2024年8月31日 星期六

[戲劇] $595_焰口_伊生劇團_2024臺北藝穗節 2024TFF

$595_焰口_伊生劇團_2024臺北藝穗節 2024TFF

70/80

老實說, 我不覺得這部好看, 但在藝穗節裡, 他很值得被推薦. 乍看之下, 我的兩個想法: 這部很實驗, 感覺衛道人士可能會反感.

前者是因為我不太懂他想要表達甚麼, 類似做旬的流程, 跟三個明顯是台灣史上名人的關聯? 這場的環境配置跟演出流程, 很常讓我摸不清楚概念. 很容易是單一的行為然後反覆. 我不太懂, 質詢片段反覆?的理由, 法事反覆的理由? 感覺每個段落接續的我很懵懂.

不過, 我真的有隱隱感覺, 這部作品還不錯. 就是種創作者好像是帶著某種概念去呈現的. 畢竟大多數的戲劇學校, 不太可能讓學生們做這樣實驗性質的東西, 多半會限制在老師的專擅領域. 藝穗節真的是很可以的嘗試機會.

後者, 是因為, 這場演出, 牽扯到了宗教跟台獨? 鑒於所受的教育, 我只有承認自己是共產黨的那個人有好像知道他是誰, 另外兩人我是都不確定. 但這樣子描述他們, 衛道人士真的能接受嗎? 那可能是他們心中的神.

老實說, 我個人是樂見這樣的狀況拉, 本來創作就沒有說不可以, 尤其學生應該就要有容錯的空間. 當然, 畢竟我也不是很清楚這場的三個人是取材自何人, 所以搞不好我的感覺是錯的. 搞不好, 編導們是很尊重先行者的.

我是有感覺在[牯嶺街小劇場]前[中正二分局], 做這樣的內容, 舉辦這樣的儀式, 是很有在慰藉這個地方, 曾經面臨的歷史經過.

聽完了演後座談, 我對這部演出大大的改觀, 真的是非常抱歉, 我沒有專心看文案的習慣. 文案中的確明示了, 這場就是跟普渡有關.

就演後座談的提示, 編導提到了[釋教], 簡言之, 就是在這個地點進行普渡, [釋教]稱之為[焰口], 而這些孤魂行走於陰間, 在[孽鏡台]所遭遇的不斷的反覆. 這可能不是一個正確的解讀, 但他讓我能釋懷, 難怪我總覺得這些看不懂的東西, 各有其意義.

座談裡, 有個觀眾? 問了個很有意思的問題: 請問導演, 這部演出希望觀眾能帶走些甚麼? 請用五個關鍵字來描述?這場演出. (我真的覺得他問的超有水準的, 這兩個問題都能夠更明確的界定這場演出, 以宣傳文案而言, 這些問題都很重要阿.... 而且能夠讓編導聚焦在故事的核心, 我會覺得這演出看起來, 不夠具焦)

我很欣賞導演在思考五個關鍵字時候的神情, 那代表他真的很認真在處理他的作品. 聽著他的回答, 前三個秒答, 後面兩個開始越來越認真思考. (那個觀眾, 真的問了個好問題, 就演出而言, 真的不是很在核心內, 或許意識有, 但是概念真的沒有很確實執行)

對我而言, 這個作品沒有很好懂, 首先那三個取材者, 我真的不知道他們叫甚麼, 只是隱約感覺有聽過他們的事蹟(抱歉歐, 是你們這個年代, 台灣史才教那麼多). 其次, [釋教]的普渡, 我真的不知道有那麼多繁瑣的儀式. (慵懶於我, 向來就是供品丟著, 然後晚點再去收拾的)

如果我覺得繁瑣的儀式, 都是真正執行的, 那麼, 我會對這個表演加分, 畢竟, 有些儀式, 就是會慢慢的被淡忘, 能夠藉由表演, 讓他遺留保存下來, 那是好的. 不過同樣是保存文化, [勸世三姊妹]的優點, 他不是照搬儀式, 對我而言, 他讓儀式好被理解而且能被欣賞.

[戲劇] $383_那一夜_三元一次製作_2024臺北藝穗節 2024TFF

$383_那一夜_三元一次製作_2024臺北藝穗節 2024TFF

80-

開演前, 我聽到觀眾席內傳來對談聲, 隱約聽到她懷孕了, 對方三十來歲.

簡單說, 我覺得這場演出很有生活感, 在這一個彗星撞地球的時刻, 這對夫妻在深夜對談著.

從不想睡著, 延伸到想要換掉傢俱, 最後開始討論, 地球是否毀滅. 後續論及了是否互愛, 為什麼不做愛, 她想要有個小孩, 他不想. 演出的結尾, 不抽菸的老婆, 陪抽菸的老公, 去陽台, 嘗試抽菸.

就感覺上, 有點像是[杏仁豆腐心], 不過就背景跟框架, 是很不同的. 嚴格來說, 兩個人都沒有想要離開. 只是男方在一事無成下, 越來越自我否定, 自我設限. 而那造成了女生的誤解.

要否小孩那段, 只能說我猜觀眾席內, 有個人正在思考. 畢竟就那語氣, 她說她有, 但沒有說甚麼時候要生, 感覺女生本身就還在考慮中...... 可能跟雙方的年齡差還有生涯規劃有關.

聽著舞台演員的台詞, 我在想, 那個觀眾現在正在做何思考: 要留還是不留, 那是個問題. 長大以後怎麼辦? 撐的過三年嗎? 有人能陪他長大嗎? 他能得到足夠的愛嗎? (在這樣的內心小劇場設定裡, 我會覺得那些台詞寫的很能給那個觀眾參考阿......)

這個故事算是順暢, 就是個因為地球可能會毀滅, 在這個時節點, 兩人在思緒上進行了種減少抑制. 但因為天踏下來有高個擋著. 所以兩人還是有在如同往常般生活著.

我想講的是, 在這樣的設定下, 我會覺得這個故事很難賣阿...... 除非演員超有名, 否則這樣沒有衝突, 平淡滑順的劇情, 我想不到要怎麼推薦給人. 我有想過劇名改聳動一點, 但未必有效.

感覺這是剛畢業學生會遭遇到的問題: 製作有一定水準, 但是要怎麼售票? 一翻兩瞪眼, 兩兩對望. 故事設定: 一男一女, 男生是沒有得獎的作家, 女生是研究室的助理. 難怪文宣寫的是婚姻的荊棘.

2024年8月30日 星期五

[戲劇] $425_現場直擊!(希望是)最後一屆 3P 新生女優選拔大賽 LIVE! _COVID-109_2024臺北藝穗節 2024TFF

$425_現場直擊!(希望是)最後一屆 3P 新生女優選拔大賽 LIVE! _COVID-109_2024臺北藝穗節 2024TFF

93+3?

很精彩的一個作品, 經過層層選拔後的第一名女優, 能擁有十分鐘的表演時間. 開頭的幾個篩選, 盡量走客觀理性路線, 而後的幾個篩選, 就是看演技如何了.

老實說, 我覺得把篩選過程都寫出來後, 會少了很多看演出的樂趣. 但是不把她寫清楚, 又很難去推薦別人觀賞, 起碼我跟朋友說完後, 他非常的感興趣. 當然, 暴雷後, 應該還是會有著相當的樂趣, 畢竟, 這演出互動隨機性很強.

精彩的第一關跳過, 來談談第二關跟第三關吧.

入場前, 就會請觀眾們寫下: 你覺得女演員除了演技外, 最重要的是甚麼. 主持人會在第二關的時候, 依據觀眾書寫的最多, 設法用公正公平的原則評選女優的優劣.

舉一個虛假的例子, 像我寫的是[票房保證], 我猜主持人可能就會現場讓觀眾樂捐, 拿到最少錢的女優被淘汰. 這關卡裡, 互動性真的很夠, 在這場裡, 我覺得主持人想到的測量手段, 真的很值得點個讚. 光是看到某人做著若干熱身, 就知道這群人真的很認真.

第三關, 回歸到了表演, 有七種類型的台詞, 觀眾選擇其中之一, 女優們呈現, 看觀眾喜歡甚麼.

接著的關卡, 會是觀眾跟女優們對戲, 會是那一個觀眾, 產生的機制我不清楚. 但無論是會演或是不會演的, 對我而言, 都是一種樂趣. 會演的會很精彩, 不會演的能看到女優是如何引導, 讓對方納入自己的世界. 

接下來還有兩三個小關卡, 那就保密不說了, 那是看演出現場的樂趣. 其實我覺得第四關可以用抽籤決定上場的順序, 畢竟觀眾的體力一定是第一個最好.

外行看熱鬧, 內行看門道. 就如同這場女優說的: 身為女演員, 最悲哀的, 就是很多喜歡的角色不能演, 因為那些角色都是男性. 而且漂亮的女生太多了, 外貌很難以之為憑仗. 甄選真的是個很說不定的過程, 真的是個實力加隨機造成的局勢.

[戲劇] $700_當世界只剩下一個出口_重生製作_2024臺北藝穗節 2024TFF

$700_當世界只剩下一個出口_重生製作_2024臺北藝穗節 2024TFF

大約二十分鐘後, 我就開始專心欣賞演員的顏值了.

我不太理解角色們之所以這樣行動的理由.

我是覺得演出提供的世界背景資訊過少.

感覺角色們的行動, 都是為了製造感傷的情懷. (而那是編劇一手造成的)

兩個只能選一個, 從不諒解到編劇神給的諒解理由.

就觀感而言, 先是覺得無理取鬧, 然後才跟我說她們感情之豐富, 最後就是神之音解決紛擾.

而這一切只是奠基於一場空襲, 然後入侵者讓這一切鎖在地下室裡.

看起來是很有條理的, 但看得當下, 真的覺得我不知道為何角色要下這樣的決定.

大人了, 該為自己的決定負責. 不想遠離家園, 所以要用鐵棍擊退所有來犯者?!

既然都能用自己人了, 而且兩個人都決定投降了, 為什麼一定要產生衝突呢?

救不活跟不想救, 本來就是兩件事情, 他們本來就不等值阿.

杏仁茶有那麼重要嗎? 為什麼一定要是杏仁茶呢?! 不能是熱可可?!

我覺得, 我得要先清楚背景, 然後才能理解衝突. 否則我很容易就直覺, 衝突有別的方式解決.

[戲劇] $700_當世界只剩下一個出口_重生製作_2024臺北藝穗節 2024TFF

 $700_當世界只剩下一個出口_重生製作_2024臺北藝穗節 2024TFF

(重寫, 畢竟還在演出中, 而且因為早就放棄認真觀看, 細節記不夠, 很難用來推橋)

大約二十分鐘後, 我就專心欣賞演員的顏值了.

印象中, 這部之前有過讀劇, 我好好奇, 讀劇後的觀眾回饋是甚麼? (好, 我看到了, 讀劇觀眾大為讚賞劇本的進化)

整場演出, 我始終難以理解, 這是個怎麼樣的戰爭, 是軍閥內戰, 還是祖國侵占, 或是兩國爭鋒. 劇中強力宣揚, 戰爭是殘酷的, 斷壁殘垣. 可是對我而言, 一切都沒有背景設定.

以下暴雷.

在地下室裡, 一對好朋友, 用錄音帶錄音. 接下來畫面轉到, 女主跟家人的爭執, 似乎在講她想去找她的好友, 而她的父母強力反對, 說外面危險, 父親又說, 他可能要被徵招? 後續有個士兵闖入, 要把這三人帶去歸建, 在父女都接受的狀況下, 母親瘋狂反抗拿起棍棒, 打落了士兵的槍. 而後, 轟炸開始, 眾人被受困於這個地下室. 士兵經歷過後, 放棄了求生的意志. 女主從士兵包包裡找到她摯友的錄音帶, 莫名的, 士兵要求她一定要去聽這捲錄音帶. 故事跳回到這一對好朋友, 如何在地下室親親我我後, 錄下了這首歌. 最後, 應該是個螢火蟲之墓的結局吧?!

現在回想, 我可以幫腳色們建立起他們的動機. 但是在看的時候, 我始終覺得他們很反覆.

媽媽不讓女兒找同學, 要她只能乖乖待在家裡. 問題是, 她女兒多大了, 成年人總該得要面對些甚麼吧. 還是設定裡, 女兒十四歲?! 在戰爭的陰影下, 總不能把女孩瞞很久吧.

媽媽堅持要躲在這個地下室, 然後主動出手攻擊侵犯這個空間的人. 她都沒有考慮過後果或是後續?! 這些人能待在這個空間多久? 這個城市甚麼時候會被攻佔? (除非直覺女兒會被侵犯, 媽媽這樣的反應, 過激到我不能理解)

士兵也太禮貌了吧, 當有人攻擊直接反擊, 這才叫做邪惡的一方. 但又似乎, 士兵是出自於這個國家, 所以士兵跟閨密才會認識, 那是否這是國家的軍閥內亂? 會受威脅的應該只有父親吧? 媽媽在那提早崩潰for??


2024年8月29日 星期四

[戲劇] $360_戰馬瓦荷斯_日酒創作工坊_2024臺北藝穗節 2024TFF

$360_戰馬瓦荷斯_日酒創作工坊_2024臺北藝穗節 2024TFF

98+1-1

買這部是因為[李丹尼], 師大表藝; 但列為必看, 是因為名單裡寫到[武影動作特技團隊], 加上動作設計這個職位, 讓我很期待, 這部的武打效果.

簡單結論, 如果喜歡武打, 那這部真的很可以列為必看, 但這部並不設限於武戲, 劇本聚焦於想要好好活著的[瓦荷斯], 如何在溫情之下, 過完牠的馬生.

演員們的演技是值得稱讚的, [江朝勵]分飾了三個角色, 我是覺得都詮釋得不錯, 小動作不少(這是稱讚), 有時候會關注著, 他現在的行為, 是否符合他當下的角色. 畢竟劇本設計的有點巧妙, 那三個角色都有著各自的溫柔跟需求. [李丹尼]的演技也不差, 我得說, 這劇本寫得真的很有深度可以挖掘, 看著演員們的神情, 會覺得有更多潛台詞默默的被述說著.

不過, 這部戲我覺得最大的缺陷就是, 前期的文戲真的好多. 演技是很好拉, 但我買這部就是在期待武打的啊…… 導演把武打都放在後期…… 雖然符合劇本事件流程, 但就有點…… 沒有先聲奪人.

演出中, 我還滿欣賞團隊對環境的運用, 柱子真的很礙眼, 但導演將其轉為劇情實際上的需求, 真的滿好的. 但是情節倒數第二個轉折, 我看不懂, 我不懂握手的理由.

我覺得這是一部能滿足大多數人的演出, 要溫情有溫情, 要刺激有刺激. 就藝穗的條件來說, 真的已經很棒了, 如果在典型劇場的正統燈光加持下, 效果可能更好. 況且, 最重要的, 要看到硬底子的武打, 在劇場界是罕見的. (就算是影視也不常)

我覺得這是一部很完整好看的演出, 頂多就是再雕琢一些小細節(而且是永遠雕不完的細項), 這是一部專屬於舞台劇的演出. 他善用了馬跟馬, 人跟馬之間的情感交流, 他很考驗演員的演技跟導演掌控的節奏跟氛圍, 而這場的演員跟導演掌握得很棒, 真的很棒.

[戲劇] $300_月越欲試_頑旦工作室_2024臺北藝穗節 2024TFF

$300_月越欲試_頑旦工作室_2024臺北藝穗節 2024TFF

97

開放拍照錄影, 看的時候, 想說乾脆二刷, 這次先專心看, 下次再來認真拍, 有需要, 連看個兩次, 拍不同腳色, 然後回家反覆多複習個幾遍. 我真的認真考慮了三個小時以上, 看我的時間能否挪移.

簡單說, 這部喜劇完全打到了我的笑點上. 求姻緣是個普羅的話題, 實習月老導致了衝突的伏筆, 腳色先是一本正經的登台, 對我而言, 他們從出場到引發衝突, 都是很有喜感的. 就是因為他們異常認真的活著, 所以外人看了就覺得很好笑.

喜劇好難寫歐, 好笑不好笑, 就是很個人的事情. 觀看的時候, 我一值再想要不要開始攝影, 又想說算了, 還是先專心看戲好了, 有點不想錯過每分每秒.

劇本很單純小品, 道具也簡陋的可以, 對我而言, 就是純粹靠演員的表演能量跟拋接節奏, 讓我看的異常的興奮過癮.


[戲劇] $425_粉紅泡泡_訊號工作室

$425_粉紅泡泡_訊號工作室

70

印象中, 我是看到[李興朕]跟[唐若喬], 所以就買票了, 前者看過他的[家家酒], 後者對這個名字很有印象, 印象中看過她不少演出.

老實說, 我覺得[唐若喬]的聲音運用, 在[舊峸劇場]可能可以, 但是在[大稻埕永續基地]不行, 可能因為後者的空間比較發散, 我聽[唐若喬]的台詞, 聽得非常吃力. 我會覺得, 她別麥會比較好.

以劇情而言, 我不太懂, 明明男生都已經要離開, 然後他被女生趕到門外, 那為什麼他不順勢離開? 編劇應該要給他個理由阿. 有偷拍影片不算歐, 那可以晚點再回來拿, 那沒有導致他一定得要持續守在門外. (依照影視慣例, 不是都是趁機把男生脫光, 讓他為了不想裸身, 所以非回來這個房間不可? 又有動機, 又能順便增添福利)

女主這樣興致缺缺, 常常若有所思, 很難推動劇情欸...... 想像一個情境, 兩個人吵架時, 一方直接開始打冷戰姿態, 通常都是靠另一方苦苦哀求裝瘋賣傻來打破僵局. 問題在這個故事裡, 打破僵局的人, 要碼消失不然被鎖在門外. 女主的冷戰風格, 真的讓演出很平淡......

寫一下故事大綱: 女主這天要被趕出租處, 因為她三個月沒繳房租, 她要求砲友幫她收拾, 砲友是她同學, 她也知道女主消失的前女友. 房間收拾得很慢, 女生在收拾的時候, 會回想起當初她跟她女友的回憶. 在三四段回憶之後, 女主終於收拾好了這個房間.

另外提一點, 不清楚為何, 我總覺得劇中這些演員, 給我很重的時代違和感. 感覺他們這樣的演法, 很不現代, 感覺她們穿上維多利亞時代服飾, 這樣的行為風格, 一點都不怪異, 但在這個時代裡, 感覺就很古怪. 太拘謹太自我設限太講話不溫不火沒有個性.

倒也不是說這樣的腳色選擇是錯誤的, 畢竟是一個不上學失去戀人, 有點半放棄但還是活著的人. 這樣的垂頭喪氣, 沒有活力是可以理解的. 可是劇名是叫[粉紅泡泡], 看之前以為是甜美的曖昧, 就目前的感觸, 劇名應該叫[我那個躲在牆角的女砲友].

[戲劇] $340_來自波奇的禮物_因帕弗蘭德_2024臺北藝穗節 2024TFF

$340_來自波奇的禮物_因帕弗蘭德_2024臺北藝穗節 2024TFF

75?

每次看[即興], 我就會想到[心之所欲], 簡單說, 或許生活就是充滿惡意或是無限輪迴, 但是怎麼樣面對, 就是活在這當中的人所能決策的.

[即興]講白話, 就是在挑戰演員們的[即興能力], 那攸關到他們的所思所想, 在瞬間內能提出多少. 以[心之所欲]的架構而言, 實際上不就是不斷的給演員們重複的輪迴, 但要他們做出改變.

我覺得[心之所欲]的劇作家處心積慮想要演員崩潰, 但就[即興演員]而言, 那些都是種挑戰, 可能成功可能不成功, 但總歸是在無限循環裡, 展現自己的能力, 希冀讓觀眾滿意.

好, 以上不重要. 只是看著[即興演員]們在接受觀眾的惡意或倒采時, 會覺得那真的不是惡意, 而是種互相的刺激, [即興]有趣的地方, 就是會發展到怎麼樣, 沒有人能知道. 就算是重複再三, 依然有可能每次都很精采. 重點就是, 演員們有沒有盡力, 觀眾看得或許是那個瞬間的花火.

基本上, 我覺得[喜劇], 他的評斷標準很單純, 就是看好不好笑. [即興]的評判標準, 就是看精不精彩. 好, 問題來了, 每個人覺得好笑的定義不一樣, 每個人覺得[即興]精彩的定義也不同, 那牽扯到了兩人的價值觀反應直覺, 覺得甚麼東西是精彩有意思的.

就這場, 我只能說, 都不在我的笑點範圍內, 演出有意思的地方, 我多半都要花個五六秒才想的通. 不能說這個作品不好, 畢竟全場歡笑聲也還滿大聲的, 我看到有些點子, 有些觀眾非常的讚嘆有加.

只能說, 就我的觀察, [喜劇]這種東西, 有的時候是要被養一陣子, 才有可能被培育出來的. 表演者能接受觀眾的氛圍, 知道要偏向那些方向, 觀眾會比較喜歡. 觀眾也因為多理解了表演者, 進而抓到他們的笑點. 雙方有點互相成長的狀態. 

像我這樣平常沒在看[即興]或是[喜劇]的人, 反應就是慢了很多拍. 不過本質上, 我就比較喜歡精心謀畫的計策. 但[即興]真的是件不錯的東西, 瞻前顧後, 還不如做了再說, 先有首版, 再來慢慢改. 對我而言, 我看這場, 有點在看, 這些手段在創作上能提供的輔助.

[戲劇] $450_西瓜船の續_馬卡龍製造_2024臺北藝穗節 2024TFF

$450_西瓜船の續_馬卡龍製造_2024臺北藝穗節 2024TFF

80

我沒看過[西瓜船], 開頭給我點[戀人絮曲]的感覺. (不要問那裏像, 只是突然閃過而已)

看了沒多久, 就端正了自己的心態, 基本上這就是兩個年輕漂亮女生的閨密日常, 鑒於我對那一無所知, 所以也不用想要理解或是看懂, 就是專心看她們呈現出來的即可.

[子非魚, 安知魚之樂?], 既然平常不曾接觸過她們這各年齡層的女生的閒聊家常, 那麼, 就單純的觀察, 她們的行事思考邏輯跟呈現出來的好?交情.

[戲劇] $400_壞螺絲_碩劇團_2024臺北藝穗節 2024TFF

$400_壞螺絲_碩劇團_2024臺北藝穗節 2024TFF

80?

理論上這部應該是好看的, 感覺似乎能從這之中看到很多大師的影子, 但總覺得少了點甚麼, 距離完美就差個, 我說不出來的一點點.

就我的記憶, 演出應該是分成若干小節在進行, 序曲?的[壞螺絲], 後續的闖入信仰? 交友, 睡眠, 工作, 分配資源, 腦波偵測, 坐車, 應該還有不少? 這些主題, 是環繞著[壞螺絲], 還是女子狂作夢? 我有點困惑.

老實說, 我可以回想起某些演出的片段, 演員們肢體或是走位的美感, 有些情節我很拍案叫絕. 但整體上, 我很難在看的當下, 確定這部到底想講些甚麼. 各個段落, 對我而言介於有跟沒有關聯之間, 那導致我很難記憶跟疊加情緒. 很容易不斷的被洗白.

我喜歡的片段, 首選應該是解讀那個, 情節單純, 因為女主語言能力低落, 所以腳色們使用機器幫忙輔助, 本來是解讀糊在一起的字詞, 接著是預測女主會說些甚麼, 而當女主反抗時...... 我覺得那設計很精彩. 我本來以為是字幕提早按, 後來才知道, 那是因為機器的預言, 當腳色們只相信機器預言時, 那真的有種顫慄感.

整體演出是舒服, 看起來是有意思的, 但我抓不準, 這整個故事是在一個夢境裡, 還是關於[壞螺絲]的幾個雜篇. 因為服裝的暗示, 一開始就覺得是新進員工後續的格格不入, 然後問題越來越偏到, 談工作談效率談交友談態度...... 最後回歸到夢醒?! 好像有邏輯又好像沒邏輯, 抓不到主軸讓我燒腦.


[戲劇] $255_智人生存指南_不可一世劇團_2024臺北藝穗節 2024TFF

$255_智人生存指南_不可一世劇團_2024臺北藝穗節 2024TFF

73

布景的道具做的滿好的, 很精緻. 選這場是因為[國立臺灣戲曲學院劇場藝術學系], 畢竟他們學校真的很遠(每每有興趣, 一想到出捷運站後的移動... 就放棄了). 四個人的演技, 大概是: [古妮可] >= [林皓揚] > [凃皓雲] > [林昱安].

整部前半我都看的很吃力, 直到我領悟, 看這部不要太注意每句台詞, 注意段落就好, 狀況才好點.  我想到[潛台詞]這個詞彙, 就我看這場的理解, 這個概念等於是要演員們知道, 那些詞彙或態度是務必一定要讓觀眾們知道的. 幾乎每個演員, 我都不太清楚他們台詞的重點, 感覺他們都太在意腳色狀態, 導致懦弱者, 我真的聽不清楚他的事蹟是甚麼. 感覺得要打上[字幕], 才能輔助理解劇情.

簡單說, 兒子休學, 在網站上找人開導. 女兒, 似乎發現到了弟弟的這個秘密. 後續兩人好像在講誰要跟爸爸一起的議題. 然後媽媽講她們離婚前她的哀求?! 然後她有去爸爸?在的宗教團體嘗試?!

應該是因為首演, [林皓揚]在場上救火了起碼兩次, 書包飛出的飲料, 落下的海報. 緊急的想到, 腳色似乎可以去喬一下海報, 這急智滿不錯的, 還順手調了一下照明.

整部戲有一個我不能理解的點, 她會突然進入單人事件, 我本來以為是回想, 直到最後才理解, 那是種人坦白時間. 就體感上, 就是三個腳色陸續的坦露心事. 就劇情設計, 應該是三個腳色莫名的開始敞開心胸, 把發生的過去一五一十的講了出來. 

我很難理解這件事情, 是因為沒有鋪陳沒有後續, 之前三人彼此追問怎麼會在這看展覽, 莫名的小弟就跑到台上說他被霸凌然後網路諮詢...... 上一秒不是還在跟家人耍脾氣, 怎麼這一秒就開始掏心掏肺?! 我直到媽媽段, 才知道, 原來觀眾知道的, 劇中的腳色們也都知道, 她們坐在沙發上, 不是停格, 而是在專心聆聽.

滿可惜的, 場上的藝術品, 我覺得做的不錯, 可惜似乎沒有跟它們有所關聯, 畢竟場上只要有槍, 觀眾就會認定它會被使用. 圖畫暗示了三個人在迷宮中, [林皓揚]有模仿雕像A的姿勢, 永遠沒人接的電話, 雕像B跟那堵牆, 好像沒甚麼存在的意義, 那為什麼編劇要設計成他們一定要來看這個展覽呢?! 不過如果雕像是拿現成的來用, 那當我沒講這段.

[劇場] $799_元:r=a維度魔女_亞宇宙-林亞彤_2024臺北藝穗節 2024TFF

$799_元:r=a維度魔女_亞宇宙-林亞彤_2024臺北藝穗節 2024TFF

? 70 or 93

印象中, [林亞彤]做魔女系列很久了, 只是似乎都在高雄, 這檔演出似乎還去過台南. 老實說, 對這檔的主題, 我是完全沒有興趣, 純粹只是因為對創作者聞名已久, 想要親眼目睹.

藝穗節的好處, 很多常駐在高雄台南嘉義台中的人們, 會把演出拉來台北. 基於沒有靈性, 對於演出是真的有看沒有懂, 沒有被打到.

只能說, 這算是一個成熟的演出, 看的出來安排得很融洽. 既有表演也有占卜還有變裝跟熱舞, 還滿有?個人特色的.

散場後, 我收到了一張速寫圖, 我想每個人都希望自己是獨一無二的被對待. 我不知道是偶然還是設計好的片段, 畢竟仔細回想, 似乎每個觀眾, 或多或少都有專屬於他們的一個行動. 但我傾向於前者, 演出中偶然發生, 某個人突然想為你畫一張肖像畫, 那樣的感覺就很特別. 

2024年8月27日 星期二

[戲劇] $960_安德烈之屋_台南人劇團

$960_安德烈之屋_台南人劇團

因為某人, 這部我四場都有買, 本來想說有需要就四刷, 但看完首演後, 還是決定乖乖看藝穗. 雖然直到周日起床, 都還在猶豫是否要看千秋. 如果提早看到某人的評價: 累積後的爆發. 我可能會二刷這部吧?! 應該有三成機率.

看完後, 友人在問: 怎麼會演成這個樣子? 後來他去查了資料, 興致高昂地說, 原來這個故事原型是每個人心中都有一個秘密基地的小屋, 在這個基地裡可以用來逃避阻絕她所不喜歡的. 現在, 透過釋放這個空間, 讓世界變得清晰. 感覺是因為改到了第九版, 導致跟原來的構思差異很大.

印象中, 友人看完後的第一句話是, 所以那個男孩倒底是不是真的. 或許在某個構思裡, 他是女孩的分身, 他帶領女孩建構了整個[安德烈之屋]. 但或許在某次討論後, 他成了現實裡讓女孩跟校園崩裂的那一根草. 到底那個真實比較好? 說真的還是得回歸到劇作家到底想要甚麼. 

自發性塑造或是環境加持影響. 以[墟]來推論, 應該是自發性為主, 環境影響造成. 但在這次的演出, 我會比較留意是怎樣的環境造就出這些狀況. 所以男同學的是否存在, 成了友人出來的第一個問題. 也是我在觀看時, 始終注意的, 他到底是否同一個人, 還是不同性格的具象. 

整體都是存在女主心中, 這也算是舞台設計造成的因素. 教室埤山都還好, 但是在家中能夠隨意抽出書籍, 那給了我男同學部分有可能是幻象的猜測.

會考慮刷千秋, 除了在已知下再品嘗一次劇情, 期待會否有所更動, 也有想說改坐左邊, 專心欣賞堂哥的造型.

[戲劇] $468_讖緯:推背圖_離群值合作社_2024臺北藝穗節 2024TFF

$468_讖緯:推背圖_離群值合作社_2024臺北藝穗節 2024TFF

? 83

當覺得演出爛到某種不抱希望的狀態後, 莫名的覺得演出開始散發魅力. 我是覺得姜演得不差, 兩個女生有可以欣賞的點.

故事開始於[推背圖], 或許接下來經歷的事情, 有可能跟卦象有所關聯. 基於還在演出, 總之, 似乎可以是一個時間軸的多個斷開事件. 

有在排練教室, 有在荒島求生, 有在宗教儀式, 有在登船遠望, 有在地底密室, 有在兩小無猜, 甚至飛天遁地, 無所不能.

不過, 如果跟劇情較真, 那你就輸了, 每段的文本跟表演風格, 相差有在明顯. 要死上不少腦細胞, 才能理解事件邏輯. 

我還滿喜歡地底密室跟家家酒那兩段, 前者, 如果用那種態度演[食物升降機], 我覺得我應該會看的津津有味. 後者, 感覺就是個囂張跋扈天真無邪的小孩, 玩遊戲玩得很認真很開心.

明明就[皮克敏], 但是一直在講[路易吉], 當人参被拔出來後, 我有種拍案叫絕的念頭. 庫巴轉變到商人, 那過程我也覺得無奈的很有趣. 商人的碎碎念, 很真實阿.

不過, 我不見得能推薦這個作品歐, 因為對我而言, 有趣的是反差萌. 當沒有任何期待後, 突然陸續看到幾個亮點, 而後樂趣開始壯大.

[戲劇] $300_明明_小確幸工作室_2024臺北藝穗節 2024TFF

$300_明明_小確幸工作室_2024臺北藝穗節 2024TFF

75

以演出而言, 很順暢. 故事以學生來看, 算是中規中矩. 可是明顯沒有賣點. 劇本體感上有像[杏仁豆腐心], 但把所有衝突點都拔掉. 我會覺得, 這個故事在學校內應該能通行吧?! 但在校外應該不行.

故事本身很單純, 就是一對姊妹. 妹妹白天工作晚上排練, 姊姊在寫劇本維生, 最近她得到了老師的指名, 妹妹覺得她前途一片光明. 姐姐打算去台東散心, 在收拾行李的途中, 妹妹發覺, 姐姐似乎有打算要開始找工作, 而妹妹覺得, 明明姊姊有拿到[實驗劇展金獅獎最佳劇本], 怎麼可以不繼續呢? 但姊姊明確表達她對創作少了熱誠. 想把獎牌跟創作都丟棄. 然後對話就在反覆這些.

我不理解為什麼妹妹一定要情緒勒索, 因為她還在這條路上, 所以希望姐姐能繼續陪她嗎? 可是, 沒有成就感又沒有錢, 更加沒有創作的動力, 經過了幾年的努力, 放棄很正常阿. 而且, 感覺姊姊就只是某個劇作老師的兼差助手而已, 有空幫忙, 而不是固定職業. 沒名沒份沒有成就感, 想要放棄另謀新路, 這真的太正常不過.

出社會真的要考慮收入, 妹妹白天工作晚上排練, 可是設定劇中姊姊可以專心寫作, 但聽不出來她是否生活無慮, 還是靠家人養. 這是個矛盾的現象, 就常理, 能夠不用打工, 靠寫作維生, 理論上, 要碼是固定助手, 要碼是作品穩定出版中? 劇中這個設計, 我真的很困惑.

認真說起來, 故事應該沒有說到年限, 所以假定畢業一兩年後, 這樣的情緒勒索, 應該是成立的. 但看過太多的例子, 當事者還是有著那份初心, 可是屢屢的落選, 現實的生計, 會逼他們認真思考去向. 當他們認真思考過後, 我會覺得用當年他們的校內獎項作為情勒的主題, 是沒有效果的. 小時候我們會為一杯泡沫綠茶而滿足, 長大後, 怎麼樣都得喝杯手搖飲料吧?!

這樣的主題, 要怎麼吸引非親友非同溫層的普羅大眾呢? 看的當下, 我一直在思考這些問題. 這樣溫溫的討論話題. 很諷刺的, 可能得要得個甚麼獎, 類似臺北文學獎, 或是由知名演員, 類似[蔡佾玲], 觀眾才比較容易買單吧. 正好是劇中腳色所缺乏的.

我沒有想到, 周一下午六點半, 竟然只有我一個觀眾. 是很有尊榮的感覺啦, 畢竟兩個演員, 四加三個工作人員, 全都只為一人服務. 其實我滿難想像的欸, 臺藝戲劇, 不是很早就開始培養學生賣票的概念嗎? 每個人的責任配額制. 怎麼會有只賣了一張票的狀況發生阿.

2021_樓梯上&奧菲, 2022_伊尼什曼島的瘸子&劇場速寫&Post Pandemic&侯貝多·如戈, 2023_回收不了的宿膠垃捨們, 2024_Debridement. 這樣子也還真的連續看了四年, 所以我才會說, 真的是看到某人在製作名單裡, 所以買票的. 好的演出, 真的會讓人對演員印象深刻.

我真的跟這個劇本很不合, 我不習慣問演員下一部是甚麼時候欸. 學生我會問, 但出社會後我不會. 學生有心, 甚至可以自己做藝穗, 再怎麼競爭, 就是那些同學. 可是出了社會, 甚至是你的老師們在跟你搶同一個腳色. 有沒有演出機會, 除了努力, 還有機運, 不是嗎? 轉職, 搞不好路更好走.

說點好話, 如果是在校內, 我應該會多加個十來分, 因為演員真的不錯看, 而且劇情很順暢, 拋接算是滿好的. 很有[杏仁豆腐心]的體感.

2024年8月26日 星期一

[戲劇] $640_不可憐的東西_不然, B計畫_2024臺北藝穗節 2024TFF

$640_不可憐的東西_不然, B計畫_2024臺北藝穗節 2024TFF

? 70

我還滿喜歡[不然, B計畫]這個團的, [古典派的SM]跟[果陀好廢], 都是我的心頭好. [殺蟲記2.0]跟[青春絮語], 記憶裡, 滿有印象點. 而且是針對於肢體上的頗有好感.

印象中, 雖然這部是我最不拿手的無語言演出, 但我似乎當初就是排這部想要做進修的. 從無語言默劇下手, 慢慢擴展能看懂舞蹈的能力.

不過, 昨天因緣際會看了兩部舞蹈, 今天看了半個小時後, 我覺得, 我看無語言的能量已經耗盡. 我完全沒有耐心繼續去猜測對方想表達甚麼, 然後去理解他表達的東西的好笑點在那.

前半個小時好笑嗎? 我不太懂捲尺好笑在那裏. 整體宣傳都是[直男], 但看不出來梗在那. 對我而言就是單人肢體無對白喜劇. 

內褲梗我抓不到, 人頭梗有抓到, 捲尺梗狐疑, 手槍梗理解, 槍林彈雨不懂, 上班梗那啥?! 吃飯梗看不出來有討論到AA, 那整段我應該都已經精神渙散了.

對我而言, MVP是[陳柏宏]最後的台詞, 真的.... 能用說的就不要用比的, 用比的我真得猜的好辛苦. 不過選擇這部, 就是為了增進對無語言的理解能力. 

可能是我領悟力不夠吧, 隔壁的女子, 應該有不少段落都有在發出笑聲. 今年的看舞額度, 應該已經爆掉了...... (謎之音: 你今年藝穗還有買一場肚皮舞...... [菸])

[戲劇] $540_緣桌_不三不四創作體_2024臺北藝穗節 2024TFF

$540_緣桌_不三不四創作體_2024臺北藝穗節 2024TFF

83?

簡單說: 我覺得演員是有魄力的, 但故事過於瑣碎, 導致產生疲態. 劇情到後期, 看著女引導員的頻頻拭淚, 不禁在想這是親身經歷, 還是因為千秋. 驗票入場時, 綁紅線抽籤詩, 都在強化引導員的身分. 對我而言, 除了物品感想, 我有在惡搞, 其他部分是還滿遵守引導員的指示.

基本上, 演出分成引導員跟三個演員的兩大部分.

引導員的功能, 在介紹這個家庭的基本設定, 引導玩家在本子裡寫下問題的答案, 賦予想要透過物品敘說的話語, 跟腳色們進行互動. (所以在節目單會使用[引導員]這個詞彙, 應該就是定義在輔助觀眾進行某些跟自己的對話, 還有間接提供演員素材)

以結果論而言, 互動是溫馨的, 但效果我覺得有點不上不下. 他沒有影響到劇情. 在本子上回答問題, 答案也沒有公開, 所以那是個對自己的提問. 寫下對物品的感想, 的確後續演員有唸出來, 但那有點沒有意義, 因為觀眾是在甚麼都不知道的狀況下寫的, 相對應沒有那麼的精妙對症, 而且演員一定有挑選著念, 所以也沒有在考他機智的部分. 跟女兒們對談, 我不覺得會影響到結局更改欸.... 除了陳姓觀眾問的星座問題外, 我覺得很多都是接下來會演出的內容......

緣分是甚麼? 這是一個好問題. 好久不見謝謝, 選一個詞, 他是怎樣的顏色? 畫一道你最愛的菜, 寫下你想跟誰一起吃, 想跟他說的話. 我得說, 依照劇中的氛圍, 這幾個問題, 我都回答的很認真, 心中有感受到某些溫暖. 但嚴格的說, 這似乎跟表演, 沒有那麼大的關聯. (我知道或許跟貼在牆上的照片有關係, 但我會覺得這些都屬於我們個人的體驗...... 而很難用劇情的各個階段做感觸)

演員的部分, 就是劇情. 先是兩人鼓起勇氣想跟母親說她們兩人想去結婚, 希望能得到母親的祝福, 而事件中, 女兒膽怯了. 回到了她們台北的家中, 女兒跟女友爭執中. 此時開放觀眾跟她們勸說. (然後我們這組我覺得都在閒聊, 是還滿有意思的拉, 但感覺都沒提出甚麼可行的建言) 接下來就是女兒決定回去台南居住一陣子. 媽媽過來幫她收拾東西, 收拾的過程中, 陸陸續續的發生了兩人生活的片段. 而後, 回到了母親在台南的家中, 某天, 媽媽跟女兒說, 今天的聚餐, 有個客人會來.

好, 這劇情真的很怪的神轉折: 媽媽可能早就知道, 看著女兒的不開心(沒有演), 所以決定做和事佬.  大抵上我都能懂劇情, 但我不太懂, 為什麼媽媽在收拾房間的時候, 會不斷的上演兩人的交往片段?! 就算給我個神蹟設定, 我也能接受. 但是就是, 媽媽拿了個東西, 念了觀眾寫的紙條, 然後兩人就跑進來上演一小段, 持續反覆這個步驟. (看到有點膩, 覺得煩躁)

媽媽是讀念師嗎? 還是引導員, 輔導觀眾們建構了這個儀式魔法的觸媒? 媽媽到底有否看到這些記憶的發生呢?! 她不用訝異或制止, 就這樣, 我看不出來她到底是有看到還是沒看到?! 單純靠紙條, 媽媽的腳色, 應該還是處於未知. 好, 可能編導最後安排給媽媽看到結婚戒指, 所以媽媽離開這個場景是知道兩人打算結婚的.

我可以說, 感性上, 我大概能接受發生的這些狀況, 除了房間回憶真的過於繁瑣, 而且發動條件有點奇葩. 

但理性上, 我不知道這個演出所想要表達的東西是甚麼? 編劇設定了一個難題, 兩人想結婚, 但因為是同性, 因為女孩不想讓她媽媽不適, 所以內心非常不想結婚, 但卻答應了她的情人兩人要去結婚, 而這是她們要去登記的前一天, 女友全家都已經盛裝打扮, 而女孩還沒有勇氣跟媽媽說. 經歷了這快兩個小時的時間, 實際上, 女孩甚麼都沒有改變, 媽媽莫名的把女孩的女友叫來家裡聚餐, 然後似乎女孩始終在庸人自擾?!

不談劇情, 我會覺得互動, 很給我[如果劇團_豬探長系列]的風範. 要觀眾進行某些舉動, 但是都不先給觀眾足夠的線索. 寫下物品的紙條, 後來才知道, 這攸關於兩個女孩的回憶. 跟女孩們聊天, 但是女孩的生平經歷, 後面全部都會講. 不禁在想, 調整一下順序, 會否更好. 畢竟製作團隊讓觀眾進行了動作. 先讓我們知道, 女孩們發生甚麼事情, 我們才知道要怎麼去勸說她們. 我不覺得這會有多重結局的可能欸.... 所以對於勸說, 我是興致缺缺啦.

簡單結論: 互動部分對我而言是溫馨的, 而且她讓演出不會那麼單一, 但這些互動應該都不會影響劇情, 那就變成互動是有點多餘的. 是否該先演兩人的交往過程, 在讓觀眾跟她們諮詢, 否則一定事先問兩人的情感狀況阿, 等於口述一次, 再演一次, 就會覺得多餘. 媽媽的腳色, 轉折的很突兀, 可以理解這可能發生, 但發生的轉折點應該被闡釋.

畢竟節目單沒有寫, 好奇的想問: 到底這部的創作理念是甚麼?! 這個劇本是想要講甚麼? 相愛的兩個人因為時俗所以不能結婚?! 我愛妳但我不想因為愛妳而傷害到愛我的人? 是打算把這個轉折點丟給觀眾發想嗎? (當然答案可以是, 我就是這樣子寫了出來) 創作者有想過希望觀眾帶走或得到些甚麼嗎? 我對緣分的想法是: 天生註定, 但是需要後天持續努力.

[舞蹈] $510_昌勳與他的打字機_可揚與他的快樂夥伴_2024臺北藝穗節 2024TFF

$510_昌勳與他的打字機_可揚與他的快樂夥伴_2024臺北藝穗節 2024TFF

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如果有空檔, 我會想看[張可揚]的作品, 印象中, 他著墨於讓觀眾能夠理解舞蹈, 已經很久了.

但其實我自知, 我是個舞蹈白癡, 所以, 看這場前, 我就已經有預期, 我應該會睡得很開心吧.

果如期然, 大約六分鐘後, 我就開始睡得很開心了......

在沒睡著前, 我個人的解讀: 昌勳在光下打字, 可揚在暗中跳舞. 有可能, 兩人在進行呼應, 他聽到他打出的節奏, 進行了行為上的調整, 他感受到空氣中的氛圍, 更動了打字的節奏.

基於想要更清楚節奏跟氛圍的關聯, 所以我選擇閉眼聆聽跟感受. 當然, 聽著聽著, 順勢睡著了, 這也很好...... 畢竟身為舞蹈白癡, 沒有收穫是正常的, 有那幾分鐘的觀察已經很棒了, 接下來可以換一個好眠.

當我清醒時, 看到了[昌勳]在跳舞? 所以在看到[昌勳]開始移動到中間走道後, 表演的形式可能有所改變. 而那時我應該要專注精神看才是.

我會覺得, 看不懂的東西, 看久了, 或許某天就懂了. 當然不懂也沒關係, 人非生而無所不知者. 藝穗節其實給了某些機會, 讓我去接觸以往沒打算看的類型. (或著說有興趣, 但基於順位, 就不會排到) 

[劇場] $425_再・見 GOOD BYE & MEET AGAIN_ROTATE.05_2024臺北藝穗節 2024TFF

$425_再・見 GOOD BYE & MEET AGAIN_ROTATE.05_2024臺北藝穗節 2024TFF

73?

準時開放入場.

貳拾分鐘看外面的展覽, 壹拾分鐘看裡面的展覽, 然後有貳拾分鐘的演出可以欣賞. 其中, 扯鈴有捌?分鐘, 其他拾貳分鐘動態表演.

身為一個俗人, 舞蹈跟藝術欣賞白癡而言: 扯鈴大概有三分鐘, 我覺得還滿好看的. 至於其他的, 我覺得就不是我這個俗人所能闡釋的. 以上沒有任何諷刺的意味存在.

我會覺得, 看不懂的東西, 看久了, 或許某天就懂了. 當然不懂也沒關係. 人非生而無所不知者.

實際上, 我今天本來沒有要看這場的, 但想說炎炎夏日, 實在不想走路去紀州庵. 所以硬是把行程改成了這兩場分別在[牯嶺街小劇場]一樓二樓的演出.

看戲劇, 對我而言是很傷神的事情, 所以既然買了這場舞蹈, 我也順便買了另一場舞蹈, 看兩個舞蹈節目比看一場戲劇演出, 對我而言應該是能夠舒緩身心的.

對於我這樣的俗人, 藝穗節其實給了某些機會, 讓我去接觸以往沒打算看的類型. (或著說有興趣, 但基於順位, 就不會排到) 

[音樂劇] $720_微笑患者_微光製作_2024臺北藝穗節 2024TFF

$720_微笑患者_微光製作_2024臺北藝穗節 2024TFF

83?

歌算是好聽的, 但歌詞聽不太清楚. 感覺想走饒舌? 但對我而言, 節奏沒有很強而有力. 開始的天神審判, 總讓我覺得小題大作. 我想, 這應該比較接近於叩問自身.

在看這部的時候, 我一直在想, 這些創作團隊的背景是甚麼? 感覺是有受過一定訓練的. 以非師大體系而言, 這樣歌詞的不清楚, 我是可以接受的. 就像[王希文_木蘭少女], 咬字清晰真的是門大學問.

這部的劇情, 說真的也滿學生樣的...... 對我而言有點反直覺. 剝奪六歲孩童的遊樂時間, 就得被判六年徒刑?! (因為他說謊?) 親吻朋友女友, 就要被判五年徒刑?! (因為他背信忘義?) 我其實很不懂, 為什麼父親兇人要來兩段, 那根本就都是重複的阿......

就我僅存的記憶, 應該是先天神判刑? 然後是察覺自己死了, 所以作弄朋友. 然後就是帶小孩, 被家長念? 然後進入審判. 先是騙小孩的罪, 然後是背叛朋友的罪. 是能夠順暢的看下去, 但很常心中會有狐疑的感覺.

應該是散場後, 我才醒悟, 或許這只是一場對自己的叩問, 所以律法嚴苛是依照個人性情, 你自己覺得罪孽深重那就罪大惡極, 並不管所謂的社會觀感, 最低道德限度.

舞是好看的, 歌是可以聽的, 因應劇情沒有很複雜, 所以這樣的歌曲傳達情節, 我是可以接受. 但始終會覺得故事的沒有很高潮迭起, 對我而言, 算是平穩的一直線, (很不狗血).

我還滿想稱讚他的舞台設計的. 審判段的舞台, 我覺得效果不錯. 雖然覺得很費工. 天神的腔調, 想怎樣我是沒有意見, 但是否起碼要能夠讓人聽懂台詞會比較好, 我真的聽不太清楚他的刑期是多久.

還有, 基本上, 台上有四個小朋友, 可能國小二到四年級吧. 當製作團隊把小朋友拉到台上來後, 我就有點不知道從何批評. 把那樣年紀的小朋友拉上台去演托兒所?的成員?! 我除了完全接受他們所演的, 之外我還能講甚麼?! 他們只需要演自己就好了.



[隨筆] 玻璃動物園

(整個好勝心茂盛)

嚴格說起來, 首次見到是[玻璃動物園]. 回頭看, 那張圖經典阿... 

後續應該是[無感傷痛], 那狀況就好很多.

開始有印象, 應該是[可不可愛]跟[世界不會毀滅].

然後才是[一千零一][無辜][蛋糕審判][差不多緬因].

倒也還好, 只是如果真要說轉變, 回頭看看[玻璃動物園]的演技, 就會開始驚嘆, 真的是究極進化阿.

所以我真的很不擅長跟演員聊天, 我會瞬間翻了過多的黑歷史...... (然後自己跟自己說, 這個不能說)

2024年8月25日 星期日

[戲劇] $180_生存還是毀滅,這是一句台詞。_莎威廉的弄臣們_2024臺北藝穗節 2024TFF

$180_生存還是毀滅,這是一句台詞。_莎威廉的弄臣們_2024臺北藝穗節 2024TFF

79?

因為[黃鼎云]去年的大力推薦, 所以今年這部成了我的首選. 就如同印象中他所講述?的: 只要演員不怕尷尬, 甚至將尷尬轉為笑點, 演出就真的很精彩.

整場演出, 最有趣的概念, 就是創作團隊給觀眾們: 可以拿球砸她們的權力. 當球還沒砸出去前, 對我而言, 是異常有意思的, 要砸不砸, 那始終讓我很專心. 嗯嗯嗯, 的確演很爛, 但似乎還沒有爛到要被砸的地步.

老實說, 這場砸的人其實很少, 大概頂多就重複的那五六個人而已吧. 看到演員們準備了七八個空拍準備要被砸, 然後... 繼續空拍. 那種介於爛到了要不要砸的邊際.... 心中真的覺得很有意思阿.....

雙黃之後, 我反而覺得無聊, 因為演員感覺終於認真(表對於演出的態度), 比較看的出來, 她們想要表演些甚麼, 還有演出的難度有那些. 起碼得給點辛苦分. 在這樣的態度下, 我看戲的樂趣就降到了零.

這場的MVP是負責錄影的手機, 它摔了起碼兩次. 真的很精彩..... 這樣算起來, 它應該是整場在經費裡負擔最重的.

開場的時候, 我就滿興奮的. 因為多了三十元的大爺票, 在入場就有點尊榮的享受. 然後看到團隊奢侈的設立了喝飲料的專區. 

別的不說, 區區一百八, 有這樣的享受, 飲料無限喝, 專區任你坐, 前台口口聲聲大爺, 你說的都是, 還可以看戲不爽砸演員. 那還有甚麼好挑剔的呢?!

[戲劇] $425_如果沒有的話_乙一五手工作室_2024臺北藝穗節 2024TFF

$425_如果沒有的話_乙一五手工作室_2024臺北藝穗節 2024TFF

95

這部算是個很成熟的作品, 拿去做成停格動畫, 我相信評價也會頗高. 就是個看起來舒服, 讓想像力自由奔放的小短篇: 某天早上, 雙腳決定離開, 然後上身跟下身, 雙身各自精采.

就想像力而言, 他有點像是[2022_複象公場_回家], 但少了那層深度, 更加的天馬行空. 當然, 不是每個作品都需要發人省思, 很多時候看休閒看放鬆是種必要的選擇. 

只是那也導致, 看了這部就只覺得, 這部很順暢. 那種看完不會後悔, 但好像沒有動力非看不可. 如果秉持著放鬆心情, 看一個好作品, 那這部可以推薦.


[戲劇] $425_莉莉_不要再看別人屌了_2024臺北藝穗節 2024TFF

$425_莉莉_不要再看別人屌了_2024臺北藝穗節 2024TFF

70

這個作品很可惜, 如果做成影視, 或許還可以靠特寫來補救, 但這是個在藝穗節的作品. 簡單說, 藝穗節其實對團隊來說, 他是個得在很不友善的演出條件下進行演出. 如果不擅用或是考慮場地狀況, 實際上, 真的很容易出鱉. 燈光道具布景都很克難. 簡單說, 演出的人事時地物, 全都有問題, 創作團隊似乎太迷信演員的能力, 而沒有考慮現實.

故事應該分成三個時期, 找人, 買下茶室後, 進入茶室時. 找人: 兩個人在找人, 應該是鬼差吧?! 這時間有兩段, 開始找人跟翻箱倒櫃後. 故事主題應該是在講老人星巴克的茶室. 身為老闆的女子, 跟前領班的大老闆之間在討論這間茶室要否關閉. 身為老闆的女子, 是如何被消失的丈夫搞到, 不到不進入這間茶室, 這之中的瓜葛.

好, 我開始寫問題了......

鬼差的差別, 只在一個黑衣一個白衣, 我覺得應該是想要象徵黑白無常.  問題是, 他們這段被砍掉, 完全不影響劇情阿...... 除了翻箱倒櫃, 他們就是丟出一個問題, 若干沒被用上的線索.

劇情中頻頻想要講述女老闆在茶室待了三十幾年, 非常的艱辛. 問題是, 製作團隊演員就三個人!!! 怎麼看老闆娘就很容易東山再起阿. 阿公店應該是只收五六十歲以上的人吧... 劇情是合理的, 面相是不合劇情的, 那說服力很差欸...... 沒有時間畫老妝, 那就只能多人飾演阿...... (藝穗不就是靠熱情找免費演員嗎) 

因為硬要三個人演完六段三個不同的時期...... 所以就是觀眾看不懂敘事結構, 連現在是誰甚麼狀態都很難認. 這個空間, 你硬要說他是茶室, 真的說服力很糟糕. 刻意擺放桌子, 讓觀眾可以嗑瓜子, 我不覺得有效果. 反而因此觀眾視野很容易互相干擾.

我覺得, 你故事的宗旨, 只是要講述發生在[莉莉]身上的事情. 那麼, 是否可以因應場地, 改成辦公室空間, 或是甚麼之類的, 不要找這種執行難度那麼高的[茶室], 而且還刻意要跳躍時空. 如果你可以調整光線的亮度, 那或許好點, 但這個辦公空間, 你就是只有全明全暗的選擇. 使用這樣的設定, 真的是在找[觀眾]跟[設計團隊]的麻煩. 

製作團隊是不是信誓旦旦能搶到[剝皮寮]啊?! 還是想說服飾不用那麼暴露, 所以選擇了[茶室]這個罕見的題材, 或著是剛看完[茶室女人心]? 我覺得改成貿易公司, 也未嘗不可阿. 重點不是最後有個癡情的男子死了?! 是否茶室, 在這場演出, 我覺得真的一點都不重要. 我承認, 對賣票那是賣點, 但是對演出只有大扣分.

[戲劇] $298_人生訓練場_SOKKA 粒子_2024臺北藝穗節 2024TFF

$298_人生訓練場_SOKKA 粒子_2024臺北藝穗節 2024TFF

?(83)

我認為, 這部演出還滿合[台北藝穗節的精神]: 官方給了你資源(舞台), 其他的, 就靠團隊的熱誠跟挑戰精神.

故事大抵可以分成四個部分: 面試, 挑戰者一二三. 但我覺得, 演前到開演前, 那部份很值得一提. 文案勉勉強強可以說是對的, 但某句話實際上很有誤導的嫌疑. 看了四分之一, 才恍然大悟, 果然如此.

接下來可能就得要暴雷了......

開場時, 我看到某人親臨現場, 我在猜, 他跟我一樣, 應該都以為這場是沉浸式演出, 可能都在想說, 要來看這一代的人, 是怎麼樣做沉浸式, 畢竟[國立臺灣科學教育館 溫暖小池塘]就面積而言, 他大的可以. 印象中, 他高中就搬出去住了, 我還滿好奇他第三段的感觸.

看著手中的紙條, 被貼上的條碼, 我真的瞬間以為, 這場的形式, 會是抽觀眾上去, 集中眾人的力量, 共同幫他完成他現階段想要奮鬥的目標. 有點類似即興劇的概念, 而以整體規劃而言, 他們的確是朝這方面去塑造氛圍. 然後應該是為了效果可控或是開頭的念頭就不是如此, 結構上就跟我猜想的截然不同.

有點可惜, 刻意把演員藏起來, 但是曝光的很直覺, 幾乎都是走安全牌路線. 開頭可能還不知道誰是演員誰不是, 但基本上過五六分鐘就知道, 全部都是...... (那何必開頭就把他們藏的那麼不明顯)

整場都很給我這種感覺, 意圖概念都是好的, 但是在執行上, 就是不盡完美. 所以, 我才覺得這很符合藝穗精神, 官方給你資源讓你磨練, 紙上談兵不如實地演練.

入場時, 觀眾人數我真的有嚇到, 一百多人?! 那樣子, 人生競技場的感覺才有出來. 我真的滿欣賞入場時發放的卡片跟條碼, 那真的很讓人入戲. 我還滿欣賞, 能夠善用這個大型場地, 投影運用的, 我覺得滿有震撼度的.

至於缺陷, 基於還在售票, 那就表過不提吧. 不過基於這是在[藝穗節]推出的學生作品, 我是覺得還好. 要掌控這樣量體的空間, 那真的是絕大數學生很難經歷的.

第二個問題, 其實我有想這樣子寫: 每個人無條件送我一千元. 如果成真, 那真的是賺到. 但如果, 主持人很奸詐的說, 好, 所以現在你就開始跟每個人嘗試請他給你一千元. 這樣子就可以把[每個人都願意無條件支援], 轉換成, 每個人都願意無條件支援[讓你嘗試]. 

恩, 個人喜歡, 第二個問題; 覺得他真的是個很好的設定. 光是假想有人願意無條件相信你, 就是件很美好的事情.  

2024年8月24日 星期六

[親子] $510_我最親愛的小公主_何日君再來_2024華山親子表藝節

$510_我最親愛的小公主_何日君再來_2024華山親子表藝節

93?+3

故事算是小王子的變種, 家中的小公主, 想要去找在B612星球的父親, 因而展開了一段大冒險. 飛行員帶他經歷了兩三個星球, 起碼有玫瑰跟狐狸. 故事算是有著新味, 因為講的是老狐狸跟眾多玫瑰. 互動兩三段, 歌唱應該也有兩三段, 服裝設計不錯, 滿耳目一新.

不過, 我真的沒有看得很專心…… 我前面那個觀眾真的太精彩了. 只要她覺得她小孩不乖, 她就直接頭巴下去…… 那力道是距離她四公尺的觀眾都看得到. 整場她應該巴了十幾次吧… 心中感覺, 真的好猛…… 每個人教養小孩的方式不同, 所以不討論這樣算否體罰, 但我還以為會帶來看親子劇的觀眾, 應該都是很寵愛小朋友的說……

看著她的動手, 我在想, 難怪小時候都聽說, [打小孩頭, 小孩會變笨], 與其說這是否真實, 還不如說, 是想藉由這句話, 來讓小孩不要被打. 這樣的動手, 小孩有比較乖嗎? 我覺得他應該很傻眼吧, 比較怕事, 然後他的很多行為, 都是弟弟帶著做, 但是弟弟都沒有被打…… (可能是鄰家小孩, 兩家一起帶來. 媽媽的友人超興奮的, B612, 不就是某個應用軟體的名字!!!!)


2024年8月23日 星期五

[隨筆] 藝穗海報

 我的習慣, 寫心得的時候, 會附上一張圖.

明顯, 有些人藝穗節有參加, 但沒有繳交圖給官方.

所以, 官方的地點宣傳時, 就是有團隊找不到圖.

最誇張的, 應該就是[人選治療所].

它們在藝穗官方網站的[背景圖]是空白的.

對.... 地點宣傳找不到圖, 我就去找有沒有網頁介紹.

沒有網頁介紹, 我就認命找藝穗官方網站的背景圖.

很多人有做IG, 沒有做fb, 那基本上沒有關係. (反正外掛開了圖都能抓)

問題是, 某些指導, 讓他們IG習慣用拆圖, 想要做出整版面. (那相對應, 我就抓不到整張圖了說)

達秋劇團, 非常的有趣. (我就印象感覺他們應該會有海報才是)

結果, 他們有兩個FB, 一個IG.

https://www.facebook.com/profile.php?id=100093315215181

還在[達秋劇團Tadzio|《差不多緬因》]

https://www.facebook.com/profile.php?id=61560759215171

才有[達秋劇團Tadzio Theatre 2024臺北藝穗節《一個外送員的𝟐𝟏種死亡方式》]

讚讚, 給他們比個大拇指.

後者41個追蹤, 前者158.

IG, 101粉絲, 三檔都有. 


[隨筆] 藝穗 2024

恩, 昨天領完票了, 以下是我這次藝穗買的... 

50場, 不知道會看幾多. 

去年看到第十七場, 就有點體力不支.... 

今年.... 遠望... 不知道能看到幾場.


編號 製作組織 節目簡稱

749 亞宇宙 元:r=a維度魔女

752 COVID-109 現場直擊!(希望是)最後一屆3P新生女優選拔大賽

756 閉嘴劇團 賓邦夜總會之計程者們賓賓邦邦

758 重生製作 當世界只剩下一個出口

796 聚集創作坊 總機小姐的異想世界

800 微光PLAY團 北八四線的橋

808 不然,B計畫 不可憐的東西

812 SOKKA粒子 人生訓練場

813 成功走丟少女 Attention. One! Two!

815 生活劇團 骯""蟑""之戰_生活劇團 第六號作品"

822 日酒創作工坊 戰馬瓦荷斯

831 因帕弗蘭德 來自波奇的禮物

833 不可一世 智人生存指南

834 可以可以清潔隊 衛生紙失竊事件簿

841 離群值合作社 讖緯:推背圖

843 郭鎧瑞 收信快樂

854 投胎-製作團隊 投胎新手必看指南-天堂倒計時_讀劇音樂會

858 埃依菈創藝舞團 幽宅傳說

860 艾瑪聖石製作 家族排列

864 小確幸工作室 明明

868 午夜出口 能不能和你一起憂傷?

869 訊號工作室 粉紅泡泡

873 嘶咕呱咪創作組 代價辛娘

883 莎威廉的弄臣們 生存還是毀滅,這是一句台詞。

887 翹韜個人創作 玩轉偽真相

891 覆劇團 這樣的你還敢跟團嗎?

892 向光點創作 最後的遺言

895 乙一五手工作室 如果沒有的話

903 頑旦工作室 月越欲試

904 三元一次製作 那一夜

906 兩邊劇創所 怪人

909 賴澔哲 我想要一個哥哥

910 只有三顆的北斗七星劇團 寂靜之聲

914 黑白弄劇團 回家的路,還記得嗎?

917 戲隨意集 床戲‧藏氣

918 不三不四創作體 緣桌

919 火種實驗 練愛習作

920 仿作 理想濕度

925 騰雲聚團 暴風雨

926 馬卡龍製造 西瓜船の續

928 漫慢工作室 女良 lú / lâng

935 Tadzio達秋劇團 一個外送員的21種死亡方式

938 小嶼造夢所 小房間的末日

939 鬼才搞劇場 暗殺Q1…GO

942 伊生劇團 焰口

949 創意製作 2.0 山海城市:漂流者的時空地圖

950 不要再看別人屌了    莉莉

951 目垂目垂 人選治療所

952 碩劇團 壞螺絲 Screwed up

953 不發光二極體 內濕體


[音樂劇] $3230_Once, 愛是唯一_愛樂愛城文化傳媒有限公司

$3230_Once, 愛是唯一_愛樂愛城文化傳媒有限公司

70-

身為劇情派, 這部我不行.

愛爾蘭跟捷克的地方梗, 我抓不到.

民謠風? 除了一首, 其他都沒印象.

左舞台的三顆燈直射眼睛, 我很受不了.

隔壁那個觀眾每首必拍, 就算是唱走音照拍, 我無言.

我會覺得, 這部的特色就是在挑戰演員, 除了唱歌更要能現場演奏樂器.

有些插曲感覺硬插的, 但因為提到了大河之舞, 所以猜想那些可能是[愛爾蘭]特色. 

這部的笑點, 我真的完全抓不到, 但聽著左右的笑聲, 我覺得那是我對國際瞭解太少的因素.

這部的劇情, 我真的不行.

光是開頭的男主放棄樂器, 就被女主說的他是要自殺. 但男主就真的不紅阿.

帶回男方家, 帶回女方家, 帶到工作場合. 對我而言都是在講地方特色.

莫名的要透過銀行貸款來租借錄音室錄歌, 就現狀不是刷卡即可? 

銀行貸款的目的是為了要組出了個亂七八糟的樂團. 那不就是在浪費錄音的錢嗎?

因為團隊組成複雜, 所以產生了各自的感情狀況, 然後使用芭樂情色的方式處理.

然後男主說要帶女主一家去國外生活?! 所以? 錄出來東西有受到市場歡迎? 錢從那來? 要靠啃老嗎?

當然有可能是因為我漏掉部分劇情, 畢竟燈光直射眼睛時, 我都選擇閉眼. 

但整部以劇情論, 我從頭到尾都在狀況外, 這是事實. 如果不是因為票價, 我有想中離.

2024年8月22日 星期四

[小說] 長生從煉丹宗師開始_001-752

 長生從煉丹宗師開始_001-752

76

4838902字

四百八十萬字, 最近時間都花在上面.

主角的外掛是系統, 特色是能持續看到技能的熟練度, 五個階段, 每過個階段都能得到一點成就點. 成就點能用來入門或是精進.

主要特色, 前期是因應系統化, 導致成功率比較能夠計算, 賦予了主角快速入門的依據. 後期就是在大圓滿上面做花樣, 讓主角在煉丹上能盡速練出較高質量的丹藥. 還有在術法上的專擅.

從東荒, 北海, 近期, 主角終於到了央土. 作者壓等級, 算是壓得很厲害. 練氣好像就七十, 築基一百二, 目前還在金丹二. 所謂的爭機緣, 主角去的量倒不多. 很常會描述在某個點壓著囤藥.

真要說特色重點在那, 倒是還好, 看過就忘很快, 但文筆真的不錯, 很順暢的持續看了下去. 一回都六千多字, 常常一天拚個兩百回.

不走高大上路線, 而是走那種小人物路線.

2024年8月21日 星期三

[隨筆] 劇評

對, 我就是針對XXX的那三篇.

當觀眾們在要求著跟演出共感時.

劇評就不需要被這樣子要求嗎?

當文字浮誇到, 看不出來在寫些甚麼, 這不需要被省思嗎?

崇古謗今, 真的是好的嗎?

既不在寫自己的感觸. 那麼就當以評論視之.

把浮誇的文字刪去. 單純看事件.

總覺得文字是很虛的, 因為跨耀詞過多.

你覺得偉大, 別人不覺得偉大.

以比喻來說, 就像通篇在講蔣中正是世界偉人民族救星.

但個人卻覺得有點時事造英雄. 

大浪掏沙, 有的時候不是他堅持的是對的, 而是不接受的都離開了.

(不耐煩的, 我只看了一篇不到, 看著這些贅字, 我很認真的在想, 你倒底想要說甚麼, 能不能單純點講重點就好, 把文藻移除, 整篇文章邏輯都很有問題)

光是小女孩入侵老女人, 我就不認同這一點. 小女孩的膠原蛋白遠遜於老女人, 我完全不能接受那是小女孩.

到頭來, 當這種反主觀意識的狀態, 就只能用客觀的數字來比評. 這也是解決紛爭的一種方式.

[展覽] 工研院智慧虛擬人實驗室-莊衿葳_植物患者與虛擬人實驗

工研院智慧虛擬人實驗室-莊衿葳_植物患者與虛擬人實驗

在這個展覽裡, 基本上等於是兩個部分, 一個是實驗的緣起跟過程, 另一個則是父女之間的對談, 能夠看到女兒希冀能從父親處得到更多訊息. 

就感性部分而言, 這個議題是有意思的. 

純看內容跟想像: 鑒於腦波能傳遞的訊息不多, 如果能藉由腦波偵測AI解讀, 或許, 我們的確可以更輕易的跟植物患者溝通. 對於現狀, 能溝通總是好的, 當先邁出第一步, 然後再來探索, 是否有再下一步的可能, 凡事起頭難.

就理性的部分而言, 這個展覽可以分成兩個層次.

首先, 就展覽, 這個展場真的很小, 兩個影像, 對我而言是有點干擾的, 我不太容易專注在單一的影像上. 而AI腳色的投影燈, 對我而言是直射眼睛, 滿不舒服的.

其次, 就內容而言, 我會覺得不夠客製化. 感覺交談的內容過於的普遍性, 比較沒有專屬於這個患者. 感覺就是統計學之後的保守回答. 感覺患者可能沒有寫日記的習慣, 導致專屬於他的內容並不多, 很難推導出他是個怎麼樣的人.  

[戲劇] $3200_人間條件一_綠光劇團_重返人間 還你三千萬_吳念真國民戲劇

$3200_人間條件一_綠光劇團_重返人間 還你三千萬_吳念真國民戲劇

?

對我而言, 我知道看[綠光]的戲, 多半都不會後悔, 走溫情路線, 但票價真的是道坎. 這次是為了[周聖博][洪懿彤][許家瑋][陳奕均][劉紹群], 所以才花了重本坐1樓 - 1排 - 1號.

去年的[清明時節]我沒有買, 就是鑑於售價, 而且演員裡感興趣的[許家瑋], 我前年就看過他在綠光的演出.

就算演出再好看, 但預期會看到類似的風格, 如果沒有感興趣的演員, 那就很難買的下手. 畢竟我已經幾乎每年都有看過綠光的作品: 人間二六七, 結婚北投.

我知道戲是好看的, 但真的得要有些買票的動力, 才買得下去. 畢竟這票價, 真的已經是會讓人深思再三的價格.



[戲劇] $630_不見的三個孩子_橙山年製作_2024臺北藝穗節 2024TFF

$630_不見的三個孩子_橙山年製作_2024臺北藝穗節 2024TFF

?

鑒於[二刷], 所以我選擇坐最後一排, 不確定是前者還是後者的因素, 我總覺得, 故事似乎有點跳, 在我還沒有被說服前, 劇情就硬走了下去.

第一段是變形怪的誕生, 印象上次似乎感覺更舒服? 有種三缺一的[蚵仔夜行軍], 但這次就感覺, 恩, 反正就是要跟我講[變形怪的誕生], 坐那麼後面, 老實說字幕我看得很吃力.

第二段, 總覺得上次看的女主似乎更為肅殺. 我其實看不懂, 女僕是怎麼突然覺得要取代男主? 男主又怎麼莫名的那麼快就跟女僕和樂融融.

我的左右應該都有人睡著, 我應該也有閉眼一些時間. 隔壁的中途應該有拿口香糖出來吃. 印象中去年這部我還滿稱讚的, 看著製作團隊的名單, 理論上這部應該跟去年差不多才是.

如果節奏拋接都沒有改變, 那麼對我而言, 或許就是因為坐太遠, 所以沒能全神關注在某些細節, 跟已知劇情, 所以就只會專注的觀察這段要演些甚麼, 而不是專注在這段會發生些甚麼.


[音樂劇] $3400_腦內失控的 iTunes _全民大劇團股份有限公司

$3400_腦內失控的 iTunes _全民大劇團股份有限公司

90?

1. [林斌]的救援應該算很成功. 會去想, 印象中[姚坤君]也想演年輕女孩的腳色. 如果是[林品翰], 應該會帶點[三個不結婚的女人-讀劇音樂會]的形象. (或許吧, 沒開演, 誰都不知道會是如何呈現)

2. 我會覺得, 這場的燈光設計不擅於空台. 當鋼琴跟訪談室出現時, 畫面是舒服的. 但是當空台時, 感覺沒能凸顯出腳色, 感覺所有人都不在光區, 有點不知道從何欣賞.

3. 我是欣賞這部的影像設計的, 場景轉換, 對我而言, 看起來很舒服. 不過, 我花了一陣, 才能理解女主的狀態, 我不確定, 是否音符閃爍, 能夠好的輔助我理解她的狀態. (起碼有一場, 她在講她的困惑, 只有音樂輔助, 沒有舞台影像幫忙, 覺得有點可惜)

4. 對我而言, 前期的音場沒有調整好, 故事在講述女主腦中, 時常會浮現音樂, 隨機跳動的歌曲, 所以, 開始時, 很常就是背景音跟歌聲或是台詞都混在一起, 是符合故事情節, 但聽得很吃力. (要等到抓到故事的核心, 才能夠專心欣賞音樂)

5. [呂紹齊], 真的得要找音樂老師進修了. 他的歌聲不難聽, 很誠懇? 但是在這樣的歌曲裡, 如果沒有特色, 那就很容易被音樂或其他人的歌聲給蓋過去. 最近他的戲份真的越來越多也越來越重, 導致, 他現在等於得要跟歌手們對標. (諮詢段, 因為他不用唱, 所以跟[林逸欣]配起來很舒服. 但是跟[林俊逸]的對唱? 就顯得輸了一籌)

6. 以劇情來說, 上半我是欣賞的, 下半倒也還好, 就是回歸全民拿手慣用的情感段. 以上半來說, 首先他處理了[身心科汙名化]的議題, (或許對很多人而言, 看身心科很正常, 但以全民的受眾而言, 讓它們覺得看身心科是件很正常的事情, 我就覺得挺好的) 相對應的恐慌腦內雜音, 或許有可能不正統, 但對我而言, 都是那種去污名化的部分, 有病就要去醫, 看身心科真的沒甚麼大不了. 就劇中而言, 不是要根治, 而是或著嘗試與其共處. 然後應該就是倫理吧?! 醫病關係, 抄襲竊用議題?! 老實說我覺得他們在上半場裡, 用音樂劇的方式, 快速的講述了很多議題. 而以音樂而言, 可以猜想應該刻意使用了很多大師的曲風. (我音樂白癡, 所以不確定這一點) 上半場塞眾多議題, 下半場急轉直下, 回歸情感話題. 我會覺得上半場勇於嘗試, 下半場回歸老套. 

7. 倒沒有油腔滑調?的問題, 而是, 是否, 全民的受眾, 就比較吃這套.  我是指[林俊逸]飾演的男角, 老實說, 那樣的選擇風格, 是否很接近五十幾歲人一路成長以來的電視綜藝風格?!

8. 我會覺得, 上半場全民有在挑戰自己, 但明顯空台是他們所不擅長的, 那有點看不出來重點是甚麼, 我會覺得那可能是燈光或導演修正後就能處理的. 純就劇情而言, 上半場的點沒有被延伸, 以身心科而言, 就是單純的[深呼吸]來解決一切. 下半場急轉直下到, 男主的冒用然後在蹦一個金主, 滿突兀的. 我會覺得雙線發展, 對我而言比較熱鬧感興趣的是男主, 女主落落長的心理狀態, 彈琴有多辛苦, 老實說, 因為沒有切身經驗, 所以我一點都不在乎.

[隨筆] 藝穗推薦

 看時間, 今年應該不會寫.

理由是, 有個坎, 我自己就過不去.

[為什麼要看藝穗?]

比起其他選擇, 好像不是一定要看藝穗的.

我想, 這是主因.

當然囉.

還有我又沒有收錢, 為什麼要讓有收錢的人坐享其成.

(這指的是台北表的官方, 感覺他們推廣的很沒有力道)

其次, 隱隱有覺得, 不論及官方.

團隊們, 比起張吉米, 明日和合, 僻室, 重田.

感覺有遜了不止一籌.

似乎沒有個主心骨, 會想要把這個勢給造起來.

很多都是不會宣傳, 甚至也不知道要怎麼宣傳.

就有點想要坐享其成的感覺. (然後主事者又一代不如一代)

有些是有在宣傳, 但是在這個分眾不友善的狀態下.

這本來就很難. (然後主事者用CP值更高的再跟他們競爭)

(藝術櫥窗, 對我而言, 真的是個很過分的東西, 價格低, 品質好, 要開口推薦藝穗, 我真的說不出口)

放眼過去, 把以上的都砍掉, 剩下那些出類拔萃的.

對我而言, 幾乎都是演員或是系別, 讓我有興趣.

強調[自我], 就成了種, 為什麼我要去看的疑惑? 畢竟那跟我無關.

聳肩.

[劇場人]最近好像在走, [一句話推薦戲劇]的嘗試.

2024年8月14日 星期三

[隨筆] Google Pixel 9 Pro Fold 5G

 Google Pixel 9 Pro Fold 5G

.......

假設我都花到六萬買手機了.

前置鏡頭, 也就算了. 你說折疊, 可以用後置來當主軸.

後置鏡頭, 給到4800, 1050, 1080的意思, 我不懂.

便宜一倍售價的是給5000, 4800, 4800.

我當然知道, 成本可能反映在三塊螢幕跟折疊構造專利.

可是, 這樣子的價格.... 老子可以不買單阿.

花快兩倍, 死在相機相素上, 這不是差個兩百而已, 是差到四倍的議題.

samsung看來摺疊機也是給這種鬼相機像素.

恩, 看來就是成本考量囉. 也有可能是內核運算上限.

恩, 選擇不買, 的確是王道.

samsung還有一支筆能用, 你google有甚麼?

之前送權限也是送終生, 現在縮減到一年, 會不會太誇張.

這種無本生意, 起碼也該送個二到四年. 

沒有人在每年換手機的啦. 有的話, 也不會挑google.

..........................

欸, 就實用度, 我寧可考慮samsung.

但就原廠支援度, 我很考慮google.

但就這種規格, 我真的好買不下手歐.

花了天價, 看到那種相機像素的不如人, 寧可省起來.

2024年8月12日 星期一

[影集] 我推的孩子_E17

 我推的孩子_E17

70

(看到暴多人推, 就默默的跳著看了這集)

關於劇場, 感覺應該是用環狀舞台. 

大佈景的移動, 雖然合理, 但感覺用移動觀眾席更好.

我有點難判斷, 這樣子的登場呈現應該是不錯的.

但是, 將兩側頻繁的使用投影背景, 真的好嗎?

布幕能夠將投影畫面呈現的那麼清楚?!

換做我坐在兩旁, 我能滿意那麼大區域的投影嗎?

恩, 默默地跳過呈現部分.

單論演員的演技部分, 劇中闡述的, 是他將他的心思找到跟腳色類似的部分, 藉由同理共感, 已呈現.

這到了一個很玄的問題.

演員們清楚腳色的潛台詞後, 他們真的能夠表達出來嗎?

動畫使用了幾乎作弊的內心世界去呈現這整段.

但就現實而言, 當演員知道了潛台詞, 而要如何呈現, 這就是看戲的有趣之處.

當觀眾在思考腳色的行為時, 演員的行動能否給予他們輔助.

是該鏗鏘有力, 還是衫藍淚下, 我是那種就算[林子恆]哭哭, 也很難共感的人.

對我而言, 之前腳色的鋪陳, 然後才有搭配心情的可能, 我得先對角色共感同情. 我才不會因為他悲傷而悲傷. 

我能理解, 因為那等於是失去了互相扶持了十年的女兒, 但那是給她更好的未來, 而這是始終做出的決定...... 我能理解哭, 但我不會因此而哭, 畢竟這是得要承擔的.

回頭, 動畫的這段就是我不滿意的地方, 他用賴皮的方式去處理, 而不是用表情動作語氣去說服我他的長進.

不過, 這基本上就是很尷尬的問題, 甚麼叫做演技好或是不好, 腳色的流暢度嗎? 但或許他是個笨矬的人啊? 講現實點, 讓一個大學生演大學生, 演技爛又如何, 只能接受這是所謂的真實, 不是嗎?

演技的好壞, 真的太靠直覺判斷了...... 

[戲劇] $1350_太陽 THE SUN_四把椅子劇團_2024臺北藝術節 2024 TAF

$1350_太陽 THE SUN_四把椅子劇團_2024臺北藝術節 2024 TAF

95

聽完演後, 我確定, 我跟導演的看法, 應該截然不同. 對他而言, 這是科幻預言. 對我而言, 這是推演. 假設了一些狀況, 在合情合理的範圍內, 進行推算演繹. 

因為是合情合理的推演, 導致這不是個激情狗血的故事. 一切發展的太理所當然, 導致了有點像是在看社會實驗的報告. 

劇作家認為這是階級之間的溝通抗衡. 可是, 對於在乎數據的我, 我完全不那麼認為. 巨象根本不在乎一隻螞蟻的走向, 這是個因為[量級差異過大]導致的結果. 

蝴蝶效應: 一隻蝴蝶在巴西輕拍翅膀, 可以導致一個月後德克薩斯州的一場龍捲風. 可是就這個演出, 蝴蝶輕拍翅膀的影響, 在當地, 就已經被抵銷了. 我想, 有些人覺得這應該有續集的原因, 應該就是如此吧. 

[克里奧]殺了[諾克斯]的 一個人, [諾克斯]決定經濟封鎖[克里奧], 十年過後, [諾克斯]決定主動原諒[克里奧], 恢復了原本的交流. [諾克斯]給予[克里奧]融入他們的機會, 也賦予他們轉移保留地的權力.

就我看來, 舅舅挑起的, 是想要爭取虛無飄渺的當家權力, 而他的手段, 是一個接一個的暗殺. 我會覺得, 他是打算回來獻上自己, 彌補當初他殺的第一個[諾克斯], 導致這個[克里奧]保留地被經濟封鎖的罪孽.

恩, 非常另類, 跟大多數觀眾都不一樣. 因為活著才有希望. 所以[克里奧]的兩名長者都鼓勵下一代去抽籤, 知識就是力量, 他們選擇留下, 但不願讓年輕人跟他們一樣被困住. 

對我而言, 曾家弟弟是個自始至終都很失敗的人, 說服不了家人, 也得不到同伴, 就是個被[諾克斯]跟[克里奧]兩個社會, 共同遺棄的失落者. 希冀得到別人肯定的矯情者.

對我而言, [諾克斯]根本無所謂這個居留地的人的選擇, 加入與否, 都無所謂. 那是個看著對方小打小鬧, 只要不要太誇張, 那就放任自然. 畢竟, 就道義上得要珍惜, 只要不要超過道德底線, 那可以無視小事. 

抗衡要雙方勢均力敵才成, 就我看來, [諾克斯]根本抱著, 反正我肯定活得比你久. 因為憐憫[克里奧]的體弱, 所以很多東西, 都是很帶著救濟的意味存在. 而且因為過於理性, 導致其實有點漠視生死. 或許對群體有所期許, 但也知人力有時而盡, 對死生是很豁達的. (我指的是, 歐陽從頭到尾都沒有跟曾家弟弟求饒, 當知道沒有用, 他就只會想目前有用的處理方式)

昨晚看的時候, 覺得[竺定誼]演的是個腹黑的腳色, 但是千秋場, 會覺得, 他是個很慘的角色, 畢竟, 他表達了他不喜歡那些, 然後事情就都發展成, 他得要接受他不喜歡的那些, 像個大人一般.

[戲劇] $1350_太陽 THE SUN_四把椅子劇團_2024臺北藝術節 2024 TAF

 $1350_太陽 THE SUN_四把椅子劇團_2024臺北藝術節 2024 TAF

95

(這篇我想重寫, 寫到最後, 大概知道我的意思了, 這是個量級的問題, 那根本不是抗衡)

聽完演後, 我確定, 我跟導演的看法, 應該截然不同. 對他而言, 這是科幻預言. 對我而言, 這是推演. 假設了一些狀況, 在合情合理的範圍內, 進行推算演繹.

因為是合情合理的推演, 導致這不是個激情狗血的故事. 對我而言, 因為一切太理所當然, 導致了有點像是在看社會實驗的報告. 劇作家認為這是階級之間的溝通. 可是, 對於在乎數據的我, 量級差異, 成了種龐大的鴻溝.

一個只能打棒球的自治區, 跟一個占了七成人口數的階級. 而這個自治區, 有五成是七十以上的老人, 只有五個年輕人. 一隊是九個還是十一個? 要玩起碼要兩隊, 所以假設最多也是二十二個. 這樣的人數能做甚麼? 是否認真活著就已經很艱辛了.

我始終不覺得這是種對立, 而是種冷靜的旁觀: 加入不加入都可以, 我們不急. 與其說是政治上的對立, 人生態度的轉變, 我更覺得像是種深山部落, 要否融入都市生活, 都可以. 坐擁自然(可以看見太陽)是好的, 但少了文明科技, 實際上, 1840年, 人均40歲, 1960年, 人均50, 2018年人均70. 變老變醜本來就是自然, 要否逆天改命, 這真的是個選擇.

我會覺得[諾克斯], 因為過於理性, 所以有點自我毀滅的態度, 又或著說, 擁有感性的[克里奧], 一樣擁有自我毀滅的態度. 終歸生活是自己選擇的. 我會覺得, 他們並非不能選擇活下來, 但最後都等於是坦然赴死. 

醫生的死, 給我種不想活的感覺, 想要再次擁抱太陽. 舅舅的死, 我覺得是種選擇負責, 當在外一事無成, 沒有人有意願跟他共同奮戰後, 回到家鄉進行最後一次努力或凝視, 起碼, 處理了十年前, 他就該做出的賠禮.

在這樣的邏輯思考下, 我不太能理解, 很多人看到的, 舅舅的為了生命擁抱陽光的努力. 雖然能理解他們的思考順序. 但對我而言, 這不是個零和遊戲, 而是個是否要加入挑戰的問題. 體制內能否解決呢? 故事其實沒有說體制內不能解決歐. 實際上海島或是自治區, 也是可以進行義勇軍的奮鬥的. (始終回歸量級的問題, 十幾個人想要顛覆政府, 真的太困難了, 尤其又被經濟封鎖, 沒有超人體質) 

就故事中的說法, [諾克斯]沒有打算趕盡殺絕, 當舅舅逃離後, 他們只是進行經濟封鎖停止交流, 大多數的居民, 都是選擇離開這個區域, 到另一個自治區活著. 如同姐姐說的, 留下的幾乎都是老人, 無法移動. 這兩個, 我會覺得他們真的是帶著贖罪的心態留著.

能夠解釋到派系立場對抗, 在我而言, 是有點不可想像的. 就像是巨象跟蚊子, 如果說革命的火焰被燃燒起來, 那還沒話說, 但光是蚊子內部, 就已經很多紛爭, 會自行抑止. 有點像是酷刑派跟懷柔派. 然後發現自己人更卑劣. 

2024年8月11日 星期日

[戲劇] $900_西來庵_金枝演社_2024臺北藝術節 2024 TAF

$900_西來庵_金枝演社_2024臺北藝術節 2024 TAF

95+2

[張育維]的顏技, 真的很值得大書特書. (這是表示稱讚的意思)

我覺得, 金枝的戲, 真的很吵. 前二十分鐘, 有點難以忍受. 

但是當習慣後, 反而覺得這種接地氣的草根性, 看起來很過癮啊.

話說如此, 我覺得兩年看一次金枝的戲就可以了. 短期內看太多次, 真的會感覺疲勞.

有種餓, 叫做阿嬤覺得你餓. 金枝的戲, 就有點導演覺得, 辦桌就該要澎湃的感覺.

當你知道, 熱情是他的本質, 豐盛是他的審美觀. 然後你就能吃得很開心了.

因為坐第一排, 所以分外能感受到演出的能量, 但也因此, 看不到字幕. (那必須仰頭)

開頭一小段, 我有看了下字幕, 我得說, 看著字幕, 能夠理解, 事件的起伏. 如果不看, 就是覺得很大聲.

這是個關於考究的嚴肅問題, 當語言的正確性被要求後, 聽不懂發生什麼, 就是種必然.

劇組當然有處理, 他們提供了字幕, 但基本上應該是五六十幾排後, 會比較適宜的. 

但那個位置, 就沒有舒適的前腿空間了…… (這獨屬於台北表才會發生的狀態)

要選擇劇組的能量, 還是事件的明確度, 那真的是個問題. 也是個很難平衡的狀況.

當上升到導演美學, 能否接受, 就是種一翻兩瞪眼的狀態.

[戲劇] $1350_太陽_四把椅子劇團_2024臺北藝術節 2024 TAF

$1350_太陽_四把椅子劇團_2024臺北藝術節 2024 TAF

95

從[2020_狂睡五百年]後, [李尉慈]一直是個我印象深刻, 但錯過了不少演出的演員. (聳肩) 江之翠跟窮劇場, 風格真的不是我的心頭好. 看著台上的她, 摸著[林子恆]的頭, 是有著感觸的.

看到[崔台鎬]站在舞台上, 心中感性的部分, 會覺得是否我們過於殘忍, 但理性的部分卻覺得, 這或許是賴女士的希冀. 心情五味雜陳.

崔是個很棒的人, 我想到了呂, 某天看到他的自承, 如果這樣可以為了票房好, 那我願意做那些嘗試. 也是看了有人的轉發, 才知道崔散場後, 總是和藹的跟會客的人招呼著. 也是因為近日, 所以他才做了那個說明, 透露了那件事情. 我想到了趙說的那個, 演出的時候, 感覺很怪異, 這些人, 昨日才在告別式看到, 而此時此刻, 我們正在演出. 只能說, 看到崔在台上, 心裡真的就有點怪異, 很難專心.

[太陽]好看嗎? 他不難看. 對我而言, 這部的心得是難寫的. 他有點末世預言的感覺. 但又有種生命總是會找到出路的方式. 對我而言, 劇作家或是編導演, 讓這個故事, 始終充滿人性, 戲中的每個角色, 始終相信人性是光明的, 他們用著自己的道德去約束自己, 而且希冀活著是個值得.

投資一定有風險, 投資有賺有賠, 申購前應詳閱公開說明書.

2024年8月10日 星期六

[戲劇] $1350_春花的葬禮 The Mourning of Primroses_音樂家的無聊人生製作

 $1350_春花的葬禮 The Mourning of Primroses_音樂家的無聊人生製作

?-93

上半, 不在我能評價的範疇. 畢竟我看音樂類節目的次數極少. 我不太確定, 是否音樂簡介類的都是那樣呈現, 又或著這次的呈現超越了前人. 畢竟我看太少, 無能比較.

下半, 應該是因為音樂風格, 對我而言, 比上半場好懂很多. 而且我延伸思考了一個問題, 如果現在是在戰爭中, 那麼, 我該如何生活著? 在世界大戰逐漸有可能發生的狀況下, 這個問題令我深思.

用我粗淺的形容, 上半場給我的感覺是在歌頌天空海洋草原夕景, 就算說書人說得再美, 對我而言, 感覺疲勞的程度很快, 木耳的我, 其實很難分辨這些樂曲的差異.

下半場就是很單純的小情小愛, 對我而言, 聽起來就很有音樂劇的感覺, 先是事件, 搭配著歌詞, 大抵能理解, 那些樂曲所想要表達的. 考試那段, 藉由連續的專有名詞, 大抵能知道, 這幾個定式, 就是在想要表達象徵這些, 無疑的藉由簡短介紹的專用名詞, 讓樂曲的優秀, 簡易清楚地讓我知曉.

故事圍繞著[犧牲]? 妹妹的不敢爭取, 姊姊的親儉持家. 闡述到最後, 都是一樣的道理, 有否足夠好的作品, 有否足夠好的宣傳, 那才是成名的最終結論. 先勇於發表, 然後才是伯樂的支持. 好的作品, 相對的能帶給欣賞他的人們勇氣.

對我而言, 看著別人邁向自己所希冀的成功, 那份隱忍的神情, 真的很美…… 承繼生活的苦楚, 讓青春肆意揮霍, 甘願做起那個督促跟鼓勵的角色. 當妹妹在發光發熱, 我反而都在專注台下的另一個關係人.

2024年8月9日 星期五

[電影] 鬼才之道 Dead Talents Society

鬼才之道 Dead Talents Society

75

本質上這部是好笑的, 使用了眾多劇場人, 更是讓我看了很驚喜.

不過, 整部戲的調光, 我不太行. 整體看起來就灰灰暗暗. (我知道因為是鬼片, 所以不得已)

老實說, 依照我這個認人技能點滿的人而言, 我還常分不出來誰是誰.

認出劇場人, 除了[陳柏勳], 幾乎都是靠聲音居多. [劉冠宏], 是也有認臉成功.

簡單說, 那樣子的陰森黑暗感, 我還滿容易分不出來誰是誰的.

[陳柏霖]的部分, 畢竟我也是看過[金城武]出道, 我實在不覺得那樣子的品味有甚麼問題啊. 很復古.

故事有點小題大作, 就劇本結構而言沒甚麼問題.

但就觀看感, 會覺得這個世界觀好小, 爆紅的youtuber, 然後也沒有怎麼樣了.

應該說, 當鬼界被沒落到, 就靠那兩三個人在撐...... 那真的也不知道該說些甚麼.

我會覺得協會的架構更需要被保證, 當想要做一個可行的狀態時, 經濟數據必須要能夠通過驗證.

假設協會的目的是為了收供品以維生. 那麼, 法會才是他們的王道. 單一恐懼事件, 真的能讓他們永續嗎? 又或著是人心恐懼, 情感波動, 是他們的生存依據. 那麼, 越多人害怕才是.

劇中的獎勵是依靠後者, 但協會的生存卻是靠前者. 對我而言, 這兩者是有衝突的. 而且大到不可調和. 難以自圓其說, 會導致感情上會覺得這部戲怪怪的.

就有點都在捧一片歌手或千萬點擊率, 但能否轉化, 成了這四五年後的關鍵點. 能靠當初的流量吃多久? 後期的人, 又有多麼的競爭. (是, 如果這是一個自由市場, 那麼後繼者, 應該陸續而來, 除非他們有進入門檻. 劇中是用類似厲鬼證的東西進行限制.)

聳肩, 這部戲不難看, 算是不錯笑. 看的時候很興奮. 但看完後, 真的覺得還好. 我有點抓不準, 故事到底想講甚麼. 我想, 我有點過不去, 知名跟能生存, 之間的等式吧.

[閒聊] 月回顧 2024-07

 2024-07, 看戲19部23場: 戲劇6, 音樂劇4, 親子6, 馬戲1, 其他5; 花費: $15,645.

[驚喜_落日月台_$2100][如果_閃神搶時間_$2000][唱歌集_呱於醜小鴨_$1700][愛樂劇工廠_青鬼好朋友_$1400][涉案会社_涉・香味_$1500], 這五部加總$8700, 等於其他的17場, 我才花了快七千, 一場平均四百多. 音樂劇沉浸式親子, 只要不加上[台北兒童藝術節], 都很貴阿...... (謎之音: 明明是看的頻率太高......) 

話說, 下個月就是台北藝穗節了, 這個月本來想說多休息, 畢竟我台北藝穗節買的節目, 有點多. 結果, 莫名的, 因應台北兒童藝術節, 很多都有加開週六早場, 還好我平日免費的社區演出都沒有去看, 否則這個月應該會更爆量. 07060713. 難得周六晚上沒排, 因為真的覺得累, 想說多休息. 07120716也是兩個周五晚都沒排... 這樣這個月來可以看了23場....... 真的很誇張. 話說藝穗排到第三版, 08/24-09/08, 十六天我排了五十場. 哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

如果可以肆無忌憚, 這個月我想看[野草製作工作室_2024培養皿計畫]跟[聚炬創作體_那些人們有缺陷, 但無礙 Continued Solo], 但距離造成阻礙. 上個月的導演呈現, 還有下個月的藝穗節, 讓我真的覺得沒事多休息. [青藝盟]主辦的第二十四屆[花樣年華全國青少年戲劇節], 友人是看了很多場, 鑒於有直播, 我就想說有機會再說, 但也因為是直播影像, 年年都有抓下來備份, 年年都還沒看.

這個月公開的讀劇頗多, [只有三顆的北斗七星_去他媽的讀劇節][山峸製作設計有限公司_北投的深夜時光-創意節目徵選讀劇會_北投小戲節], [五口_音樂劇-三個不結婚的女人][幹麻醬紙_不親愛家人_EP.1]. 聽聞已久的台大劇本相關,  [序場說], 也上線了, 才知道原來是個文本相關的podcast. 隔了幾天發覺, 原來他們也要辦讀劇節.

[0705_驚喜製造_落日月台_$2100]

沉浸式, 是個奢侈的演出形式. 在這場演出裡, 你有三次跟演員獨處的時間, 陪你走一趟英雄旅程.

在看之前, 請先思考一個問題: 你有很思念的人嗎? 在死之前, 你想要跟他說些甚麼? 如果以上這個問題, 你會思考超過三分鐘, 那麼, 你有可能會喜歡這部演出. 但是, 如果你是一個豁達的人, 又或著認命的人, 然後不巧你是個容易尷尬的人. 那麼......

是否會願意跟對方吐露心事? 這牽扯到能否放心. 有的話不適合跟太熟的人講, 有的話只適合跟陌生人講. 知道當下對方是很願意傾聽的, 也知道對方多半不會亂說. 但....... (在認識的人面前, 還是會注意形象的)

[0706_如果兒童劇團_超時空總動員2-閃神搶時間_$2000]

十七個演員, 只有四個不熟, (就是舞蹈系的那些). 真的是將一半的精力都集中在演員身上. 但無疑的, 我覺得這部戲很精彩, 就劇本縝密, 舞台華麗, 編舞設計, 真的都很棒.

大抵故事在講蝴蝶效應, 最後是否尊重選擇, 是我很喜歡的核心概念. 對於小朋友而言, 尊重是件很重要的事情.

[0706_臺北表-僻室_等一下下再回家_$425]

對我而言, 這是一個充滿想像力跟很精采表演的故事. 跳過開頭的互動, 當女孩遇到他的同學[小翔]開始, 故事真的很迷人. 就是女孩子的一段公車電影旅程, 她要前往[永善聖地]?去尋找媽媽. 一路上她遇到了[小翔][垃圾][青蛙]?[烏龜]. 在管理員給了她個生日蛋糕後, 我真的沒印象了(應該睡著了).

如果重演或是有錄影放出, 應該會再看一次. 僅就目前有印象的部分, [胖球][吳靜依][楊宇政], 三個演員都很棒, 很令我目不轉睛. [吳靜依]的垃圾女神, 很有氣勢阿. [楊宇政]的[小翔], 說服力真的很夠. [胖球]的實際年齡, 她想怎麼演都可以, 我只有傾全力去思考她現在在想甚麼.

這個演出, 很多東西, 我沒有那麼在乎到底發生甚麼, 就是很流暢的順著事件發生下去了, 而且屏氣凝神的觀看著. (這部對我而言, 真的得要二刷, 才能品出其中樂趣, 畢竟我睡著了, 不知道少看了多少, 不過我覺得沒坐在舞台正中央, 好像也是原因之一, 畢竟有些登場都是從互動區來的) 

[0707_唱歌集_呱於醜小鴨變成搖滾巨星的那件事_$1700]

我覺得, 小鴨被排擠, 純粹只是因為他是自學, 所以不懂人情世故罷了. 故事的解決之道, 是讓他拯救眾人. 老實說, 這樣的解法, 有點無賴. 想談的方向過多, 導致很難被集束.

整場, 首推[陳垣希]. 然後是[姜柏任][詹喆君]的百變, 還有[鄭守辰]的歌聲. 森林那段的舞台, 我覺得很精彩. 音樂跟舞蹈, 也很有水準. 但是劇情, 我真的吃不消. 甚麼都談到一點, 然後似乎沒有後續. 

[0710_只有三顆的北斗七星_去他媽的讀劇節_$300]

我看的這場, 先是[王淮恩_軍旅手札-老兵不死], 然後是[陳名義_H1897336死亡星球].

[王淮恩_軍旅手札-老兵不死], 感覺可以發展成類似[金龍]的演出, 演員們的節奏很強, 但劇作家對故事的掌控力不夠, 直到演後, 我才知道他想講一個一心為國, 然後被現狀打消殆盡的故事.

[陳名義_H1897336死亡星球], 如果是[音樂劇], 可能會不錯看. 理性分析, 這部可以好看, 但我看的時候, 很常覺得不耐煩. [鄭偉慷]在這次的演出, 跟[梅蒂妮]大相逕庭, 看了滿值回票價的.

[0713_臺北表-CIRCA瑟卡馬戲團_搗蛋鬼莫札特_$675]

印象深刻的, 應該是衛生紙馬戲跟單車馬戲. 大武術(疊羅漢), 算是還好, 畢竟舞獅跟更多人的也看過. 倒立馬戲, 那裏沒感覺, 因為[倒立小安莊維安], 幾乎都做過. 燈光秀剛開始還好, 後來覺得無趣. 跟觀眾互動那段, 越來越無趣. 對開頭女角的鞋也很有印象, 在那種狀態下進行疊羅漢, 感覺真的很驚人. 

[0713_臺北表_我的初戀是頭鹿_$600]

我跟友人的推薦: [康雅婷]的歌聲, 早就是品質保證, 音樂劇當然女主之一, [楊迦恩]演技依然很棒, 歌聲也不差, [尹仲敏][曾思瑜]都是音樂劇老手, 後者的美聲, 真的很驚人, [鎮萬鈞]聲音真的很特別, 我願為此二刷.

我覺得, 導演明顯在用[戲劇的方式]在導音樂劇, 沒有不好. 只是後來, 有一派就在強調: 音樂劇要用[音樂劇的方式]來導. 以這部而言, 我會覺得很有導演風格, 燈光應用腳色轉換走位安排. 但對於音樂劇觀眾, 要花點能量去理解.

大部分, 我都能給高分, 但是煙火那段, 我狂扣. 那段真的非常不行, 明明應該是整部的高潮, 選擇用一片死寂來呈現. (晚上本打算二刷, 默默的決定回家睡覺......)

跟友人談過後發覺, 畢竟這是演出版, 所以我不能接受這樣的呈現. 在讀劇版, 我接受想像力必須要介入, 但是演出版, 我會希望能夠不要那麼動用到想像力, 尤其...... 這是音樂劇. 畢竟我都習慣坐第一排, 看這部的時候, 我會想, 如果坐在第八排後, 他們能看到些甚麼.

[0714_臺北表_我的初戀是頭鹿_$680]

這次特地看了時間, 基本上, 這場演出, 每十分鐘都會處理到下一個事件. 我會直覺想到短影音. 藉由七次的事件, 完結了整個故事. 讓觀眾感覺到緊湊, 相對應的, 也比較難凸顯出某些深刻的情感.

我感覺, 這樣的導演風格, 很適合影像化. 畫面意境美美的. 但到最後, 真的會視覺疲勞, 又或著說視覺疲憊, 幾乎都是用類似的方式去呈現畫面, 但畫面本身不華麗, 導致煙火過後, 有時我會選擇記下當下的畫面, 然後閉眼專注聽歌.

對我而言, 這部多刷, 就是純粹看演員表現了. 畢竟故事本身很單純. 他其實不是一個看了會熱血的故事, 反而看越多次越冷靜. 畢竟當知道結果後, 從頭開始看, 就會很冷淡. 畢竟本質上, 他沒有要批評任何東西. 而在緊湊的節奏下, 還沒有建立起腳色認同, 還不會為他的遭遇共感時, 就看到他的自我調適了.

不過, 我還是記的我讀劇版時看到的驚艷, 所以或許只是因為多刷, 把神劇刷成普普吧. 畢竟很多東西, 爆完雷就很乏味了. 知道未來會發展成甚麼, 就會對當下的努力, 覺得徒勞. 

[0714_浮游藝術共創工作室_1030 星球—餅乾大隊長_$480]

以街區展演而言, 這樣的演出方式大抵算是中上, 標準線左右, 不能算非常特製化. 我是指沒有帶眾人走到一些很特別的地方, 浮洲的私房景點. 福德宮的歷史是有趣的, 分靈的故事搭配籤詩是令人有印象的. 但街區展演, 實際上跟餅乾隊長的故事沒有關聯.

玩童趣路線是也沒甚麼問題, 但過馬路的時候, 吹派對吹笛的意義是? 眾人牽繩壓馬路的意義是? 當劇情段的時候, 演員講述的歷史, 跟那些路上行為, 一點關係都沒有. 所以實際上劇情跟互動的設計根本是平行時空.

以通常的街區展演來看, 這場真的算用心, 給了走動的理由, 也讓走動擁有趣味. 到了座廟, 聽聞了些這間廟獨特的地方, 品嘗了茶梗茶, 走訪了浮洲車站下公園? 經過了[開心農場]. 真的算是可圈可點.

[0717_只有三顆的北斗七星_去他媽的讀劇節_$300]

[陳名義_H1897336死亡星球], 本來看到宣傳寫說, 這部大修, 還改劇名: [卡羅與她的頭]. 所以我才放棄[陳億豪_淡水酒吧地圖], 選這天來看. 結果開演前才知道, 最後決定不改...... [菸]

[邱彥群_遲暮旅行], 我會想到[王國春], 一個出書的計程車司機.

這個故事大概是在講, 一個固定載婦人來回日間照顧中心的計程車司機, 有天發覺老婦人失蹤了, 所以急找她女兒, 來幫忙報警處理. 帶出這對母女的故事. 我會覺得這場的呈現, 已經可以算是正式演出. [黃楚鈞]的表演滿仔細的.

對編劇而言, 或許他在意的故事核心, 是母女間的誤會, 誰是誰非, 誰承擔了罪責. 他創作了三個我覺得算是滿迷人的腳色. 但在看的當下, 很容易被長照議題給吸引過去. 畢竟這個話題, 這兩三年有點夯. 在編劇的筆下, 這個社會安全網, 算是還滿牢靠的.

提到[孟若], 不知道是好是壞, 他塑造了計程車司機的談話哲學性, 可是看著最近的新聞, 我都在想, 劇情會否發展到女兒身上有發生些甚麼樣埋在心裡的話語.

[0719_好人好事製作_從此過著幸福快樂的日子_$225]

整體上, 我是喜歡這個作品的. 出來跟友人說, 這作品真的很厲害. 首先, 開場的眼前須知, 頗有[如果兒童劇團]的風範. (本來會看戲的就是少數, 看戲禮儀, 本來就該告知觀眾且觀眾要聽得進去)

其次, 整場演出, 對受眾掌握得很好. 歷來, 親子劇, 凡是暗燈, 小孩子一定會因為害怕而哭哭啼啼. 但這場沒有. 我想某種程度上, 可能驗證小朋友們專心在劇情裡. 而劇情給了他們種來不及害怕黑暗的能力. (可能是劇情緊湊, 也可能是劇情令人思考, 也可能是劇情溫馨)

然後, 我欣賞這場對於[中山堂]的環境使用. 老實說, 這個場地對演出是很不友善的. 觀眾席沒有高低差, 燈具架設後效果很難集中. 但我得說, 劇團對於這樣的環境, 真的很好的利用. 樓台會的使用現成階梯; 集結登台?的平台. 我很欣賞他們使用了光復廳的天花板作為投影屏. 乍看之下, 效果真的很好. 飛鳥橫越天際.

[0719_五口創意有限公司_音樂劇-三個不結婚的女人_$600]

對這個演出, 我還好. 小妹設定成戲劇系畢業兩年, 這個我有點不行. 當她在抱怨前程的時候, 看著坐在我正前方的[林品翰]. 我心中想著, 這不是[戲劇系的日常]. 區區兩年, 還在苦熬, 真的是常態中的常態. 能夠成為劇場金孫, 或是劇場費洛蒙的, 真的是少數. 嚴格說起來, 劇中小妹描述的狀態, 她不屑[劇場金孫]的紅, 她應該起碼得是通哥等級. (那真的得看機緣吧......)

我沒看過漫畫, 不過僅就這場演出, 我會覺得只有二姊符合所謂[不結婚]這個詞彙. 對我而言, 找不到, 不想找, 沒有找, 沒找到還是有差異的. 以上半場而言, 讓我有所驚喜的, 只有[粉絲之歌]? 其他的, 倒是還好.

[0720_臺大話劇社_長眠之地_$600]

畢竟是宗教題材, 我還是覺得, 牧師是要被信賴的, 這樣他說的話, 就算神經, 但也會有人遵循. 無疑的, 女主[李采薇]算裡面演最好的, 戲份加分外, 她的表現也符合角色, 一個沒有那麼相信, 但又有點想要相信?

倒也不是說演員演不好, 我會覺得劇情本身就有點左右, 他到底是想要講校園邪教, 還是少女徬徨? 可是他使用的少女設定, 本身就是厭世想跳樓, 然後又加入一個要帶眾人去應許之地的教會??? 教會組織的關懷力道或是洗腦功力, 似乎很粗糙. 少女本身, 又跟這些信仰愛情親情, 抱持著距離. (所以, 在故事不明確下, 演員能演出些什麼, 這也是很值得思考的問題)

[0720_師大表藝_八十一層樓飯店_$600]

我覺得, 這場有點算是[傳統相聲]的反撲. 就是那種覺得有了種界線後, 傳統相聲界的新一代, 打算去找尋條新路. 念研究所, 就是個選擇, 不是戲劇所, 而是師大表演藝術所. [傳統相聲], 看能否結合[音樂劇], 發展出個甚麼.

可能是說一段, 最後面唱一首. 雖然是[洪子晏]的畢業製作, 但我比較有印象的是[吳胤頡]的口吃, 還有[黃柏誠]這個人. 唱的應該算是普普, 跟相聲的結合應該是沒有. 敘事段可能有用到相聲拋接訓練出來的力道?

對這場的故事內容, 我真的沒甚麼印象, 或許是因為他的屬性就是喜劇, 反正就是順著心意, 開開心心的看下去. 但畢竟這是表藝所的畢業製作, 所以我會留心, 這是不是一部好的音樂劇. 我只能說, 指導老師辛苦了, 感覺就是拖到最後, 非畢業不可的產出.

[0721_愛樂劇工廠_青鬼好朋友-戰鬥吧!桃太郎!_$1400]

與其說這場演出不好看, 還不如說這場演出, 隔了兩天的我, 真的沒有印象他演了甚麼.

基本上就是[哭泣的赤鬼]跟[桃太郎], 取了故事的中心, 然後就看編劇怎麼寫了.

[赤鬼]部分, 等於是取青鬼做壞人, 赤鬼做好人.

[桃太郎], 則是取跟著小夥伴一起去討伐惡鬼.

惟二的印象, 首先應該是很[愛樂劇工廠], 其次是[UNI優尼客當代馬戲團]的特技.

[0721_PHI 表演工作室_我的愛情距離2.0 青春版 互動劇]

文宣裡談到了[法律問題], 我有隱約感覺到, 這些事件, 很容易延伸到恐怖情人跟監之類的法律議題. 但以這次演出而言, 應該都是沒有往下發展. (或許因為青春版, 所以就砍了後續延伸)

簡單說, 身為一個不懂愛情的人, 這部好像沒甚麼好下結論或判斷. 基本上我還在思索, 該如何有趣的回應或故事會否發展到法律議題, 劇情就順暢輕鬆的走了下去, 直到完結. 聽著後續的討論, 我想, 這個故事的走向還滿清純的.

[0727_司法院-謀殺衛斯理_康斯特學園:惡獸起源_$200]

以一個沒有人緣(湊不到二到六個人隊伍)的人而言, 這場滿值得稱讚的, 光是可以單人購票, 現場幫忙組隊, 那就很令人感激. 身為分母, 這場的隊友很棒, 一個專責解謎, 一個專責讓我看劇情, 她的話語算是有點精彩(有點刁鑽, 可以看到演員的專業反應).

以這場表演而言, 我最讚賞的, 反而是最後的日報部分, 那說明了故事跟司法院結合的部分. 畢竟以RPG而言, 到處收任務解線索, 是個很直覺的事情. 真的是藉由日報的總結, 我才知道, 原來設計者是想藉由此說明, 很多冤屈當下都問不出來, 得要透過兩三個迂迴, 才能組織出來.

演出有七個NPC, 選擇要跟誰講話, 怎麼去解掉他們的謎題, 就看玩家的選擇. 魔藥學教授, 魔獸學教授, 咒法學教授, 學生會長, 宿舍學弟, 花園學妹, 一頭牛. 每個人都有可以解的任務, 牆上的圖示, 算是解決部分事件的提示. 某些關鍵也會反覆提示這些.

[0727_山峸製作_深夜加油站遇見三流漫才師_$250]

嚴格來說, 以劇本形式來審視, 這部講得通, 知道笑點在那, 知道裝傻吐槽是什麼, 知道他想要拋出那些趣味點? 或是關鍵點. 可是, 我就是覺得, 創作者們就是很輕蔑漫才, 問題是, 你們的漫才又做得很爛. 對我而言, 可能只有一個笑點是好笑, 其餘都很平淡, 那種我知道你是想藉由裝傻來使人發笑, 但我只看到創作者想藉由裝傻來使觀眾笑.

寫段子, 不該是閉門造車, 去open mic測試吧. 很多大賣的脫口秀/單口相聲演員, 我也不喜歡他們的演出. 不過, 會賣的演員, 起碼, 他們的表演節奏跟內容情節, 絕對不是今天這場這個樣子的.

[0727_山峸製作_沒想到外送員的我竟成為了心理諮商師?_$250]

我覺得問題出在編劇, 故事有點亂, 不知道核心在那. 如同講評說?的, 似乎每次的事件演化, 都沒有在推進, 而是不斷的反覆.

就如同講評?說的, 不用搞伏筆, 這部戲似乎也可以很有趣. 光是三四段反覆的角色扮演, 讓我們越來越清楚這段感情的糾葛, 或許比這樣子根本沒有推進來的好.

[0728_山峸製作_欸欸, 北投的那間甜不辣店!_$250]

我覺得, 講評老師們, 說的都對. 可能這部, 就劇情跟歌曲上, 可能還有很多可以調整的地方, 無論是劇情的深度或是歌曲的HOOK.

但在看的當下, 我很喜歡這部演出. 理由是因為[禤宇夏]的音樂, 倒不是說她做的有多好, 而是我會很直覺的想到她的京劇?背景.

整場演出, 我會覺得就是少了刺耳鑼鼓的京劇/歌仔戲曲調. 怎麼講呢? 演一段, 講講背景, 然後就開始唱一曲. 恩, 我會用唱一曲而非唱一首來形容.

演出的當下, 我有在想, 如果換成那些戲曲演員, 或許效果會更好, 應該有不少地方她們會開始炫技, 餘音繞樑. 但如果音樂更加的尖銳, 我相信街坊一定會抗議的.

[0728_臺北表_小路決定要去遠方_$510]

這是我第二次看這個作品. 鑒於已經看過, 印象中上次是用出渾身解數, 務求找到最佳視野. 這次, 反其道而行, 刻意坐在觀眾席, 靜靜地觀看一切的發生.

簡單說, 就算看了兩次, 我還是不懂這個故事在說甚麼. 但是不懂又有甚麼關係呢? 有的時候, 就是藉由感性, 帶領著感受.

因為身在局外.

看著投影白紙後, 演員的動作是有趣的. 控制著手電筒跟紙張的距離, 操控紙船的手. 想像著, 坐在正前方的觀眾會看到些甚麼, 這是我這次選擇的觀賞角度.

因為身在局外.

更能觀察到燈光的豐富跟華麗?! 吊桿的參與? 現場房間跟密室的建立? 想像著身在其中的觀眾們, 會感受到那些劇場的魔力. 看著演員們暗示性的帶領著觀眾們在舞台上移動, 那種順暢感, 真的滿有意思的.

[0730_涉案会社_趙欣怡_強年的生日派對_涉・香味_$1500]

基本上, 我會覺得這是一個二十到六十人都可以通行的演出. 基於演員魅力, 應該是能夠收到滿堂彩, 而且觀眾是能夠滿足的.

眾人都喜歡的第三段, 我反而不喜歡, 會覺得她跟其他幾段的風格都不同, 很歡樂, 但少了種惆悵. 雖然可能是真實, 畢竟女友跟妻子, 本來就有可能是反差.

我還滿喜歡第二段的, 浮現在腦海的, 是一個孤單老人, 還好他有小孩, 能夠期待女兒有時可能會回來, 聽著她講述她最近發生的, 那是種延續的生命歷程.

2024年8月7日 星期三

[劇場] 2024玩聚場藝術節

 2024玩聚場藝術節

(這篇我想作廢欸, 最不喜歡的寫最多, 喜歡的反而寫很少, 感覺是因為疲勞, 所以不知道要怎麼寫...... 算了, 我不想拖到明天, 頂多這個改版.....)

基於時間, 我參加了這個節的四個演出: [周翊誠_鬼島問題最終解決方案][北部綜藝能工作室_載入重生點][娩娩工作室_尋覓祕汨客][陳家聲工作室劇團_Unbelievable!都市傳說 Unbelievable].

大推[載入重生點], 如果全程都在冷氣房裡, 我會最推這個演出. 有機會就別錯過. 如果以米其林的評分標準, 我會給一顆星, 有機會就別錯過. 雖然不值得專程前往. 但是有機會參加就看那麼一次, 不會讓你失望的.

[周翊誠_鬼島問題最終解決方案]

半個小時後, 我就先閃了, 倒不是因為導演猜測的, 對演出調性不耐煩, 而是純粹的, 我覺得演員們演得很爛, 劇本很抱歉. 我覺得這個演出, 一點都不尊重現實生活.

聽完教師代表發言, 我就決定離開了, 基本上她的說法, 薪水才四萬多, 工作又艱難, 本來她離開了, 但是因為房租一萬四, 在受不了的狀況下, 只能回來忍受這樣鬼島的生活. 我覺得, 她的發言很誠懇, 能理解她不滿的情緒. 相形之下, 這三個演員的發言, 我就覺得很敷衍, 很不尊重政客的專業度演出. 就算是天方夜譚, 在人前也要講得頭頭是道, 自我催眠.

我能理解不講數據只講感受的態度, 那時候跟人討論[紅兔白兔]的時候, 就跟某人為了[船愛]的預算, 吵到快翻臉. 可是[賈中立]這個角色, 講述的態度, 讓我覺得, 連他自己都不認同這樣的說法. 我會覺得, 要鼓吹人們去進行某些行為, 本身就需要先將他們的情緒調動起來. 

或許我們都不能理解某些人對於某些事情的思考態度. 但是光是回憶起他們的表演, 那種聲嘶力竭地叫你去看直播, 你就會覺得眼前這些演員真的好敷衍隨便. 現實比演出好看, 那我去看現實就好了.

[北部綜藝能工作室_載入重生點]

這個作品很歡樂, 某人說的, 這作品看到賺到, 畢竟就使用的場地空間跟演員人數, 製作費本身就很驚人. 狂拍狂錄狂感受, 反而沒甚麼心得好寫的...... 

我沒想到群演的戲分那麼多, 簡單說, 幾乎全員都在場上. 比方說道館, 雖然說主要角色是主角跟館主, 可是, 其他五?個人, 在當[效果]. 那效果呈現的, 真的乍看既驚人又好笑.

[娩娩工作室_尋覓祕汨客]

我不懂這個本想說甚麼, 環境氛圍到位. 但是劇情有點普. 我組織不太出來, 每組之間, 貫穿了怎麼樣的事情, 又或著他們的事蹟沒有很深刻. 但這場比起鬼島, 好太多了, 起碼一開始, 觀眾是有投入這個處境的.

2024年8月6日 星期二

[戲劇] $1300_沒有人想交作業-讀演版 Round 4_笨鳥工作室

$1300_沒有人想交作業-讀演版 Round 4_笨鳥工作室

93

我覺得, 製作跟宣傳能做的, 已經到了極限. (結果今天看到, 推出XX之夜)

四四南村, 印象中是百人, 而空總, 估計是三四百. 以此來估算, 賣不完, 很正常. 

尤其又已經是第四輪, 該看的能看的都看了, 看到場中的滿座率, 心中很有感而發.

我覺得, 讀劇其實不太需要太在意位置, 畢竟對白的呈現比演員的演技還重要.

這是我第二次坐到倒數第五排的位置, 雖然說離舞台螢幕真的很遠, 但體感並不遠. 

原因是, 舞台設計裡, 大部分的舞台擺放了圓桌, 演員們等於是用[穿梭]的方式在劇場裡遊走.

的確謝幕一定是回到主舞台, 但演出中, 大部分都在圓桌中央的走道.

甚至, 我反而覺得, 階梯區比某些圓桌區, 多半時間能更看清楚演員的一舉一動.

圓桌區拚的是互動, 而階梯區的觀感, 大部分時間, 真的都滿不錯的.

演員們滿有神出鬼沒的感覺, 那也導致聲音肢體很有新鮮感, 不容易膩. 

(畢竟全長超過兩個半, 能夠不膩, 真的很重要)

我覺得的缺憾, 雖然是讀劇版, 可以不要求服裝道具換景.

可是, 畢竟票價很貴, 一千多還只能坐後排. 能否, 在腳色的服裝上多花點心思?

這是我第二次看這個演出, 我還是覺得, 我分不太清楚腳色是誰, 他們到底發生了甚麼故事.

演員的風采蓋過了角色的狀態, 我知道這是一群死黨的故事, 而這之中有個伏地魔.

這趟旅程, 解決了兩兩成對? 之間的疑難雜症. 然後呢?

就劇本而言, 好像我沒有辦法從這些角色中找到有認同或共鳴的, 那導致看完後就感覺, 就只是看完一部戲, 戲中演員們表現的很棒, 然後就甚麼都沒有了.

不後悔看, 但也不會有動力想再看. 甚至我也不知道要用甚麼方式來邀約朋友.

會跑來看, 是因為他真的太多場了, 而且宣傳的好猛, 想說再看一次換個演員會是怎樣的風情. 

還有, 來空總看[2024玩聚場藝術節_Unbelievable!都市傳說 Unbelievable]七點結束, 正好接這部.

[閒聊] 大言不慚

突然的醒悟.

自己怎麼可以這樣子[大言不慚].

明明就沒有實戰經驗.

怎麼可以說一堆屁話.

說自己的感覺沒有問題.

但說要怎麼改善, 那就是[大言不慚].

因為後者牽扯到了可行性跟有效性.

我可以說, 這東西不好吃.

但我不可以說, 這東西要怎麼做才會好吃.

因為後者必須要奠基於實戰經驗, 而不是憑空猜想.

[戲劇] 1800_圓環物語 Circle Story:Since 1987_表演工作坊

1800_圓環物語 Circle Story:Since 1987_表演工作坊

結論: 來看看新銳導演呂名堯的大作. 這個結論, 倒不是褒或貶, 而算是一個直述句. 表坊找呂當導演, 應該也是想要注入一股新血吧.

開場快?半個小時的圓環起落, 這個不討論, 有點[廖若涵]的影子. 圓環時兩個人交談著, 兩個學生走向前來, 我覺得就是在致敬[Re/turn].

我不太想說這部是好還是不好的理由, 是因為小賈第一次登場時, 我覺得[顏子曦]演得比[謝孟庭]好, 我覺得就誠懇度而言, 前者比較傑出, 比較有點兢兢業業, 想要保有關係, 又很無奈自己就是個小螺絲釘. 

後者, 給我他直接拿[仲夏夜汁夢]的腳色來用的感覺, 就是那種為愛沖昏頭, 生活無奈, 但最後會很皮的說: 阿姨我不想努力了. 理論上, 依照[謝孟庭]往常的實力, 他應該不會做成這個樣子, 我就在想, 為何如此? 最後, 我把理由歸因於[導演].

我會直覺, 導演是不是看影視的時候, 都習慣1.25倍放送?! 開頭的圓環起落, 跟第二幕的片場爭端, 感覺節奏被加快濃縮, 那導致一些張力沒能被呈現. 直覺, 導演音樂聽的量沒有很多, 會覺得演出的節奏有點單調, 還有待發展中.

接下來的第三?幕, [翁銓偉]的表現, 我覺得真的很棒, 就是很表演工作坊的傳統. 怎麼說呢? 我會直覺, 表坊的傳統, 或許節奏快, 但那是奠基於相聲的口速. 但新銳呂姓導演的節奏, 不是根基於快板, 而是一種還在嘗試的可能.

這場的MVP我會給[翁銓偉], 那種知道何時要裝傻何時要吐槽的時機點, 真的掌握得很好, 就是知道他甚麼都知道, 但也知道他就是表現的我現在就是甚麼都不知道的感覺, 凡事不說透, 是生活的大智慧. 第二個MVP, 我會給[廖原慶], 他每一個腳色都演的好棒, 很傳神. 第三個, 我會給[李劭婕], 感覺到很多勞心勞力的苦楚.

明顯可以改善的是第五段, 丁父丁母, 不確定是導演或是劇本指示, 丁母始終用客家話. 唱歌的時候就算了, 但連一般對話都如此, 我聽得很吃力, 也不懂她想表達甚麼. 我會覺得, 這裡真的何妨讓她用台灣華語跟年輕人溝通, 畢竟她需要銜接老中青三代的苦楚. 在不懂台詞下, 我很難體會這樣的情感.

最後我困在時代感裡, 我沒有想到玻璃圓環, 已經是(2007)十七年前的事情, 腦袋就在想, 這些台詞真的適合現在這樣的時空嗎? 有感覺到導演有刻意讓時間合理化, 甚至讓他可以順利運行在現代. 但某些老舊觀念, 似乎少了些執著. 

正確來說, [顏子曦]是第七段的小賈, 理論上, 就應該比較誠懇, 因為在那個時空裡, 節目即將停播, 一切正面臨重大轉折. 同樣時間點的小賈是[江雲翊], 就我當時的心得, 寫的是喜劇效果不錯.

我不想說是那時的導演做的比較好, 還是[呂名堯]導的比較好, 因為我覺得各有特色. 前者很明顯注重在那個時代感. 我會覺得呂在走自己的路, 還在路上, 以現階段而言, 是可以關注的. 節奏壓得太趕, 是優點也是缺點, 這可以算是特色. 但節奏過於單一, 音色過於貧乏, 這倒是很可以改善阿.

[戲劇] $1500_強年的生日派對_涉案会社-趙欣怡_涉・香味

$1500_強年的生日派對_涉案会社-趙欣怡_涉・香味

90

客群滿意, 基本上也沒甚麼好挑剔的. 尤其聽完謝幕感言後, 感覺這部也不太需要客觀分析, 畢竟本質上就是女兒想要獻給父親的作品. 不了解這兩個人, 就不清楚那部分是幻想那部分是誇飾那部分是情節. 

演出不是紀錄片, 不需要一切真實. 況且就真實而言, 沒有人能說自己十分清楚另外一個人. 尤其這又是一個藉由他人視角闡述主角的故事, 導致我抓不太準, 劇作家想要呈現甚麼? 男子的風光? 男子的落寞? 男子的道德?

對我而言, 故事分成三段, 前妻的控訴? 便當店長的同情? 同事女友的吟詩作對? 我個人最喜歡第二段, 但就現場反應而言, 大家應該最喜歡第三段. 分成了三段, 藉由不同類型的風格, 有點在展現演員的演技. 女兒跟父親似乎都被輕微的摘除, 就是用第三者的角度看著男子的生活.

對我而言, 故事中的主角, 輪廓並不清晰, 感覺上他就是自在的一個人待在鄉間, 或許望女成鳳, 但卻是傳統習慣的, 任其自然. 他跟女友同事, 到底跟前妻的瓜葛關聯? 加上店長的證詞, 我有點抓不準, 男子是怎麼樣的過生活. 日復一日的忠厚老實?!

基本上, 我會覺得這是一個二十到六十人都可以通行的演出. 基於演員魅力, 應該是能夠收到滿堂彩, 而且觀眾是能夠滿足的.

眾人都喜歡的第三段, 我反而不喜歡, 會覺得她跟其他幾段的風格都不同, 很歡樂, 但少了種惆悵. 雖然可能是真實, 畢竟女友跟妻子, 本來就有可能是反差.

我還滿喜歡第二段的, 浮現在腦海的, 是一個孤單老人, 還好他有小孩, 能夠期待女兒有時可能會回來, 聽著她講述她最近發生的, 那是種延續的生命歷程.

日子過得這麼慢 是不是月曆被弄亂 日子過得這麼慢 是不是天公伯戇呆呆 好時機是不是永遠不會來 我等甲眠夢結束醒過來 發現身邊無人咧等待 悲傷無人知 悲傷無人知 

[親子] 遊心出發_字母人工作室_2024臺北兒童藝術節-前進社區

 遊心出發_字母人工作室_2024臺北兒童藝術節-前進社區

鑒於半個小時前才剛看完[黎煥雄-吳子敬_闖入者].

這部的劇情跟敘事風格, 我真的不太行, 太子供了.

當然沒有不好, 畢竟這是兒童藝術節的一檔節目, 小孩子看的開心看的懂就好.

坐下沒多久, 就聽到有個小孩興奮的跑來跟他朋友暴雷.

心想: 竟然有小朋友願意二刷!! 那應該這樣的表演, 小朋友是很能接受的吧. 尤其現在天氣又熱.

能跟[闖入者]相比的, 應該就是[陳志威]的男孩跟金魚?們的造型.

其他的, 就真的是非戰之罪, 畢竟沒錢沒環境, 巧婦難為無米之炊.

以這樣的預算能做出這樣的東西, 而且對象又是小孩子, 那也沒甚麼好挑剔的.

觀眾席內, 我有看到[林上豪], 想了一會, 應該是[歐洲聯結]吧, [陳志威]可能有演.

然後我就開始專心在想, 場中有那一個女生有跟MAX搭過戲?! (開始回憶[憤世之愛]的女生群)

故事想要傳遞的, 應該算是很明確吧. (畢竟我沒有很專心)

先是藉由誠實, 表達了兩者的情感, 藉由金魚, 表達了個體的重要? 藉由男孩, 表達了兩個都很重要?

最後的結論, 就是回歸到子供的基本, 皆大歡喜, 家庭和樂.

[戲劇] $550_闖入者_黎煥雄-吳子敬_2024臺北藝術節 2024 TAF

$550_闖入者_黎煥雄-吳子敬_2024臺北藝術節 2024 TAF

83-40

我會把這個演出, 分成三個部分, 第一部分是徐華謙的落魄老頭, 第二部分是不知所謂的對談, 第三部分是徐堰鈴的厲嬰魂. 好久沒有覺得天花板比表演好看, 好久沒有覺得補眠比看戲值得,  好久沒有覺得可惜資源被浪費. 看戲到目前, 應該是第一次在同一場集滿這三個行為: 仰頭補眠大歎氣.

散場後, 我接著看了, [字母人工作室_遊心出發], 相形之下, 我承認, [闖入者]的美感, 真的輾壓一切, 無論是舞台燈光音樂氛圍, 老實說, 看了[闖入者]之後, 很多東西會覺得乏味, 以質感而論, 完成度很高, 美輪美奐, 能夠置評的點不多. 可是相形之下, 我比較喜歡[遊心出發]講述的東西, 比較單純比較明確, 有個小朋友開開心心的跑過來跟他朋友暴雷. (明顯他起碼二刷......)

我不太喜歡某些評論, 看它們的文字, 基本上就是寫了一堆理論名詞, 感覺她們覺得這樣子是在跟創作者交流, 但真要討論學術, 私訊或是投稿論文, 那才是王道. 在雜誌上寫這種東西, 我會覺得她搞不清楚受眾. 那種講自己的養花種草陪老人, 每每看到, 就會慣性的看雜誌名稱, 我真的不懂, 放這些專欄內容的目的, 因為要消化預算?!

第二部分, 就很給我以上的這種感覺, 劇中在講述多年前是真的導演上台演出, 而現在是一個演員要在台上演他是導演, 對白開始在講述這樣子的對談怎樣怎樣. 我心中就在想: 干我屁事. 或許對策展人製作人, 這樣的情節是很有意義的, 但是這真的跟我無關, 對我而言, [黎煥雄][符宏征][王嘉明]放在一起, 我會選擇[呂柏伸], 非得在這三個選, 我會選[王嘉明].

退而求其次, 干導演屁事. 導演安排這一段, 是想要講述甚麼? 記得有個人曾經說過, 生命跟金錢是可貴的, 如果沒有想說的事情, 真的不需要做演出. 應該是要有很想講的事情, 想講的不得了, 所以想藉由表演來闡述給大家知道. 但聽著眼前的第二段台詞, 我真的覺得補眠比較划算, 天花板真的好有意思, 看著那紋理. 真的有需要浪費全場每個觀眾的時間嗎?

因為人家有, 所以我也要有. 然後大家開始討論為什麼要有這個腳色的存在?! 對白既不精采, 內容也很無趣, 潛台詞聽起來就是, 我放棄了, 這段隨便演員自由發揮. 如果只賣三百, 那我睜一隻眼閉一隻眼, 可是我這場的原價是一千一. 四場完售觀眾數是一千七, 有需要浪費這一千多個人的十分鐘嗎? 我突然覺得, [黃瑜嫺_有限世界][林志毅_問韓信], 怎麼會這麼有哲理, 真的是好好看.

談第三段前, 得先談第一段. 對我而言, 徐華謙跟徐堰鈴, 他們講話的語調都很怪裡怪氣, 聽起來是高亢不舒服的. 第一段看著看著, 莫名的閃過[清末宮廷太監], 在這個詞彙下, 突然覺得我能理解現在眼前在演些甚麼, 抓到了腳色的地位, 然後才能知道他性格之所以如此的緣由, 接著能理解他引伸出甚麼.

簡單說, 我想到國外作品的階級貴族, 或是清教徒仕紳, 他們是有威嚴的, 他們內心是不安的, 眾人恐懼著他, 而年華逝去, 此時此刻, 他們的慌恐無助. 藉由返鄉大內公公這個設定, 似乎能抓到他們對新生者的敬畏跟儼然, 疼愛孫女, 威嚴於子侄. 演出中閃過了多年前演出時的朝氣. 瞬間對於這個情節, 有新的解讀.

眼前的, 我會想到[蔣中正]的老年, 總是擔憂著共產黨的紛擾, 劇中的闖入者, 而後續, 會發覺他似乎是舉目皆敵草木皆兵, 自己找自己的對手, 甚至刻意製造對手而能持續戒嚴. 影片中的朝氣, 正是當時人們所看到的表象, 正值壯年的[蔣中正], 後退來台, 始終表現的打算要反攻大陸, 回復華夏光彩. 好像甚麼都談了, 但也好像甚麼都沒談, 就是一個退化的老人家, 身心疲憊到疑神疑鬼左右為難.

回到第三段, 我不懂, 導演想要表達甚麼. 一個話語尖銳看起來四十加的小紅帽, 因為幫她買了戲票, 所以她就闖入了自己家中? 然後這兩個人同名?! 所以?! 藉由第一段, 是想要隱射中華民國跟中華人民共和國嗎? 這是不通的, 中國最習慣的說法, 是一切都是為了你好. 而不是像劇中這樣子怪裡怪氣. 

我喜歡某個人的講法, 好像在看沒有魔力的厲嬰魂, 不知道她為何要來, 不知道為何不趕她走, 不知道為何趕不走她. 因為她是[徐堰鈴], 所以她想怎麼樣都可以嗎? 這段裡, 如果[吳靜依]跟[徐堰鈴]對調, 我可能還過得去. 但現在這樣, 我只能說, [禤宇夏]應該能演得更好, 起碼她能演好[小女孩]這個腳色.

回頭看演出名單, AI這個詞彙, 始終被提到. 但, 又有多少人有談到它?! 上載記憶, [徐華謙]在聲嘶力竭: 我的女兒不是我的女兒. 然後呢?! 一點存在感都沒有. 那何苦安排他來浪費彼此的時間呢? 就因為這個名詞很潮嗎?

從[半金屬]之後, 我就沒有很喜歡[僻室]的作品, 對我而言, 過於藝術, 很難懂. 那前後, 其實我個人還滿詬病[新人新視野], 總覺得他把人推出來, 然後就沒有後續. 他推出他們決定[好的作品], 不管那樣的作品是否好賣, 畢竟藝術才是他們的首要考量. 可是, 他們定義的藝術真的是藝術嗎? 還是只是小圈子裡自行繁殖的異種?!

第一段, 當有了假定後, 我真的覺得很精彩. 第二段, 我在猶豫要不要中途離席, 後來是因為劇場內冷氣很舒服, 我藉機補眠. 第三段, 我覺得導演已經放棄努力了...... 從一個另類的角度, 我會覺得這個作品, 只是襯托出[黎煥雄]的偉大, 我看不到[吳子敬]的心靈吶喊, 有感受到他的兢兢業業客氣禮貌盡心盡力.

不過, 實際上來說, 我不清楚雙導演的分工, 我不確定誰導那一段, 或著是都有導, 一個用大架構一個修細節. 但我會直覺, 第二段, 如果是[黎煥雄], 那我應該是會被文字催眠到睡著, 經驗中黎的風格, 應該是會讓對白飄到感覺有道理但細想又很空虛的那種. 第三段, 如果是[黎煥雄], 感覺音樂的比重應該會增加.

2024年8月2日 星期五

[小說] 任怨_仙道方程式_001-761

 任怨_仙道方程式_001-761

80

難得算是有點良知的小說.

聖言跟下棋, 刻意說是先人遺澤, 所以不以之為學.

從這點看, 算是有點智慧財產權的概念.

不過最近看到一個小說.

又是慣性的說自己多好, 別人多邪惡.

(頓時覺得先說者贏, 在這個時代, 好像很少人會去看做了些甚麼,再來審視之前說的那些屁話)

又是個連拚了四天的兩百七十萬字小說......

(真的會擔心, 眼睛又開始痠痛了, 不過看小說, 還頗能逃避現實的無奈)

故事算是有點文不對題.

簡單說, 故事還是在輕鬆打臉的狀態下展開.

主角被給予的外掛, 奈米機器人跟人工智慧-盤古?

後者的強大度, 超乎想像, 穿越版的文采, 就是爽文程度.

故事刻意設定主角是廢柴, 能吸取所有屬性的能量.

而在這個世界裡, 只有精純的屬性才是王道. 

鑒於主角的廢柴度, 所以後續, 奈米機器人得將細胞吸納真氣? 多重金丹.

在最近這幾回, 作者終於寫下, 主角的識海, 就是他的資質外掛.

鑒於想像宇宙生成, 所以過強的敵人入內想要強佔軀體, 會因為過強的神識而自我湮滅成恆星.

最近這個聖級人物, 直接被捏造成黑洞.

方程式的部分, 是真的幾乎沒有.

就看到抄文采, 用AI下棋, 莫名的開始, 外掛能夠吸收器靈.

然後就是看主角到處收服美女的心.