[音樂劇] $2600_三點水製藝文化_老男孩-音樂劇 The OB Idol

 $2600_三點水製藝文化_老男孩-音樂劇 The OB Idol

95/90

我覺得，這部作品非常難行銷，除非能仰賴明星加持。中小型劇場的內容硬是要推到大型劇場演出，往往就得靠長時間累積口碑才能撐得住票房。就我理解，劇本其實沒什麼太大問題，主旨也明確，但題材本身能吸引的客群，恐怕並不是那群經常進劇場的觀眾。我會覺得，這就是那種提案很容易過，但實際銷售可能會慘烈的作品。

故事主軸其實很簡單：過氣男團的主唱，因培訓新人失敗，決定把當年的夥伴一一找回，在合約期限內強行湊成一個團體，來填補檔期（有點像拿到輔導金，必須在時限內拍完，不然就得退還）。先是和新生代偶像團體起衝突，接著逐一找回前團友，經歷訓練與磨合。當團員們的缺失一一浮現，他們在那個對自己極具意義的場地完成復出演唱會。

一開始不一定看得出來，但只要細看，很快就能發現本劇其實大量向日本的戰隊系列致敬：隊長是紅色，舞蹈擔當是綠色，談話擔當是黃色，樂器（薩克斯風）擔當是藍色，最年幼的成員則是紫色。

有人批評這部劇情有問題，但若從「戰隊組隊模式」的角度來看，其實邏輯並不算差。就是一個一個收服，一個一個探索心理，最終合體。中間遭遇挫折，再於終局完成重生。主題非常基礎：過氣藝人重出江湖。既然曾經輝煌，就要試著重現。老兵不死，只是凋零。只要他們願意，他們依舊能散發光彩。

就最終呈現而言，我覺得這五個人確實各自展現了不同的光彩，也因此我認為主題有被講清楚、講漂亮。紅、黃從開場就非常穩定。藍色在墓園那首歌的表現尤其動人。紫色雖然在開場有些拘謹，看得出他很怕摔倒，完全沒有「皇后」該有的大方魅力，但一開口還是能聽出他漂亮的音色。（嚴格來說，從2017年《紐約台客》一路看到現在，對他已經有很深的既視感，劇情和現實產生強烈的重疊。）綠色到最後也有他自己的光輝。

看演出的過程中，我一直在想：如果「過氣男孩」這個設定要成立，除了蘇志翔，還有誰能擔得起票房？觀眾到底為什麼要花錢來看一群「中年大叔」復出？我不否認林玟圻（Ctwo）、嘎造・伊漾、蔡恩霖的歌聲都很棒，劇中也都充分發揮了他們的聲音特色。但問題是，願意為了這些人花兩三千元買票的觀眾，到底在哪裡？

我覺得，製作方對於「過氣」這件事的認知，好像有些誤差。他們似乎把「不紅」和「過氣」視為同一件事。可是在我的認知裡，必須先「紅過」，才能談「過氣」。要有那種曾經瘋迷一時的星空男孩，觀眾才會對他們的復出產生興奮與懷念。如果當年就沒紅過，那也不會有期待，頂多只能訴求「曾經懷抱明星夢的人，重新站上舞台」。

關於三少（新空男孩）的表演，我實在有很多意見。相較於「鬼歸四少」給人的驚艷感，這三人真的看不出有紅的潛力。孫偉浩的記者角色，我甚至會想像，如果由高敏海來演，或許可以一人分飾二角，讓角色動機更自圓其說，也更有層次。順帶一提，三少作為群演的服裝，坦白說滿隨便的。（《最後一球》裡顏宏進那套還比他們講究。）

青年與中年角色的舞蹈風格，是否能明顯讓觀眾感受到「時間流逝」與「代溝」？這點我不敢確定，畢竟平常不太看舞蹈。但如果懷舊要帶來感動，年代感的落差應該是重要的關鍵。

再談一下劇情邏輯。有人覺得反派的出現很突兀，但在我看來，他本來就不想背這個責任，只要有誘因，就會選擇「先下手為強」。他應該是害怕將來被質疑，乾脆先踩一腳以自保。如果把他寫成完美陽光聖人當然就說不通了，所以我反而覺得一人分飾二角會比較好：外在被推動，內心也有私慾渴望。

結論：感性上，我可以給這部很高的分數。理性上，卻很難給高分。因為它明明是「偶像系主題」，選角卻難以打動人心。選的演員無可否認都很優秀，但在票房吸引力上，他們的受眾幾乎重疊，很難破圈。星空男孩選角未必有問題，但屬性過於單一；新空男孩就更難談偶像魅力了。

最終，製作團隊必須思考：在故事設定裡，這些人憑什麼值得砸兩三百萬去行銷宣傳？要說服觀眾買票，這是個非解決不可的根本問題。

=> 以上, with ChatGPT

我覺得, 這部很難行銷, 除非明星加持, 中小型劇場的內容, 硬要推到大型劇場, 那可能真的得要累積很多口碑. 就我的理解, 劇本大抵沒甚麼問題, 傳達的主旨也很明確, 但是, 主題所能吸引的客群, 真的很不會看演出. 我會覺得, 他就是那種提案很容易過, 但是賣的奇差無比的一部.

故事主軸, 就是過氣男團主唱, 因故培訓新人失敗, 而決定將當年的夥伴們找齊, 硬是要在合約期限內, 推出一個團體, 來填補檔期. (有點類似輔導金拿到, 得在時限內拍完, 否則政府會收回). 先是跟培訓新人團體的衝突, 一一找回前團友, 經歷了訓練, 在團員們的缺失一一浮現後, 他們在那個極具紀念意義的地點, 完成了他們的復出演唱會. (起初不明顯, 但很容易發覺, 致敬日本特殊攝影的[戰隊系列], 意思很濃厚, 隊長是紅色, 舞蹈擔當是綠色, 談話是黃色, 薩克斯風是藍色, 最年幼的是紫色)

有人說, 他們的劇情有問題. 但如果就[戰隊系列]來討論的話, 那基本上我覺得劇情邏輯還好, 反正就是一個一個收服, 一個一個探索心理, 最終合體, 中間可能遭遇挫折. 我會覺得就主題而言, 他應該就是個很基礎的, 過氣藝人重出江湖, 既然輝煌那麼就試圖重現, 老兵不死, 只是凋零, 而只要願意, 他們依然可以散發光彩.

就最終而言, 我會覺得這五個人都有各自的光彩, 這也就是我覺得他們主題有講的很清楚漂亮的主因. 紅黃就不用提了, 從開場就很穩. 藍色在墓園的那首, 音真的很漂亮. 紫色, 或許開場有點彆扭, 感覺他很怕摔倒, 一點都沒有皇后的大方魅力, 但就開口而言, 他的音依然漂亮, (嚴格說起來, 畢竟我是從2017[紐約台客], 看他演出到現在...... 劇情跟現實, 產生了嚴重的重疊感) 綠色, 到最後也有其光輝. 

看的時候, 我頻頻在想, 過氣男孩的設定, 除了[蘇志翔], 誰有能力吸票房?! 為什麼觀眾要來看這些[中年大叔]復出?! 我不否認, 林玟圻（Ctwo）、嘎造・伊漾、蔡恩霖, 他們的歌聲都很棒, 實際上, 劇中歌曲, 都有讓他們的聲音特色被發揮. 但是, 願意花大錢來看他們演出的人, 有誰?! 

我覺得, 製作方對於[過氣]的認知, 好像有些問題, 我覺得, 他們好像覺得[不紅], 就是過氣. 可是就我的認知, 要[紅過], 才可以說[過氣]. 星空男孩, 要能夠做出那種瘋迷, 然後, 你才可以讓人對他們復出感到興奮. (不然既然都沒紅過, 那也沒甚麼好期待感阿. 那就只能走, 人都想紅過, 有人多年後重拾夢想)

我真的對三少的表演很有意見. 相較於鬼歸四少的驚艷, 新空男孩三人, 真的有紅的可能嗎?! 孫偉浩的記者,  是否可以讓高敏海演? 高應該可以將兩個腳色詮釋的不錯, 而且就我的想像, 或許劇情會更可以自圓其說. 順帶一提, 三少身為群演的服裝, 我覺得滿隨便的. (最後一球, 顏宏進的那套, 都比他們認真) 年青年長, 舞蹈風格有差很多嗎? 到底懷舊能帶給多少觀眾感動?! 年代差異, 是否可以讓觀眾感覺到時間流逝? (身為沒甚麼在看舞的人, 這點我不確定)

談談劇情邏輯吧, 有人覺得, 反派的出現有點突兀. 我猜拉, 就劇情邏輯而言, 他本身就不想, 所以只要有誘因, 就能被推動. 而實際上, 他應該是會怕, 與其以後被點名, 不如現在就先預防. 如果要打著完美人設陽光正面聖人光環. (所以我會覺得一人二角, 或許更好, 他被推進, 但同時也是他心中渴望)

結論: 感性, 我可以給這部高分, 但理性不行. 因為, 這部有點, 為了貫徹過氣男孩的主旨, 找的演員雖然都是一時之選, 但很難破圈, 或很難讓人帶頭購票. 偶像系主題, 選角不能讓人心動, 那就很尷尬. 我不能說星空男孩選角有問題, 畢竟他們的表現真的很好, 但是, 是否都過於單一屬性, 票房吸引力始終重疊. 至於新空男孩, 他們的偶像魅力在那?! 我覺得, 這是製作團隊得要思考的. 就故事裡設定, 為什麼這些人, 值得砸上兩三百萬, 去為他們宣傳行銷, 這是個勢必得要解決的先決問題.

當然能夠理解, 可能製作團隊, 本身就希望吸引票房的, 是靠主題, 製作群, 還有好演技的演員們. 明星雖好, 但未必適合, 也未必好找, 更不見得是票房保證. 與其冒險, 不如做出另一種嘗試.

【演出場次】2025／07／05（六）14：30

【演出時長】140分鐘, 上半場65分鐘, 下半場60分鐘, 中場休息15分鐘.

【演出地點】衛武營國家藝術文化中心戲劇院

【製作團隊】

製作人｜李啟源（馬弟）

導演暨編舞｜林聖倫（小馬）  

劇本統籌暨作詞｜姜柏任（姜杯）

編劇｜王詩淳

作曲編曲｜康和祥

歌唱指導｜李宥穎、蔡恩霖

Voguing 指導｜啊搖 A-Yao

演員｜

林玟圻（Ctwo）、高敏海、嘎造・伊漾、蔡恩霖・撒基努、蘇志翔、孫偉浩、許家祐、詹昱誠

聲音出演｜林聖倫（小馬）

舞台監督｜謝青鈺（漢堡神偷）

舞台設計｜吳明軒

燈光設計｜蘇奕竹

影像設計｜孫旻

音響設計｜張夢潔、廖俊榮

服裝設計｜張義宗（強尼）

主視覺暨標準字設計｜蘇琬婷

主視覺攝影｜林育全

執行製作｜史潔、林嘉容

周邊商品統籌｜蔡語彤（JJ888)

票務｜黃蕙蕙

排練助理｜葉育廷

後台管理｜謝芸軒

品牌整合行銷

行銷統籌｜蘇庭睿（一團和氣有限公司）、方立安

行銷企劃｜羅苡榕、楊安心、林妤玟

主辦單位｜三點水製藝文化

合辦單位｜三點水製藝文化有限公司

協辦單位｜臺北表演藝術中心、幹麻醬紙創意工作室

贊助單位｜臺北市政府文化局、國藝會

指導單位｜高雄市政府文化局