2023年10月31日 星期二

[戲劇] $810_聚思製造端_治警事件百年紀念創作藝術節

$810_聚思製造端_治警事件百年紀念創作藝術節

基本上, 為了降低看戲場次, 所以我要把這四個演出一起寫: [斜槓青年創作體_奈奈⼦の逃跑計畫_大稻埕串演走讀][千流製作_外外外帝國跑廢][鐵支路邊創作體_大正十二年][嚎哮排演_春風得意樓]. 以喜好程度而言: [嚎哮排演_春風得意樓] > [千流製作_外外外帝國跑廢] = [鐵支路邊創作體_大正十二年]. 

[斜槓青年創作體_奈奈⼦の逃跑計畫_大稻埕串演走讀], 我應該看不到一成, 占卜有點趣味, 大笑運動也不錯, 可是鑒於這是一個群聚型的活動, 只要不刻意走位, 實際上很容易被擋到, 所以當視線被擋到後, 我就放棄了, 與其用猜的(而且因為是用默劇, 沒有台詞, 只要看不到連猜想都無法), 我還不如先去吃個飯, 喝個飲料, 划划手機.

[千流製作_外外外帝國跑廢], 我不太懂事件的安排, 對我而言, 似乎有三個重點, 帽子的故事, 物件的記憶, 變形怪的存在. 我整個不懂變形怪象徵跟存在的意義. 帽子的故事, 我知道跟治警事件有關, 但以比例而言, 低的可怕. 讀取?物件的記憶, 感覺是個很能發揮的能力, 但卻有點被治警事件硬生生發動中止. 我會覺得, 我抓不準故事到底想要講甚麼. 似乎主次很難確定, 事件也不夠深入.

[鐵支路邊創作體_大正十二年], 我討厭直射觀眾台的那兩盞燈!!! 或許演員們已經習慣舞台上的燈光, 可是對於我這個眼睛對光很敏感的人而言, 當有光直視眼睛, 我只能選擇低頭, 刻意不看台上, 無論是字幕或是演員. 不過這段故事對我而言是有趣的, 用在日本政府的兩個人對談, 討論著, 到底台灣人要求要有自己的議會, 這件事情是否該被答應.

[嚎哮排演_春風得意樓], 開場, [黃建豪]就明言, 基於場地限制, 觀眾視線一定會被擋住, 請大家多包涵. 不過, 對於[嚎哮排演], 我本來就很有覺悟, 位置一定很爛, 畢竟他們的粉絲, 是那種會提早一個小時排隊, 位置不如意會直接跟場館人員嗆聲的... (實驗劇場電梯[註]).  開演時看到他們坐下, 心中就做好建設, [這場應該是用聽的].

對我而言, 這場有兩個樂趣, 首先因為是用台語, 而他們自稱台語不輪轉, 所以有附上字幕給觀眾, 比照他們忘了那些詞, 那些又是即興, 對我而言很有樂趣. 其次, 故事本身, 是有趣的. 講述的是工作人員的最後一日, 而非身為大老闆的蔣渭水. 對老闆的喜歡政治不爽, 導致酒樓可能得收攤. 前面的段子? 等於補足了後面故事的設定, 使得聽起來很順暢.

上週看了[國民黨時期_白色恐怖]的[狂想劇場_意識編年], 這次這三場攸關於日治時期治警事件, 有點打從心底在想, 到底史實的真相是甚麼? 起先只是好奇的問自己, 到底是日治比較講理, 還是國民政府比較講理. 但接著就開始問自己, 畢竟這都是創作, 到底真實會是甚麼? 就如同這三部演出一般, 不同的角度, 看到的事情, 應該是很不一樣的. 以歷史的縱切面來看, 同樣的行為, 會導致不同的後果. 但有可能, 前面的可能更慘, 只是沒有人會去書寫.

註:

黑特劇場 Hate Theatre 9月11日 

#黑特劇場HateTheatre12674

說真的,那麼在意入場順序、不想跟別人搶位子、無法接受就是有人比你早到或是早一步找到所謂「好位子」的人,拜託你不要買「自由入座」的節目!實驗劇場空間就那麼大,除非部分演出的畫面呈現問題,不然應該坐哪都可以看得清楚,為什麼要糾結有沒有發號碼牌呢?

OK!那今天工作人員順著發了號碼牌也要被罵?會不會太衰!今天跟朋友早點到就跟著隊伍排隊,本來還想跟朋友抱怨外面天氣太好,還要站一陣子才能進去吹冷氣,但工作人員好像有提早出來發號碼貼紙,邊發邊提醒上樓要再按照順序排隊,上樓後也有工作人員指揮大家照號碼排隊,結果順號到40幾號吧?應該快50號的時候,一名男子就開始氣噗噗對工作人員叫說他沒拿到號碼,工作人員好像要跟他解釋作法還在調整中,如果有讓他不開心很抱歉之類的,但那名男子感覺根本就不想聽,整個三樓就只有他在抱怨==排在他後面的兩三位也沒說什麼⋯就算沒拿到號碼牌,不也是排在隊伍裡嗎?順序並沒有差多少、或是因為缺號碼牌而不讓他入場啊?而且後來其實很快就進場了==

進場後我看座位一排大概是10個,很想近距離看演員表情或很想被偶像噴汗水的話,應該坐到前面兩、三排就很近了,也就是說很介意的人應該就是排隊前三、四十名,後面的人順序怎麼樣基本沒差吧?不太懂那名男子糾結沒拿到號碼的意義在哪,而且一台電梯是可以塞多少人?又不是剩下一百個沒拿到號碼的人要一起搶座位==因為他前面碎唸太久又咄咄逼人,忍不住去看他到底坐在哪,結果坐超前面的第二排啊!滿頭問號欸!所以沒號碼牌也是可以坐很前面嘛!而且後來出去上廁所才發現原來另一邊出入口也有開放,後面比較晚來的人不用再排隊就直接分兩邊入場,如果是這樣晚點到的人再發號碼也根本沒意義啊!

不是所有人都在意一樣的事情,不要一直想把你自己覺得「應該要怎麼做才是對的」施壓在別人身上⋯有些觀眾就是想慢慢來、或是想先去上廁所、吃東西,如果今天改成每一個人都必須拿號碼牌、依照號碼入場,那難不成號碼1號如果要先去廁所,後面的人就都不要入場了嗎?(不要說可以過號怎樣怎樣,每個人都有自己的自以為,那工作人員很難做欸!)

建議以後自由入座的節目可以加註「本節目為自由入座,不保證入場順序」之類的文字,想買的人就代表同意,或是乾脆都改成對號入座好了啦!想離演員近一點的前幾排就賣貴一點,花錢買心動也心甘情願,省得這些人搶位苦惱也造成別人困擾!

投稿日期:  2023年9月11日 02:33 CST

 

2023年10月30日 星期一

[戲劇] $800_落人之家 Isle of Freaks_再現劇團_臺灣妖怪演劇計劃II

 $800_落人之家 Isle of Freaks_再現劇團_臺灣妖怪演劇計劃II

120

極~好~看~

唯一的缺陷, 應該是初?到落人巷時, 那幾隻串場的妖怪, 比較沒特色.

瓦嘆的造型也還好, 但或許是因為, 他是六人眾裡, 唯一的非妖.

28號發現的秘密, 人妖之間的轉換, 這個伏筆好像沒被用上.

[戲劇] $2125_熱天酣眠 Summertime Daze_阮劇團

 $2125_熱天酣眠 Summertime Daze_阮劇團

120/95

從演前須知起, 整部戲都很精采.

比起喜劇節奏, 我更在意台語詞彙的豐富度.

不過, 我覺得最後的戲中戲, 水水的台詞, 滿打破戲劇節奏的.

開頭的嘲諷算是有趣, 但每次都要嘲諷, 就有點無奈.

不過, 看的時候, 我頻頻在想.

[阮劇團]怎麼到最後還是[熱天酣眠].

時間讓這部戲進化的很完美.

可是, 後續呢? 就靠這一部[熱天酣眠]?!

[十殿][釣蝦場的十日談]然後呢? 好像就此封箱.

註: 寫這篇的時候, 查詢了, 最近應該是[家的妄想][皇都電姬]的重演, 從2016起[馬克白][水中之屋][嫁妝一牛車][再約][皇都電姬][十殿][釣蝦場的十日談], 其實阮劇團的演出都頗有一致性跟特色, 但為何, 我在看這部的時候, 我心中就只有想到[熱天酣眠][草草戲劇節][劇本農場]. (好怪)

2023年10月28日 星期六

[影集] 奇蹟_03

 奇蹟_03

?

1. 置入式行銷好誇張, 飲料的牌子, 非常的明顯.

2. 黑幫設定很特別, 默認每個人身旁都有伴. 以古希臘哲學是說得通啦.

3. 莫名的覺得, 導演的分鏡, 很漫畫類型, 感覺每幕都可以從漫畫手法裡面拆解出來. 或許這是她對唯美風格的解讀.

4. 姜典的演技, 或著說腳色設定, 似乎真的很微妙, 藉由年少, 所以他可以誤認他喜歡的人愛上老大, 因為得不到的愛, 而彼此默默忍耐. 可是看慣公式, 卻會覺得兩人應該是父子, 想要成就感. 但若以父子, 看著叔叔們的親暱, 所以, 該不會這個黑幫真的設定的那麼奇葩吧?!

2023年10月27日 星期五

[影集] 奇蹟_02

 奇蹟_02

86

開頭那段置入式行銷, 很誇張.

最後那段, 讓我對男主稍微改觀, 有點期待.

那應該是他自有的口音.

他那段台詞說的滿好的, 不要自以為大人就可以隨便給點甜頭就當事情過去.

你以為你在認真道歉, 我覺得你只是在哄小孩子.

前幾段, 我倒覺得他的表現很普, 就很單純的照劇情呈現, 沒有加入自己的詮釋, 那樣子的演出不好看.

不過他最後那段, 真的讓我有點小改觀.

2023年10月24日 星期二

[讀劇] $350_意識編年-讀劇會_狂想劇場

$350_意識編年-讀劇會_狂想劇場

93/97/95

演後座談, 最後幾乎都集中在開頭母親的談話. 編劇自承因為拖延症, 所以後面有認真修, 最開頭就... 有通順就好. 那段開頭, 我有覺得怪怪的, 我會覺得母親試圖將叔叔跟女兒搭在一起, 但感覺女兒在暗示叔叔跟爸爸才是一對, 會覺得母親有點覺得, 既然叔叔都有在照顧女兒跟老公, 那麼, 女兒以身相許, 是可以被接受的. 後續女兒在那提到, 叔叔如果你們晚生, 你應該會跟我爸結婚吧?! 心中覺得古怪, 世界上能夠接受一夫多妻制的不多, 而當爸爸跟媽媽結婚的狀態下, 女兒會願意建議父親跟他的情人結婚?! 這樣子的關係, 真的有點怪怪的...... 或許媽媽就是覺得這樣子怪怪的, 所以才打算讓女兒跟叔叔有所名分?! 就像聽說日本會有種習慣, 同性戀人年長者領養比較年幼的, 使的財產可以被繼承. 

後續很多情節, 都把我這段當下的推論都給打翻了, 但我並不會像提問的那些觀眾一樣覺得怪怪, 因為我將整部戲的主題, 放在[意識編年], 人的記憶是不可靠的, 每個時期, 在乎重視的東西, 可能都有所不同. 而這也是這部演出, 給我最大的感概跟感受. 意識裡, 那個時間點, 母親裝作不知道, 或許就是不想讓人來搶她老公, 好維繫日常. 後續的國外時間點, 母女兩人說開了, 各擁自己的一片天. 記憶意識裡, 人只要符合當下即可, 雖然時間經過, 心境轉變後, 會驀然的開悟或是執念.

我很喜歡媽媽的那句話: 我不會再被丟下, 因為我自己會把我自己撿起來. 這句話之前, 媽媽是依附著爸爸, 她其實慢慢的被訓練到獨立, 從身體到心靈, 或許因為父親的入獄, 也因為書信的審查, 更因為爸爸的心, 也慢慢的離開了. 很多時候, 你以為你不能接受被拋棄, 實際上, 那只是你心裏這麼跟你說, 實際上, 當發生了, 你又沒能了結一切, 那你也只能慢慢地接受事實, 而某一天, 你會發覺, 接受後, 日子好像更好過了... [我自己把我自己撿起來]. 對我而言, 這句話之前, 母親為著父親而活, 這句話之後, 她開始為自己而活, 嘗試去做去想去思考去行動. 她不需要把夢想建立在女兒身上, 她自己去嘗試執行就好.

我忘了是那裏看到的, 在看這場演出前, 似乎有被提醒要注意戲劇名稱, [意識編年]. 這些是在意識記憶裡的, 他可能不牢靠, 可能彼此虛假, 可能互相交錯. 應該有參雜一下我自己的既定印象, 講到記憶, 每個人都只會記得自己好/能接受的說法, 至於真實, 那或許會留在劇作家的小本本, 但腳色並不能是全知者. 當以這種概念去檢視這場讀劇, 就會覺得每個腳色當下心裡的意識是很明確的, 他們做出的選擇是可以被接受. 應該說, 大部分人在做決定的時候, 都不是那麼肯定的.

強調上面這段, 我注意腳色的意識狀態, 是因為這個劇本的背景, 父親入獄. [狂想劇場]的[非常上訴], 雖然我沒有看, 但有聽聞內裡的劇情結構. 當知道書信要被審查, 父親似乎只因為讀了希臘哲學可能延伸到階級的狀態, 就第一次入獄, 這次的入獄好像是因為被連坐法? 在獄中他又在進修英文, 因為我有看過一部短片, [K的房間——關於世界的創造與毀滅], 所以我很明確的知道這就是在講戒嚴時期的抓共匪階段. 老實說, 聽到這種設定, 心中有在想, 又是個關於白色恐怖的類似故事, 心中有在想, 恩, 應該又是個走悲情壯烈, 爭民主的烈士吧.

故事結束了, 我很訝異, 劇作家安排的, 似乎是兩條平行線, 一部分是考證了白色恐怖時期入獄的前輩遭遇, 另一部分則是那個時代的人, 他們是怎樣的被環境所影響. 當父親是政治犯, 女兒從以為父親出國留學到入獄的心態上轉變, 還有影響著他後續的生活. 故事沒有要鋪陳父親有多麼的偉大, 為了台灣的民主自由, 對女兒而言, 父親就是父親. 因應父親的狀況, 她在限制抑或是外界眼光下, 過著自己的生活. 她有著跟父親的記憶, 她過著自己的生活, 無論是設法在學校得到成就, 或者是嘗試放縱自我.

最近ME2比較盛行, 我以為教官是要把女兒當小三, 沒想到是當職業學生...... (聳肩, 戲曲學校跟馬英九, 當然是前者離我比較近).

我祖父有經歷過白色恐怖, 印象中曾經問過他相關問題, 他似乎只回答了, 風聲鶴唳? 在小巷子裡躲躲藏藏, 恐懼?警察??

我想說的是, 在這部之前, 看過白色恐怖的相關題材, 一定都會講到腳色的憤概?悲傷?無助?冤情? 當然我不反對追求真相是甚麼. 可是, 總是該向前走的. 有部分人執著於真相是甚麼, 有另一部分人, 選擇接受發生的事情, 活著在人生的道路上前行.

我會覺得, 這部作品精采的部分, 就是他在描述後者在行進的時候, 曾經發生的入獄事件, 隱隱可以看到影響著這些人的生活. 入獄被虐的冤情不是重點, 影響著他們如何過著接下來才是關鍵. 就像似乎曾看過有種說法, 經歷了白色恐怖的那一代, 是沉默的一代, 他們會刻意遠離政治, 減少發言.

總是看著闡述前者的作品, 突然之間, 看到在講述後者, 會覺得, 這是時代的進步吧, 下一個觀點被提出了, 他就是把白色恐怖當成一個背景, 而非去追溯那段時期不該發生的事情. 就像九二一, 開頭的時候, 只能悲痛, 這幾年, 他已經變成了一種巧遇的背景事件.

所以, 這是我感到舉棋不定的時候, 以觀眾而言, 我喜歡這種脫離千篇一律觀點的作品, 但是以關注於這些事件的人們而言, 不凸顯當時政府的殘酷, 這樣子是對的嗎? 我們現在已經到了可以將這個事件, 當成影響腳色心理狀態的時間點了嗎?

[戲劇] $2640_散戲 Final Bow_明華園總團_文學跨界劇場

$2640_散戲 Final Bow_明華園總團_文學跨界劇場

120

剛看, 覺得故事老老的. 戲班經營困境, 女子想要上岸, 男方家長嫌棄出身. 大小老婆互吵. 戲班經營路線紛擾. 不過, 這是非戰之罪, 甚至有點理所當然, 畢竟原作1978年就出版了.

登台演出的部分最好看!! 尤其當我下午才複習完[秦香蓮]的故事, 對於韓琦番薯的笑點十分抓的到. 藉著演出, 也補足了下午看戲時的困惑. 下午我就沒看到[展昭]!! 看包青天沒有七俠五義, 就覺得怪怪的. 原來虎頭鍘跟五百兩, 是用在這種地方. 印象中, 下午辦案段, 我看得沒有很懂.

不過, 我還滿喜歡戲中戲時, 台上演的, 跟發生的劇情進行對應, 如何在腳色許可下, 說出演員的心底話. 那段會覺得真的很有趣. 想到歌仔戲所謂的做活戲? 大綱確定, 細節看演員修養?! 

那是個沒落的年代, 最後一搏後, 還是終究得要下戲. 但也不能說是沒落, 畢竟時代的洪流, 原地踏步就是被輾過去. 劇中[孫翠鳳]的台詞, 我們就是要到全台最大最好最高級的戲院演出. 台上掌聲如雷. 而這也是這幾個歌仔戲大團所努力的. 從影視興盛至今, 現場演出, 還是默默的佔據了某部分人的生活. 

老實說, 真要我形容這部演出好在那裡, 可能就時代歷史, 古今對照, 表演資歷, 觀眾掌握, 舞台技術, 演員年齡, 金光陣效果, 這些都很能夠列出某些. 但看完後, 我反倒不太想去理性分析這些東西. 總之, 這是部好戲. 看完後, 默默留在心裡品味就好了. 真要用言語形容, 那好像反而有點破壞了她對我的美感.

節錄一段應該是劇中使用的敘事:

鑼聲若響 好戲上台 萬人空巷 風華絕代 

千里路途 三五步 百萬軍兵 六七人 

看台頂 悲歡離合 目一眨 人生殘夢

鬧熱滾滾 散戲落台 洗盡鉛華 明日再來 

搬別人的故事 流自己的眼淚

戲棚腳 人生無奈 戲棚頂 求一個圓滿精采

飄浪舞台 花花世界

一個黃金年代過去 一個黃金年代會擱來


[戲曲] $1020_秦香蓮_鴻明歌劇團_歌仔戲

$1020_秦香蓮_鴻明歌劇團_歌仔戲

83/93

[古冊戲], 這樣的劇種, 對我而言, 是只能用[研究]的精神來學習的. 老實說, 我聽不慣主唱的唱法, 女主開頭那一闕, 雖然我很努力聽, 但我連她是用甚麼[語種], 我都聽不出來...... 我不清楚是劇團/演員的唱法風格, 或是[古冊戲]的精髓正是如此.

不過, 我得要大聲稱讚劇團的鐵粉們, 坐在位置上, 就能夠聽到觀眾們彼此的提醒. 有觀眾熱心帶了應援海報, 她的友人就瘋狂提醒, 不可以擋到別人視線!! 開場前, 彼此互相關懷, 有沒有開靜音, 或著直接關機比較快.

最後在謝幕時, 聽著團長?導演?製作人的講話風格, 從大到小, 一一的感謝了一番, 我真的覺得, 難怪他們能教出這麼守規矩有教養的觀眾群. 兩大主角一個七十來歲, 那的確到了觀眾得要去適應她的唱腔, 如果不習慣, 那就找習慣的就好.

選擇看這場, 是為了晚上的[散戲], 戲中戲也是[秦香蓮], 想說下午先來看古早版, 晚上來品嘗為了因應時代, 現代舞台劇會做出怎樣的改變. 不過以這場演出而言, 導演應該也沒有遵循古風? 幕的最後, 那種打燈的方式, 應該不可能是野台或是民戲所能呈現的...... 聳肩, 不過我對[古冊戲]看得還不夠多, 可能要等看更多, 才有辦法辨別其中的差異.

以這部演出而言, 女主前後?的兩段, 我都聽不太懂. 故事上半講的很清楚, [秦香蓮]到[韓琪]. 但下半對我而言, 故事就很趕, 最後的轉折我不太懂, 跳到審判段, 還能理解, 但會覺得有點神速.

我發覺, 這幾次看戲曲, 我都還滿喜歡嬌蠻公主的腳色. [林芸丞] > [王秀文] > [李靜芳]. [李靜芳]除了前後那兩段, 其他的部分, 還滿能理解她迷粉的所在. 中場休息時, 我旁邊的劇團鐵粉們就在那議論紛紛, [王秀文]真的很會唱, 聽說是明華園調過來的... 難怪.

開頭在聽[洪淑珠]的唱腔時, 就有在想, 倒不見得她唱得不好, 而是我是聽甚麼長大的. 因為習慣被餵食那些, 所以自然會比較會習慣接受那些調性. 習慣情淡台味, 對於辛辣川菜, 就要花時間適應.

以這場演出而言, 如果以辦桌來做比喻, 對於菜色, 有點開了眼界, 雖然不太習慣個中滋味, 但對於賓主的熱情, 那真的覺得值得玩味. 我喜歡有品的觀眾們. 展示熱情, 也會注意不要干擾到其他人.


2023年10月21日 星期六

[影集] 奇蹟_01

奇蹟_01

85

或許是因為是泡澡中看的, 所以有看完.

是有越看越順的感覺.

開頭的兩個人離開監獄, 最後慢慢引出了, 各式不同組的CP.

不得不說, 印象中看過姜典的舞台劇現場, 我會覺得他比較適合影視.

愛的勞斯拉斯?? 和這部. 因為影視鏡頭可以拉到極近, 導致他的細膩表情能夠被察覺.

副CP的主, 或許因為身高差, 一開始就給我很萌寵的感覺.

看著他理智的態度, 對應著姜典的萌撞, 真的滿令我期待的.

主CP的受, 直到海綿蛋糕跟數學筆記, 我才開始覺得他有趣.

畢竟之前都有著冷冰冰的感覺, 不過這部的主軸好像就是想要主打這個.

主CP的主, 老實說, 我還不懂這組到底是怎樣的分配, 畢竟劇中舉例是貓.

但以生活經驗跟人生履歷, 看起來呆呆的, 實際上他似乎有在掌控全局.

尤其當他打了那通電話給他弟? 或著是他媽講的那段話被陳述.

看完第一集, 的確會有動力想要繼續看下去……

2023年10月20日 星期五

[音樂劇] $2464_拉赫曼尼諾夫 Rachmaninoff_C MUSICAL_韓國音樂劇

$2464_拉赫曼尼諾夫 Rachmaninoff_C MUSICAL_韓國音樂劇

93

[金賢珍-鄭東花-金輿琅]

故事就是在講述[拉赫曼尼諾夫]在完成了[第一號交響曲], 得到眾人的惡評, 頹廢了三年, 終於在醫生的幫助下, 寫出了他的下一部作品.

至於醫生是如何治癒他的, 首先, 他得要打破[拉赫曼尼諾夫]的戒心, 願意接受治療. 而後, 他幫助[拉赫曼尼諾夫]追尋著他人生的起點, 如何開始學習音樂, 老師是怎麼精心的栽培他.

從第一天上課, 老師就告誡他, [交響曲是音樂家的墳墓], 在不聽老師勸告下的他, 迎來了他人生中最大的打擊...... 醫生讓他明瞭, 他是值得被愛的. 

(隔了兩天的我, 真的忘了這段的內容, 或許大意是就算世界否定掉你, 還是有人愛著你, 你是值得被愛的. 你的作品亦同. 好可惜沒有買原聲帶, 否則應該可以回復起記憶, 印象中, 編劇的論點我有被說服到. 或許是如同醫生一般, 就是真心真意的想要彈給某人聽.)

劇中腳色應該各自有兩次的轉折, 入學時, 演奏會後, 回憶時. 入門時, 被揭穿時. 硬要說的話, 都有點理想現實的交錯, 私心跟大愛的掙扎.

不過, 我很討厭最後面亂入的結局. 那前面講了一大段的大提琴手, 不就白白浪費了嗎? 用一個不願意記得的人, 作為整個故事的結尾是可以的, 但是沒有鋪陳沒有伏筆, 就是神來一筆的亂入. 個人很不喜歡.

入座時, 就聽到後方耳語, [我就是喜歡現場樂團], 我想, 這場演出應該能夠滿足古典樂迷們吧?! (偶爾為之, 應該都不會排斥). 因為講述了[拉赫曼尼諾夫]求學的那段, 對我而言, 有點小小科普了古典音樂的派系, 聽著[金輿琅]彈奏不同經典作曲家的小節, 我個人很喜歡那段. 這樣子瞬間聽片段, 好像真的能品嚐出不同風格的差異.

故事圍繞著要怎麼樣才會把作品完成. 受到挫折不願動筆時, 該如何, 才會願意繼續. 老實說, 這個主題很具有普遍性, 很能類比給每天無所事事, 或者恐懼前行的人們. 除了結尾, 其他都很完美.

[戲劇] $600_你算什麽東西?_甲子號製作_咖啡廳情景劇

$600_你算什麽東西?_甲子號製作_咖啡廳情景劇

以對環境的應用, 這組很厲害, 除了廁所, 應該店裡的各個角落都有實際上的用途. 但不得不說, 劇情很一般, 感覺得出來, 編劇沒有要走感性, 而且人生體驗沒有很豐富. 更正確來說, 這個演出, 有點像是鄰家大姊姊設計的, 她要讓你舒舒服服的觀賞.

但是台詞設計得不夠深刻, 情節走向有點過於溫和. (或許她們會覺得有色藝有綜藝有RAP, 不過, 或許是我看太多了, 我覺得以劇情而言, 各方面還不夠到位, 不是沒有企圖, 而是還在學生製作的範疇)

這場演出總共有四個演員: 郭德君, 張嘉涵, 梁譯心, 李慧賢. 其中, 我覺得, 郭德君, 已經是一個標準的舞台劇演員, 他會注意到觀眾的視線. (那其實應該是導演的工作) 鑒於沒有?節目單, 我也找不到演員腳色照片, 我猜張嘉涵飾助理, 李慧賢飾店長, 梁譯心飾占卜師/設計師, 郭德君很明顯就是副理/占卜師. 

燈控其實也很搶戲, 尤其有一幕, 她努力降低自己存在的份量. (如果是董恩冕, 那我看過她演出, 但鑒於演出列表裡沒有, 所以我不敢肯定), 演出當下, 燈光控制開關在門口, 而腳色情節就是要在門口發生, 看著燈控努力縮小身影, 真的很有樂趣. 

故事的主軸, 應該是女主的成長, 身為助理的她, 又要協助設計師, 又要輔助副理. 白天晚上一樣操勞. 買咖啡陪看貓後空翻, 都是常事.

故事開場, 設計師帶出工作夥伴的她, 外帶咖啡是為了工作繁忙. 後續, 這對戀人, 副理會希望?女方辭職好好休息? 或者是帶上隕石項鍊, 招來財運.  後續我忘了是先副理的算命, 還是先返家休息. 應該是前者吧, 用RAP算紫微斗數? 接下來, 應該是女主跟店長訴苦, 店長建議她可以用塔羅換來人生的建議. 後續, 女方似乎打算辭職, 至於她跟男方到底會不會繼續, 我看不太出來. 感覺, 或許她詢問的目的是為了斬斷那份孽緣?!

我會覺得劇情還好, 就是因為, 我真的不太懂, 故事想要講甚麼. 是要講迷信或著玄學? 占卜倒底給了腳色怎麼樣的成長?! RAP那段, 我真的很認真去聽, 但聽不懂居多, 過多的專有名詞, 導致我無法理解, 到底腳色能得到甚麼啟發. 塔羅那段亦同, 惡魔?牌, 我還能懂, 撲克牌, 我是真的不懂, 小塔羅不是一般人會接觸的.

所以, 劇本是想要講述迷信是不對的嗎? 但是就感情的引領而言, 似乎占卜很有意義. 但要說玄學是正確的嗎? 但劇中RAP老師, 卻在嫌棄?那個三十萬的隕石項鍊?! 或許對製作團隊而言, 她們覺得那樣很清楚, 但我聽整段都覺得滿頭霧水. 只能專注在演員的表情跟控場的能耐.

回家休息那段, 基本上我在看演員父親的臉部表情. 親密戲的尺度, 該到那, 那真的是個大哉問. (迷之音, 我只是壞心, 想看會不會有有趣的事情發生罷了)

[T.U.G 踏個咖啡], 是一個咖啡廳. 入門後, 大概分成五個區域, 以門口為基準, 左邊一半是吧檯, 前方是以書櫃隔開的兩張桌子AB, 然後還有緊鄰吧檯門口窗邊的座位區C. 創作者刻意設定, 觀眾可以自行走動, 很明顯她們有注意到視線問題. 而她們設定了一個規則, 當座位被放上[保留席], 那觀眾們就必須要空出那個座位. 以視線而言, 最好的座位, 當然就是吧檯前的位置. 以演出而言, 因為視線限制, 內裡的桌子, 只有在開場時男女對談使用, 靠門的桌子, 則是使用於占卜情節. 吧檯既是店長的吧檯, 也是辦公室的茶水間. 窗邊的座位區, 關上鐵窗後, 就是副總的小窩. 門口也有一小段戲. 以空間而言, 我真的得豎起拇指, 她們真的把這個空間使用到極限. 除了廁所以外. (我也還滿好奇她們上那快換? 對面公園???)

不過, 台灣的觀眾是很乖的, 除非有很多人帶頭, 否則每個人都習慣客客氣氣的站定點. 我是因為開場就在算計最佳觀賞位置, 另一個女生則是落落大方的搶占最前排. 至於其他的人, 多半還是習慣站定小範圍的挪移, 或者因為被趕才會移動到下一個位置. 因應空間跟慣性, 這裡倒只是平淡的陳述觀察到的觀眾狀態. 不過, 唯有開場的男女對談, 內裡的桌子, 我會覺得需要被思考, 因為基本上只能看到男方, 女方完全被擋住. 我看到[鄭宇倫]坐在桌子B, 開頭他還試圖轉頭透過書櫃的縫隙觀賞, 沒多久, 我看他就放棄了. (心中狂笑, 你知道視線被擋到的位子, 觀眾真的會放棄努力了吧). 再好的演技, 觀眾看不到, 選擇用聽的, 那演員的功力大概也廢了一半吧.

比較兩段占卜, 我會真心覺得, [郭德君]是個標準的舞台劇演員, 他會下意識注意到觀眾的視線, 比起來女占卜師, 我就看不太到她的臉, 的確她又唱又跳, 但會給我她在執行腳色, 而不是腳色當下? 反觀郭兩個腳色的差異度真的很明顯, 我會覺得他的塔羅真的有在控場.

不過, 也因為幾乎很容易可以看到郭的臉部表情, 所以後續當可以看到女演員表情時, 我都會優先看女生, 畢竟, [魔法阿嬤]我也是買很前排的座位, 因為前一小段, 幾乎很難看到女演員表情, 後半就會補償心態大勝. 不得不說, 妝髮造型真的很神奇, 占卜師/設計師雖然是同一個人, 但是後者的自信, 會讓我多留意很多眼.

我很喜歡這部演出的空間應用, 當可以看到演員表情後, 表演大概也不差. 但我會覺得, 台詞始終不夠犀利, 他的目的性不夠明確, 如果沒有演員表演, 單聽台詞, 我應該不太懂她們之間, 感情有多深. 回到劇名來看, [咖啡廳情景劇], 這個詞用得很精準, 但是, 故事是要走喜劇還是悲劇還是愛情劇, 老實說, 我真的不知道. 男生喜歡女生, 是喜歡她的那一點? 我看不出來, 感覺就是很普羅的兩個人在一起. 那男主的迷信呢?! 雙女的辦公室情誼呢?! 發展的有點莫名其妙, 中間似乎少了鋪陳, 比方說彼此共同抱怨工作的難度, 副理的刁鑽? 從這個演出, 我看不出來她們的革命情感, 反而比較像是工作中的順便偶發. 當不清楚腳色的困擾, 占卜所指引的東西, 我也抓不準, 那就變成這兩段卜卦就是純粹為了喜劇風格.

當然這會是寫作風格的問題, 所以要照現在這樣子, 那也沒啥問題, 畢竟觀眾不一定需要甚麼都要很清楚的故事線, 輕輕鬆鬆, 喝杯飲料, 看著眼前的演出, 那也是一種會受人喜歡的看戲類型. 

但我真的好奇, 創作者到底想要透過這場演出傳達些甚麼, 如果是想要讓觀眾輕鬆舒服地看演出, 那第一段占卜的喜劇節奏應該要強化. 如果是想要簡述迷信或玄學, 我只能說, 我完全看不到這個概念. 如果是要講述對於不正常的關係要下定決心處理, 那整段的篇幅太短, 她的吻很突兀. 瞬間我會想到, 所以女方是要問這個, 那男方呢?! 當初的占卜, 到底是想要安排他理解甚麼? 他好像甚麼都不需要主動, 事情也是一樣發生阿.......

2023年10月19日 星期四

[閒聊] 謝幕&站立鼓掌

我覺得, [觀眾永遠是對的], 問題是, [劇團打算要怎麼去引導/教育觀眾], 基本上, 當然可以不謝幕, 也可以站立鼓掌, 只要觀眾能接受, 我沒有意見, 反正我會去適應它, 不能適應大不了不看而已.

看演出前, 看到呂導PO了那篇, 他覺得[謝幕是種破壞沉浸式的強烈手段, 如果可以, 他希望戲演完就結束, 讓觀眾品嘗餘味, 但受限....]. 看演出時, 謝幕時, 周遭的觀眾紛紛起立鼓掌致意, 觀眾的這些行為, 導致了我對演出的評價降低. (我當然可以選擇站立, 但是後面比我矮的觀眾怎麼辦? 我就是覺得這演出不夠好到我需要站立鼓掌, 但是其他人把我的視線都擋住了, 我對演出更加的惡評)

回到一切的原點, 謝幕跟鼓掌的目的是甚麼? 演出者收穫觀眾的回饋, 觀眾們對於演出者的支持. 在這些前提下, 戲劇的沉浸式效果, 直接被忽略了. 站立算是種(被教育)更強烈的表達意願.

不謝幕也無妨, 都站立鼓掌也無所謂. 我曾經邀我媽陪我一起看[音樂時代_四月望雨], 她本來有所興趣, 但得知演出中不能跟著唱, 她就興致缺缺. 如果普遍性站立鼓掌, 那麼我就會等同用手機一樣, 選擇坐在第一排, (我保證我前面不會有人站立擋到我視線/使用手機), 如果沒搶到第一排, 那這場演出, 我就會考慮我能不能忍受這些偶發狀況, 如果不能, 那我就不看.

[觀眾永遠是對的], 你可以選擇用手機/站立鼓掌, 我也可以選擇跳過不看. 彼此都不需要委屈自己.

要不要謝幕, 謝幕要不要開放拍照錄影, 前者質疑的人較少, 後者質疑的人有些, 但現階段鑑於票房問題, 後者幾乎都採鼓勵性質. 前者, 算是劇場常態, 不謝幕的人真的極少.

先來寫[謝幕問題], 呂導的想法, 是會破壞戲劇完整性, 但對我而言, 因為經歷過[蛋糕審判], 反而覺得有謝幕, 才是能夠明確完整演出的結束, 沒有謝幕, 一樣會有廣播或亮場燈, 提示演出結束(趕觀眾離場), 印象中曾經看過一齣演出, 他就是因為演出後沒有謝幕, 想要造成呂導的餘韻效果, 所以, 他選擇在[開演前謝幕!!], 明講, 因為演後沒有謝幕, 所以我們現在就先謝幕!!! 感謝演出者/幕後人員的辛勞.

是的, 我會覺得謝幕是必須的, 理由就是因為他要感謝演出者的辛勞(既然錢不夠多, 榮耀很重要), 作品完整是導演/劇團的成就, 但是演員/幕後, 也唯有此時, 是他們的高光時刻. 看到呂導發言的當下, 我想的就是, 當然可以不謝幕, 那我就沒有辦法拍到[劉峻豪]在台上, 他只能苦哈哈的用工作團隊大合照, 而沒有清晰的台上謝幕照. 不謝幕, 我也沒有辦法拍到[人間條件七_城市舞台]的[許家瑋], 老實說, 我一直覺得他很眼熟, 但要到謝幕, 多看了幾眼, 狂對節目冊, 才有認出來. 對於主演, 或許謝幕與否真的都還好, 但是對於群演或客串, 那是觀眾們少數能記住他們的時候.

很嘴賤的說, 當然演員不需要知道有觀眾在關注他們也沒有關係啦. 頂多就是沒有成就感, 然後問他們的老師: 那麼認真排練做甚麼. 大不了, 學期製作沒有人要去徵選演員, 放空窗. 身為英明神武的指導老師, 頂多學期製作做個人SOLO.

更嘴賤的說, 只要票房秒殺完售, 你想怎麼做都可以, 不謝幕不拍照不公關, 一切都是沒問題的. 但是你會很明顯的發現, 會顧及觀眾的, 票一般也比較好賣. 過於孤高的創作者, 他的受眾數, 始終很難攀升. 不過我更想嘴賤的說, 只要薪水給得夠高, 不上台謝幕, 應該不會有演員有怨言的. 就是沒有錢, 才一定要給他們虛榮感. 給的錢夠高, 甚麼都不是問題.

回來寫[站立鼓掌]. 對於觀眾, 你想站就站, 但是你的行為, 會造成我下次看演出的參考依據. 因為我是個很難會看演出到興奮願意站立的人. 但是對於劇團/製作單位, 要否鼓勵這種行為, 你們真的要深思, 那些不做這種行為的人, 會怎麼想. 一體兩面, 觀眾永遠是對的, 承擔後果的是他們所喜歡的演員/團隊的陰德值. 我不反對迷妹行為, 但是當迷妹行為誇張到影響我的時候, 對於她們喜歡的演員/團隊, 我會多考慮一下.

在來寫[謝幕拍照錄影], 呂導反感因為拍照錄影, 所以謝幕時不活絡, 觀眾很少拍手, 都在忙著錄影拍照. 但我想說, 是否演出不夠好到, 觀眾得要用拍照錄影來掩飾他們的不想拍手.

扯些更遠的, [舞台演出]跟[電影電視]有甚麼不同? 或許就差別在演出者能否得到立即的回饋. 但是對於觀眾? 要用甚麼作為紀念呢? 或許這就是觀眾覺得應該要拍手, 但是依然選擇要拍照的理由. 那是他們唯一可以留下對這場演出的紀念. 票根當然算, 但是當下的拍照錄影, 卻是CP值極高的, 畢竟記憶會淡忘.

以行銷而言, 當下的努力拍手, 還不如社群媒體的附上謝幕照然後狂說戲有多好看. 上周的劇場快譯通, 老實說, 看著眾多謝幕影片, 的確被洗到有點想看. 都只用同一張照片, 說真的吸引力很小. 而且不要小看狂粉們的熱情, 她們幾乎都能捕捉到極有趣的瞬間.

當然可以堵演員/演員會面, 但是... 有多少人會習慣去等?! 依照常例, 大概也都知道是那些人吧?! 除非有大咖的影視演員, 否則會等的, 永遠是少數. 

以上只是想闡述, 謝幕拍照, 比會客拍照, 對於一般觀眾, 更為簡單. 但是, 後者會主動宣傳/炫耀的頻率, 卻高很多. (老實說, 我也是那種謝幕拍照不上傳的人, 很多照片都是留做紀念, 但只有當下拍的時候會看.... 行銷們一定會覺得, 不如不准這類型的人拍照, 因為他們拍照對任何事情都沒有幫助)

結論, 我支持要謝幕, 我反感站立鼓掌. 但基本上, 只要說明清楚, 要怎麼做, 我個人沒意見. 反正身為觀眾, 對於行為不喜歡就不要看, so simple so easy. 我不會覺得觀眾行為不對, 我只會覺得劇團沒教好, 那會讓我思考, 要不要看這個劇團的演出. 有了預期心理, 很多東西都是可以被接受的.

我跟我媽說的, 從眾最簡單, 旁邊人都在唱, 妳就可以跟著唱, 如果沒有, 那還是先不要唱比較好. 當風氣是支持或鼓勵站立鼓掌, 那就站吧. 不喜歡這種行為的人, 自己會去調適. 就像歌仔戲的觀眾有被制約, 只有第一次出場會狂拍. 至於演出中叫好可能會, 拍手幾乎不會. (所以當初看明華園? 有個人狂不遵守這項習俗, 可以感覺到眾人都在鄙視他. 感覺就在看鄉巴佬進大觀園)

當然可以說, 本來就該好就要開始大聲叫好, 影響他人也無所謂. 反正國外也都風行站立鼓掌. 我也很單純地說, 國外也風行看戲飲食阿, 國內怎麼普遍不行呢? 你迎合了一派, 就會反感另一派, 兩害取其輕. 沒有好或不好, 選擇了就要承擔後果.
 

2023年10月10日 星期二

[劇場] $1500_天亮前的那卡西 The Last Nagashi_山峸製作設計有限公司-貪食德工作室_北投小戲節

 $1500_天亮前的那卡西 The Last Nagashi_山峸製作設計有限公司-貪食德工作室_北投小戲節

我覺得, 我沒有資格對這場活動評價.

以活動而言, 結合[戲劇]和[桌遊]是他的特色.

但[桌遊/劇本殺]對我而言, 是陌生且沒有在接觸的.

以[戲劇]而言, 強調互動的[桌遊], 對我而言, 他很容易造成戲劇演出事件的斷點.

演員塑造出氣氛, 玩家進行選擇/行動, 這個步驟對我而言, 戲劇的節奏就被打斷, 我被提醒, 現在不是在看演出, 而是在體驗桌遊.

我其實不太懂, 選擇吧檯/舞池/桌球桌/酒櫃的差別? 對我而言, 那都是隨機沒有邏輯, 而目的只是為了讓玩家[選擇], 且留有遺憾. (如果可以充分探索, 但只能帶走某幾樣, 或許有更值得思考推敲的空間).

演員們在腳色跟主持人?中間切換, 那真的也很令我困惑.

很多的不習慣, 導因於, 我真的對於[桌遊/劇本殺]的類型, 是非常陌生且不熟悉的.

當覺得不流暢或是亂入, 我都會下意識地想, 或許這就是[桌遊/劇本殺]的特色.

因為有參加過上一版的[天亮前的那卡西], 所以大抵知道故事的發展.

演員們有時拿本, 有時丟本, 那也很困擾著我, 我在猜, 是否丟本時他們是腳色, 拿本時他們是主持人.

有件事情, 我不確定該不該寫, 關於副總的口音. 石習慣用那種腔調去詮釋?權威, 又或著那是他本來習慣的口條. 但, 真的有需要用那種與眾不同的講話腔調嗎? 以劇情而言, 他跟他兄弟同事的口音應該會類似吧, 畢竟同父異母, 一起長大. 以體感而言, 腳色/演員, 需要有威嚴, 但也需要讓觀眾們喜歡. 塑造腳色很重要, 但讓觀眾喜歡也很重要, 畢竟會玩[劇本殺]的, 大概都是那一票人. 

但是, 關於這一點, 我[非常非常不確定], 我不知道, 劇本殺的觀眾們, 會否喜歡/習慣這樣的演員/主持人. 女中的溫柔偶爾對小弟的變臉, 小弟的猴子屬性偶爾天狗的狠辣, 經理的邊緣偶爾善良, 副總呢? 社會化的人情世故, 對外交際對內威權, 僅以這場演出, 我好奇觀眾們追捧的點在那?! 我還滿喜歡上次演出時, 副總躲在角落搞彆扭, 因為在選邊站時, 沒有人選他...... 那個畫圈圈的動作好有趣.

附註, 我參加的這場, 觀眾群很特別, 年齡層橫跨二十到六十, 甚至有人中文很好, 但她說她看不懂中文. 有桌遊經驗的, 可能三分之一左右. 能讓這樣包羅萬象的受眾, 都感到滿意, 真得滿難的.

我喜歡我抽到的員工描述: 沉默, 社恐, 邊緣, 躺平.

[劇場] $1500_天亮前的那卡西 The Last Nagashi_山峸製作設計有限公司-貪食德工作室_北投小戲節

$1500_天亮前的那卡西 The Last Nagashi_山峸製作設計有限公司-貪食德工作室_北投小戲節

(這版作廢)

[不暴雷版]

這場的組成很有趣.

粵語腔, 外國人? 很活潑開朗, 她說她看不懂中文, 但她中文說得很好.

一對夫妻, 一看就覺得可以稱呼他們是里長伯.

男孩帶著她的姊妹? 感覺有點是桌遊玩家.

三人一組的中年姊妹滔, 感覺就像是老公幫忙照顧小孩, 三人相約來體驗順便碰面閒聊.

一對明顯是貪食德的粉, 肯定玩過[浮世百願].

寫這些組成, 是因為就結果論而言, 感覺這些觀眾, 應該都有滿意這場演出.

以這樣包羅萬象的年齡層, 還有熱衷狀態, 這樣子的活動, 應該滿適合普羅大眾.

[暴雷版]

畢竟我之前玩過了, 就故事主軸, 沒有甚麼變動, 也就是進行中, 我大概還對故事發展有所印象.

一開始在抽腳色的時候, 我超開心, 我的腳色關鍵字: 沉默寡言, 邊緣社恐, 躺平族!!! (完全符合我的看戲習慣阿...)

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我其實不知道為什麼我要待在這個場所, 

[隨筆] 不寫全名的理由

 不寫全名的理由

當下就是沒打算寫.

我猜, 我的直覺判斷不能也不該寫.

理由或許是因為, 畢竟掛名的是[串場].

就演技而言, 這個腳色根本沒有可以呈現的地方, 他根本就不是重點.

或許, 換成另一個同樣有攝影sense的人, 也是可以的.

把他的名字寫出來, 我的感性強烈的否決.

或許, 他覺得這樣子會對台上認真演出的演員/編劇/導演/設計, 很不尊重.

我猜拉, 或許就是因為他待在台上的時間太長了, 長到演員沒有時間去演那個腳色?!

或許, 就只是需要一個要記一點點走位, 而且要注意演出狀態的人. (與其機動性的苦魯, 不如就直接暫定一個...)

寫名字是沒有關係啦, 但是我的直覺真的就是在強烈否定這個行為.


[戲劇] $1875_Reality No-Show-改編自真實故事_台南人劇團

$1875_Reality No-Show-改編自真實故事_台南人劇團

?/91

先來談前者, 關於這檔演出.

第一個喜劇開場: 三個單身女子跟一個閨蜜一起住在一層公寓裡, 她們的談笑風生, 我周遭的觀眾, 笑得非常開懷, 我能理解這些笑點所在.

但是, 對我而言, 我不曾遭遇過這些場景, 認真地說, [六人行][慾望城市], 我連[一集]都沒有看過. 是的, 這就是我所想要表達的, 我的生活周遭跟編劇的日常, 差太多了, 連品味亦很不同.

我能理解眼前的美式喜劇梗, 但對我而言, 這真的過於夢幻, 我不曾聽過有女性會跟我說她們之間的交往經過, 那樣的情節, 對我而言, 只能走獵奇路線.

[吳姍儒][炎亞綸][唐綺陽]的[36題愛上你], 很遺憾的, 我也是一集都沒有看過. 劇情在嘗試的試探真心對象?! 坐在3-5的我, 正在努力的辨識, 誰是誰? 印象, 這種橋段多半都是刻意, 要讓帥氣的被淘汰, 年老的被留下. (總覺得我可能記錯, 這段裡, 我印象是七號被選擇? 那是坐在左舞台的凱爾, 而右舞台謝孟庭, 被刻意貶低著... 但是在後續, 凱爾是二號, 念著跟謝孟庭一樣的台詞.... 老實說, 關於這段的記憶, 我沒有很確定, 畢竟是變聲器而且刻意坐在舞台後端, 但就演出邏輯而言, 是有可能的, 因為不需要那麼忠實地照時間順序. 有機會二刷, 我會想確認這點.)

戒酒互助會, 老人主動述說著自己在德國?的故事, 那真的不現實到了一個程度. 基本上, 我就在想, 恩, 或許就跟看到的宣傳一般, Q&A的系列作品, 畢竟才剛提到男子的媽媽上了失憶的父親, 然後父親拋下母子去找自己.

跟鐘點情人發生著些甚麼, 我專心在看著[王宏元]的演技, 畢竟印象看到某人寫說, 本來[愛情生活], 他打算讓這兩個人配對. 腦袋狂轉, 如果對象換成了[杜瑋哲]會否更好? 前五分鐘, 杜可能更好, 但是後面薑還是老的辣, 好多細節選擇, 從徬徨到偶爾爭取主動, 到默默的強勢...... 認真地說, 前五分鐘, 我會覺得, 就是在演[非常林奕華]跟[我為你押韻], 但是當兩人說開了後, 默默地覺得, 王的演技真得很棒.

拍攝前置段還滿有趣的, 所謂的票房, 到底該否重視? 或著是做自己?? (我想台中的票房, 就證明了一切, 起碼要能活著) 電梯, 拍攝, 節目, 病房, 海外. 我會覺得, 議題牽扯到關版兩個月的事件, 有一派人會覺得, 有勇氣說出來就該相信, 有另一派人會認為, 如果被誣賴怎麼辦. 印象中在看這部前, 我就有看到某個人寫說, 電影就該比現實還要合邏輯, 因為, 要讓觀眾相信電影是真的.

我反而覺得編劇會議最精采, 很多時候, 反芻戲劇演出, 最常在想的, 就是劇中的每個腳色的選擇, 還有事件的安排理由, 到底故事想要講些甚麼. 願意認真討論這些的, 多半都很好聽. 那種扯到戲劇理論的, 多半都很無聊, 感覺就是為了人情世故, 所以不得不扯到名人背書.

寫了這麼一長串, 當從我發覺, 對齁, 我沒有看過[六人行]跟[慾望城市], 我就知道, 基本上, 這就是他者的故事, 既然是故事, 那眾人討論的戲劇現實, 就不會是我的焦點, 對我而言, 這都是故事.

不否認, 演出前, 就看到了關鍵字, [翻轉]. 經驗豐富的我, 雖然及時閃開沒看下文, 但還是猜到了故事的可能走向. 從開頭那一段, 我就知道, 這部戲或許比較適合都市上班女性, 起碼是有看過[六人行]跟[慾望城市]的.

並沒有不喜歡, 只是我很確定我跟故事有著隔閡, 從頭到尾, 對我而言, 這些都是發生在[他者]的故事, 我應該不會有任何代入共感的可能性, 所以虛幻真實? 重要嗎? 一點都不. 專心欣賞演員演技, 比較重要.

對於很多戲劇, 流暢好看, 那就夠了. 可是, 既然這部演出, 想?要探討某個特定宗旨, 那只能說, 我正好避開了這種議題的陷阱. 

不過我踩到了另一個更大的坑. [一千零一夜]我看了三次, 雖然是因為其他演出都停演, [蛋糕審判]我也看了三次, 雖然是因為演員眾多, 還有他只有四十分鐘. [無感傷痛], [可不可愛][世界不會毀滅][泡麵], [無辜]. 看著一個演員, 從學校排練教室走到球劇場舞台, 那是種看著小孩長大的感覺(應該再多幾次我就會習慣了). 他講了五句台詞, 四句rolling? 一句XXX第幾幕??? 上了三?次舞台, 電影攝影師, 直播調光師, 節目攝影師, 我懷疑推病房的其中一個可能是他, 拿物品的是謝孟庭, 這個我確定. 我好像真的該再看一次RNS, 這個大坑, 讓我完全忽略劇情, 就是驚訝, 怎麼可以出現在舞台上那麼長的時間!!! 竟然還有台詞!!! 因為[打開劇場大門]的宣傳照, 電影那段我有猜到, 但我沒想到後續還有.... 這真的讓我倍感震撼.

2023年10月9日 星期一

[隨筆] 嵐創作體

 聽了陳品伶的專訪, 提到她是這個團體出來的.

順手查了一下[嵐創作體].

彭冠禎_創建新事業:「嵐創作體」之個案分析_清華科技管理研究所_2007

認真的把那本論文看完.

簡單說, 拜訪森林, 學校給五十萬? 製作團隊花了四百萬, 而票房收入一百萬.

以論文的說法, 團長[林家億], 本以為他爸會出, (後來可能只出了這兩百五或快四百).

以文中來看, 不該找[李金源]的, 設計費差別不大, 但舞台跟服裝費暴增, 

授權費40萬, 訓練費150萬, 設計製作費100萬, 宣傳費50萬.

六十萬看來就等於是便當人事相關成本.

依稀記得[林家億]在那時候有個夢想, 讓台灣有一個[商業劇團]. 論文寫說, 連梁志民都覺得果陀不算是商業劇場. (還是得仰賴補助, 不能單靠票房)

想想此刻的現在, 台灣算是有養出一兩個[商業劇團]了嗎? 不否認, 或許就是因為[嵐創作體]的血淋淋事實, 以後的劇團, 更在意收益模式, 或者賠要有止損點.

以[拜訪森林]而言, 後續的[恐怖小店], 就沒有後續了, 他不會硬要將劇團延續下去, 破洞要提早止損, 而不是在還沒有確定收益模式前, 就持續著賠錢生涯. 後續提的[尿尿城], 樹德有搬演, 那等於是傾學校的力量, 持續搬演百老匯模式.

就當初的[嵐創作體], 他走太快了, 不願意用現成培養好的人才, 而要自己再度訓練(那導致了一百五十萬的支出), 學生製作, 本來觀眾就能忍受品質, 而且, 應該是要耗劇設系的人工, 而不是砸錢找美感. 在外面講究品質是可以的, 但是在校內, 則不應該. [苦魯人生]也是歷代演進, 才變的豪華. 以現在的眼光, [嵐創作體]應該做的, 是在校外演出[拜訪森林], 而非推出新作. 當其時, 應該是設法回收資金, 那些布景道具訓練, 都不應該付諸流水, 而是得要多加利用. (連[拜訪森林]都不能演了, [尿尿城]怎麼會過? 而且還直接找國家劇院... )

[尿尿城]後續, 好像是玩轉百老匯然後是LPC. 資金周轉, 在玩轉就掛得差不多了, 等於[拜訪森林]後, 就開始燒儲蓄?! 靠人情. 還跑去租了個排練空間. 因為[林家億]覺得他就是想要讓劇團來養演員...... 爆掉的時間點, 應該是十六年前, 2008. 

查了查後續, 似乎有跑去中國影視公司, 再後續, 有否回台灣, 我真的不太清楚. 撇開拜訪的賠錢, 後續的作品, 是很大的問題, 過於大好喜功, 直接想上國家劇院, 過早開始訓練, 而不是嘗試以小規模?進行測試, 過於迷信作品的魅力, 而不是實際測試. 當初的因, 造就了後續的這些音樂劇一線演員. 

區區六百塊, 可以看到四百萬的破表預算, 看學生製作, 當然很划算. 可是後續呢? 出了社會, 很多東西, 都是得要斤斤計較. 沒有要說甚麼, 因為我也不知道觀眾會喜歡些甚麼. 過於保守, 是我的缺陷.

[書籍] Midjourney AI圖像魔導書:搭配ChatGPT魔法加倍_9786263246089

 Midjourney AI圖像魔導書:搭配ChatGPT魔法加倍_9786263246089

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以編排而言, 是還好.

有點美術本位?的創建下去.

生出了一張一張, 作者認為符合她所需求的圖片.

(這之中, 有問題的, 節錄的很少, 有些, 則因應版權)

應用篇是有趣的. 

https://midlibrary.io/categories/painters

看著套用各式的風格, (甚至會覺得應該出一本畫集, 普遍性的介紹每個人的風格特色適合場所).

以結論而言, 關於Midjourney, 我本來的界定就是牌卡的暫用圖.

而以書中的內容, 覺得是有機會能做到滿意的成果.

但就如同美學這種東西, 他畢竟是得要經過培養的, 因而決定要畫甚麼, 比如何畫重要.

書教的是後者, 但是要如何決策這張圖需要些甚麼, 那就是有意思的問題, 也是得要問自己的.

以這樣子關鍵字的難度, 我會覺得牌卡的我可能有機會可以.

但是如果是想要做出插圖, 每個月的圖示或是海報小卡, 那是有困難的.

因為我會想要的是更為似顏繪, 人面如何變形, 變形的程度, 搭配的事物, 書中所講的, 似乎做得到, 但我想不到要那麼做. 該用怎麼樣的元素, 能夠把想講的事情講透徹, 而且還要調用適合的藝術家風格... 呼... 那真的需要養成才成.

[閒聊] Google Pixel 8 Pro+Pixel Watch 2

因為看到有人想買, 所以才注意到它們是搭配.

老實說, 因為海霧藍, 所以有點心動.

研究了一下, 就相速智慧降噪影片照片處理, 是有點心動.

(不過最大的心動理由, 還是因為顏色)

不會買的理由有兩個.

首先, 我真的很難同時用兩隻手機, 之前的Pixel跟N22? 都還放在一旁, 沒在寫code, 也很懶得帶出門.

其次, 我看很多功能都得要付費開啟, 雖然有試用期, 但不過就六個月!!

之前會動念買Pixel的想法, 就是照片無限上傳.

老實說, 看的出來就是附贈的試用期, 希冀後續能導入付費.

我會覺得Pixel的附贈, 應該要兩年, 差不多可以換下一隻手機的時候, 六個月真的太尷尬了... 

iPhone附贈的apple music, 我到這隻, 才終於願意開啟, 至於只送一兩個月的, 我都自動忽略, 畢竟還要取消訂閱, 很麻煩. (一開始就不要用最簡單). 

很多時候, 訂閱制, 最麻煩的都是用習慣後很難取消, disk要用那個, 我真的很猶豫. 雖然現在再用M365, 但實際上我刻意不用one drive, 畢竟還是google disk用習慣了... iCloud我也刻意不使用...


[漫畫] 騎乘之王_09

 騎乘之王_09

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天空聖樹 <- 自走樹精的頂點.

這設定還滿有趣的, 把世界樹跟樹人結合在一起.

起點還是因為主角的自走龍脈.

女主?的七姊妹, 這倒真的太玄, 看不太懂.

加持跟恩寵是不同的, 前者簡易版, 後者算是作弊. 設定是寫後者是前者的極致, 但是就各個角色的能力來看, 我看不出來其關聯.

不過, 這集最好的, 她解釋了貫穿故事的[魔瘴氣]的來源.

[龍脈爐]製造了人工終極進化獸, 但在可控範圍內, 只好選擇人類, 而魔石的尺寸, 依照怨念程度而定, 但又似乎怨念可以集成, 導致將怨念的人類成為佐食, 如何讓度量怨念度.

最終, 研究者被當成了驗證自身實驗的結果, 而產生的粉狀魔瘴氣被視為汙染, 排入龍脈, 本以為如同大海一般, 卻被反弒. 算是很完整的設計. 魔法工業的反撲.

[漫畫] D級景點!踏破不為人知的東京秘境(?):最軟!東京人夫日記

D級景點!踏破不為人知的東京秘境(?):最軟!東京人夫日記

93

根本就幾乎是獵奇行程.

那些場景, 應該說是家庭煮夫, 而且是極有心的人, 才有辦法做到的行程.

乳頭溫泉, 本以為有可能會去, 但看到深山裡的木屋.... 瞬間知道, 看別人玩就好.

垃圾場裡的七福丸? 如果不是被介紹, 真的難以想像氫彈的餘威.

戰爭的孤影, 如果不是被記錄, 那麼, 避而不談, 真的不是件好事情.

(如何讓過去的事蹟被現在人記住, 這真的很重要...)

藉由作者的介紹, 經歷了一段獵奇之旅.

有新奇的, 有罕見的, 有共融的, 有歷史的, 有傷痛的, 有簡易的幸福.

對於我這個很愛看雜學的, 這本書真的很棒.

他不是給你看可以怎麼玩, 但是卻是以一個外國人的心態, 展現著日本這樣的泱泱大國, 所能呈現的各是尊重互諒歷史. 

(我會用泱泱大國, 是因為很多罕見的博物館, 那真的是要有到一定程度, 才會願意去開設保留的)

[隨筆] R高

 鑒於某人的上台, 我昨天認真地考慮了R高的可行度, 巡演欸, 而且還有[妍青].

看了看演出時間, 那週又是個很煩的一周.

理論上, 可以台南看三場[天照光創作體_好日子][臺南大學_穿越時空的訊息][僻室_殉道者], 高雄看兩場[台南人劇團_Reality No-Show][橄欖葉劇團_夜遊], 住高雄或台南一晚, 然後看完戲回家. 

可是, 我有買到[再拒劇團_神諭之時], 有[蔡佾玲][陳以恩], 而且故事主題似乎是有趣的. (不過看到不少人瘋狂想收購, 倒是覺得可以讓拉)

可是, 那週, 台北還有[李沅臻]的[饕餮劇集_一個沒有神的地方], 北藝畢?製, 有[陳可翰], [娩娩工作室_讀:演:米蒂亞一則台灣新聞], 也在那週.

相形之下, 當然是南部的卡司比較強大, 可是交通費住宿費, 好貴!!! [陳可翰]可以用週五看, 那就只剩下[費用]vs[李沅臻][蔡佾玲][神諭之時].

我頭好痛, 林雁霓、廖穎怡、羅予杏, 也加入那週的戰局了......


天照光創作體 HIKARI STUDIO_好日子 Auspicious Day_2023TNAF

https://www.opentix.life/event/1681958508716126209

演員:王渝婷、周羿、張語歡、彭士詮

@2023/11/11 (六) 14:30 【演出同步錄影】 台南愛國婦人館

2023/11/12 (日) 14:30 【演出同步錄影】 台南愛國婦人館

25*2


國立臺南大學戲劇創作與應用學系 NUTN Department of Drama Creation and Application_穿越時空的訊息 Messages Crossing Time and Space_2023TNAF

https://www.opentix.life/event/1688365453653188609

2023/11/4 (六) 17:00 臺南市市定古蹟西市場

2023/11/4 (六) 19:30 臺南市市定古蹟西市場

2023/11/5 (日) 17:00 臺南市市定古蹟西市場

@2023/11/11 (六) 17:00 臺南市市定古蹟西市場

2023/11/11 (六) 19:30 臺南市市定古蹟西市場

2023/11/12 (日) 17:00 臺南市市定古蹟西市場

2023/11/12 (日) 19:30 臺南市市定古蹟西市場

20*8


僻室 House Peace_殉道者 Märtyrer_2023TNAF

https://www.opentix.life/event/1685923793572765697

導演|吳璟賢

演出|楊宣哲、廖晨志、蔣逸文、鄭舜文、蘇耀庭

@2023/11/11 (六) 19:30 臺南文化中心原生劇場

2023/11/12 (日) 14:30 【演出同步錄影】臺南文化中心原生劇場

248*2


台南人劇團_Reality No-Show-改編自真實故事

https://www.opentix.life/event/1669589147863904257

2023/11/10 (五) 19:30 衛武營國家藝術文化中心戲劇院

2023/11/11 (六) 14:30 衛武營國家藝術文化中心戲劇院

2023/11/12 (日) 14:30 衛武營國家藝術文化中心戲劇院


橄欖葉劇團_夜遊 A Noctivagation_2023正港雄有戲

https://www.opentix.life/event/1671088845636571136

【A組】莊庭瑜、鄭羽辰、鄧棋薰、張至尚、黃琦勝、黃璿頻

2023/11/9 (四) 18:30 高雄正港小劇場

2023/11/9 (四) 21:00 高雄正港小劇場

2023/11/9 (四) - 2023/11/10 (五) 23:30-01:00 (11/9午夜場) 高雄正港小劇場

2023/11/11 (六) 15:30 高雄正港小劇場

2023/11/11 (六) 18:30 高雄正港小劇場

2023/11/11 (六) 21:00 高雄正港小劇場

2023/11/11 (六) - 2023/11/12 (日) 23:30-01:00 (11/11午夜場) 高雄正港小劇場

【B組】趙家榕、陳政光、鍾尚恩、張至尚、黃琦勝、黃璿頻

2023/11/10 (五) 18:30 高雄正港小劇場

2023/11/10 (五) 21:00 高雄正港小劇場

2023/11/10 (五) - 2023/11/11 (六) 23:30-01:00 (11/10午夜場) 高雄正港小劇場

2023/11/12 (日) 15:30 高雄正港小劇場

2023/11/12 (日) 18:30 高雄正港小劇場

2023/11/12 (日) 21:00 23:30-01:00 (11/12午夜場) 高雄正港小劇場


再拒劇團 Against Again Troupe_神諭之時:Notes to the Future-Oracle is the Moments_2023秋天藝術節

https://www.opentix.life/event/1668927424439156737

演出人員|魏雋展、蔡佾玲、黃衍仁、陳以恩

2023/11/10 (五) 19:30 本場次有演後座談 國家兩廳院實驗劇場 

2023/11/11 (六) 14:30 國家兩廳院實驗劇場

2023/11/11 (六) 19:30 國家兩廳院實驗劇場

@2023/11/12 (日) 14:30 本場次有演後座談 國家兩廳院實驗劇場

123*2+98+117


饕餮劇集_一個沒有神的地方

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdfTD4VB1LCkjbzrvtAETfNBbcXF5pbx7dYlw_myelBG5vfAA/viewform

演 員|羅振佑、李沅臻、林筠喬、張采軒、許瑩美 

2023/11/11 (六) 15:00 思劇場(臺北市大同區迪化街一段32巷1號3樓//無電梯//)

2023/11/11 (六) 19:30 思劇場(臺北市大同區迪化街一段32巷1號3樓//無電梯//)


國立臺北藝術大學戲劇學院_痴人之愛_佰玖級畢業製作

https://www.facebook.com/events/1532308230640568

演 員|劉語芊、賴祈宏、王浚銘、許恬林、陳可翰、官建蓁、陳亦廷、李宜勳、黃致健、陳思穎

2023/11/10(五) 19:30 北藝大戲劇舞蹈大樓T2103姚一葦劇場

2023/11/11(六) 14:30 北藝大戲劇舞蹈大樓T2103姚一葦劇場

2023/11/11(六) 19:30 北藝大戲劇舞蹈大樓T2103姚一葦劇場

2023/11/12(日) 14:30 北藝大戲劇舞蹈大樓T2103姚一葦劇場


藝術來林-試試製作所_關刀、狼牙棒與削尖鋼管

https://www.facebook.com/search/top?q=try%20try%20studio

2023/11/08(三)19:30 何日君再來–天啊排練場(新北市三重區溪尾街140號3樓)

2023/11/09(四)19:30 何日君再來–天啊排練場(新北市三重區溪尾街140號3樓)

2023/11/10(五)19:30 何日君再來–天啊排練場(新北市三重區溪尾街140號3樓)

2023/11/11(六)14:30(演後座談) 何日君再來–天啊排練場(新北市三重區溪尾街140號3樓)

2023/11/11(六)18:30 何日君再來–天啊排練場(新北市三重區溪尾街140號3樓)

2023/11/12(日)20:30 何日君再來–天啊排練場(新北市三重區溪尾街140號3樓)

2023/11/11(六)14:30(演後座談) 何日君再來–天啊排練場(新北市三重區溪尾街140號3樓)

2023/11/12(日)18:30 何日君再來–天啊排練場(新北市三重區溪尾街140號3樓)

2023/11/12(日)20:30 何日君再來–天啊排練場(新北市三重區溪尾街140號3樓)

共同創作及演出|吳奇晃、林雁霓、廖穎怡、羅予杏


娩娩工作室_讀:演:米蒂亞一則台灣新聞

https://www.opentix.life/event/1706509635885801473

2023/11/11 (六) 14:30 本場次同步錄影 鐵森林 1F SPACE

2023/11/11 (六) 19:30 本場次同步錄影 鐵森林 1F SPACE



[隨筆] 劉

 當初在[打開劇場大門]活動, 看到宣傳照, 就有懷疑.

那個在C位的攝影師, 好眼熟.

但基於名單沒有, 所以一直存著狐疑的態度.

直到後來, 加入line就有節目單, 才確定, 那的確是他, 就放在[客串演員]裡.

我知道他會上台, 也知道他沒有戲份.

但, 我真的沒有想到今天這場(千秋)他會上台謝幕.

所以.... 拍爆!!!!!!!!!

又是一個跟杜一樣, 從教室看到場館.

 










2023年10月4日 星期三

[閒聊] 月回顧 2023-09

2023-09, 在不算台北藝穗節的前提下, 看戲16部: 戲劇7, 音樂劇7, 其他2; 花費: $15,210.

音樂劇一萬一!!! 如果不看音樂劇的話, 我這個月的票錢, 應該是很在預算內. (話說, 綠光的人間之所以沒有買, 也是因為票價真的太高了, 一千五兩千以上的票價, 我現在應該都會進行考慮, 四五千的票價, 基本上我現在幾乎不考慮...... 再話說, 國際旅展好像號稱十二月又要演出了...... 不知道到時候她票價會開多少, 還有又會延幾次)

本月, 最推的應該是[栢優座], 無論是講述霸凌的[消失的六期生], 會覺得他更延伸到了那之後, 辛苦習得的技能, 有何用武之地, 而那些技能, 就是所謂的[不打不成器]. 又或著[鬼島學苑進修部], 總覺得劇場版跟讀劇版有很大的差異, 但我真的不敢肯定這件事情, 引用[告白劇場]的兩句話: [女鬼水袖和女鬼踩蹻完全滿足我這個傳統戲曲旦控][至少讓我這個傳統戲曲的觀眾看到未來戲曲更多的可能。我很喜歡這齣戲的歌曲都是遊走在音樂劇與戲曲之間,比如〈我要怎麼教小孩〉鬼怪學生唱的是現代曲風,接到孔福芝每段唱詞的最後一句「我要作育英才/施展長才」就自然地轉換成戲腔,而不是一首現代歌、一首戲曲風交錯,跨界淪為拼貼。真的很佩服這批新銳戲曲演員,要在這麼多元的曲風快速切換,還不能忘卻傳統戲曲的行腔轉韻,甚至在沒有鑼鼓點的伴奏演唱,好幾個段落我都懷疑進歌點到底在哪裡,演員就颯爽俐落地開唱了,].

0923那週的演出, 我覺得我比較認真地享受欣賞演出的當下, 很容易被演員的表演迷住, 而沒有很認真的在看劇情, 那幾場對我而言, 幾乎都有亮點, 很容易專注的享受當下, 心情是亢奮的, 但記憶是薄弱的, 導致我那幾場的心得, 真的好難寫, 理智要挑剔當然很容易, 可是在那當下, 我有點過於迷弟心態, 總覺得好多人好久沒看到在舞台上演出了...... 瞬間腦海都會重疊過去他們演出的風貌.

這個月, 有看到有人在該說票房不好, 觀眾跑那去了?! 心中就在想, [票價高漲]是事實. 場館的增加, 導致票房所需的觀眾大增, 但是觀眾的量體, 增長的沒那麼快. 引進劇之多, 韓國倫敦西區音樂劇, 還有老字號劇團的昂貴票價, 三千五千比比皆是. 所以呢? 觀眾買了一場, 他可能接下來這個月都不會再看了. 沒有觀眾是每周都在看戲的, 票價低還好, 票價一高, 誰都會考慮, 選擇多的狀況下, 精打細算更是十分必要. (當然也不乏某些演出, 看了令人大失所望, 所以可能兩三個月都不會再有下一部可能) 再題外話, 某些觀眾是跟著演員走的, 雖然有創作團隊跳出來說, 演員也無能做些甚麼, 但就像某黃姓李姓演員說的, 他就是會在力所能及下, 做到自己的最好, 找出自己的樂趣. 今年我還滿期待某劇場乾爹, 會看到幾部演出, 印象中, 去年他看到兩百以上, 今年不知道會有多少. 很殘忍的, 或許本來只是在迷某些演員, 但是, 因為這個演員的演出, 而又會注意到另一個演員. 看著一些觀眾迷的演員越來越多, 看的演出也相對應的暴增, 那真的是個很有趣的觀察現象.

本月硬要選三部的話, 我會挑[栢優座_消失的六期生][臺北表演藝術中心_來尬啦!][歡迎光臨第八次_穿越卡門線]還有[壹壹零製作_此刻,剛好]. 以養成系而言, [TPAC_來尬啦][身體氣象館__為你朗讀 IX][山喊商行-半路咖啡_山路派對:養成的表演]都很不同風格. 以編劇系的養成, [盜火劇團2023華文LAB劇本市集]此時此刻已經開賣了.

今年我盡量不南下看戲了, 交通費加住宿, 真的太貴了, 以往還有著順帶跑出去玩的藉口, 但好像該玩的也都去過了. 不過, 台東我還沒去過, [臺東藝穗節], [娩娩工作室_打開門就見山的溺涒涒濁湊澮][後街人劇團_末日島嶼 ‧ 我與你], 馬祖我也還沒去過, [馬祖國際藝術島], [飲・馬祖七杯酒_文化體驗劇場_母女_舊日好時], 我有在慎重考慮. 這個月有被[鹹味島工作室_先・東-環境劇場_東引航行週]打到, 認真苦惱了兩三天, 畢竟, [東引]我沒有去過啊!! 而且那場演出, 四個演員有三個印象深刻!!!

話說, 之所以不去看文博會的馬戲篷, 首先是因為我去年就有決定今年要減量, 其次是因為開演時間是晚上七點!! 或許對下班人士下班方便, 但以外地人而言, 趕過去太趕. 否則, 其實有兩三個節目有想要看. [馬戲之門][優尼客][众峰].

[0907_朱宸祐_WTF_即刻重演_$420]

看這部, 我會把他分成四段, 我喜歡第一段跟第三段, 但仔細回想, 我不確定到底有沒有第二段. 我最喜歡的部分是第一段, 在我的理解裡, 這段主創讓雜耍動作有了意義, 藉由設定使得動作能夠表達劇情. 他解決了, 對我而言雜耍動作容易看膩的問題.

進場前, 看到要簽切結, 就能夠體會到團隊的小心. 基於不知道是誰批評的, 所以也沒甚麼好說的. 否則, 對於沒甚麼經驗?的主創, 我會覺得不要預先做那麼多限制, 真的會比較好. 某些地方嚴苛要求的話, 的確會有不尊重的可能性, 但從演後座談, 會發覺?那正是主創想要強調?的, 尷尬的衝突性? 聽到主創說他會怕, 我有點嚇到但理解, 觀眾當然可以表達自己的喜好, 而她也說明了那種類型的觀眾不太適合看. 各取所需, 真的滿好的.

[0909_栢優座_消失的六期生]

好難描述這部演出, 看得當下感觸萬千, 看完後覺得應該要狂寫推薦文, 但隔了兩日的現在, 我發覺我甚麼都寫不出來. 只牢記著一句台詞: [國劇, 我國詮釋, 那京劇呢? 誰可以界定甚麼是京劇?].

我詞窮, 這場演出真的很棒, 或許看第二次我比較能夠描述演出的內容. 但現在不行, 回想起來, 都是很多被引發的思緒, 但這場演出時, 那兩場武打真的超精彩的, 在那之中的質詢也都很直指人心. 沒有在看京劇的人, 應該能從這場演出, 品嘗到京劇的精彩, 跟理解身為京劇演員所得要面臨的苦楚, 而這些, 又可以類推到自己身上, 真的有必要熬嗎? 熬過來了, 又如何呢?! 因為打從心底真的很愛, 所以始終無法割捨.

這場演出, 他講述了學習[藝術的辛苦], 最棒的, 是他不止於此, 更延伸著, 然後呢? 很多人都會被習慣說服: 藝術不要談錢, 給你機會, 共體時艱. 但是, 那之後呢? 能換來上舞台的空間嗎? 能賺到足夠的金額嗎? 

[0909_嚎哮排演_幕後七日_$720]

我想, 這場演出對於[劇場推廣], 應該是接近滿分的吧, 他很有趣, 而且介紹的東西很多, 帶著走了一遍的劇場製作流程, 藉由影像的結合, 使得串接是緊湊的, 藉由不同形式的呈現, 慢慢展現劇場的魅力. (不過[劇場推廣]活動, 因為看了四到六種不同劇團構成, 很多劇場設備對我而言真的很不新鮮, 現在莫名有印象的, 應該只記得格勞斯, 跟久久未見演出的演員) 

無論是喜劇或是推廣教育, 我會覺得這部都有達到其效果. 我隔壁的觀眾應該心裡有覺得奇怪, 這麼好笑, 怎麼我那麼冷靜. 因為對於聖鬥士而言, 一招用第二次就沒有效果了. 看太多場演出, 對於某些效果, 真的都猜得出來. 比較容易破防的, 還是那些八卦內幕, 畢竟, 當初聽不懂, 現在了解多了, 就真的很期待多爆一些. 關於[永續議題], 隔壁就抓不到笑果何在. 但那好像是我破防的起點.

[0910_Jukdal-C MUSICAL_伊底帕斯_$1826]

無疑的, [Jukdal]將[伊底帕斯]包裝得很好, 很有魄力, 舞台魅力十足. 看到最後, 我會覺得, 就眼前的演出而言, 他闡述了一件事情: 要碼不信神, 要碼信神, 選一個, 不要只選一半. 故事是濃縮的, 他將焦點集中在命運的波折, 神都要給予[伊底帕斯]更好的建議, 但是[伊底帕斯]始終只想要自己想要的答案. 第一次, [神待價而沽]. 第二次, [神要他不要問下去了]. 執迷不悔, 我想就是[伊底帕斯]自己選擇的.

為什麼到這個年頭, 我們還要看[伊底帕斯]? 這問題始終在我心中迴響. 這問題之所以重要, 是因為回想起看戲經驗, 第一次看戲, 我會選擇看[刺殺!團團圓圓之通往權力之路]或是[空氣男友], 會選擇看[神作], 已經是看戲一陣子, 因為台北藝術大學四季公演才會選擇購票, 這些經典, 我個人是不太會去主動選擇, 除非因為演員. 而這也是市面上之所以會那麼少經典劇作搬演的原因. 側面映證韓國音樂劇觀眾的強盛!! 觀眾要到某種數量才有能力, 可以撐起這樣的經典劇本演出.

[0915_A劇團_SOLO還是想要有人陪_蘇昱瑋-王意淨_$2880]

友人說, 他滿喜歡[詹雯婷]的那段演出, 他的比喻是像相聲. 不知道是要闡述趣味的演出, 或著是拋接的節奏, 又或者是清晰明確的口條. 我的演出喜好排行, 應該是如下: 余鋭 > 何冠儀 = 唐志傑 > 詹雯婷 = 何嘉恩 = 黃歆 = 鍾錦樑. 不過影響排名的最大依據, 是看他們唱了幾首歌, 還有是否唱的令我印象深刻. 我始終覺得, A劇團的特色是阿卡貝拉, 所以我始終不懂, 把演戲的份量加到那麼重的目的?! 商業演出+高票價, 呈現自己最不擅長的部分, 這樣的作戲想法, 我不太能理解

[0916_刺點創作工坊_跑跑殭丙仁_$1800]

相較[今晚我想來點], 這部的腳色關聯度太差. 比較像是末日百態. 前期有點想走喪屍, 後期翻轉成殭屍妖怪. 反轉的理由是隨編劇高興. 我喜歡[跑跑卡頂徹]跟[我咬故我在], 他們將世界觀建立的很明確. 讓人期待後續. [蘇志翔]的部分很棒, 輪到他的章節, 眼前都為之一亮. 其他就幾乎是合於預期. [林玟圻]真的超強, 只有一顆頭, 還能詮釋的那麼有魄力, 深感佩服. 恩, 這是一齣亂七八糟(形容劇情)的喜鬧音樂劇, 但是背景基調是要走末日喪屍英雄悲壯風格.

[0917_臺北表演藝術中心_來尬啦!_$420]

跟友人說, 這次的機會很難得, 三十個演員, 二十二個台灣音樂劇的選粹. 以觀眾而言, 可以聽到不同劇團不同風格不同題材, 相對應的, 就可以清楚自己喜歡甚麼不喜歡甚麼, 有喜歡的, 就進而購票欣賞該劇團的演出或式該作品的加演. 三十個演員, 有剛畢業的, 有來進修的, 有跨行的, 有默默努力的, 在這次機會裡, 可以看到他們的高光時刻, 從群演站上主角, 有著專屬於自己一首歌的時間, 有入迷的話, 加加IG, 關注一下他們接下來的演出. (這之中只有三部音樂劇我沒看過, 看完這場, 有機會我想補齊新龜兔賽跑, 至於高跟鞋跟大鼻子, 感覺應該就沒有機會了)

來寫寫演出本身...... 鑒於大概都聽過原唱, 很容易就會把他跟原唱互相比較, (記憶是會美化, 且不牢靠). 我會覺得, 有的走自己的風格, 有的想要走自己的風格, 有的不及水準, 可能因為過於想要自我呈現, 導致失去了原作的特色, 有的就是單純因為唱不夠多, 少了種輕鬆寫意, 那種滄桑感, 有的, 擺明歌曲就是讓歌手可以秀高音, 有的, 就是擺明讓表演者邊唱邊跳, 有的, 著重的反而是歌曲跟情節, 有的, 明顯台語不好, 歌曲的優秀為之降低.

[0917_北藝戲劇_親愛的。晚安]

本來以為是個當紅演員的情慾糾纏, 游移在情感縫隙, 藉由逃避到夢裡, 跟提姆波頓訴苦著. 結果當[戲劇廳]這個關鍵字出來, 我才知道是青春校園故事.

這是一個關於還在甄選進廳階段的戲劇系女性畢製生, 跟交往中要出國的男友, 準畢製?製作人好友, 以及為該劇的音樂設計, 念音樂系的曖昧對象, 這四個人的那段時節. 

最後是有跳到前男友回國後, 找了製作人聊天, 問說怎麼可以橫刀奪愛. 然後三年五年, 似乎, 她跟他還在搞曖昧, 夜半幽會, 但是對外絕口否認. 

這個劇本, 滿女性的. 似乎講了不少八卦, 但都非常的點到為止. 製作人好友也只有提及, 音樂設計可能是海王, 但後續的台詞, 又似乎透露他只是對很多人保持友好關係. 願者上鉤. 

滿少機會聽這類型的故事, 以女性觀點出發, 講述一段四人關係的校園青純戀曲, 偶爾聽聽, 淨化一下心靈, 還不錯.

[0922_歡迎光臨第八次_穿越卡門線_$600]

[許庭禎]的酒窩, [劉慕琪]的表情, 劇作家最後的反轉, 是我覺得這部演出的三大看點. 首先, 他有力的說服我, 劇情是可以繼續下去的. 其次, 歪打正著, 我覺得我看了應該是二刷才會注意到的事情. 最後, 當反轉後, 在回家的路上, 我又回味了一次劇情, 一切的不洽當, 都能自圓其說. 

[官建蓁]的腳色是很難演的, 既知道真相, 又要進行演出, 拿捏現實跟虛幻的尺度. 帶動觀眾進入戲的想像, 但要否讓觀眾感覺到戲的層次, 這都是很看導演決策的功力. 

有機會二刷的話, 我想拋開理智的腦袋, 感受這部戲痊癒的能量. 看完這部, 有默默的感覺, 劇作本身溫馨陪伴的意圖, 雖然文本裡的事件不見得溫柔, 但明顯的, 我會覺得故事的精髓在[溫暖的陪伴], 無論是誰陪誰.

[0923_身體氣象館_我妹妹_為你朗讀 IX_$260]

這個本, 我聽過. 印象中, [不要太在意], 是看這部的建議心態. 總覺得那陣子, 有不少劇本, 都讓我覺得很適合動畫化. 光靠讀劇, 我很難確認事件是怎麼/會如何發生. 聽得懂就聽, 聽不懂就算, 單純看著台上這些演員的演出. (印象上次可能沒有走位? 確定沒有燈光吧?!) 這次走位加上燈光, 會更明確每個場景發生時的狀態. 女演員都很漂亮青春洋溢, 男演員跳舞很好看.

關於這部, 我會把他當繪本在聽, 很多情節, 沒有畫面輔助, 我真的很難確認事件的經過, 甚至連在劇場要怎麼實現, 當下都會覺得是困難的. 不強求理解, 就是隨遇而安, 是我選擇對這個劇作家作品的閱讀方式.

[0923_壹壹零製作_此刻,剛好_$560]

象中, 雖然每個人都有拿本在手上, 但基本上沒有一個有在看的. 喜歡的順序如下: [文字, 文字, 文字] > [國境之南] > [小事] = [世界通用語] > [托茨基的死亡變奏] > [Long Ago And Far Away]. 

攏統來說, [國境之南], [小事], [托茨基的死亡變奏], 就我看起來都很歡樂, 故事本身不嚴謹, 對我而言, 這三個我會歸到同一類, 抓到其規則, 然後就是在設定下面持續發展, 有些莫名的喜感. [世界通用語], 就是延續上述風格的大成? 莫名的覺得, 這個短篇, 滿有意思的, 語言的目的是為了溝通, 如果從設計的當初, 語言本身就賦予他歡樂和平的目的呢?! 那會是種怎麼樣的展開?!當兩個人能夠溝通, 那的確是種語言.

[文字, 文字, 文字], 對我而言, 這是一個哲學問題, 從多重宇宙來的, [古曼筠], 很厭世, [蔣仁杰], 猴子真的扮演的很好, [林鼎宸], 文案裡的氣氛擔當, 真的用得很好, 他也是這個短篇裡, 唯一一個深蹲的吧?! 印象中另外兩個都有坐在物件上. 

總結論而言, 我喜歡這部演出, 對我而言, 就是一個輕鬆小品, 珍惜此刻剛好?!

[0923_栢優座_鬼島學苑進修部]

故事關鍵字, 應該有霸凌和解跟做自己吧?! 很順暢地把演出看完, 劇情稍微有點唐突, 但就戲曲跟音樂劇的風格而言, 那樣子的細節, 我覺得可以理解. 這一幕或這一首歌, 要講述的事情很明確. 雖然有點不理解學生如何做自己的程度, 但卻很能理解家長跑出來質詢, 怎麼教小孩.

這是一部好聽好看的[音樂劇], 但我總覺得他很有[戲曲的味道], 看到有人在[告白劇場]的解析, 包含了[林投姐]水袖和踩蹻, 歌曲在現代曲風的最後[自然]轉換成戲腔. 老實說, 如果不是那週太多檔演出, 這檔我真的有考慮二刷.

[0924_山喊商行-半路咖啡_山路派對:養成的表演_$500]

從第一個演出開始, 我就抱持著學習(多聽多聞)的態度, 依照整個活動文案給我的感覺, 他就是一個甚麼都可能發生的演出. 或許很有主辦人的品味選擇, 但活動本身, 感覺不是那種強勢的指導性質, 而是那種, 就是去嘗試, 會發生甚麼, 都很有可能.

[Murky Ghost與superHandrock_不吃肉但我吃魚], [BZARCO ft. Evie_實驗份子Vol.1], 這兩場我是在享受的, 基本上我不太會去看[音樂類的演出]. [佳勳_我想要給你一個擁抱]挑戰我最討厭的題材, [現代詩].

[小熊老師 (a.k.a Lin C Chen)_小熊老師說故事-童話故事選讀], 有點特別, 初聽覺得很順暢, 最後除三害的手法, 我覺得很特別, 有隱隱呼應到最一開始. 下戲後, 聽了別人的討論, 驀然覺得這部成熟的很可怕.

[0924_歡迎光臨第八次_穿越卡門線_$600]

當初本來就打算二刷, 一次看[官建蓁], 另一次看[許庭禎], 結果首演時, 被[劉慕琪]吸走了很多注意力. 不過這次, 我就專心的看著雙ㄓㄣ的對戲, 基本上完全不看[劉慕琪], 除非場上只剩下她.

在看前, 我本來在期待, 既然小恩好友知道小恩的狀況, 所以願意進行扮演, 在談話中, 始終在嘗試把小恩拉出來泥沼. 看著小恩好友同時要處理兩種狀況, 我不能讓他崩潰, 但我又得讓他走出來. 可是從台詞中, 我沒能感覺到這樣的兩面處境. 首演我本來會覺得, 是因為他因為他的無邪而願意付出, 但二刷卻覺得, 可能是編劇的神力, 使的他願意付出.

我還滿喜歡小恩最後吃了那顆草莓, 那有點[蛋糕上的草莓], 甜美的事物, 你選擇先吃還是後吃? 而且小恩還分了一半給對方. 那算是很不色慾的含蓄動作了吧. 

我也滿喜歡, 這個故事某些曖昧不說明的地方, 像小恩的身心狀況, 他吃的藥是為了甚麼? 劇作家沒寫, 那滿好的, 很有想像空間. 媽媽的照顧, 可以被理解成是很值得安慰的, 她會讓我想到長照, 當照顧者的身心也都出了問題時, 那樣子的處境, 很難說誰對誰錯.

[0930_倫敦西區原版音樂劇_最後那五年_$2464]

台灣音樂劇, 似乎少了些讓演員們飆歌的歌曲. 我會覺得[最後那五年]這部, 劇情真的很鳥, 說得不清楚, 兩個角色的時間線很不明確, 發生的變故也不驚奇, 但是就歌曲而言, 很多時候, 他都可以讓演員們大唱特唱. 從中段或更早, 自動放棄理解劇情, 就當歌曲在聽, 聽著演員們的歌唱技巧, 音樂的曲風樣貌, 不討論劇情, 這部還滿棒的, 拿來當演員們的技巧呈現, 應該很棒.

[0930_躍演_勸世三姊妹_$2160]

[第十刷], [勸世三姊妹], 很適合推薦給沒看過音樂劇的人看, 至於看過的, 就各自打算, 畢竟, 每個人都有不同的喜好, 喜歡與否, 真的很個人. 看那麼多次, 已經是除非有新選角或是假髮事件重演, 才會比較興奮了…… 尤其聽說彩排時, 又發生了假髮事件!!!!! 害我幾乎都很注意每個人的假髮.

2023年10月3日 星期二

[戲劇] 鋼木蘭_國立臺北藝術大學戲劇學院_畢業製作

 鋼木蘭_國立臺北藝術大學戲劇學院_畢業製作

1. 我不太喜歡[貴賓席]的座位分配, 他安排在五排後, 雖然是坐在有椅背的椅子上, 但對於習慣坐前三排的我, 觀看的視野太遠了, 很不習慣. 看不到演員的毛細孔, 也看不太清楚她們的臉部表情.

2. 我坐的位置, 旁邊正好是兩個小朋友, 應該是國小生, 專注他們的反應, 變成了我看戲的樂趣, 畢竟, 小朋友是最嚴苛的觀眾, 不好看, 他們表現得都很明顯, 無聊睡覺, 煩悶躁動, 不懂就問. 基本上, 這兩個小朋友都還滿乖的, 戲對他們應該還好, 大的安穩地看完, 小的看到剩三分之一, 跑去找他爸爸.

3. 以演出而言, 總覺得有很熟悉的感覺, 我猜應該是[羅容斐], [憤世之愛]的[阿爾西諾艾]. 一查之下, 看過的演員真的還不少, 一些曾經很有印象, 一些越來越有印象. 演員要讓觀眾有所印象, 戲份真的很重要, 然後就是妝髮了, 還有機運.

4. 因為看過[坐月子爭議], 如果沒有經歷過那個, 我對這部演出的第一印象應該是, 對女性而言, [生產始終是件賭命的事情]. 不僅僅是多了一顆球, 那顆球會讓妳的臟腑位移. 更遑論劇中的女主, 身體狀況很不適合懷孕.

5. 對這部的第二印象, 還是回歸到主軸, 一個髮廊的過程, 老客人們始終固守, 一家兩代, 都習慣在這裡. 新進了一名員工, 同樣都是婚姻, 一個是少女的粉紅, 一個是困惑的灰色. 在女人們的閒話家常中, 時間流逝著.

6. 戲裡大概有兩三個片刻, 我都覺得該結束了, 結果又莫名地繼續演了下去. 倒沒有不耐煩, 而是覺得... 身體有點難以負荷. 畢竟昨天才坐了藍盒子, 也坐了高鐵, 夜車客運, 還有七點半演到十一點十分的勸世三姊妹. 看完的當下, 我決定放棄坐去米倉看[不肖子], 畢竟, 我有點怕客運會來不及到, 看完後會塞到天昏地暗, 才回到了家...... 椅子真的很考驗看戲的選擇.

7. 真的坐太遠了....... 比起演技, 更會注意到聲音的運用. 雖然新鮮, 可是對演員的印象就會降低, 如果近距離, 還能夠專注於某一個特定演員, 但這樣的距離, 很容易就會被說話的腳色抓走注意力. 而且那個年代的妝髮, 真的有點ㄙㄨㄥ.

8. [徐育慈], 我看過[小金和她的房間]!! [八美圖]她演的是姑媽? 相形之下, 這次的[榭爾比], 戲份又多, 演技又好(很多時候, 我覺得要談演技前, 得要先有夠分量的台詞, 否則要被注意到, 除非主角群真的演很爛.... 可能劇本或導演, 否則, 一般會注意到沒有份量的演員, 真的有點難). 翻了節目單才發現, 這部戲的每個演員, 或多或少之前都看過她們的演出. 可是不得不說, 少了劇照的FB, 真的辨識有困難. (有時候我都不太能理解, 都拍了漂漂亮亮的劇照, 為什麼不放出來呢? 有時候, 我也真的不太理解, 為什麼同一個人, 每張劇照看起來都很不一樣!! 看著劇照, 真的會比較好回想起當初演出時的形象. (謎之音: 有聽說劇照過一個學期都還沒拿到的))

[音樂劇] $2160_勸世三姊妹-中文音樂劇 Don’t Cry, Dancing Girls the Musical_躍演 VMTheatre Company

$2160_勸世三姊妹-中文音樂劇 Don’t Cry, Dancing Girls the Musical_躍演 VMTheatre Company

[第十刷]

雖然買到票, 但本來這場想跳過, 結果, 有人跟我說, 歌劇院中劇場音場很棒, 叫我不要錯過. 心中想, 如果有因故換角, 沒看到我一定很失望, 所以, 就挑這場來看(實際上我也只搶到了兩場). 題外話, 為了趕這場, 所以我週六下午特地挑演出時間較短的演出, 又因應週日訂不到高鐵, 所以只好坐夜車回台北. (感謝客運凌晨後還有班次)

就我的記憶, 有兩段劇情有小更改, 首先是宣告遺囑: 除非宋家死光光, 否則…… 我猜這修正是為了最後地下室的劇情需要. 然後就是託付給好姐妹, 但是那人把寄來的錢給吞了, 強化了家庭的和諧成分. 不過, 前者的修正似乎出了問題, 地下室那段, 蹦出來的是原來的台詞: 除非人不在. 當初會以為這裡的人是指大伯公, 但就這次的修正而言, 編劇的本意可能就是指宋家三姐妹, 從首演到第九刷, 我都誤解了這點, 但我比較喜歡: 除非人(大伯公)不在, 的那個解釋, 畢竟比較有點因果循環, 自己把保命符用掉的感覺. 不過在地下室的狀況, 除非人不在, 確實只能指三姐妹, 畢竟大伯公已經出現了.

[勸世三姊妹], 很適合推薦給沒看過音樂劇的人看, 至於看過的, 就各自打算, 畢竟, 每個人都有不同的喜好, 喜歡與否, 真的很個人. 看那麼多次, 已經是除非有新選角或是假髮事件重演, 才會比較興奮了…… 尤其聽說彩排時, 又發生了假髮事件!!!!! 害我幾乎都很注意每個人的假髮, 恩, 感覺很不自然, 是不是因為怕掉, 所以過分加固了.

[音樂劇] $2464_最後那五年 The Last 5 Years_倫敦西區原版音樂劇

$2464_最後那五年 The Last 5 Years_倫敦西區原版音樂劇

84/95

台灣音樂劇, 似乎少了些讓演員們飆歌的歌曲.

我會覺得[最後那五年]這部, 劇情真的很鳥, 說得不清楚, 兩個角色的時間線很不明確, 發生的變故也不驚奇, 但是就歌曲而言, 很多時候, 他都可以讓演員們大唱特唱. 

題外話, 我始終不懂, 讓演員們彈鋼琴, 除了噱頭, 跟量身定做, 我想不到非得如此的必要性. 因為劇情很空, 所以藉由鋼琴來鎮住場面?! 使得演唱會比較沒那麼乾?

我會覺得我看的這場, 頭兩首歌, 演員們都沒有唱好, 女生聲音過於沙啞, 男生聲音還沒暖身. 不過, 後續的歌曲, 都沒有類似問題, 聽得很享受. 所以是也有可能是因為我還沒抓到這場演出的調性.

談談劇情, 看著文案, 本以為是從深情到放下, 從認識到深愛. 結果, 似乎多在著墨, 戀愛的清純, 婚姻的守貞, 彼此的嫉妒, 想要成名的渴望與羨慕. 這兩個角色的狀態, 我抓不準. 除了滿頭熱, 他們的生活似乎始終沒有對等?! (所以我會覺得劇情很鳥) 不過結婚後的那段還滿好的, 曲風配歌詞很棒, 中間的模型屋段, 我真的不懂想要表達什麼.

從中段或更早, 自動放棄理解劇情, 就當歌曲在聽, 聽著演員們的歌唱技巧, 音樂的曲風樣貌, 不討論劇情, 這部還滿棒的, 拿來當演員們的技巧呈現, 應該很棒. 

[戲劇] 鋼木蘭_國立臺北藝術大學戲劇學院_畢業製作

 鋼木蘭_國立臺北藝術大學戲劇學院_畢業製作

(這版作廢, 查詢看過演員的那些演出後, 就開始... 進入了驚喜(!! 我看過她藝穗節演出!!!) 困惑, 她到底演甚麼?! 都是電視劇難怪我不知道. 迷惘, 我們的星球, 演員都很不起眼欸... 印象當初都在想節奏整體感... 困擾, 八美圖!!! 靠邀... 有印象的就是女女之吻跟小女兒裝可愛, 女僕忘了是這部還是下一部開始有印象. 其他的腳色?!!? 到底長怎樣? 沒有劇照, 我回想不起來阿... 老奶奶絕對沒有印象, 大女兒是長怎樣? 嗚嗚, 忘記了... 我要劇照輔助回想. 所以大小女兒都有可能......)

之前我有看過[坐月子]的爭議, 所以那時候, 有去理解[懷孕]對女生是一件多麻煩的事情. 不只是帶著一顆球行動, 那顆球會讓你的五臟六腑被移位, 還有可能, 他/她會直接?內臟攻擊. 這場演出, 第一個讓我注意到的重點, 就是這件我早就知道的事情, [懷孕]是種賭命的行為.

老實說, 我不太喜歡製作團隊安排的[貴賓席]座位, 他把它安排到了第五排之後, 雖然說是有靠背的椅子, 但習慣坐前三排的我, 這樣的視線距離, 我看不到演員的表情. 不過, 我始終直覺, 有人我很有印象, 我肯定看過她演出, 而且印象深刻. 我在猜, 可能是[羅容斐][憤世之愛][阿爾西諾艾], 但我不是很確定. 就演出經歷來看, [八美圖]兩個, [我們的星球]一個. 原來, [陳佳君]列的那三個我都有看過. [徐育慈], 我看過[小金和她的房間]!! [八美圖]她演的是姑媽? 相形之下, 這次的[榭爾比], 戲份又多, 演技又好(很多時候, 我覺得要談演技前, 得要先有夠分量的台詞, 否則要被注意到, 除非主角群真的演很爛.... 可能劇本或導演, 否則, 一般會注意到沒有份量的演員, 真的有點難).