[隨筆] 看戲目的

看戲的目的, 其實很單純: 打發時間.

家裡工作的好處, 每天都會陪家人; 壞處就是, 假日就會想要出外走走, 反正一個人,
 也不需要陪人, 那就找些事情來打發時間吧.

一開始, 會找知名的來看; 然後被念: 也稍微挑一下, 不要什麼垃圾都看.

所以接下來, 就開始找沒看過的看, 也直接習慣一個人看戲, 畢竟雷作一堆, 真要找人也很麻煩.

除了打發時間, 這個階段希望能夠找到看了會開心, 忘卻工作上的煩憂; 又或者, 是能夠讓我對某些事情, 有更深度的思考.

現在這個階段, 已經不要求那麼多了, 或許只要求: 把故事說好, 或者達成這部戲預設的目的.

把故事說好, 有點是從看電影來的, 很多電影的運鏡剪接意涵節奏, 我真的都很不滿意, 台灣電影很多真的都給我大恣意的感覺, 連最基礎的把故事說好都做不到, 不過, 這也是影像的魅力, 光是把畫面拍的美美的, 對很多人, 就已經足夠. 舞台劇也有這種人啊, 追求畫面的美好, 但是根本沒有思索想要講述的事情, 應該說, 或者只滿足於概念, 而沒有考慮過每個人感受力不同.

舞台劇, 起碼少了電影的運鏡剪接, 這種可以隨意破壞節奏的工具, 用的好是神, 用不好很拖; 而且, 舞台劇不在當下看, 就沒得看; 電影, 如果真的是值得的, 那你總有機會可以看到的.

對商業性劇團, 我的要求, 應該就是符合該團的風格水準, 把故事說好. 每個劇團導演, 有著各自的喜好, 當上升到風格之後, 你就只能挑他有沒有符合這樣風格, 至於喜不喜歡這種風格, 那就很見仁見智.

舉例而言: [音樂時代], 我就覺得很適合五六十歲的老人家看, 畢竟[楊忠衡]喜歡的年代, 對二十出頭的, 真的算是很陌生.

學生製作又另當別論.

學期呈現: 我其實是當看劇本的, (畢竟我非相關科系背景, 叫我看那厚厚艱澀的劇本, 我還不如直接看人演), 還有, 就是看有沒有令人眼睛為之一亮的人出現. (眼睛一亮, 並不一定是指成熟, 也有可能是演很爛的, 畢竟看著一個人成長, 也是很有趣的事情. 當然, 更多的, 都是完全沒有印象), 我已經無所謂要看否乎, 反正就是多看些劇本, 嘗試理解他們之所以會被選擇的重點. 很偶然的機會, 可以看到一些閃閃發亮的原石. (我指[許庭禎])

年度製作: 這是拿來看各個學校或是導演的風格; 我很愛看這種製作, 因為這算難得可以用大量的預算, 充沛的人力, 然後又可以不考慮賣票率, 便宜划算, 然後可以慢慢品味不同學校的理念尺度. 從一開始就覺得, 這種製作, 人夠錢夠不要管如何賣座, 只要管導演想做什麼. 然後後續會觀察, 這所學校, 現在到底想給人什麼樣的印象, 他們四年來教導了學生什麼, 這些教導, 累積出來這場大戲中, 他們所能運用的人力. 學校信任自己教育出來的人與否? 還是都只能靠系友獨撐大局, 或者是更慘的, 連校友都沒有. ([北藝][文化][樹德]必看, [臺藝]猶豫, [台大]繼續觀察)

畢業製作: 對這款, 我的要求標準最明確, 總覺得, 對於學生的畢業製作, 要碼是對自己的告別, 不然就是自我的推薦信. 整合了你的所學, 誠心誠意地表達出來, 畢業後, 會否繼續走這條路, 那是個人意志的決定, 但是, 就好好做個告別吧; 另外一種, 單純到不行的檢視, 如果我是製作人或是導演, 看完這部呈現, 我會願意找這個演員/導演合作嗎? 我能清楚他的優缺點在那, 她會如何幫我的作品加分呢?! 所以, 對於只是純粹敷衍的作品, 我倒是很明確的知道這樣子不行.

[四把椅子]用滿分的標準來看, 有小小缺陷就狠狠地扣了下去, 畢竟, 他是我的王牌, 真要我無腦推薦, 就是第一首選.

[藝穗節], 標準就是六十, 有順利演出就可以拍拍手, 有亮點就開始狂加, 有演員能讓我眼睛為之一亮, 那更是大加分, 這個時節, 以鼓勵為上策, 反正, 想做就去做了, 這種時候的任何打壓, 都是對小朋友的一種打擊. 相對應的, 我根本不敢推薦人看[藝穗節], 每次看完藝穗, 我都覺得我人生的觀影下限, 又再度回歸到冰點.

這部戲, 有否符合我預設看這部戲所想要得到的; 他是否給了我更多. 能夠給我驚喜, 我會比較喜歡, 畢竟, 保持完美, 到最後也會成了種無趣. (我是指[果陀], 沒有說不好, 但就是那種大概都是93的水準, 看也不是, 不看好像也無所謂, 中規中矩, 符合一般人的想像, 人生的第二第三部舞台劇, 我搞不好就會推薦[果陀], 平平穩穩, 說人情有人情, 說藝術有藝術, 該有的都有, 也都沒有不成熟, 但就是很沒有給我驚喜感啊).