說好, 或者達成這部戲預設的目的.

把故事說好, 有點是從看電影來的, 很多電影的運鏡剪接意涵節奏, 我真的都很不滿意, 台灣電影很多真的都給我大恣意的感覺, 連最基礎的把故事說好都做不到, 不過, 這也是影像的魅力, 光是把畫面拍的美美的, 對很多人, 就已經足夠. 舞台劇也有這種人啊, 追求畫面的美好, 但是根本沒有思索想要講述的事情, 應該說, 或者只滿足於概念, 而沒有考慮過每個人感受力不同.

舞台劇, 起碼少了電影的運鏡剪接, 這種可以隨意破壞節奏的工具, 用的好是神, 用不好很拖; 而且, 舞台劇不在當下看, 就沒得看; 電影, 如果真的是值得的, 那你總有機會可以看到的.

對商業性劇團, 我的要求, 應該就是符合該團的風格水準, 把故事說好. 每個劇團導演, 有著各自的喜好, 當上升到風格之後, 你就只能挑他有沒有符合這樣風格, 至於喜不喜歡這種風格, 那就很見仁見智.

舉例而言: [音樂時代], 我就覺得很適合五六十歲的老人家看, 畢竟[楊忠衡]喜歡的年代, 對二十出頭的, 真的算是很陌生.

學生製作又另當別論.

學期呈現: 我其實是當看劇本的, (畢竟我非相關科系背景, 叫我看那厚厚艱澀的劇本, 我還不如直接看人演), 還有, 就是看有沒有令人眼睛為之一亮的人出現. (眼睛一亮, 並不一定是指成熟, 也有可能是演很爛的, 畢竟看著一個人成長, 也是很有趣的事情. 當然, 更多的, 都是完全沒有印象), 我已經無所謂要看否乎, 反正就是多看些劇本, 嘗試理解他們之所以會被選擇的重點. 很偶然的機會, 可以看到一些閃閃發亮的原石. (我指[許庭禎])

年度製作: 這是拿來看各個學校或是導演的風格; 我很愛看這種製作, 因為這算難得可以用大量的預算, 充沛的人力, 然後又可以不考慮賣票率, 便宜划算, 然後可以慢慢品味不同學校的理念尺度. 從一開始就覺得, 這種製作, 人夠錢夠不要管如何賣座, 只要管導演想做什麼. 然後後續會觀察, 這所學校, 現在到底想給人什麼樣的印象, 他們四年來教導了學生什麼, 這些教導, 累積出來這場大戲中, 他們所能運用的人力. 學校信任自己教育出來的人與否? 還是都只能靠系友獨撐大局, 或者是更慘的, 連校友都沒有. ([北藝][文化][樹德]必看, [臺藝]猶豫, [台大]繼續觀察)

畢業製作: 對這款, 我的要求標準最明確, 總覺得, 對於學生的畢業製作, 要碼是對自己的告別, 不然就是自我的推薦信. 整合了你的所學, 誠心誠意地表達出來, 畢業後, 會否繼續走這條路, 那是個人意志的決定, 但是, 就好好做個告別吧; 另外一種, 單純到不行的檢視, 如果我是製作人或是導演, 看完這部呈現, 我會願意找這個演員/導演合作嗎? 我能清楚他的優缺點在那, 她會如何幫我的作品加分呢?! 所以, 對於只是純粹敷衍的作品, 我倒是很明確的知道這樣子不行.

[四把椅子]用滿分的標準來看, 有小小缺陷就狠狠地扣了下去, 畢竟, 他是我的王牌, 真要我無腦推薦, 就是第一首選.

[藝穗節], 標準就是六十, 有順利演出就可以拍拍手, 有亮點就開始狂加, 有演員能讓我眼睛為之一亮, 那更是大加分, 這個時節, 以鼓勵為上策, 反正, 想做就去做了, 這種時候的任何打壓, 都是對小朋友的一種打擊. 相對應的, 我根本不敢推薦人看[藝穗節], 每次看完藝穗, 我都覺得我人生的觀影下限, 又再度回歸到冰點.

這部戲, 有否符合我預設看這部戲所想要得到的; 他是否給了我更多. 能夠給我驚喜, 我會比較喜歡, 畢竟, 保持完美, 到最後也會成了種無趣. (我是指[果陀], 沒有說不好, 但就是那種大概都是93的水準, 看也不是, 不看好像也無所謂, 中規中矩, 符合一般人的想像, 人生的第二第三部舞台劇, 我搞不好就會推薦[果陀], 平平穩穩, 說人情有人情, 說藝術有藝術, 該有的都有, 也都沒有不成熟, 但就是很沒有給我驚喜感啊).

2020年7月9日 星期四

[書籍] PAR表演藝術 7月號/2020 第331期_4710887870233

PAR表演藝術 7月號/2020 第331期_4710887870233

80.

藝情階段, 音樂界比較好過.

光是將演出直接錄影播出.

應該說, 演出應該是超值的.

但(畢竟我幾乎不看音樂性演出, 所以這種斷言也未必準確).

但, 看著這集的描述, 我倒真的有點想去找她的頻道來看了.

每次三分鐘, 聽的打擊樂的古典小品... 感覺很有意思阿.

當然, 如果真得很有真材實料, 或者是我會被吸引, 那真的有機會, 會去觀賞他的演出的.
(滿好的宣傳方式, 既符合網路時代速食的觀眾, 也讓人保有對長篇的期待)

歌仔戲團, 真的是打壓大的, 戶外場地, 結合茶館, 想想他們的發展歷史, 真的是... 很貼切阿.

脫口秀, 曼才也跟音樂節目相同, 非常容易可以上YOUTUBE, 也相對應得因為演出人數較少, 可以考慮小場地, 以方便收回成本.

[影集] 假面騎士 ZERO-ONE_35.5-37

假面騎士 ZERO-ONE_35.5-37

35.5 => 四人的特異點經驗值
36 => 不破解開心結, ARK誕生
37 => 唯阿解開心結, 搞笑藝人賣肉

好久沒看了, 熊熊看了三集, 反而沒甚麼特別感觸, 就是種懷念.

想起之前電影版的記憶, 這三集, 讓我不知道該說些甚麼.

慶性, 還有特攝可以看嗎?!

或許吧, 心態上就只有這樣子.

也不知道該如何端正心態去鑒賞, 看著看著, 就是種老友的偶然造訪.

也沒有特別想聊些甚麼, 就是確認彼此都還活著, 健在.

滿好的, 挺好的.

也沒有特別想要知道些甚麼, 感受力或許因為習慣感, 而徹底的降為零.

2020年7月8日 星期三

[異想] 書睏3.0

[異想]意味著, 那是種妄想, 我不知道那是否合理, 但我嘗試, 用我自己的思索, 嘗試著提出一點點的可能. 思緒奔騰著, 至於合不合理, 合不合法, 可不可行, 既然用了狂, 就有點不是很敢肯定, 畢竟, 很多事情, 只有執行者才能說道著, 旁觀者, 或許只因為看多, 所以, 有著些奇思異想, 當成觸類旁道, 鄉野奇談, 肯定沒有問題, 但是要真實執行, 那麼, 就該回到真實世界來, 廣納建言.

讓思緒奔騰, 反正, 就只是個[異想], 讓靈感隨意遊走, 看點能否發展成線到面然後可行, 最終執行.


好, 來寫我[異想]的[書睏3.0].

我想, 大部分人想像的, 都是[紙風車][如果][綠光]之類, 在偏鄉, 在公園, 在凱達格蘭大道, 搭建舞台, 眾人坐在馳名天下的紅色塑膠椅上, 免費觀看著台上的演出.

藉由免費, 吸引觀眾, 藉由政府出資, 輔助劇團, 希冀觀眾能借此領略戲劇的美好, 然後進而自行購票入場. 政府官員可以大肆得宣導著, 給了劇團多少補助, 有多少人參與之流.

少部分音量大的劇團人, 就在那囔囔著, 他們花了大筆的時間, 教育人們付費, 而不能這樣子提倡免費的東西.

以身為一個劇場觀眾而言, 我得說, 你們真的想太多.

別人我不清楚, 但是, 當我經歷了[台大體育館_貓][小巨蛋_阿凡達]之後, 不管是和平籃球館的[搖滾莫札特]或是小巨蛋的[歌劇魅影][獅子王], 我都一點興趣都沒有!!! 因為那些地點, 真的不適合演出舞台劇, 聲光效果之差, 實際上, 我連[國父紀念館]都有點在嫌棄了.

針對於政府官員: 在那種開放式的空間, 說真的, 只能給人體驗, 真要給人感動, 真的很困難; 我會稱讚[紙風車], 帶給偏鄉孩童歡樂, 會稱讚, 真的, 一生都該看過一次; 但在那種糟糕透頂的體驗下, 我根本一點都不會想要主動去看舞台劇!!! 相信我, 人們到最後還是會選擇去看電影, 看著大螢幕... 花這種錢, 做為煙火式的慶祝還有點道理, 要讓人們細緻的感受到舞台的美好, 真的真的想太多. 因為戲就是要讓人看到, 而非像演唱會, 可以僅靠聲音傳遞.

針對於劇團, 我不客氣的講, 能夠撐著五千人以上場子的劇團, 起碼台灣沒有!!!! 你們還是乖乖回去劇場, 先把一兩千人的場子填滿, 然後再慢慢進階; 當有天, 在小巨蛋演出的, 能夠不僅僅是國外團體, 而是土生土長的台灣團體, 在那之前, 政府讓你們演出那些, 真的都只是讓你們練功... 很多人, 應該都只是因為免費, 所以來打發時間的; 也只有歌仔戲, 才能做到讓人離開了這個環境, 更有興趣去劇場內觀看. (是, [向左走向右走]有在小巨蛋演出過, 我應該有看過那場, 我看過後, 真的對舞台劇一點興趣都沒有, 對於過五千人, 真的, 台灣的舞台劇劇團真的沒有經驗值可言)

前言結束, 我[異想]的[書睏3.0].

學習藝穗節模式, 文化部出資, 幫忙團隊租借場地, 輔助宣傳(這官員地方首長應該最愛), 而票房收入都歸劇團所有. 二三四的演出, 屬於文化部包場; 五六日的演出, 屬於劇團的收入.

表藝盟我印象中之前有尋訪台灣各處的表演中心, 很多場館, 真的都是蚊子館, 如果文化部可以出面, 半買半相送, 談妥一周半的租期, 團隊本身就能夠多演出兩三場. 少數有自信的團隊, (大概兩三檔), 會開賣周三周四, 只要能讓團隊提早裝台試演, 多演出兩場真的不是問題, 而平日場真的不是主要看戲觀眾可以的時間, (有能力消費的觀眾, 真的還是要等到假日, 非上班日, 才有辦法觀看演出), 這種對舞台劇觀眾異常的時間, 如果文化部能夠限制在學生或是老人, 透過學校或是里民辦公室宣傳, 我相信不會造成劇團的困擾.

講白話: 文化部包周三周四場, 將觀看的對象局限於國中國小高中生, 亦或是養老院里民活動中心, 透過鄉鎮長或是地方立委們所熟識的對象; 讓他們, 真的進一次劇場, 享受專業的效果. (在新北藝文中心或是兩廳院, 跟野台的效果真的差很多, 我是直到[新北藝文中心]的[四把椅子_團團圓圓], 才開始追劇的.)

把觀眾拉到劇團擅長的地方, 讓他們品嘗正統的劇場演出, 那樣才有機會讓他們願意嘗試. 野台戲真的是[明華園]的天下, [紙風車]演出再多, 有辦法培養出很多願意進劇場的人嗎? 我懷疑. 連[紙風車]經驗那麼豐富, 能達成的效果都有限了, 台灣還有那個劇團專擅於野台戲的?! [金枝演社?]

讓他們回到他們擅長的場館吧, 而且, 很多場館, 真的是[李孟融]介紹, 我才知道那些地方有演藝中心, 可以進行演出; 如果不夠的話, 其實各大學校, 除了[台灣大學], 也有不少劇場可借.

使用場館的好處, 就是可以連續演出. 上班日歸文化部, 假日, 劇團真正的吸客日, 就還給劇團吧. 催眠劇團, 上班日算是口碑場, 所以他們必須要提供口碑折扣給那些觀眾, 如果他們願意二刷, 或者是推廣給親朋好友, 那不就達成了文化部的需求嗎?

文化部花錢讓劇組作戲給沒有興趣進劇場的人觀看演出, 而劇團使盡能耐, 讓這些人能夠成為口碑, 吸引人們付費觀看.

想想隔壁村的李阿伯, 看著看著, 覺得不錯, 於是決定呼朋引伴, 邀約隔壁家的張大嬸一串.

信三班的小明, 覺得看[流浪狗之歌]不錯, 於是決定約同班的小美, 還有她的好友一群來看.

給予這些人體驗的機會, 然後讓他們擁有花錢的時空, 劇場最麻煩的, 就是口碑出來後, 場次也結束了...

要我說, 文化部還有最重要的事情, 就是蒐集問卷, 辦這些活動, 聚集了這麼多人, 真的要好好詢問他們的意見; 看喜歡與否, 會否推薦, 願意二刷否, 下次劇團演出會否觀看, 如果不會, 那麼是為甚麼? 依照兩廳院之前的經驗, 拿幾台SWITCH來抽獎, 就可以收比較多份問卷了.

既然是[紓困], 那麼核心就是[不餓死], 而不是趁機[吃飽]; 如果在場地演出費都被文化部所吸收, 甚至連檔期都被搞定; 那麼, 一般檔期的四次演出, 劇團應該可以賺夠經費才是.

不過, 以上都是我自己的[異想], 身為觀眾, 不知道劇團本身的操作.

我的確是個異類, 所以我的觀點未必值得參考; 但我真的覺得, 我就算再看十部[紙風車]的演出, 我也不會想要進劇場. 比對起苦哈哈的看戲, 我還是喜歡在場館裡, 好好的享受著.

藝穗節的精神? 搞定了場地宣傳, 團隊還是得靠票房收入來養活自己. 借錢總是要還得, 讓他們有從觀眾賺錢的能力空間吧. 老是靠政府出資, 就會像[音樂時代]一樣, 政府一不出資, 就很華麗的倒掉了.

2020年7月6日 星期一

[隨筆] 緣份

[有時候, 我相信緣分, 但我真的在想: 要刻意追求緣份, 很累.]

這句, 其實我本來想發展成一長串的.

後來想想, 真的沒有必要, 所以就都砍掉了, 只留下這一小句.

[屁孩]有一個崇拜者, 他從高中畢製開始看[屁孩]的演出, 一直看到大學的畢業製作.

這個行為讓我佩服, 也覺得很有意思.

那個時候看[兩個星期一的回憶], 覺得[官建蓁]還滿有意思的, 小大二....

[兩個星期一的回憶][夜夜剩歌][司卡班的詭計][毛皮瑪麗][Pornography][封鎖][少年B][披著裘皮的維納斯]

三年看了他八部戲, 不過, 還是[謝孟庭]比較可怕, 我好像三年看了他十二部戲? 最可怕的還是[呂名堯], 我一年看他八部戲, 所以我之後, 都盡量少看他的戲....

但是在上山的那一刻, 我有點想要放棄這種刻意追求緣份. 我不知道他到底有沒有打算繼續, 這三年的觀察, 我真的不知道.

其實要刻意找他的戲, 還滿難得, 他幾乎不寫自己會參與甚麼演出, 很多演出也都是很臨時才宣布, 為了趕某幾部, 我甚至要破壞我自己的原則, 開始拜託人........

更重要的是, 十年之後, 還會有多少人繼續走在這條路上?

這個樂趣的源頭, 其實都有點是[高丞賢][劉廷芳][崔台鎬][呂名堯].... 如果能夠看一個人的戲, 從學生到知名, 那真的應該很有意思阿.

但, 那種偶然性真的太高了.

看著某些人在該自己的身體, 是阿, 我喜歡看他的戲, 就是都在看他的肢體. 但還是學生的他, 就已經在狂該, 一回到寢室, 室友就馬上貼心的幫他熱敷按摩.... 還是學生就這麼慘了, 出社會, 他真的還有辦法繼續嗎?

有多少人, 礙於實際狀況, 真的還能堅持下去嗎?

那幾個人, 就現在看來, 真的是偶然的偶然......

更有點重要的, 越看越多, 想要FOLLOW的也越多, 已經有點分身乏術, 而且在當可預期後, 我反而更加會去選擇不可預期的, 期待開箱的那種驚奇感.

[兩個星期一]會去看, 是因為[羅德弘], 走MODEL的編劇; 會去看[羅德弘], 是因為[十二], 會去看[十二], 是因為[謝孟庭]; 會去看[謝孟庭], 是因為[七言絕句], 我覺得[謝孟庭]真的很會演; 會去看[七言絕句]是因為[楊傑宇]的節目就在同一棟, 可以接連看; 會去看[楊傑宇]是因為[植劇場], 那時候的介紹, [楊傑宇]這個人很有意思, 京劇出身, 弟弟[楊瑞宇]. 會知道[植劇場]是因為新聞很大.

簡單講, 要我在花時間, 專注一個演員, 每個演出都盡量不要錯過, 真心覺得不可能!!! 畢竟, 演出那麼多.... 現在看戲, 已經不太容易因為一個優點就去看了, 起碼要三四個優點, 而且還要跟撞檔的戲比較.... [菸]

[戲劇] 七寶妹!!!_國立臺北藝術大學戲劇系_百七級_導演二期末呈現

七寶妹!!!_國立臺北藝術大學戲劇系_百七級_導演二期末呈現

有時候, 我相信緣分, 但我真的在想: 要刻意追求緣份, 很累.

滿巧的, 下半場的三部: [披著裘皮的維納斯][開放配偶]這兩部我都看過, [愛情生活]我知道文化有演過, 那時候看劇照, 有在想像內容.

[奧賽羅]

我不喜歡無意義的東西, 我指那個視訊畫面, 一來分心, 二來我沒有察覺它的用途, 三來到最後, 它根本都是同一個畫面.

這個本是不是很老阿, 前三分鐘就知道他是要講三角戀, 然後一直在故弄玄虛.

看著導演風格, 我在猶豫, 今年藝穗節還要看他的戲嗎?

[床上的愛麗思]

女生演的比男生好.

導演有問題, 用兩個人力去維持兩道牆面, 理解不能.

[夜行動物]

第一次看到有人超適合演屍體, 不禁讓我想到[福士蒼汰]的演技.
(我有點期待他的未來, 再怎麼爛, 應該都不會比此刻更爛了吧)

這個本很日系, 比[少年B]更奔放, 不知道是劇本的魅力還是導演的功力, 我還滿認真的欣賞Angelababy般的演技, 益發期待他的後續會發展成甚麼樣子.

事後查了查, 或許我該期待這個導演? 不知道他是用那個劇本, 還有他改寫了多少. 比對起隧道中的兩人, 負責指揮交通的兩個人, 尋找大樓中的某人, 這個設定令人想像的非常直覺.

[課堂驚魂]

有的時候搞笑很簡單, 只要讓人想笑就可以了.

看著這部, 我不知道為甚麼, 就覺得滿好笑.

不懂是因為劇本導演還是演員, 但這部有符合我對搞笑劇的要求.

[披著裘皮的維納斯]

應該是因為我看過, 而且是三個月前的事情, 大抵的故事走向, 我都還滿有印象的, 所以也大概知道, 這些對話是要表達些甚麼.

整體上除了[湯瑪士]的襯衫我不滿意, 感覺應該要更貼身, 顏色要淺色一點, 這樣子配西裝外套才好看; [汪妲]真的應該把乳溝擠出來, 這是我在上一個版本就很介意的事情.

對環境的利用, 減少冗贅的台詞, 我真的覺得這場, 比我三月看的演出好很多; 但, 有可能因為他將精華濃縮到二十來分鐘, 而且我也已經看過整個故事, 了解其來龍去脈, 甚至看過國外的劇評, 知道該在甚麼時候, 用甚麼樣的態度欣賞, 所以, 會覺得比之前好.

[開放配偶]

看著看著, 我突然發現, 我看過這個故事, [2017_沙洲劇團_夫妻遊戲]; 老婆演的比老公好, 老婆很沒自信, 知道自己很令人絕望, 所以乖乖聽從老公命令, 堆積出精神症狀, 而後慢慢掌控回自己的人生, 相對應的老公越來越弱勢, 無法置信老婆竟然可以....

老公演得不夠強勢, 一開始那種霸氣自信沒有被演出來. 真的滿可惜的.

看著老婆的演技, 我發現: 我到現在才懂這個劇本是想要講些甚麼東西; 當然, 也可能是因為這三年來的閱歷, 讓我成長, 能夠理解劇作家文筆內的蘊含.

[愛情生活]

根本不應該放水.

水並不能對演出加分.

水只能表現出身體的線條, 但是服裝選擇使用泳褲......

我覺得這組演出失敗欸, 想像著文化版本的演出, 我能理解劇作家使用這些詞彙的目的, 常常拍案叫絕.

但是, 眼前的演出, 我覺得就是在念台詞而以, 非常的無趣.

在舞台上使用任何東西都可以, 設計可以暗藏任何意涵.

但是, 當這些設計沒有效果, 甚至會造成演出的扣分, 那就真的應該好好謹慎的思考著.

像裝半滿浴缸的水, 進出演員都會更加小心, 也無法作出更加的肢體接觸, 出浴缸後, 沒有擦乾的身體, 在冷氣吹送中, 真的很妨礙演出進行.

演員踢到放在馬桶旁的馬桶刷了, 不放馬桶刷, 那依然是馬桶, 演員依然可以上廁所, 放了馬桶刷不會更好, 但是, 既然演員踢到了, 那就代表, 不放馬桶刷更好.

這是一個應該要限制級的本, 但這場演出, 我只看到兩個受凍的小朋友, 有乖乖的把劇本背好念出來.

2020年7月5日 星期日

[電影] 破處 Leaving Virginia

破處 Leaving Virginia

93

[攝影真的太晃了, 雖然說是選擇問題, 但是對於晃又沒有意義這點, 我的意見非常之大; 或許想要象徵不穩定的ㄧ切, 但我得說, 這是對於觀眾的基本尊重, 上個穩定器吧, 這樣子搖晃, 我的頭也跟著一直搖一直搖].

直到[西施]開始主持大局, 我才開始能夠接受這部片所想講的東西.

之前的那種種一切, 有點太跳TONE了, 或許貼切直播主的風範, 但那種呈現, 我不太能接受. 就是不夠色情, 敘事切割分散, 畫面中資訊爆炸多, 根本就不可能全部掌握; 關於道德, 很明顯的不管不顧, 就明明在犯罪, 還直播開的那麼開心... 真是令人搖頭再三.

但是, 當[西施]走進了房間, 敘事風格, 終於回到了我能接受的那段線之上, 我終於能夠好好的享受這些故事.

[長大成人是痛苦的], 很多小朋友的任性, 是因為前方有著大人把所有的苦楚承擔下來.

這部戲的結局不夠完美, 我想, 導演應該也想了很久. 或許, 就是得要悲情結束, 才能符合導演的理想.

但, 為此, 他刻意的讓美人魚流動著, 手繪圖中: 讓小大人, 去找他媽媽.

編劇應該也刻意埋了伏筆, 或者說, 他的伏筆被取消了... 當入住旅館的時候, 其實可以暗示著, 某人未成年, 未成年相對應的, 法律上的責任也少了不少.

[長大成人的過程, 應該就是承擔責任, 而那跟年齡無關].

我還是最能接受[西施]的表現, 因為在劇情設定裡, 她社會化的程度最高.